Você está na página 1de 154

+ DE 280 PÁCINAS

Termos de Uso

SEJA MUITO BEM-VINDO(A) À APOSTILA DIGITAL ART IDEIA!

Essa Apostila Digital é um material exclusivo

para professores de arte.

Por segurança do arquivo, todas as páginas estão


criptografadas com os seus dados pessoais.

[É EXPRESSAMENTE PROIBIDO O
COMPARTILHAMENTO DESTE ARQUIVO.]

FAÇA UM BOM USO!

Obrigado!

Fábio M. Júnior
Violação de direito autoral

Art. 184. Violar direitos de autor e os que lhe são conexos: (Redação
dada pela Lei nº 10.695, de 1º.7.2003)
Pena – detenção, de 3 (três) meses a 1 (um) ano, ou multa.
§ 1º Se a violação consistir em reprodução total ou parcial, com
intuito de lucro direto ou indireto, por qualquer meio ou processo, de
obra intelectual, interpretação, execução ou fonograma, sem
autorização expressa do autor, do artista intérprete ou executante,
do produtor, conforme o caso, ou de quem os represente: (Redação
dada pela Lei nº 10.695, de 1º.7.2003)
Pena – reclusão, de 2 (dois) a 4 (quatro) anos, e multa. (Redação
dada pela Lei nº 10.695, de 1º.7.2003)
§ 2º Na mesma pena do § 1º incorre quem, com o intuito de lucro
direto ou indireto, distribui, vende, expõe à venda, aluga, introduz
no País, adquire, oculta, tem em depósito, original ou cópia de
obra intelectual ou fonograma reproduzido com violação do direito
de autor, do direito de artista intérprete ou executante ou do
direito do produtor de fonograma, ou, ainda, aluga original ou cópia
de obra intelectual ou fonograma, sem a expressa autorização dos
titulares dos direitos ou de quem os represente. (Redação dada
pela Lei nº 10.695, de 1º.7.2003)
§ 3º Se a violação consistir no oferecimento ao público, mediante
cabo, fibra ótica, satélite, ondas ou qualquer outro sistema que
permita ao usuário realizar a seleção da obra ou produção para
recebê-la em um tempo e lugar previamente determinados por quem
formula a demanda, com intuito de lucro, direto ou indireto, sem
autorização expressa, conforme o caso, do autor, do artista
intérprete ou executante, do produtor de fonograma, ou de quem os
represente: (Redação dada pela Lei nº 10.695, de 1º.7.2003)
Pena – reclusão, de 2 (dois) a 4 (quatro) anos, e multa. (Incluído pela
Lei nº 10.695, de 1
ARTE AFRICANA

ARTE ENSINO
FUNDAMENTAL I

ENSINO ENSINO
FUNDAMENTAL II MÉDIO

GEOGRAFIA
HISTÓRIA
EJA

LINGUAGENS

LÍNGUA
PORTUGUESA

LITERATURA
ARTE
AFRICANA
A ARTE AFRICANA

VAMOS FALAR SOBRE UMA ARTE MUITO


INTERESSANTE
E COLORIDA - A ARTE AFRICANA! VOCÊ SABIA QUE
A ÁFRICA É UM CONTINENTE CHEIO DE CULTURAS
DIFERENTES E TODAS ESSAS CULTURAS TÊM SUAS
PRÓPRIAS MANEIRAS DE FAZER ARTE? É VERDADE!
NA ARTE AFRICANA, OS ARTISTAS COSTUMAM
USAR MUITAS FORMAS E CORES. ELES CRIAM
BELAS ESCULTURAS, PINTURAS E MÁSCARAS.
ALGUNS ARTISTAS AFRICANOS GOSTAM DE
CONTAR HISTÓRIAS ATRAVÉS DE SUAS OBRAS DE
ARTE. ELES RETRATAM A VIDA COTIDIANA, OS
ANIMAIS, OS DEUSES E AS DEUSAS, E ATÉ MESMO
AS HEROÍNAS DE SUAS COMUNIDADES. OS HERÓIS E
AS MÁSCARAS AFRICANAS SÃO MUITO ESPECIAIS. EM ALGUMAS CULTURAS AFRICANAS, AS PESSOAS
USAM MÁSCARAS DURANTE FESTAS E CERIMÔNIAS IMPORTANTES. CADA MÁSCARA TEM UM
SIGNIFICADO ESPECIAL E PODE REPRESENTAR UM ESPÍRITO, UM ANIMAL OU UM ANCESTRAL.

E S P E C I A I S A N C E S T R A L Leia o texto com


atenção! Descubra as
D A C E R I MÔ N I A S MH C H G N
palavras grifadas do
H R I P L O O B R A S O Á D O E R A texto no Caça
Palavras
E I H O E U C I C O R E S I T E I R
E S C U L T U R A S H I C L I WWT
C A MWA H I S T Ó R I A S D T R I
E S P Í R I T O O N H E R Ó I S P S
As palavras deste caça
A F R I C A N A F O R MA S A S WT palavras estão
T G D A R I N T E R E S S A N T E A escondidas na horizontal,
vertical e diagonal, sem
A A H R I O N C O MU N I D A D E S palavras ao contrário.
P I N T U R A S I G N I F I C A D O
E U A E N T C O L O R I D A H L S E
MOMENTO DE CRIAÇÃO

MUITAS OBRAS DE ARTE AFRICANAS UTILIZAM BELOS PADRÕES GEOMÉTRICOS. TENTE DESENHAR A
SUA PRÓPRIA MÁSCARA AFRICANA USANDO FORMAS COMO CÍRCULOS, QUADRADOS, TRIÂNGULOS E
RETÂNGULOS. USE CORES DIFERENTES PARA TORNAR SUA OBRA REALMENTE VIBRANTE!
GABARITO CAÇA PALAVRAS

E S P E C I A I S A N C E S T R A L
C E R I M Ô N I A S M C
O B R A S Á O A
C O R E S T R
E S C U L T U R A S C I T
H I S T Ó R I A S D I
E S P Í R I T O H E R Ó I S S
A F R I C A N A F O R M A S A T
A I N T E R E S S A N T E A
R C O M U N I D A D E S
P I N T U R A S I G N I F I C A D O
E C O L O R I D A

 AFRICANA
 ANCESTRAL
ARTE 
 ARTISTAS
 CERIMÔNIAS
 COLORIDA
 COMUNIDADES
 CORES
 COTIDIANA
 ESCULTURAS
 ESPECIAIS
 ESPÍRITO
 FORMAS
 HERÓIS
 HISTÓRIAS
 INTERESSANTE
 MÁSCARAS
 OBRAS
 PINTURAS
 SIGNIFICADO
A IMPORTÂNCIA DA
ARTE AFRICANA NO
BRASIL

A arte africana tem desempenhado um papel inestimável na formação cultural do Brasil. Desde os
primeiros africanos trazidos para o Brasil durante a época do tráfico transatlântico de escravos, até a
migração contemporânea, a influência africana permeou todos os aspectos da cultura brasileira,
desde a música e dança, até a comida, a religião e a arte. A arte africana, particularmente, tem tido
um impacto substancial na formação do patrimônio cultural brasileiro, assim como na percepção
global da arte brasileira.

A influência africana pode ser observada em diversas formas de arte brasileira, desde o samba e o
carnaval, até as tradicionais esculturas em madeira e pinturas. A arte afro-brasileira, uma
combinação de tradições africanas com influências brasileiras, reflete as lutas, as alegrias e a
resistência do povo africano no Brasil.

A influência das tradições africanas na arte brasileira é notável em muitos aspectos. Por exemplo, a
arte Yoruba da Nigéria e do Benin influenciou as esculturas em madeira do nordeste do Brasil. Os
padrões geométricos que são uma marca registrada da arte Yoruba podem ser vistos em muitas
esculturas brasileiras.

No contexto contemporâneo, a arte africana no Brasil também desempenha um papel crucial na


formação da identidade afro-brasileira. É um meio pelo qual as comunidades afro-brasileiras
expressam sua história, suas lutas e suas aspirações. A arte africana serve como um lembrete do
legado histórico e cultural da África e de sua contínua relevância no Brasil.

Em resumo, a arte africana tem um lugar significativo na tapeçaria cultural brasileira. Seu impacto é
sentido não apenas na expressão artística, mas também na formação da identidade cultural e social
do Brasil. O reconhecimento e a valorização da arte africana contribuem para uma compreensão
mais profunda e holística da cultura brasileira.
ATIVIDADES

1- Qual é uma das formas através das quais a influência africana é observada na cultura
brasileira?
a) Música
b) Comida
c) Arte
d) Todas as opções acima

2- Como a arte Yoruba influenciou as esculturas brasileiras?


a) Uso de padrões geométricos
b) Uso de cores vibrantes
c) Uso de materiais modernos
d) Uso de temas abstratos

3- Que papel a arte africana desempenha na formação da identidade afro-brasileira


contemporânea?
a) É usada para expressar a história e as aspirações das comunidades afro-brasileiras.
b) Não tem impacto significativo.
c) É usada para representar os povos indígenas do Brasil.
d) É usada para promover a música pop brasileira.

4- Que benefícios a valorização da arte africana traz para a compreensão da cultura


brasileira?
a) Ajuda a promover a economia brasileira.
b) Ajuda a compreender a influência europeia no Brasil.
c) Ajuda a entender a diversidade e a riqueza cultural do Brasil.
d) Não há benefícios significativos.

