Verde: Marina

Vermelho: Nina

Azul: Jenifer

SLIDE 1: CAPA

SLIDE 2: A IMPORTÂNCIA DO FIGURINO

O cinema cria tendências, tanto que alguns filmes são lembrados por seus figurinos
inesquecíveis. Os figurinos são peças essenciais nos filmes, eles enriquecem a trama e ajudam
na composição dos personagens. Assim como na vida real as roupas, costumam, individualizar
a imagem de uma pessoa, no cinema não é diferente. As peças definem a época que a história
se passa, cenário, e personalidade das personagens. O figurino tem duas funções básicas: a de
ajudar o ator a “encontrar” a personagem e a de auxiliar no estabelecimento daquilo que irá
ser o espetáculo, ou seja, o tema, a atmosfera de produção, o que é que vai estar em cena,
quais serão as cores centrais da peça e o que elas pretendem transmitir. As peças de roupas
também ajudam a dar movimento para a trama. Mudanças de humor e claro, de época, são
perceptíveis na escolha do vestuário.

SLIDE 3: PROCESSO DE CRIAÇÃO

Figurinistas trabalham a partir de um roteiro para vestir personagens que são interpretados
por atores. Para existir o figurino é necessária a existência de uma história. Os figurinistas
devem ter uma formação cultural ampla e um grande sentido de observação. Para este
profissional é importante beber de todas as fontes de aprendizado: filmes de época, peças
teatrais, espetáculos de dança, concertos musicais, livros e exposições de arte. Tudo pode ser
inspiração ou referência. A pesquisa é fundamental para os figurinistas e para o processo de
criação dos trajes de cena, seja num roteiro de época ou num roteiro contemporâneo.

SLIDE 4: FILMES COM FIGURINOS ICÔNICOS

Alguns dos filmes listados são lembrados até hoje pelos seus figurinos marcantes, sendo eles:

Bonequinha de Luxo (1961)

Uma Linda Mulher (1990)

Titanic (1997)

O Diabo Veste Prada (2006)

SLIDE 5: ALICE

O excêntrico figurino do filme Alice no País das Maravilhas (2010), foi elaborado pela
renomada figurinista Colleen Atwood, que já ganhou 3 Oscar por trabalhos feitos nos filmes
Chicago e Memórias de uma Gueixa e claro Alice no País das Maravilhas. O figurino se difere
das roupas da animação de 1951, apresentando uma imagem menos infantil da Alice e das
demais personagens, mas ainda sem perder a essência da história.

SLIDE 6: EXPLICAÇÃO DE FIGURINOS DO FILME

O filme nos mostra uma Alice já com 19 anos de espírito rebelde, ela usa um vestido azul-claro
sem espartilho e crinolina, o que era comum para as mulheres da época. O figurino de
Chapeleiro Maluco, costurado a mão com diversos tipos de tecidos e retalhos coloridos,

indicando a sua personalidade agitada. Já a Rainha Branca, usa um longo vestido branco com
retalhos e cristais. A usagem dessa cor não está sendo apenas relacionada por causa de seu
nome, mas sim para representar a bondade que há nela diferentemente de sua irmã, a
explosiva Rainha de Copas que usa um figurino detalhado com as cores vermelha, dourado e
preto.

SLIDE 7: FIGURINISTAS FAMOSOS

O figurino é uma das primeiras coisas em que você repara quando algum ator entra em cena,
por isso é tão importante que os figurinistas exerçam seu trabalho da melhor forma possível...
Alguns dos nomes mais marcantes da arTE de figurinos no cinema são:

1-) Edith Head

Com 35 indicações ao Oscar e 8 estatuetas ganhas (recorde até hoje), Edith Head é conhecida
por seu trabalho em filmes como: "Cinderela em Paris" (1957), "A Princesa e o Plebeu" (1953) ,
e "Crepúsculo dos Deuses" (1950). Era considerada a mestre dos vestidos. Considerada um
dos grandes nomes dessa área, até inspirou a personagem Edna Mode da animação “Os
Incríveis” (2004).

2-) Walter Plunkett

Walter Plunkett é considerado um dos especialistas em trajes de época. Seu trabalho em trajes
históricos, como em "E o Vento Levou" (1939), "Os Três Mosqueteiros" (1948) e "Cantando na
Chuva" (1952) são alguns destaques. Conquistou um Oscar por "Sinfonia de Paris" (1951)

3-)Irene Sharaff

Ganhou o Oscar cinco vezes, mas foi indicada 15 vezes. Seus trabalhos mais conhecidos são os
filmes "Cleópatra" (1963), "Amor Sublime Amor" (1961), "O Rei e Eu" (1956) e "Hello Dolly!"
(1969). Alternava entre o cinema e o teatro, produzindo os trajes das versões teatrais de filmes
como Funny Girl (versão teatral - 1964). em colaboração com o figurinista Renié criou os trajes
grandiosos de "Cleópatra" que parte está sendo mostrada no slide

4-) Eiko Ishioka

Aclamada figurinista no Japão, Eiko Ishioka foi responsável pelos trajes de "Drácula de Bram
Stoker" (1992), "A Cela" (2000) e "Espelho, Espelho Meu" (2012). Em 1988 conquistou dois
prêmios Tony (o Oscar do teatro) por sua versão de “M. Butterfly”. Indicada pela Academia
duas vezes, ganhou o Oscar de Melhor Figurino por seu trabalho em Drácula.

SLIDE 8: OSCAR
Há uma categoria específica para o figurino no Oscar. Criada em 1948, a categoria era dividida
em duas categorias: figurino preto e branco e figurino colorido. Isso se estendeu até 1967,
quando o cinema preto e branco passou a ser menos explorado. Os primeiros vencedores da
categoria de melhor figurino no Oscar de 1948 foram: Joana D´Arc, filme estadunidense
dirigido por Victor Fleming como filme colorido e o filme britânico baseado na peça de
Shakespeare, Hamlet, em preto e branco. O último vencedor dessa categoria foi o filme A Voz
Suprema do Blues (2020), no Oscar 2021.