MÚSICA CLÁSSICA 3

A ORQUESTRA CLÁSSICA
• Em pleno desenvolvimento, “apresenta habitualmente um grupo de
instrumentos de sopro, e o contínuo, não mais necessário à textura,
passa a funcionar apenas como ponto de apoio ao regente”
(RUSHTON, 1988, p. 75).
• O papel do baixo contínuo enquanto “comandante” do conjunto
instrumental cai e a figura do spalla (primeiro violino) cresce e
passa a reger a orquestra marcando os compassos com um rolo de
papel, com um bastão ou com seu próprio arco (a moderna batuta),
dando origem à regência moderna.
• A orquestra ainda se baseava no som das cordas, mas um grupo padrão de sopros
também se consolidou: dois oboés, duas trompas (que passaram a substituir o
baixo contínuo na ligação da textura musical) e um fagote, dobrando a linha dos
violoncelos.
• Os trompetes e tímpanos eram adicionados somente em passagens musicais mais
festivas; nos movimentos lentos a preferência era pelas flautas ou clarinetas, e os
trombones eram reservados à música eclesiástica.
• 23 violinos, 7 violas, 5 violoncelos, 7 contrabaixos, 5 flautas e oboés, 2 clarinetas, 3
fagotes, 4 trompas, 2 trompetes e 1 par de tímpanos.
https://www.youtube.com/watch?v=tbDtrcpAGQs
AS FORMAS VOCAIS E A ÓPERA

• A música secular superar em importância a música sacra.

• A ópera reina preponderante dentro do cenário secular e um
gênero um pouco esquecido reaparece: a canção.
A CANTATA

• Se transformou em gênero secular, sobretudo na França e na

Inglaterra, onde os temas passaram a ser de caráter mitológico e
amoroso (França).
• A estrutura à italiana, com acompanhamento instrumental restrito
às cordas, foi abandonada pelos ingleses, que adotaram uma
melodia mais agradável, acompanhada por muitos instrumentos de
cordas e sopros de madeira.
https://www.youtube.com/watch?v=Qsp8uyB8L3g
ORATÓRIO

• Oratorio volgare: é um gênero vocal desenvolvido no século XVII,

executado em duas seções que são separadas por um sermão,
com duração de 30 a 60 minutos. A música é semelhante às óperas
e cantatas de câmara contemporâneas.
• Em alguns países se manteve na forma barroca em substituição à
cantata.
https://www.youtube.com/watch?v=wnhyzh91WwQ
MISSA

• a Missa sinfônica foi a principal característica desse período,

abrangendo os imperativos funcionais e estéticos da Missa Brevis
(Missa curta, geralmente com duas seções: Kyrie e Gloria) e da
Cantata.
https://www.youtube.com/watch?v=_7liw0vQFPI

• Algumas Missas de Haydn, Mozart e mesmo Beethoven (Missa

solemnis) eram ainda destinadas ao serviço eclesiástico, com uma
função litúrgica.
https://www.youtube.com/watch?v=KrKcFfIXkLY
MISSA
CANÇÃO

• Solo muito cultivada, principalmente em reuniões familiares, teve

grande importância no meio social clássico.
• Canção erudita de características simples com acompanhamento
ao piano que atingiu seu apogeu com Haydn e Mozart, passando
por compositores como Carl Friedrich Zelter (1758-1832) e Johann
Rudolf Zumsteeg (1760-1802) até a rica produção do lied alemão
do século XIX.
https://www.youtube.com/watch?v=dZBN6Cx52A8
ÓPERA

• Ópera seria italiana x Ópera-bufa.

• Nessa nova forma cada cena era composta de um diálogo animado, porém
dramático (recitativo secco) e de uma ária que fazia seu comentário lírico.
• Temática mais livre, tratada com maior imaginação, que se refletiu na música
por meio das modificações na estrutura da ária, do emprego maior do
recitativo acompanhado e do coro, até chegar a uma associação das
características operísticas francesas (descendente direta das festividades
renascentistas) e italianas (traduzidas nas formas séria e cômica).
https://www.youtube.com/watch?v=EslX1msH2NY
• Singspiel, tipo de ópera onde o canto se intercala com diálogos falados.
• Mozart também transforma a cena final de um ato: os personagens cantam em
conjunto, cada um deles demonstrando a sua reação diante das situações
ocorridas.
• A escrita vocal é estruturada de uma maneira mais elaborada, e apesar de
reconhecer a importância da orquestra como coadjuvante na preparação do
clima e aspectos dramáticos da trama, Mozart salienta a importância das
vozes, principalmente com árias mais extensas, nas quais a voz é privilegiada.
https://www.youtube.com/watch?v=ooY3LgL-Dio
• Contexto geral.
https://www.youtube.com/watch?v=KTGbWA2jqZw
 MÚSICA PARA PIANO
• Piano forte – 1698: Bartolomeo Cristofori.
• Gravicembalo col piano e forte “cravo com suave e forte”.
• Cordas batidas por martelo.
• Novas possibilidades.
• Sonata k. 332 – Mozart. Por que esta peça é mais apropriada para piano?
https://www.youtube.com/watch?v=DK_owDX5WOE

• Sonata: obra em vários movimentos para um o mais instrumentos. Ex:

Piano e Violino o Violino e Cello.
 SINFONIA
• Sonata para orquestra.
• Ouvir: https://www.youtube.com/watch?v=qSxH_jrseno
• Observar os quatro movimentos e seus andamentos.
• Quais recursos foram utilizados para obter contraste?
 FORMA SONATA
• Plano de composição de um movimento de uma obra, independente do
estilo da musica.
• Melodias curtas com contraste de timbres.
• Exposição, desenvolvimento e recapitulação:A B A.
 FORMA SONATA
• Ouvir: https://www.youtube.com/watch?v=ySMPD9RlgsA.
CONCERTO
• Ouvir: https://www.youtube.com/watch?v=6Sxp9M0Jm4w