5- Como a arte africana influencia a percepção global da arte brasileira?


a) Diminui o valor da arte brasileira.
b) Aumenta a apreciação pela arte abstrata.
c) Aumenta a compreensão da rica tapeçaria cultural do Brasil.
d) Não tem influência na percepção global da arte brasileira.
GABARITO

1- d) Todas as opções acima


2- a) Uso de padrões geométricos
3- a) É usada para expressar a história e as aspirações das comunidades afro-brasileiras.
4- c) Ajuda a entender a diversidade e a riqueza cultural do Brasil.
5- c) Aumenta a compreensão da rica tapeçaria cultural do Brasil.
ARTE AFRICANA

A Arte Africana representa os usos e costumes de suas populações, com o objeto artístico funcional (tem uma
função ou um fim prático, como um cesto) e com muita sensibilidade.
Geralmente, os objetos artísticos africanos eram feitos para serem utilizados no culto aos antepassados, voltados
ao espírito religioso, característica marcante dos povos africanos.
Tanto nas pinturas quanto nas esculturas, é comum encontrarmos figuras humanas, o que demonstra a
preocupação com os valores étnicos, morais e religiosos.
As pinturas aparecem, principalmente, na decoração das paredes dos palácios reais, celeiros, entre outros. As
representações são muito variadas, vão desde formas geométricas até cenas de caça e guerra. Servem também
para o acabamento das máscaras e para os adornos corporais.
As esculturas mais antigas encontradas, datam de 500 a.C., e foram produzidas pela cultura Nok, na região onde
hoje se localiza a Nigéria.
As etnias africanas se expressam muito através de máscaras. São muitos os seus tipos, assim como os significados,
usos e materiais dessas peças, sendo que um mesmo povo pode ter várias máscaras diferentes.
As máscaras africanas são símbolos ritualísticos que têm o poder de aproximar as pessoas da espiritualidade, sendo
essenciais em diversos ritos, como rituais de iniciação, nascimentos, funerais, celebrações, casamentos, curas de
doentes e outras ocasiões importantes.
A maioria das máscaras e das esculturas é feita em madeira, afinal para os africanos a árvore é guardiã de poderes
mágicos, mas outros materiais também eram usados, como pedras preciosas, marfim, palha, ouro, cobre, bronze e
argila.
No final do século XIX e início do século XX, alguns artistas europeus tiveram contato com a arte africana. Era um
momento em que novas bases para a arte estavam sendo criadas, foram as chamadas vanguardas europeias.
Os artistas europeus, provavelmente, ficaram impressionados com a liberdade e imaginação dos povos africanos.
Por isso, incorporaram elementos africanos em suas produções, principalmente, o artista Pablo Picasso, no
Cubismo, como podemos ver na imagem abaixo:
Hoje em dia, muitos artistas africanos possuem destaque no mundo das artes, por meio de diversas linguagens
artísticas, mostrando que a arte africana não fica restrita ao passado de pinturas, esculturas e máscaras, mas
apresentando produções que trazem enorme contribuição para o mundo atual, como Zanele Muholi (fotografia),
Bili Bidjocka (instalações e vídeo), George Osodi (fotografia), Kader Attia (fotografia e outros meios), Kudzanai
Chiurai (fotografia, audiovisual e pintura), Kemang Wa Lehulere (várias linguagens), Guy Tillim (fotografia e
documentário), Tracey Rose (performance e fotografia), Aïda Muluneh (fotografia), entre muitos outros artistas.
PALAVRAS
CRUZADAS
LEIA O TEXTO COM ATENÇÃO E RESPONDA A CRUZADINHA

HORIZONTAL
5. Muholi Artista africana--------destacada na fotografia.
7. Material principal para máscaras e esculturas, considerado guardiã de poderes mágicos.
8. Objeto-------pode ter função prática como um cesto.
9. Símbolos ritualísticos poderosos na cultura africana. ------------
10. O Artista--------que incorporou elementos da arte africana, particularmente no cubismo.
VERTICAL
1. os objetos artísticos geralmente eram feitos em culto aos--------.
2. Vanguardas--------novas bases artísticas criadas no final do século XIX e início do XX.
3. Frequentemente as---------aparecem na decoração de palácios reais e celeiros.
4. Arte-------representa os usos e costumes das populações deste continente.
6---------Nok responsável por produzir as esculturas mais antigas encontradas.
GABARITO
CULTURA AFRICANA E SUA
INFLUÊNCIA NA CULTURA
BRASILEIRA

A influência africana no Brasil ocorre através de diversos aspectos hoje comuns à nossa cultura, tais
como: a língua, a culinária, as danças, as músicas, algumas religiões e demais costumes dos diversos
grupos vindos do continente africano. Os negros escravizados eram forçados a trabalhar para os
senhores de engenho, obrigados a abandonar suas crenças e hábitos culturais e encaravam uma
realidade dura. Na culinária, as negras preparavam a feijoada, utilizavam o azeite de dendê, e até a
colher de pau foi introduzida como um instrumento. A capoeira, conhecida por alguns como dança,
mas também uma luta, hoje é uma referência do Brasil. Nossa língua, também recebeu forte
influência africana, como por exemplo: fubá, macaco, moleque, e tantas outras palavras. Nossa
vestimenta colorida e cheia de detalhes, colares etc. Na música uma infinidade de sons e
instrumentos musicais como o berimbau, o agogô, o afoxé entre outros. Na dança, em quase todos
os estados deste nosso país existe uma influência da cultura africana; percebe-se então, que ela
está bem enraizada em nossos costumes, em nosso dia a dia. Faz-se necessário pensar a razão das
práticas de racismo e exclusão de negros em boa parte dos espaços sociais, senão todos, afinal
somos todos brasileiros. Para tanto, apresentamos a um estudo das principais influências da cultura
africana no Brasil, demonstrando que em alguns estados a incidência dos afrodescendentes é muito
significativa, trazendo assim uma nova maneira de olhar para esses brasileiros.
PALAVRAS CRUZADAS

LEIA O TEXTO COM ATENÇÃO E RESPONDA A CRUZADINHA

HORIZONTAL
4. Termo que se refere a pessoas que têm origens africanas.
7. Exemplo de palavra de origem africana.
8. Dança e luta tipicamente brasileira que teve origem africana.
9. Ingrediente amplamente utilizado na culinária africana e brasileira.
10. Instrumento musical associado à capoeira.
VERTICAL
1--------de Pau, Instrumento de cozinha apresentado pela cultura africana.
2. Religião africana praticada no Brasil.
3. Trabalho forçado ao qual muitos africanos foram admitidos.
5. Referência nacional do Brasil de origem africana, muitas vezes correspondente a uma música.
6. Discriminação direcionada à cor da pele.
GABARITO
PALAVRAS
CRUZADAS
4 INFLUÊNCIAS AFRICANAS
NA CULTURA BRASILEIRA

A CULTURA AFRICANA DEIXOU MARCAS INDELÉVEIS NO TECIDO DA SOCIEDADE BRASILEIRA. ATRAVESSANDO


OCEANOS E SUPERANDO INÚMERAS ADVERSIDADES, OS AFRICANOS TROUXERAM CONSIGO TRADIÇÕES,
SABORES E SONS QUE SE TORNARAM ESSENCIAIS PARA O QUE CONHECEMOS COMO CULTURA BRASILEIRA.
VAMOS EXPLORAR QUATRO ÁREAS PRINCIPAIS: VOCABULÁRIO, MÚSICA, FOLCLORE E CULINÁRIA.

1. VOCABULÁRIO:
MUITAS PALAVRAS EM PORTUGUÊS TÊM ORIGENS AFRICANAS. TERMOS COMO "CAFUNÉ", "SAMBA", "QUIABO" E
"BERIMBAU" SÃO APENAS ALGUNS EXEMPLOS DE COMO A LÍNGUA PORTUGUESA FOI ENRIQUECIDA PELO
CONTATO COM AS LÍNGUAS AFRICANAS.

2. MÚSICA:
A INFLUÊNCIA AFRICANA NA MÚSICA BRASILEIRA É IMENSA. DO SAMBA AO MARACATU, DO AXÉ AO FORRÓ, OS
RITMOS AFRICANOS ESTÃO PRESENTES. INSTRUMENTOS COMO O BERIMBAU, O AGOGÔ E O ATABAQUE SÃO
CRUCIAIS PARA DIVERSOS ESTILOS MUSICAIS.

3. FOLCLORE:
O FOLCLORE BRASILEIRO TAMBÉM TEM UMA DÍVIDA PROFUNDA COM A ÁFRICA. DANÇAS COMO O JONGO, O
MACULELÊ E O COCO, BEM COMO FESTIVIDADES COMO O MARACATU E O BUMBA-MEU-BOI, CARREGAM RAÍZES
AFRICANAS QUE FORAM ADAPTADAS E MISTURADAS COM ELEMENTOS INDÍGENAS E EUROPEUS.

4. CULINÁRIA:
A COZINHA BRASILEIRA SERIA TOTALMENTE DIFERENTE SEM A INFLUÊNCIA AFRICANA. A FEIJOADA, PRATO
ICÔNICO DO BRASIL, TEM RAÍZES AFRICANAS. INGREDIENTES COMO O AZEITE DE DENDÊ, O QUIABO E O CÔCO
FORAM INTRODUZIDOS NA CULINÁRIA BRASILEIRA PELOS AFRICANOS, DANDO ORIGEM A DELÍCIAS COMO O
ACARAJÉ E O VATAPÁ.
ATIVIDADES

1- QUAL DOS TERMOS A SEGUIR NÃO É DE ORIGEM AFRICANA?


A) QUIABO
B) BERIMBAU
C) CAFUNÉ
D) PIANO

2- QUAL INSTRUMENTO MUSICAL É ASSOCIADO PRINCIPALMENTE À CAPOEIRA?


A) VIOLÃO
B) FLAUTA
C) BERIMBAU
D) TROMPETE

3- QUE DANÇA FOLCLÓRICA BRASILEIRA TEM SUAS RAÍZES EM UMA PRÁTICA AFRICANA E É REALIZADA COM
BASTÕES?
A) SAMBA
B) MACULELÊ
C) FORRÓ
D) QUADRILHA

4- QUAL INGREDIENTE É CRUCIAL PARA A PREPARAÇÃO DO PRATO BAIANO ACARAJÉ?


A) TOMATE
B) AZEITE DE DENDÊ
C) QUEIJO
D) LEITE CONDENSADO

5- QUAL FESTIVIDADE FOLCLÓRICA CARREGA FORTES INFLUÊNCIAS AFRICANAS E TEM COMO FIGURA CENTRAL
UM BOI?
A) FESTA JUNINA
B) CARNAVAL
C) BUMBA-MEU-BOI
D) FESTA DE REIS
GABARITO

1- D) PIANO
2- C) BERIMBAU
3- B) MACULELÊ
4- B) AZEITE DE DENDÊ
5- C) BUMBA-MEU-BOI
ARTE AFRICANA NA HISTÓRIA

Introdução
A arte africana, com suas formas ricas, texturas intrincadas e simbolismo profundo, tem sido uma força
vital na tapeçaria do patrimônio mundial. Ela não apenas reflete as tradições, as crenças e os rituais dos
diversos povos africanos, mas também tem influenciado movimentos artísticos no mundo todo, como o
expressionismo, o cubismo e a arte moderna. Ao longo dos séculos, a arte africana tem contado histórias,
celebrado deuses, reis e guerreiros, e documentado a vida cotidiana de seu povo.

