Eu tenho para mim que a arte do ator a de servir, mas comdeterminada cerimnia,

servir seu corpo e sua alma ao pblico por meio do espetculo,para que dessa maneira

a emoo esttica ganhe dimenso. Esse talvez seja o grande papel do ator.

Vivemos durante o sculo XX, momento de sculo de ouro tambm, Todas as certezas

foram colocadas sob suspeita. No teatro a mesma coisa.O teatro francs emparticular

que atravessou o tempo e a histria construindo um discurso lgico e coerente sobre a

cena, a partir do instante em que Antonin Artaud, o autor de O TEATRO E SEU

DUPLO, assistiu em Paris apresentao de umacompanhia de teatro de Bali,

percebeu que o teatro oriental. Significa uma subverso dos valores ocidentais,

construdos sobretudo e basicamente a partir do texto.

Ao contrrio do ocidente o oriente no possui a mesma tradio textual, um

monumento ao efmero, seu texto basicamente um ato fsico e mais do que isso,

ritualstico, cujos atores so preparados minuciosamente em todas as possibilidades de

movimento corporal desde muito jovens.

O fascnio pelo teatro oriental no vendo de Artaud, vem desde Stanislavski e seu

mtodo de aes fsicas,passando pelas pesquisas biomecnicas de Meyerhold,

chegando at Brecht e depois se estendendo sobretudo a Eugnio Barba. Talves a

grande contribuio do teatro oriental seja revelar aspossibilidades expressivvas do

corpo.

Durante os anos 60 eram muitas as questes postas ao ator, a condio do ator, o

lugar e o sentido do texto na cena. Sugimento de Beckett e Ionesco, epgonos do teatro

do absurdo. Abrindo os caminhos da teatralidade com utilizao de improvisaes ou

de aes espontneas, mmicas, dana,msica, tudo o que pudesse causar certo

estranhamento de gosto.

Jean-Jacques roubine,que lecionou teatro na Universidade de Paris VII, afirma que o

teatro do sculo XX se tornou tolerante e acolhedor a todas tentativas e a toas as

teorias.

Para Ariane, fazer teatro fora de um grupo que divida de uma pesquisa em comum

parece absolutamente inconcebvel. Esta a nica forma de aprender teatro.

Problema que um encenador moderno ainda enfrenta, o de definer claramente o que

vem aser naturak e real no universo ficcional. Movimentar-se nele, fazer uma opo

esttica. O realismo uma transposio para ver as coisas como elas so. Como

consequencia o naturalismo uma tendncia literria artstica que representa a vida e

a natureza como elas so. O problema dessas duas esferas, foi resolvido por Ariane

em poucas palavras: se como a vida, no teatro. Mas como romper com essa

dicotomia entre o real e o aparente? Ela busca o desenho da ao: toca-me muitas

vezes que em teatro os atores no param jamais. No h desenho de ao. Pare!

detenha a paixo que transborda da personagem para a cena. Paixo da personagem

Ariane cha aquilo que o dramaturgo Strindberg chamava de drama psquico.

O que h em um texto so objetivos movidos pelas paixes. Os pequenos gestos que

escondem o desenho so banidos. Nada deve ser pequeno, quer dizer,

familiar,cotidiano. A preciso implica amplificao, engrandecimento.Um gesto deve

cortar o espao, qualific-lo como uma escultura.

Entrar para a cena dignifica entrar em um lugar simblico, onde tudo musical e

potico. A personagem elamesma algo de simblico. Teatro algo que possui sua

prpria verdade e esta no a mesma da realidade. Motivo pelo qual ariane durante o

jogo de preparao do ator, toma uma direo contrria de Stanislavski, trabalhando

primeiro as situaes propostas depois as emoes que so a seu ver o resultado do

encontro entre o ator e o espectador. Esse encontro sagrado se dpela intermediao

do jogo.

O Jogo teatral possui as suas prprias leis, nesse plano as leis do teatro so sutis,

volteis,eu as descubro numa noite e pela manh j preciso procur-las novamente.

Eis a lei que deve ser fundamental para o jogo teatral que Ariane prope aos seus

atores: ESTAR PRESENTE. O jogo acontece quando a cena acontece e vice e versa.

O encenador ajuda a sua trupe a preparar-se para o jogo, sem dizer, preparar o papel,

pois isso uma ideia stanislavskiana. A personagem paixo e poesia, que se

manifestam no momento em que o jogo acontece. Eu penso que o teatro a arte do

presente para o ator. No h passado, no h futuro. H o presente, ato presente.

Brecht indicou o caminho: a fonte tradicional do teatro est na feira, no teatro popular

praticado nas ruas. Meyerhold direcionou a sua pesquisa biomecnica para a mesma

via. Gaston Baty apontou o dedo para o mesmo lugar, preciso retornar s fontes!

Voltar o olhar commedia dellarte, dos acrobatas. Umberto Eco, O ltimo adeus

deArmstrong de John Harden. Recuperar o jogo com a mscara. Na mscara o jogo

deve vir da relao que o ator possa estabelecer com ela. A partir disso trabalha o ritmo

segundo o qual se movimentaria e se exprimiria; a voz, o timbre, eventualmente o

sotaque. O teatro contemporneo vive entre a tradio e a modernidade.

