Texto dramático

 O texto dramático é o texto que se destina a ser lido e/ou

representado. Pode ser escrito em prosa ou em verso e as falas das
personagens são introduzidas pelo discurso direto.
 O texto dramático, criado pelo dramaturgo, tem como finalidade
ser representado, passando, assim, a texto teatral, onde se destaca a
função do encenador, o qual interpreta o texto escrito pelo dramaturgo e encena, ou seja,
põe em cena o espetáculo teatral.
 A ação é apresentada pelas personagens e situa-se num tempo e num espaço.
 Além destes elementos, há ainda elementos para linguísticos: as indicações cénicas ou didascálias.
 O texto dramático é constituído por:
1. TEXTO PRINCIPAL – composto pelas falas ou réplicas das personagens, que aparecem em
discurso direto, a seguir ao nome de quem as diz, podendo apresentar-se sob a forma
de:
a) diálogo: falas entre duas ou mais personagens
b) monólogo: uma personagem, falando consigo mesma, expõe perante o público os seus
pensamentos e/ou sentimentos
c) aparte: comentários de uma personagem que não são ouvidos pelo seu interlocutor.

2. TEXTO SECUNDÁRIO – composto pelas indicações cénicas ou didascálias, que se destinam ao

leitor, ao encenador das peça e aos atores. São compostas:
a) pela listagem inicial das personagens
b) pela indicação do nome das personagens no início de cada fala
c) pelas informações sobre a estrutura externa da peça (divisão em atos e cenas)
d) pelas indicações sobre o cenário e guarda-roupa das personagens
e) pelas indicações sobre a movimentação das personagens em palco, as atitudes que devem
tomar, os gestos que devem fazer ou a entoação de voz com que devem proferir as palavras.

 O texto dramático apresenta 2 tipos de estrutura:

1. ESTRUTURA EXTERNA:
a) ATOS: grandes divisões do texto dramático, que correspondem a um espaço. Muda o ato,
mudando o cenário.
b) CENAS: quando há entrada ou saída de personagens.

2. ESTRUTURA INTERNA:
- EXPOSIÇÃO: apresentação das personagens e dos antecedentes da ação.
- CONFLITO: conjunto de peripécias que fazem a ação progredir
- DESENLACE: desfecho da ação dramática

Classificação das Personagens:

* Quanto à sua composição:
 Planas ou personagens-tipo – sem densidade psicológica uma vez que não alteram o seu
comportamento ao longo da ação. Representam um grupo social, profissional ou
psicológico);
 Modeladas ou Redondas – com densidade psicológica, que evoluem ao longo da ação e,
por isso mesmo, podem surpreender o espectador pelas suas atitudes.

* Quanto ao relevo ou papel na obra:

 protagonista ou personagem principal
 personagens secundárias
  figurantes
Tipos de caracterização:
 Direta – a partir dos elementos presentes nas didascálias, da descrição de aspetos
físicos e psicológicos, das palavras de outras personagens, das palavras da personagem
a propósito de si própria.
Caracterização feita através da enumeração direta dos traços de uma personagem,
através de palavras da personagem sobre si própria, palavras de outras personagens ou
indicações contidas nas didascálias;
 Indireta – a partir dos comportamentos, atitudes e gestos que levam o espectador a tirar
as suas próprias conclusões sobre as características das personagens.

Caracterização das personagens

 Retrato físico: descrição das características físicas de uma personagem;
 Retrato psicológico: descrição das características psicológicas de uma personagem
(sentimentos, pensamentos, etc.);
 Retrato social: descrição das características que incidem em aspetos da sua vida social,
profissão, classe social e relação com os outros.

Espaço
 O espaço na obra dramática
A mudança de espaço é visível pela mudança de cenários.
O espaço cénico é caracterizado nas didascálias onde surgem indicações sobre pormenores do
cenário, efeitos de luz e som. Coexistem normalmente dois tipos de espaço:
 Espaço representado – constituído pelos cenários onde se desenrola a ação e que
equivalem ao espaço físico que se pretende recriar em palco.
 Espaço aludido – corresponde às referências a outros espaços que não o representado.
 Tempo:
 O tempo na obra dramática
 Mesmo que a ação se desenrole no século passado, a sua representação é feita sempre no
presente, como se estivesse a acontecer nesse momento.

 Tempo da representação – duração do conflito em palco;
 Tempo da ação ou da história – o(s) ano(s) ou a época em que se desenrola o conflito
dramático;
 Tempo da escrita ou da produção da obra – altura em que o autor concebeu a peça.

 Discurso dramático ou teatral:
 Monólogo – uma personagem, falando consigo mesma, expõe perante o público os seus
pensamentos e/ou sentimentos;
 Diálogo – falas entre duas ou mais personagens;
 Apartes – comentários de uma personagem que não são ouvidos pelo seu interlocutor.
Além deste tipo de discurso, o teto dramático pressupõe o recurso à linguagem gestual, à
sonoplastia e à luminotécnica.
 Intenção do autor - pode ser:

 Moralizadora (distinguir o Bem do Mal);

 Lúdica ou de evasão (entretenimento, diversão, riso);
 Crítica em relação à sociedade do seu tempo;
 Didática (transmitir um ensinamento).
Formas do género dramático:
 Tragédia
 Comédia
 Drama
 Teatro Épico.
Outras características:
 Ausência de narrador.
 Predomínio do discurso na segunda pessoa (tu/vós).
 Língua Portuguesa - Texto Dramático

PROFISSÕESRELACIONADASCOMOTEATRO

CARACTERIZADOR - trata da maquilhagem e da caracterização dos atores

CONTRARREGRA - avisa os atores dos momentos de entrada e saída do palco
ENCENADOR - encena (põe em cena) o espetáculo teatral
ADERECISTA - responsabiliza-se pelos adereços (objetos utilizados durante a peça teatral)
LUMINOTÉCNICO - encarrega-se dos efeitos luminosos do espetáculo teatral
FIGURINISTA - desenha os figurinos usados pelos atores no espetáculo teatral
CENÓGRAFO - imagina e realiza o cenário da peça teatral
ATOR - representa o papel que lhe foi atribuído na peça teatral
DRAMATURGO - escreve o texto dramático a ser levado a cena
SONOPLASTA - encarrega-se dos efeitos sonoros do espetáculo teatral
ESPETADOR - assiste ao espetáculo teatral
PONTO - lê em voz baixa, durante a realização do espetáculo, para auxiliar a memória dos
atores.

ESPAÇOSEOBJECTOSDOESPECTÁCULOTEATRAL

ADEREÇOS - acessórios utilizados no teatro

BALCÃO - galeria/avançado, à frente dos camarotes e sobre a plateia
BASTIDORES - espaço do palco que não é visto pelos espectadores
BILHETEIRA - guiché onde se compram os bilhetes para um espetáculo
CAMARIM - gabinete onde os atores se vestem e se caracterizam
CAMAROTES - pequenos compartimentos dispostos em andares onde se assiste ao espetáculo
CENÁRIO - decoração do espaço de atuação
COLUNAS - caixas acústicas para difusão de som
CORDAS - conjunto de fios para erguer o pano
FOYER - sala de entrada de um teatro
GUARDA-ROUPA - conjunto de fatos e de adereços de um espetáculo
PALCO - plataforma onde se apresenta o espetáculo
PANO - cortina que separa o palco do público
PLATEIA - espaço destinado aos espectadores, no pavimento inferior de um teatro
PROJETORES - aparelhos para enviar à distância e com intensidade a luz de um foco luminoso