Uma Viagem através dos Tempos


1. Arte Rupestre:
As mais antigas manifestações de arte africana são as pinturas e gravuras rupestres encontradas em locais
como as Montanhas Drakensberg, na África do Sul, e Tassili n'Ajjer, na Argélia. Estas imagens, que datam
de mais de 10.000 anos atrás, capturam cenas da vida cotidiana, rituais e a fauna africana.

2. Máscaras e Esculturas:
A arte africana é frequentemente associada a máscaras e esculturas de madeira. Estas peças não eram
meramente decorativas, mas tinham funções ritualísticas e sociais. Elas eram usadas em cerimônias de
iniciação, funerais e festas agrícolas.

3. Tecidos e Beadwork:
Os africanos são mestres na arte do tecido e beadwork (trabalho com contas). Kente, um tecido
tradicionalmente tecido pelos Akan de Gana, é um excelente exemplo da habilidade e criatividade
africanas.

Influência Global
No início do século XX, artistas europeus, como Picasso e Matisse, foram profundamente influenciados
pela arte africana. As formas simplificadas, os contornos ousados e o profundo simbolismo das esculturas
africanas inspiraram o nascimento do cubismo e outras formas de arte moderna.
OFICINA
S

Oficina de Máscaras Africanas: Utilizando papelão, tintas, penas e outros materiais, os participantes
podem criar suas próprias máscaras inspiradas nas tradições africanas. É uma oportunidade para
discutir a função e o significado das máscaras em diferentes culturas africanas.

Oficina de Escultura em Argila: Usando argila ou massa de modelar, os participantes podem tentar
recriar estatuetas inspiradas em obras como as da cultura Nok.
A INFLUÊNCIA DA ÁFRICA NA
ARTE MODERNA

À ESQUERDA, AUTORRETRATO DE PABLO PICASSO, PRODU


DURANTE SUA “FASE AFRICANA”. À
DIREITA, UMA MÁSCARA TRIBAL

A influência da arte africana na arte moderna do século XX é uma confluência de culturas que
catalisou novos movimentos, inspirou grandes artistas e instigou uma reavaliação do conceito de
arte em si. A expressividade das esculturas tribais, as máscaras intrincadas e os padrões complexos
dos têxteis africanos encontraram caminho nos ateliês de Paris, Nova York e além, transformando-
se em elementos centrais do Cubismo, do Fauvismo e de outros movimentos artísticos.

A Conexão África-Arte Moderna

No início do século XX, muitos artistas ocidentais, em sua busca por formas e expressões não
convencionais, voltaram-se para culturas não ocidentais. Os artistas começaram a rejeitar a
representação tradicional em favor de uma abordagem mais abstrata e simplificada. Artistas como
Pablo Picasso, Amedeo Modigliani e Henri Matisse foram profundamente influenciados pelas
estatuárias e máscaras africanas. Essa infusão de influências africanas levou à criação de obras de
arte que eram simultaneamente uma homenagem ao continente africano e uma revolução na
tradição artística ocidental.
No final do século XIX e início do século XX, novas bases para a arte ocidental estavam sendo
criadas, foram as chamadas vanguardas europeias.
Alguns artistas se depararam nesse período com a arte produzida pelos povos africanos e ficaram
impactados, incorporando assim elementos afros em suas produções.
O artista que usou a arte africana mais intensamente foi o espanhol Pablo Picasso. Esse pintor
incluiu referências diretas dessa arte em suas obras, sobretudo de máscaras tribais.
Picasso foi um dos responsáveis pela criação do movimento cubista, que fragmentava as figuras,
trazendo uma nova maneira de enxergar o mundo e representá-lo.
Mas antes da fase cubista, o pintor esteve mergulhado em inspirações da arte da África e produziu
muitas obras com alusões africanas, o que o auxiliou a chegar às bases do cubismo.
Certamente, o que impressionou os europeus foi a liberdade, imaginação e capacidade dos povos
africanos de relacionar o universo profano com o sagrado, o que foi ao encontro dos interesses dos
modernistas.
MOMENTO DE
CRIAÇÃO
RELEITURA – PABLO

Les demoiselles d'Avignon


A INFLUÊNCIA DA
MODA AFRICANA DO

A moda africana tem um impacto profundo e indelével


na moda brasileira. Seu toque vibrante, suas estampas
inconfundíveis e sua ousadia cultural têm
impulsionado, durante anos, a inovação e o ecletismo
na moda brasileira. E o mais fascinante é que a
incorporação da moda africana na cultura brasileira não
se limita apenas ao vestuário, mas se estende a outras
áreas como artesanato, pintura, design de interiores e
atividades criativas.

O Brasil, sendo um país com uma história fortemente


ligada à África, devido ao comércio de escravos durante
a era colonial, tem uma afinidade cultural distinta com
o continente. Isso tem permitido uma mescla de estilos,
padrões e técnicas que se refletem na forma como os
brasileiros se vestem e se expressam.

Com os padrões vibrantes e coloridos, tecidos robustos


e naturais e designs únicos, a moda africana tem se
tornado cada vez mais popular no Brasil. Mas o que
realmente eleva a moda africana é a sua profundidade de significado. Cada padrão, cada cor, cada estilo
tem uma história para contar. Não é apenas um item de vestuário; é uma expressão de identidade,
história e orgulho.

Africanização da Moda Brasileira

Os turbantes, que são uma grande parte da moda


africana, por exemplo, se tornaram um item popular no
Brasil. Os turbantes são vistos não apenas como um
acessório de moda, mas também como uma afirmação
de identidade cultural e resistência. Eles são usados em
uma variedade de maneiras para expressar
individualidade e para celebrar a herança africana.

Outra incorporação marcante da moda africana na


cultura brasileira é o uso de tecidos tradicionais
africanos, como o Ankara, em designs modernos e
contemporâneos. Estes tecidos, com seus padrões
complexos e cores vibrantes, são usados em tudo, desde
roupas de rua a alta-costura, criando um estilo
verdadeiramente global.
ATIVIDADES

Oficinas de Moda Africana: Essas oficinas podem ser organizadas para ensinar
às pessoas sobre a moda africana, seus significados e como incorporá-la em
seus estilos pessoais. As oficinas podem incluir sessões de desenho e design,
onde os participantes aprendem a desenhar padrões africanos e a criar seus
próprios designs.

Sessões de Turbante: Em homenagem à popularidade dos turbantes na


cultura brasileira, podem ser organizadas sessões para ensinar diferentes
maneiras de
amarrar turbantes. Isso pode ser uma atividade divertida e educativa que também ajuda a promover a
consciência cultural.

Desfiles de Moda Africana: Organizar desfiles de moda que destacam a moda africana pode ser uma
maneira emocionante de envolver a comunidade. Isso pode incluir a exibição de roupas feitas de tecidos
africanos e a celebração de designers que incorporam a moda africana em seus trabalhos.

Workshops de Tecelagem: Os tecidos africanos são famosos pela sua qualidade e beleza. Organizar
workshops de tecelagem onde as pessoas possam aprender a tecer seus próprios tecidos pode ser uma
maneira incrível de se envolver com a cultura africana.
GRAFISMO AFRICANO E
SUA INFLUÊNCIA NA
Grafismo Africano e Sua Influência na Moda

A arte africana tem uma longa história,


marcada por sua diversidade, profundidade
cultural e técnicas de expressão únicas. Dentre
essas técnicas, destaca-se o grafismo africano,
uma arte de desenho e pintura que utiliza
formas, linhas e cores para representar a
identidade, a cultura e a história de várias
comunidades africanas.

O grafismo africano é uma arte que retrata a


vida, os valores e as crenças dos povos
africanos. O uso de linhas retas e curvas,
padrões repetitivos e cores vibrantes é uma
característica marcante dessa arte. Além disso,
os grafismos africanos não são apenas
estéticos, mas também têm um profundo
significado simbólico.
Esta rica tradição artística tem influenciado a
moda em todo o mundo, em particular a moda
contemporânea. Os designs dos grafismos
africanos têm sido incorporados em tudo,
desde roupas de alta costura a vestuário de
rua, criando estilos únicos e marcantes.

Uma das principais maneiras pelas quais o


grafismo africano influencia a moda é através
do uso de padrões. Os padrões complexos e
intrincados encontrados no grafismo africano
são usados para criar designs de roupas
ousados e inovadores. Esses padrões podem
ser vistos em uma variedade de roupas,
incluindo vestidos, camisas, calças e acessórios.

Além disso, as cores vibrantes e contrastantes que são comuns no grafismo africano são um elemento
chave na moda contemporânea. As cores são usadas não apenas para chamar a atenção, mas também
para expressar emoções, sentimentos e histórias.

Em suma, o grafismo africano tem desempenhado um papel importante na formação da moda


contemporânea, permitindo a criação de peças de vestuário que são não apenas belas, mas também
carregadas de significado e história
GABARITO

1-O que é o grafismo africano?

a. Um estilo de música popular na África.

b. Uma arte de desenho e pintura que utiliza formas, linhas e cores para representar a identidade, a cultura e a
história de várias comunidades africanas.

c. Uma forma de dança originária da África.

d. Uma linguagem falada em várias regiões da África.

2- Como o grafismo africano influencia a moda?

a. Através do uso de padrões complexos e cores vibrantes.

b. Através do uso de tecidos leves e transparentes.

c. Através do uso de formas geométricas simples.

d. Através do uso de cores pastéis.

3- Os padrões encontrados no grafismo africano são geralmente:

a. Simples e repetitivos.

b. Aleatórios e caóticos.

c. Complexos e intrincados.

d. Geométricos e assimétricos.

4-O grafismo africano é usado na moda para:

a. Expressar emoções, sentimentos e histórias.

b. Manter as roupas mais leves e confortáveis.

c. Reduzir o custo de produção das roupas.

d. Fazer as roupas parecerem maiores.

5-O grafismo africano é comumente encontrado em:

a. Apenas em roupas de alta costura.

b. Apenas em vestuário de rua.

c. Em uma variedade de roupas, incluindo vestidos, camisas, calças e acessórios.

d. Apenas em acessórios de moda, como bolsas e sapatos.