O Thtre du soleil por si s uma escola de formao.Ariane tem certezas sobre o

todo e as individualidades, porm ela mesma no as transforma em dogma. Certezas

so frgeis, a beleza e a crueldade do teatro est na efemeridade das leis. Nisso est a

grandeza do teatro e do artista, assim como sua finitude. Dentro da trupe sempre um

encontro com um texto, com atores,com um lugar,com uma equipe. A interpretao

est sempre no presente, o prazer do teatro est nisso. A celebrao do instante.

A problempatica da interpretao est em ter uma companhia motivada pelo objetivo de

servir ao teatro. A primeira intenso de todos no montar um espetculo, uma

produo ou um texto. Sim trabalhar a interpretao do ator.

O teatro ocidental no criou nenhuma forma teatral, j que a prpria commedia dell arte

de inspirao oriental.

O que me interessa na tradio oriental que ali o ator cria metforas.sua arte consiste

em mostrar paixo,em contar o interior do ser humano... foi ai que senti que a misso

do ator era de explodir o homem, feito uma granada. No para mostrar suas vsceras,

mas para pr suas partes em perspectivas, disponibiliz-las em signos, em formas, em

movimentos e ritmos.
Criar metforas as personagens so mensageiras de uma narrativa. Cada personagem

de uma pea contm todas as outras. A medida que cria sua personagem o ator ter

como objetivo exteriorizar os signos.

Encontrar as situaes:

Ariane trabalha situaes antes de qualquer coisa; estados e no emoes. A

emoo vir por si s, por meio de um encontro entre o signo preciso e a recepo do

espectador. A emoo no deve ser programada na pea. Ela no uma ferramenta de

trabalhado para o ator, nem um diapaso usado para medir a autenticidade de uma

personagem. A emoo no buscada por ela mesma,por aquilo que quer dizer. o

resultado entre o ator e o espectador. Encontrar uma situao precisa e verdadeira,que

no seja necessariamente realista, essa a principal tarefa do ator. preciso criar um

estado conectado a essa situao. A situao o ponto de partida de qualquer trabalho

teatral, est no centro do processo doator e d colorido, autenticidade e sentido para a

ao. Essa situao pode e at deve ser simples. A situao exige do ator que trabalhe

o detalhe o fato preciso. Naspequenas atitudes precisas e verdadeiras que a

personagem vai adquirir sua fora de existncia e que a emoo vai nascer.

O trabalho com o detalhe ameaado por dois grandes males que perseguem o

ator. O primeiro vem do fato de que o ator, muito frequentemente, tem tendncia a

representar a ideia da situao ou da personagem e no a prpria ao, o que leva a

uma grande tagarelice gestual que sufoca a pureza da interpretao. O segundo, a

tendncia que o ator tem a se deixar levar ou pelo fazer, que o bloqueia, ou pelo deixar

acontecer, em que ele no faz nada.

O primeiro aliado do ator a imaginao, como um msculo passvel detrabalho. A

imgainao para ser cultivada, alimentada. necessrio que a ao seja precisa,

esteja clara e principalmente que o ator s interprete uma coisa de cada vez. No se
movimentarem demais no palco e quererem interpretar tudo ao mesmo tempo. Pois a

linha da narrativa, o desenho da ao, torna-se confuso e o espectador no v mais

nada. Ator deve saber fazer apenas uma coisa de cada vez e aprender a lidar com as

pausas,no deixar tomar pela agitao, pela ao que bloqueia o corpo. Ele deve

aprender a dar espao respirao, ainscrever pausas, aceitar a imobilidade. Aprender

a lidar com o tempo, tem po necessrio para entrar em um estado,fixar uma situao

de a permanecer. Muitas vezes o ator muito apressado em exprimir o que tem a

dizer, em vez de viver uma situao, de mostr-la, ele quer diz-la empalavras ou

gestos. Fazendo desaparecer um dos princpios fundamentais do teatro: o

reconhecimento. O espectador no ter o prazer de reconhecer um estado ou uma

situao, se o ator decifrar-lhe a cena e o informar o que est acontecendo por meio de

gestos. Por que exprimir a lendido com lentido? O teatro no gosta de tais

redundncias.

Vocs no podem dizer ao espectador: espere, estou me preparando. Quando o ator

entra em cena, a ao j deve ter comeado, a situao estar definida e o estado da

personagem evidente. Di a importncia s entradas e sadas das personagens.

Estar no presente:

Ariane exige que o ator esteja inteiramente, absolutamente no presente. Para isso

ele deve renunciar ao que ele previu para apreender o que se lhe apresenta. Crer

naquilo que o outro encarna, crer no seu problema, na sua fora, na sua raiva, na sua

alegria, amor e no seu dio. Essa f aprendida esse desenvolve pelo olhar. Preciso

saber olhar, escutar, compreender. Ter humildade de copiar, copiar o trabalhado do

outro, no exteriormente mas interiormente. Humildade de ajustar seus passos aos

passos dos que os precederam. Aceitem s vezes serem uma cpia modesta. Duvidem

da originalidade a qualquer preo, ator cncavo e convexo, para receber e projetar.

Atuar para Ariane aprender a escalar uma montanha, preciso coragem, uma

necessidade de elevao e boas panturrilhas. Nunca separar o corpo da interpretao,

enfatizando o trabalho fsico na tarefa do ator. Um corpo o mais livre possvel, o mais

treinado possvel, tenha imaginao treinada e uma imensa necessidade de superao.

J o diretor trabalha para deixar a imagem passar. Um mestre sempre escuta seus

atores, sempre recptivo, pronto para captar o inesperado, o sublime, o justo,

verdadeiro, o tocante. achamos que chegamos ndia e descobrimos a Amrica