GABARITO

1- b. Uma arte de desenho e pintura que utiliza formas, linhas e cores para representar a
identidade, a cultura e a história de várias comunidades africanas.
2- a. Através do uso de padrões complexos e cores vibrantes.
3- c. Complexos e intrincados.
4- a. Expressar emoções, sentimentos e histórias.
5- c. Em uma variedade de roupas, incluindo vestidos, camisas, calças e acessórios.
A CONTRIBUIÇÃO DO NEGRO NAS
ARTES PLÁSTICAS E NA MÚSICA

A presença e a influência de artistas


negros nas Artes Plásticas e na Música
são marcantes e profundamente
significativas. Suas contribuições têm
sido fundamentais na formação e
evolução de muitos estilos, movimentos
e gêneros em ambos os campos,
oferecendo uma riqueza de perspectivas
culturais e uma fonte inesgotável de
criatividade e inovação.

Artes Plásticas
Nas Artes Plásticas, artistas negros têm
desempenhado um papel vital em
redefinir e expandir os limites da
expressão artística. Desde pintores e
escultores até fotógrafos e artistas
multimídia, a contribuição dos artistas
negros tem sido extraordinariamente
diversa.
Artistas negros, como Jacob Lawrence,
Romare Bearden e Jean-Michel Basquiat,
para citar apenas alguns, deixaram uma
marca indelével no mundo da arte. Suas
obras, frequentemente pautadas pelas
suas experiências de vida, lutando contra
o racismo e a injustiça, são uma
poderosa expressão do espírito, da
resistência e da rica tapeçaria cultural da
diáspora africana.

Música

A contribuição dos negros na música é


igualmente impressionante. Estilos musicais que moldaram o cenário sonoro global, como o jazz, o
blues, o rock, o hip-hop, o reggae, o samba, o funk, entre muitos outros, têm suas raízes na cultura
africana e na experiência dos afrodescendentes.
Figuras como Louis Armstrong, Billie Holiday, Bob Marley, James Brown, Michael Jackson, Beyoncé e
tantos outros, não só definiram gêneros musicais, mas também influenciaram gerações de músicos e
transformaram a forma como a música é criada, interpretada e apreciada.

Em suma, a contribuição dos negros nas Artes Plásticas e na Música tem sido monumental e continua
a influenciar e a enriquecer a arte global e a cultura musical.
ATIVIDADES

1- Qual dos seguintes artistas negros é famoso por suas contribuições nas Artes Plásticas?

a. Billie Holiday

b. Louis Armstrong

c. Jacob Lawrence

d. Bob Marley

2- Qual dos seguintes gêneros musicais tem raízes na cultura africana e na experiência dos afrodescendentes?

a. Country

b. Jazz

c. Heavy Metal

d. Música Clássica

3- Qual das seguintes afirmações é verdadeira sobre a contribuição dos negros nas Artes Plásticas?

a. Os artistas negros apenas contribuíram para a arte contemporânea.

b. Os artistas negros nunca usaram a arte como forma de protesto ou para abordar questões de injustiça.

c. Os artistas negros têm desempenhado um papel vital em redefinir e expandir os limites da expressão artística.

d. Os artistas negros não têm influência fora do mundo da arte.

4-A contribuição dos negros na música pode ser vista em:

a. Apenas gêneros musicais específicos, como jazz e blues.

b. A maioria dos gêneros musicais, incluindo jazz, blues, rock, hip-hop, reggae, samba e funk.

c. Apenas na música popular moderna.

d. Apenas na música clássica.

A obra de quais artistas negros frequentemente é baseada em suas experiências de vida, lutando contra o
racismo e a injustiça?

a. Pablo Picasso e Claude Monet

b. Ludwig van Beethoven e Wolfgang Amadeus Mozart

c. Jacob Lawrence e Romare Bearden

d. Salvador Dalí e Vincent van Gogh


GABARITO

1- c. Jacob Lawrence
2- b. Jazz
3- c. Os artistas negros têm desempenhado um papel vital em redefinir e expandir os
limites da expressão artística.
4- b. A maioria dos gêneros musicais, incluindo jazz, blues, rock, hip-hop, reggae,
samba e funk.
5- c. Jacob Lawrence e Romare Bearden
GRANDES
PERSONALIDADES
O Brasil é um país de imensa diversidade cultural, com uma herança rica e diversificada de influências africanas
que moldaram a sua história, cultura e sociedade. A
influência africana no Brasil é visível em todas as esferas da
vida, desde a culinária, a música, a dança, a religião até a
língua. Essa riqueza cultural foi, em grande parte,
proporcionada por personalidades negras que deixaram
uma marca indelével na tapeçaria cultural do país,
indivíduos negros que contribuíram significativamente para
a formação da história, cultura e sociedade brasileira.
Zumbi dos Palmares: Zumbi é um dos mais célebres líderes
negros do Brasil. Ele é lembrado como o último líder do
Quilombo dos Palmares, um lugar de resistência e liberdade
para os escravizados durante o período colonial do Brasil.
Aleijadinho: Nascido como Antônio Francisco Lisboa, Aleijadinho é considerado um dos mais importantes
artistas do barroco brasileiro, especialmente notável por suas esculturas religiosas e projetos arquitetônicos.
Ainda que enfrentasse dificuldades devido à sua condição física, Aleijadinho deixou um legado artístico
impressionante.
Chica da Silva: Chica da Silva foi uma mulher negra liberta no século XVIII que se tornou uma figura
importante na sociedade colonial de Diamantina, Minas Gerais. Sua história é um exemplo emblemático de
ascensão social em um período de intensa estratificação racial e social.
Dandara: Dandara dos Palmares foi uma guerreira afro-brasileira que lutou contra a escravização. Ela era
esposa de Zumbi e também uma líder no Quilombo dos Palmares, contribuindo significativamente para a
resistência contra a escravidão.
Cruz e Souza: João da Cruz e Souza foi um importante poeta brasileiro do movimento simbolista. Filho de
escravos alforriados, sua poesia expressava frequentemente os desafios da experiência negra na sociedade
brasileira.
João Cândido: João Cândido Felisberto, também conhecido como o "Almirante Negro", liderou a Revolta da
Chibata em 1910, um protesto de marinheiros contra as severas condições e castigos corporais na Marinha
brasileira.
Mário de Andrade: Mário de Andrade foi um poeta, musicólogo, crítico de arte e romancista que
desempenhou um papel crucial na semana de arte moderna de 1922. Apesar de ser mestiço e não
identificado exclusivamente como negro, suas obras e pesquisas valorizavam enormemente a cultura afro-
brasileira, contribuindo significativamente para a sua difusão e respeito.
Machado de Assis: Considerado um dos maiores escritores brasileiros, Machado de Assis é conhecido por
suas obras que retratam o cenário social e psicológico do Brasil do século XIX. Embora sua ascendência
africana seja frequentemente ofuscada, Machado foi um escritor negro que abordou temas complexos em
sua obra, como o racismo e as desigualdades sociais.
Gilberto Gil: Um dos maiores ícones da Música Popular Brasileira (MPB), Gilberto Gil é conhecido não só pela
sua música, mas também pelo seu ativismo político e social. Como ministro da Cultura, ele promoveu a
diversidade cultural e a inclusão social.
Lázaro Ramos: Lázaro é um dos atores mais proeminentes do Brasil. Ele usou sua plataforma para trazer à
tona questões de representação e discriminação racial. Ele também é conhecido por seu trabalho na
literatura infantil, abordando temas de identidade racial e autoestima para crianças negras.
Elza Soares: Conhecida como a voz do milênio, Elza é uma das maiores cantoras brasileiras de todos os
tempos. Ela usou sua voz e seu talento para cantar sobre questões de raça, gênero e pobreza, tornando-se
uma figura icônica no movimento de direitos civis.
ATIVIDADES
1- Aleijadinho é famoso por suas contribuições em qual área?

a. Música

b. Artes Plásticas

c. Literatura

d. Movimento de Direitos Civis

2- Qual dessas personalidades era conhecida por sua liderança no Quilombo dos Palmares?

a. Zumbi dos Palmares

b. Chica da Silva

c. João Cândido

d. Mário de Andrade

3- Qual dessas personalidades teve um papel crucial na semana de arte moderna de 1922?

a. Dandara

b. Aleijadinho

c. Mário de Andrade

d. Chica da Silva

4- Quem, entre as personalidades a seguir, liderou a Revolta da Chibata em 1910?

a. João Cândido

b. Gilberto Gil

c. Machado de Assis

d. Cruz e Souza

5- Cruz e Souza, conhecido por expressar os desafios da experiência negra em sua poesia, foi uma figura
importante em qual movimento literário?

a. Modernismo

b. Realismo

c. Romantismo

d. Simbolismo
GABARITO

1- b. Artes Plásticas
2- a. Zumbi dos Palmares
3- c- Mário de Andrade
4- a. João Cândido
5- d. Simbolismo
MOMENTO DE
CRIAÇÃO

Crie um retrato ou uma ilustração de uma das personalidades negras mencionadas. Ao lado do retrato,
escreva algumas frases sobre por que essa pessoa é importante para a história e a cultura brasileira.
RELEITURAS DE OBRAS DE
ARTE DESTAQUE SOBRE A
CONTRIBUIÇÃO DO NEGRO NAS
ARTES PLÁSTICAS

PINTURAS DE CARYBÉ
ALEIJADINHO ESCULTOR
E ARQUITETO

Aleijadinho (1738-1814) foi um escultor, entalhador, carpinteiro e arquiteto do Brasil colonial.


Ele é considerado o maior representante do barroco mineiro, sendo conhecido por suas esculturas em pedra-sabão,
entalhes em madeira, altares e igrejas.
Antônio Francisco Lisboa, O Aleijadinho, nasceu na cidade mineira de Vila Rica, atual Ouro Preto. Há controvérsias
sobre sua data de nascimento, mas a maioria dos pesquisadores dizem que ele nasceu em 29 de agosto de 1738.
Filho de um arquiteto português e de sua escrava, Antônio Francisco de Lisboa, o Aleijadinho, foi alforriado pelo
pai. Cresceu num ambiente de arte e pôde receber educação formal junto aos seus meios-irmãos.
Sendo pardo ou mulato nem sempre recebia o que lhe correspondia por suas obras e muitas peças não puderam
ter a autoria confirmada por carecerem de contrato.
Mesmo assim foi encarregado de realizar várias peças importantes para as ordens religiosas mais ricas da região
das Minas Gerais. Suas obras estão em cidades como Congonhas, Mariana e Sabará e em vários museus
brasileiros. Desenvolveu uma doença degenerativa que o fez perder (ou paralisar) os dedos das mãos e dos pés.
Mesmo gravemente enfermo não parou de trabalhar e imprimiu às suas criações um estilo inconfundível, sendo
reconhecido como grande mestre barroco do período.
A maior parte das obras de Aleijadinho tem como tema central a religiosidade. As imagens sacras que produziu se
caracterizam pelas cores, leveza, simplicidade e dinamismo.

C W M U S E U S N T B A
Leia o texto com atenção!
E E N T A L H A D O R L Descubra as palavras
T B B A R R O C O Q A E grifadas do texto no Caça
Palavras
O B R A S N T E U N S I
S A E N H E Z I T A I J
S C L S T A T G R P L A
H A M B I E N T E R E D
S Y T N T T E Ç I F I I As palavras deste caça
palavras estão escondidas na
G R T O H H A A T M R N
horizontal, vertical e
S A C R A S T S T W O H diagonal, sem palavras ao
E D I N A M I S M O S O
U T R A B A L H A R O R
MOMENTO DE CRIAÇÃO
RELEITURA – ESCULTURA DE
ALEIJADINHO
VAMOS FAZER UMA RELEITURA DESSA OBRA.
OBSERVE TODOS OS DETALHES, AS CORES, AS FORMAS
USADAS,
ENFIM A ESCULTURA DO ARTISTA.
PARA FAZER ESSA RELEITURA VOCÊ TAMBÉM PODERÁ USAR PAPEL MACHÊ E CRIAR UMA
ESCULTURA, USAR RECORTES DE
PAPÉIS COLORIDOS, FORMAS GEOMÉTRICAS, CANETINHAS, TINTAS... USE SUA CRIATIVIDADE!

PROFETA ISAÍAS
GABARITO CAÇA PALAVRAS

M U S E U S B A
E N T A L H A D O R L
B A R R O C O Q A E
O B R A S U S I
I A I J
T R P L A
A M B I E N T E E D
T E Ç I I
O A R N
S A C R A S O H
D I N A M I S M O S O
T R A B A L H A DR O R

 ALEIJADINHO
 AMBIENTE
ARQUITETO

 ARTE
 BARROCO
 BRASILEIROS
 DINAMISMO
 ENTALHADOR
 MUSEUS
 OBRAS
 PEÇAS
 SACRAS
 TRABALHAR
CARYBÉ DESENHISTA
- PINTOR-

O artista Hector Julio Páride Bernabó, mais conhecido


como Carybé, nasceu no dia 7 de fevereiro de 1911 na
cidade de Lanús, localizada na zona sul de Buenos
Aires. Ele se tornaria famoso pintor, gravador,
desenhista, ilustrador, ceramista, escultor, muralista,
pesquisador, historiador e jornalista.
Ele passou alguns anos na Itália, dos 6 meses aos 8
anos, partindo então para o território brasileiro, a
princípio residindo no Rio de Janeiro, onde o pintor
realizou seus estudos na Escola Nacional de Belas
Artes. Seu principal estilo se resume na pintura
figurativa, a qual lembra a estética abstrata.
No solo carioca Hector ganhou o apelido que o
consagraria como artista, pois no grupo de escoteiros
do Clube do Flamengo que ele integrava cada um
recebia a
denominação de um peixe; coube a ele Carybé, que designava uma espécie de piranha. Para se destacar no campo
artístico e se diferenciar do irmão, que tinha um nome similar e era igualmente artista plástico, ele assumiu este
epíteto como pseudônimo.
Suas produções traduzem muito do espírito baiano, revelando o dia a dia deste povo, sua cultura popular, seu
folclore. Em 1955 ele obtém o prêmio de melhor desenhista na III Bienal de São Paulo. Sua obra atinge o montante
de cinco mil produções, dentre pinturas, desenhos, esculturas e delineamentos iniciais de alguns trabalhos. Suas
ilustrações enriquecem publicações de famosos literatos, entre eles Jorge Amado e Gabriel García Márquez.
Em virtude de seus trabalhos voltados para a cultura afro-brasileira, enfocando seus ritos e orixás, principalmente
em princípios dos anos 70, ele conquistou um importante título de honra do Candomblé, o obá de Xangô. Parte de
sua produção encontra-se hoje no Museu Afro-Brasileiro de Salvador, englobando 27 painéis simbolizando os orixás
baianos, produzidos em madeira de cedro. Carybé morreu de um ataque cardíaco no meio de uma sessão de
candomblé, no terreiro Ilê Axé Opô Afonjá, no dia 2 de outubro de 1997, em Salvador.

F A M O S O S N I O I N
E C A U O E H P E I X E
O O A B S T R A T A B A Leia o texto com atenção!
Descubra as palavras
H M I R M E W P H H R L grifadas do texto no Caça
T U A A Y L U L N T A T Palavras

R R N E E B E Á I I S L
U A A S O E É S T R I P
As palavras deste caça
R L N S I D T T O L L I
palavras estão escondidas na
F I G U R A T I V A E N horizontal, vertical e
diagonal, sem palavras ao
Y S T N A U R C S V I T
V T M T B T O O D A R O
C A N D O M B L É S O R
MOMENTO DE CRIAÇÃO
RELEITURA – PINTURA DE CARYBÉ

VAMOS FAZER UMA RELEITURA DESSA OBRA.


- OBSERVE TODOS OS DETALHES, AS CORES, AS FORMAS USADAS, OS
DESENHOS, ENFIM TUDO O QUE O ARTISTA DESENHOU.
PARA FAZER ESSA RELEITURA VOCÊ TAMBÉM PODERÁ USAR RECORTES
DE
PAPÉIS COLORIDOS, FORMAS GEOMÉTRICAS, CANETINHAS, TINTAS... USE SUA
GABARITO CAÇA PALAVRAS

F A M O S O S
C U P E I X E
A B S T R A T A B A
M R E P R
U Y U L T A
R B Á I S
A É S I P
L T T L I
F I G U R A T I V A E N
S C I T
T O R O
C A N D O M B L É O R

ABSTRATA

 ARTISTA
 BRASILEIRO
 CANDOMBLÉ
 CARYBÉ
 FAMOSOS
 FIGURATIVA
 MURALISTA
 MUSEU
 PEIXE
 PINTOR
 PLÁSTICO
MESTRE DIDI – ESCRITOR
E ESCULTOR

Deoscóredes Maximiliano dos Santos, Mestre Didi, nasceu em Salvador em


1917. É escritor, artista plástico e sacerdote afro-brasileiro. Desde criança
aprendeu com os mais velhos a manipular materiais, formas e objetos do culto
ao orixá Obaluayê.... –

Observe o material utilizado para a confecção de suas


esculturas, palha, búzios, contas, objetos característicos
das vestimentas dos orixás do Candomblé utilizadas em
rituais, além de serem elementos extraídos da natureza.
Segundo depoimento de Mestre Didi “os orixás do
Panteão da Terra são os que nos alimentam e nos
ajudam a manter a vida. Os meus trabalhos estão
inspirados na
natureza, na Mãe-Terra-Lama, representada pela orixá Nanã, patrona da
agricultura” ....

Ao lado de Rubem Valentim, é considerado um dos principais artistas brasileiros


que, em suas obras, se utilizam da estética e de elementos da cultura afro-
brasileira....

M I M N N E F N E E A C
O A B O A T B R S S W A
Leia o texto com atenção!
L O T S T H W I E C S N Descubra as palavras
M B Z E U R E A D R V D grifadas do texto no Caça
Palavras
E J C D R I T U A I S O
S E M I E I A E D T R M
T T R D Z R A A R O T B
R O R I A I E I U R L L As palavras deste caça
E S S N T F R Y S Y A É palavras estão escondidas na
T R A B A L H O S E A N horizontal, vertical e
diagonal, sem palavras ao
A R T I S T A O T E N H
U E S T É T I C A N R A
MOMENTO DE CRIAÇÃO
RELEITURA – ESCULTURA DE MESTRE DIDI

VAMOS FAZER UMA RELEITURA DESSA OBRA.


- OBSERVE TODOS OS DETALHES, AS CORES, AS FORMAS USADAS, OS
DESENHOS, ENFIM TUDO O QUE O ARTISTA DESENHOU.
PARA FAZER ESSA RELEITURA VOCÊ TAMBÉM PODERÁ USAR RECORTES
DE
PAPÉIS COLORIDOS, FORMAS GEOMÉTRICAS, CANETINHAS, TINTAS... USE SUA
GABARITO CAÇA PALAVRAS

M N E C
A A S A
O T T C N
M B E U R V D
E J D R I T U A I S O
S E I E I E D T M
T T D Z A A R O B
R O I A I R L
E S S A É
T R A B A L H O S
A R T I S T A
E S T É T I C A



 ARTISTA
 CANDOMBLÉ
 DIDI
 ESCRITOR
 ESTÉTICA
 MATERIAIS
 MESTRE
 NATUREZA
 OBJETOS
 RITUAIS
 TERRA
 TRABALHOS
 VIDA
RUBEM VALENTIM – ESCULTOR,
PINTOR, GRAVADOR E
PROFESSOR

Rubem Valentim, inicia seu trabalho de pintor na


década de 1940, como autodidata. Desde o início
de sua produção, nota-se um forte interesse pelas
tradições populares do Nordeste, como, por
exemplo, pela cerâmica do Recôncavo Baiano.

A partir da década de 1950, o artista tem como


referência o universo religioso, principalmente
aquele relacionado ao candomblé ou à umbanda,
com suas ferramentas de culto, estruturas dos
altares e símbolos dos deuses. Esses signos ou
emblemas são originalmente geométricos. Em sua
obra, eles são reorganizados por uma geometria
ainda mais rigorosa, formada por linhas
horizontais
e verticais, triângulos, círculos e quadrados, como aponta o historiador da arte Giulio Carlo Argan. Dessa forma,
o artista compõe um repertório pessoal que, aliado ao uso criativo da cor, abre-se a várias possibilidades
formais. O artista empregava cores sólidas e contrastantes para ressaltar a geometria das formas, e
frequentemente compunha suas obras com um forte senso de simetria, organizada bilateralmente a partir de
um eixo vertical (característica que também existe em muitos dos signos empregados nas religiões afro-
brasileiras).

U H C E R Â M I C A T H Leia o texto com atenção!


C Í R C U L O S E L L S Descubra as palavras
grifadas do texto no Caça
A S Í M B O L O S A P R Palavras
N Y H T E S R C L N R P
L G E O M É T R I C O S
D T T T R A D I Ç Õ E S
H I S T O R I A D O R O
As palavras deste caça
C A T C E A R T I S T A palavras estão escondidas na
R R A U T O D I D A T A horizontal, vertical e
diagonal, sem palavras ao
P I N T O R D V S I S C
N O B R A D A O E L P O
D S I M E T R I A A O S
MOMENTO DE CRIAÇÃO
RELEITURA – PINTURA RUBEM VALENTIM

VAMOS FAZER UMA RELEITURA DESSA OBRA.


- OBSERVE TODOS OS DETALHES, AS CORES, AS FORMAS USADAS, OS
DESENHOS, ENFIM TUDO O QUE O ARTISTA DESENHOU.
PARA FAZER ESSA RELEITURA VOCÊ TAMBÉM PODERÁ USAR RECORTES
DE
PAPÉIS COLORIDOS, FORMAS GEOMÉTRICAS, CANETINHAS, TINTAS... USE SUA
GABARITO CAÇA PALAVRAS

C E R Â M I C A
C Í R C U L O S
S Í M B O L O S
E C
G E O M É T R I C O S
T R A D I Ç Õ E S
H I S T O R I A D O R
A R T I S T A
A U T O D I D A T A
P I N T O R V
O B R A O
S I M E T R I A

 ARTISTA
 AUTODIDATA
 CERÂMICA
 CRIATIVO
 CÍRCULOS
 GEOMÉTRICOS
 HISTORIADOR
 OBRA
PINTOR

 RUBEM
 SIMETRIA
 SÍMBOLOS
 TRADIÇÕES
ABDIAS DO NASCIMENTO– POETA,
DRAMATURGO, ARTISTA
PLÁSTICO ...

Inspirado pela cultura africana, Abdias


Nascimento começou a pintar durante o
período em que realizava a curadoria no
projeto Museu de Arte Negra. Suas primeiras
telas surgiram em 1968 quando o poeta
argentino Efraín Tomás Bó, antigo
companheiro da Santa Hermandad Orquídea,
lhe lançou o desafio de criar sua própria arte. O
pintor mineiro Sebastião Januário incentivou e
testemunhou suas primeiras pinturas,
participando na confecção de materiais.

Nesse mesmo agitado ano de 1968, Abdias fez uma visita de intercâmbio aos Estados Unidos, onde conheceu
lideranças de um movimento negro em franca ebulição. Visitou a sede das Panteras Negras em Oakland e
participou de manifestações contra o apartheid na África do Sul e contra a guerra em Vietnã.

Jornalista, dramaturgo, poeta e artista visual, Abdias do Nascimento organizou grupos de militância política e
ações educativas. Comumente, ele é reconhecido como o criador do Teatro Experimental Negro (TEN), entre
os anos de 1944 e 1968, no Rio de Janeiro. Sua vida se tornou um capítulo da história dos negros e do
combate à discriminação racial – uma narrativa de resistência que empregou a arte como discurso de luta e
de valorização da cultura negra. Ele entendia, sobretudo, a arte como instrumento de formação, capaz de
conscientizar e transformar o mundo.

I H T P I N T U R A S C
Leia o texto com atenção!
H M N P S E A S E P V V Descubra as palavras
H R E S I S T Ê N C I A grifadas do texto no Caça
Palavras
A A G M B N T S U T D L
B F R U O T T R A A A O
D R O S S C A O B I R R
I I S E T D Y E R U T I
A C A U O R D A U M I Z
As palavras deste caça
S A S R E I N A R U S A palavras estão escondidas na
horizontal, vertical e
S N I T E A T R O N T Ç
diagonal, sem palavras ao
S A R F M S A T E D A Ã
C U L T U R A E H O L O
MOMENTO DE CRIAÇÃO
RELEITURA – PINTURA ABDIAS DO
NASCIMENTO

VAMOS FAZER UMA RELEITURA DESSA OBRA.


- OBSERVE TODOS OS DETALHES, AS CORES, AS FORMAS USADAS, OS
DESENHOS, ENFIM TUDO O QUE O ARTISTA DESENHOU.
PARA FAZER ESSA RELEITURA VOCÊ TAMBÉM PODERÁ USAR RECORTES
DE
PAPÉIS COLORIDOS, FORMAS GEOMÉTRICAS, CANETINHAS, TINTAS... USE SUA
GABARITO CAÇA PALAVRAS

P I N T U R A S
N P V V
R E S I S T Ê N C I A
A A G M N U D L
B F R U T R A O
D R O S A O R R
I I S E D R T I
A C U O M I Z
S A R A U S A
N I T E A T R O N T Ç
A T D A Ã
C U L T U R A E O O

 ABDIAS
 AFRICANA
 ARTE
 ARTISTA
 CULTURA
 CURADORIA
 MUNDO
 MUSEU
 NEGROS
 PINTOR
 PINTURAS
 RESISTÊNCIA
 TEATRO
 VALORIZAÇÃO
 VIDA
HEITOR DOS PRAZERES –
ESCULTOR, PINTOR, GRAVADOR E
PROFESSOR

Um nome que se destaca na história da arte


brasileira, Heitor dos Prazeres (1898-1966), foi um
verdadeiro pioneiro em múltiplas formas de
expressão. Em sua trajetória abrangeu tanto a música
quanto a pintura, explorando temas relacionados à
cultura afro- brasileira, estabelecendo novos
caminhos na arte nacional.

Nascido no Rio de Janeiro durante o período pós-


abolição, Heitor viveu em um momento em que a
cultura brasileira estava sendo influenciada pela rica
herança afro-brasileira. Enquanto as elites se
voltavam para os valores da matriz europeia branca, ele replicava em suas obras as vivências como homem
negro: as migrações dos africanos e seus descendentes, a transição do campo para a cidade, a religiosidade,
a repressão policial; a capoeira; o samba; a afetividade e outros temas relevantes. Heitor dos Prazeres
faleceu no Rio de Janeiro em 4 de outubro de 1966, mas seu legado perdura como um testemunho de
pioneirismo artístico e um elo valioso com a expressão afro-brasileira. Sua capacidade de traduzir em sua
arte a realidade e a essência da cultura do povo negro continua a inspirar gerações de artistas e
apreciadores das artes no Brasil e além. Heitor começou a pintar em 1937, quando já era um nome
consagrado da música popular e do mundo do samba, retratando, com tons vibrantes e movimentos
ritmados, os espaços de sociabilidade negra vivenciados por ele. “Essas figuras [dos quadros] têm coisas
que eu já vi e ainda existem. Não preciso de modelo, tenho tudo aquilo, do passado e do agora, dentro
da minha memória”, diz no documentário Heitor dos Prazeres.

A H E H E I T O R L E D
P O M H E R A N Ç A E P Leia o texto com atenção!
B T O Ú S S S E R Y I A Descubra as palavras
grifadas do texto no Caça
R V O E S N P E I O E V Palavras
A T A F R I C A N O S N
S R G L I A C E Ç B E C
I P T R O U I A P O V O
L V R H L R E D L S S O
E L D T O N E G R O B E As palavras deste caça
palavras estão escondidas na
I G U A O O W S R R W P horizontal, vertical e
R R E F I G U R A S R I diagonal, sem palavras ao
A E X P R E S S Ã O N E
MOMENTO DE CRIAÇÃO
RELEITURA – PINTURA HEITOR DOS
PRAZERES

VAMOS FAZER UMA RELEITURA DESSA OBRA.


- OBSERVE TODOS OS DETALHES, AS CORES, AS FORMAS USADAS, OS
DESENHOS, ENFIM TUDO O QUE O ARTISTA DESENHOU.
PARA FAZER ESSA RELEITURA VOCÊ TAMBÉM PODERÁ USAR RECORTES
DE
PAPÉIS COLORIDOS, FORMAS GEOMÉTRICAS, CANETINHAS, TINTAS... USE SUA
GABARITO CAÇA PALAVRAS

H E I T O R
M H E R A N Ç A P
B Ú S I
R V S P O
A A F R I C A N O S
S L C E Ç
I O U I A P O V O
L L R S O
E T O N E G R O B
I U S R
R R F I G U R A S
A E X P R E S S Ã O

 AFRICANOS
 BRASILEIRA
 CULTURA
 ESPAÇOS
 EXPRESSÃO
 FIGURAS
 HEITOR
 HERANÇA
 MÚSICA
 NEGRO
 OBRAS
 PIONEIRO
 POVO
 VALORES
QUIZ ARTE
AFRICANA

1- Que material é mais comumente usados na tradicional arte africana de escultura?

a. Pedra
b. Bronze
c. Madeira
d. Argila

2- Os papiros do antigo Egito, que retratam a vida e a cultura da época, são um exemplo de qual forma de arte
africana?

a. Escultura
b. Pintura
c. Gravura
d. Tapeçaria

3- As máscaras são um elemento comum na arte africana. Elas são frequentemente usadas em:

a. Práticas culinárias
b. Rituais e cerimônias
c. Estratégias de guerra
d. Navegação marítima

4- Quais dos seguintes são características comuns da arte tradicional africana?

a. Uso de cores brilhantes, formas geométricas, representação abstrata de formas humanas e animais
b. Uso de cores pastéis, formas fluidas, representação realista de natureza-morta
c. Uso de cores neutras, formas quadradas, representação impressionista de paisagens
d. Uso de cores monocromáticas, formas circulares, representação cubista de formas humanas

5-A arte Ndebele, conhecida por seus padrões geométricos vibrantes, é originária de qual país africano?

a. Nigéria
b. Etiópia
c. África do Sul
d. Marrocos
QUIZ ARTE

AFRICANA

1-c. Madeira GABARITO


2- b. Pintura

3- b. Rituais e cerimônias

4- a. Uso de cores brilhantes, formas geométricas, representação abstrata de formas


humanas e animais

5- c. África do Sul
QUIZ ARTE
AFRICANA

1-A arte africana é famosa por:

a. Esculturas realistas
b. Retratos renascentistas
c. Esculturas abstratas
d. Pinturas impressionistas

2-Quais materiais são frequentemente usados na arte africana tradicional?

a. Ouro e Prata
b. Tinta a óleo
c. Madeira e Argila
d. Vidro

3-A arte do Benin é conhecida por suas esculturas em:

a. Madeira
b. Pedra
c. Argila
d. Bronze

4- Qual cultura africana é conhecida por sua arquitetura em terra batida (adobe)?

a. Zulu
b. Yoruba
c. Dogon
d. Massai

5- Qual das seguintes técnicas de tecelagem é popular na África Ocidental?

a. Kente
b. Batik
c. Shibori
d. Sashiko
QUIZ ARTE

AFRICANA

1- c. Esculturas abstratas GABARITO


2- c. Madeira e Argila
3- d. Bronze
4- c. Dogon
5- a. Kente
QUIZ ARTE
AFRICANA

1- Os Fang, um grupo étnico da África Central, são conhecidos por suas máscaras que influenciaram qual
artista famoso?

a. Vincent van Gogh


b. Salvador Dali
c. Pablo Picasso
d. Claude Monet

2- Qual o papel das máscaras na arte africana?

a. Decorativo
b. Usadas em rituais e cerimônias
c. Oferecidas como presentes
d. Usadas para marcar territórios

3-A arte Rock Shelters of Tassili n'Ajjer, uma série de pinturas rupestres, está localizada em qual país
africano?

a. Egito
b. África do Sul
c. Argélia
d. Quênia

4-A arte do povo Shona do Zimbábue é conhecida por suas esculturas feitas de qual material?

a. Madeira
b. Pedra
c. Metal
d. Argila

5-Quais das seguintes características são comumente encontradas na arte africana?

a. Representação simbólica de humanos e animais


b. Foco na luz e sombra
c. Uso de cores pastel
d. Representações hiper-realistas da natureza
QUIZ ARTE

AFRICANA

GABARITO
1- c. Pablo Picasso
2- b. Usadas em rituais e cerimônias
3- c. Argélia
4- b. Pedra
5- a. Representação simbólica de humanos e animais
CONTO AFRICANO
A SABEDORIA DE
ANANSI
ERA UMA VEZ, NA ÁFRICA OCIDENTAL, UMA ARANHA CHAMADA ANANSI, FAMOSA POR SUA
INTELIGÊNCIA E ASTÚCIA. UM DIA, O REI DOS DEUSES, NYAME, ORGANIZOU UM GRANDE FESTIVAL E
CONVIDOU TODOS OS ANIMAIS DO REINO.

NO ENTANTO, ANANSI, COM SEU JEITO PECULIAR, DECIDIU QUE NÃO IRIA AO FESTIVAL. ELE
ACREDITAVA QUE PODERIA PEGAR TODA A SABEDORIA DO MUNDO E GUARDÁ-LA EM UM POTE, PARA
QUE FOSSE O MAIS SÁBIO DE TODOS.

ANANSI PASSOU SEMANAS COLETANDO SABEDORIA. ELE OUVIU HISTÓRIAS, APRENDEU LÍNGUAS,
MEMORIZOU FATOS E ENCHEU SEU POTE ATÉ A BORDA COM SABEDORIA. QUANDO SENTIU QUE TINHA
TODA A SABEDORIA DO MUNDO, DECIDIU ESCONDÊ-LA NO TOPO DE UMA ÁRVORE ALTA PARA QUE
NINGUÉM MAIS PUDESSE ALCANÇÁ-LA.

ELE AMARROU O POTE EM SUAS COSTAS E COMEÇOU A SUBIR. NO ENTANTO, A SUBIDA ERA MAIS
DIFÍCIL DO QUE ELE ESPERAVA, E O POTE DE SABEDORIA ESTAVA ATRAPALHANDO SEUS MOVIMENTOS.
SEU FILHO, OBSERVANDO DO CHÃO, SUGERIU QUE ANANSI PENDURASSE O POTE EM SUA FRENTE PARA
QUE PUDESSE VER ONDE ESTAVA SUBINDO.

ANANSI PERCEBEU QUE A SUGESTÃO DE SEU FILHO ERA SÁBIA E SE SENTIU TOLO POR NÃO TER
PENSADO NISSO ANTES. FRUSTRADO E ENVERGONHADO, ANANSI SOLTOU O POTE E A SABEDORIA
ESPALHOU-SE PELO MUNDO. DESDE ENTÃO, ANANSI APRENDEU QUE A SABEDORIA É PARA SER
COMPARTILHADA, NÃO GUARDADA.

CRIE UM DESENHO QUE REPRESENTA O CONTO AFRICANO


SUGESTÕES
DE
ATIVIDADES
PROFESSOR,

Reconto da História: Divida a turma em pequenos grupos e peça para que recontem a história usando
diferentes expressões e emoções. Cada membro do grupo pode representar um personagem ou narrar
uma parte da história.

Role Play: Cada aluno pode assumir o papel de um personagem da história e reencenar a trama. Além
disso, os alunos podem improvisar e criar novos diálogos, expandindo a história original.

Mímica: Os alunos, individualmente ou em grupos, podem usar mímicas para contar a história sem
usar palavras. As mímicas podem focar nas emoções dos personagens, nas ações ou na sequência da
trama.

Recriação da Cena: Os alunos podem recriar a cena em que Anansi tenta subir na árvore com o pote de
sabedoria. Eles podem usar materiais disponíveis na sala de aula para construir a árvore e o pote, e
encenar a dificuldade de Anansi.

Diálogo Alternativo: Os alunos podem criar um diálogo alternativo entre Anansi e seu filho. Como
Anansi poderia reagir se tivesse compartilhado sua sabedoria desde o início?

As atividades de dramatização auxiliam na compreensão da história e na


expressão criativa dos alunos, permitindo-lhes explorar o texto em um
nível mais profundo.
CONTO AFRICANO
A LEBRE E O ELEFANTE

Há muito tempo, numa aldeia africana, vivia uma lebre muito esperta chamada Lela. Lela era
pequena, mas seus truques a tornavam famosa em todo o reino animal. Um dia, o grande elefante
Tumbo decidiu que queria ser o rei dos animais e anunciou que qualquer um que pudesse vencê-lo
em uma prova de força assumiria o título.

Todos os animais sabiam que não poderiam vencer o elefante em uma disputa de força. No entanto,
Lela, a lebre, levantou-se e disse: "Eu aceito o desafio!" Todos riram, pois ela era a menor de todos os
animais. Mas Lela apenas sorriu, pois tinha um plano.

Lela pediu a Tumbo que a encontrasse no lago no dia seguinte. No dia seguinte, Lela chegou ao lago
antes de Tumbo. Ela pegou uma corda longa e amarrou uma extremidade a um tronco de árvore
submerso. Então, ela nadou até a margem e esperou Tumbo com a outra extremidade da corda.

Quando Tumbo chegou, Lela disse: "Vamos ter um cabo de guerra. Você fica do outro lado do lago e
puxa a corda. Se você conseguir me puxar para a água, será o rei." Tumbo aceitou o desafio, sem
saber que estava prestes a ser enganado.

Enquanto Tumbo puxava a corda, pensando que estava lutando contra Lela, ele estava realmente
tentando puxar um tronco de árvore do fundo do lago. Ele puxou e puxou, mas a corda não se movia.
Exausto e envergonhado, Tumbo admitiu a derrota. E assim, Lela, a lebre, provou que a inteligência é
mais forte que a força bruta.

CRIE UM DESENHO QUE REPRESENTA O CONTO AFRICANO


SUGESTÕES
DE
ATIVIDADES
PROFESSOR,

Reencenação da História: Divida a classe em grupos e peça-lhes para reencenar a história. Eles
podem usar fantoches, desenhos ou até mesmo representar os personagens eles mesmos.

Criar Desenhos: Peça aos alunos que criem desenhos representando as cenas mais importantes da
história. Depois, eles podem apresentar seus desenhos para a classe e explicar o que está
acontecendo em cada um deles.

Cabo de Guerra: Organize um jogo de cabo de guerra. Isso dará aos alunos a oportunidade de
experimentar a atividade central da história. No entanto, lembre-os de que a mensagem da
história é que a inteligência é mais importante que a força bruta.

Redação: Peça aos alunos que escrevam uma redação sobre uma situação em que eles usaram a
inteligência para resolver um problema. Eles podem se inspirar na história de Lela e Tumbo.

Debate: Realize um debate em sala de aula sobre o tema "Força versus Inteligência". Qual é mais
importante e por quê? Os alunos podem usar exemplos da história para apoiar seus argumentos.

Estas atividades práticas irão ajudar os alunos a se aprofundar na história


e entender sua mensagem central, além de desenvolver suas habilidades
de pensamento crítico, criatividade e expressão.
CONTO AFRICANO
O RITO DE PASSAGEM DE
UMOJA
Umoja era um jovem africano que vivia na pequena aldeia de Kijani. Quando chegou à adolescência,
Umoja foi informado de que, para se tornar um adulto, precisava completar um rito de passagem
desafiador: ele tinha que cruzar o Grande Deserto e buscar a Árvore da Sabedoria, que ostentava uma
única fruta dourada a cada sete anos.

A viagem era assustadora e muitos haviam falhado antes dele. Umoja, porém, era determinado. Ele
estudou mapas antigos e conversou com os mais velhos da aldeia para aprender o caminho e os
perigos que poderia enfrentar.

Ele partiu sozinho, com apenas uma bolsa de suprimentos e seu coração cheio de coragem. O deserto
estava cheio de desafios - tempestades de areia violentas, animais perigosos e a escaldante luz do sol.
Porém, Umoja pressionou, usando sua astúcia e coragem para superar cada obstáculo.

Após vários dias de viagem, ele finalmente encontrou a Árvore da Sabedoria. Lá no alto, pendia a fruta
dourada. Umoja subiu com cuidado, pegou a fruta e iniciou a jornada de volta para casa.

Ao retornar à aldeia com a fruta dourada em mãos, Umoja foi saudado como um herói. Ele havia
provado ser um adulto, não apenas pela bravura, mas por ter usado a sabedoria e a paciência para
concluir sua missão.

CRIE UM DESENHO QUE REPRESENTA O CONTO AFRICANO


SUGESTÕES
DE
ATIVIDADES
PROFESSOR,

Estudo de Mapas: Estudar os mapas da África, identificar regiões desérticas e discutir os desafios
enfrentados ao atravessar essas regiões.

Redação Criativa: Escrever uma redação detalhando uma jornada pessoal, uma viagem ou um
desafio que eles tiveram que superar. Pode ser algo físico, emocional ou mental.

Arte: Crie um desenho ou pintura que represente a Árvore da Sabedoria e a fruta dourada. Isso
pode ser uma maneira de explorar simbolismo e metáforas.

Debate: Realizar um debate sobre a importância dos ritos de passagem em diferentes culturas. Os
alunos podem pesquisar sobre diferentes tradições e compartilhar suas descobertas.

Simulação do Rito de Passagem: Realize uma simulação de um rito de passagem. Isso pode
envolver a criação de um "desafio" a ser superado pelos alunos (como um problema complexo de
matemática, um enigma ou uma tarefa física).

Estas atividades permitem que os alunos do ensino médio explorem a história em


um nível mais profundo, enquanto desenvolvem uma variedade de habilidades
importantes.
CONSCIÊNCIA NEGRA
CELEBRANDO A
CONSCIÊNCIA

NO BRASIL, TEMOS UM DIA MUITO ESPECIAL QUE É CELEBRADO EM NOVEMBRO, NO DIA 20: O DIA
DA CONSCIÊNCIA NEGRA. MAS, VOCÊ SABE POR QUE ESSE DIA É TÃO IMPORTANTE?

ESSE DIA É UMA HOMENAGEM A ZUMBI DOS PALMARES, UM GRANDE LÍDER QUE LUTOU PELA
LIBERDADE DOS ESCRAVIZADOS NO BRASIL. ELE NASCEU EM 1655, EM UM DOS QUILOMBOS DE
PALMARES, UM LUGAR SEGURO PARA PESSOAS QUE FUGIAM DA ESCRAVIDÃO.

ZUMBI LUTOU CONTRA A ESCRAVIDÃO E DEFENDEU O DIREITO À LIBERDADE. ELE ACREDITAVA QUE
TODOS DEVERIAM SER LIVRES, INDEPENDENTEMENTE DA COR DA PELE. INFELIZMENTE, ZUMBI FOI
MORTO EM 20 DE NOVEMBRO DE 1695, MAS SUA HISTÓRIA E LUTA PELA LIBERDADE NUNCA
FORAM ESQUECIDAS.

O DIA DA CONSCIÊNCIA NEGRA É UM MOMENTO PARA CELEBRARMOS A CULTURA E A HISTÓRIA


DO POVO AFRICANO E SEUS DESCENDENTES. É UM DIA PARA LEMBRARMOS DA IMPORTÂNCIA DA
IGUALDADE E DO RESPEITO ENTRE TODAS AS PESSOAS, DE TODAS AS CORES.

ENTÃO, LEMBRE-SE: SER DIFERENTE NÃO SIGNIFICA SER MENOS IMPORTANTE. TODOS NÓS TEMOS
A MESMA IMPORTÂNCIA E DEVEMOS SER RESPEITADOS E VALORIZADOS DA MESMA FORMA.
ATIVIDADES

1- QUANDO É CELEBRADO O DIA DA CONSCIÊNCIA NEGRA NO BRASIL?

A) 20 DE NOVEMBRO

B) 15 DE NOVEMBRO

C) 25 DE DEZEMBRO

D) 7 DE SETEMBRO

2- QUEM FOI ZUMBI DOS PALMARES?

A) UM JOGADOR DE FUTEBOL

B) UM PINTOR FAMOSO

C) UM LÍDER QUE LUTOU PELA LIBERDADE DOS ESCRAVIZADOS

D) UM ESCRITOR DE LIVROS

INFANTIS 3-O QUE É UM

QUILOMBO?

A) UM TIPO DE DANÇA

B) UM LUGAR SEGURO PARA PESSOAS QUE FUGIAM DA ESCRAVIDÃO

C) UM PRATO TÍPICO BRASILEIRO

D) UM TIPO DE INSTRUMENTO MUSICAL

4-O QUE CELEBRAMOS NO DIA DA CONSCIÊNCIA NEGRA?

A) A CHEGADA DO PAPAI NOEL

B) A INDEPENDÊNCIA DO BRASIL

C) A CULTURA E A HISTÓRIA DO POVO AFRICANO E SEUS DESCENDENTES

D) O DIA DE IR À PRAIA

5-TODOS DEVEMOS SER RESPEITADOS E VALORIZADOS DA MESMA FORMA,


INDEPENDENTEMENTE DA COR DA PELE?

A) SIM

B) NÃO
GABARITO

1- A) 20 DE NOVEMBRO
2- C) UM LÍDER QUE LUTOU PELA LIBERDADE DOS ESCRAVIZADOS
3- B) UM LUGAR SEGURO PARA PESSOAS QUE FUGIAM DA ESCRAVIDÃO
4- C) A CULTURA E A HISTÓRIA DO POVO AFRICANO E SEUS DESCENDENTES
5- A) SIM
O DIA DA CONSCIÊNCIA NEGRA E
SUA IMPORTÂNCIA NO BRASIL

No Brasil, o dia 20 de novembro é marcado por uma celebração crucial: o Dia da Consciência Negra. Mas
o que significa este dia, e por que é tão importante? Para entender, precisamos viajar um pouco pela
história do Brasil.

O Dia da Consciência Negra é uma data criada para lembrar a resistência do negro à escravidão, tendo
como figura central Zumbi dos Palmares, o último líder do Quilombo dos Palmares, o maior quilombo do
período colonial. Zumbi, que nasceu livre em Palmares por volta de 1655, é visto como um símbolo de
resistência e luta contra a escravidão. Ele representa a luta do negro contra a opressão, pois mesmo
nascendo livre, lutou pela liberdade de todos. Infelizmente, Zumbi foi morto em 20 de novembro de
1695, e esta data foi escolhida para homenageá-lo.

No entanto, o Dia da Consciência Negra vai além da rememoração de Zumbi e do Quilombo dos
Palmares. Ele é uma oportunidade para refletir sobre a posição dos negros na sociedade brasileira, os
avanços conquistados, e as desigualdades ainda existentes. Embora a escravidão tenha sido abolida há
mais de um século, as consequências desse período histórico ainda são visíveis e sentidas na forma de
racismo, preconceito e desigualdade racial.

O dia 20 de novembro é, portanto, um dia de conscientização, um momento para refletir sobre a


contribuição do povo negro na formação cultural, social, política e econômica do Brasil. É um dia para
lutar contra o racismo e trabalhar pela igualdade racial, porque a conscientização é o primeiro passo
para a mudança.
ATIVIDADES

1- Qual é a data do Dia da Consciência Negra no Brasil?

a) 12 de outubro

b) 20 de novembro

c) 25 de dezembro

d) 1º de janeiro

2- Quem foi Zumbi dos Palmares?

a) O último líder do Quilombo dos Palmares

b) Um famoso escritor brasileiro

c) Um presidente do Brasil

d) Um explorador português

3- Por que o Dia da Consciência Negra é comemorado?

a) Para celebrar a independência do Brasil

b) Para comemorar o aniversário de Zumbi dos Palmares

c) Para lembrar a resistência do negro à escravidão e refletir sobre a posição dos negros na sociedade brasileira

d) Para marcar o final da escravidão

4-O que era o Quilombo dos Palmares?

a) Um país africano

b) O maior quilombo do período colonial no Brasil

c) Uma dança tradicional africana

d) Um navio utilizado no tráfico de escravos

5-O Dia da Consciência Negra é um dia para:

a) Comemorar o carnaval

b) Comemorar a cultura europeia

c) Lutar contra o racismo e trabalhar pela igualdade racial

d) Celebrar a chegada de Pedro Álvares Cabral ao Brasil


GABARITO

1-b) 20 de novembro

2- a ) Para lembrar a resistência do negro à escravidão e refletir sobre a posição dos negros
na sociedade brasileira) O último líder do Quilombo dos Palmares

3- c) Para lembrar a resistência do negro à escravidão e refletir sobre a posição dos negros
na sociedade brasileira

4- b) O maior quilombo do período colonial no Brasil

5- c) Lutar contra o racismo e trabalhar pela igualdade racial

.
PERSONALIDADES NEGRAS
IMPORTANTES NA
HISTÓRIA BRASILEIRA E
MUNDIAL

Ao longo da história, muitas personalidades negras se destacaram e marcaram o mundo em diferentes


áreas, como na política, artes, ciências, esportes e direitos civis. Suas contribuições são imensuráveis e seus
legados continuam vivos, inspirando gerações.

No Brasil, entre essas personalidades, temos a figura de Zumbi dos Palmares, líder do maior quilombo do
período colonial, que se tornou um símbolo de resistência contra a escravidão. Também temos Machado
de Assis, um dos maiores escritores da literatura brasileira, fundador e primeiro presidente da Academia
Brasileira de Letras. E não podemos esquecer de Abdias do Nascimento, dramaturgo, escritor, professor e
ativista dos direitos civis e humanos dos negros.

Na cena mundial, destacamos Martin Luther King Jr., pastor protestante e ativista político americano, que
se tornou o mais visível porta-voz e líder do movimento pelos direitos civis nos Estados Unidos. Nelson
Mandela, ex-presidente da África do Sul, que lutou contra o sistema de apartheid e se tornou um símbolo
global de resistência e reconciliação. E, claro, Barack Obama, o primeiro presidente negro dos Estados
Unidos, que deixou um legado significativo no cenário político mundial.

Essas personalidades demonstram a importância da representatividade negra em todos os setores da


sociedade e o impacto que suas ações tiveram (e ainda têm) no mundo.
ATIVIDADES

1-Quem foi Zumbi dos Palmares?

a) Um famoso músico brasileiro

b) Líder do maior quilombo do período colonial no Brasil

c) Um explorador português

d) Um escritor brasileiro

2-O que Martin Luther King Jr. defendia?

a) O movimento pelos direitos civis nos Estados Unidos

b) A independência da Índia

c) O fim da Segunda Guerra Mundial

d) A revolução industrial

3- Quem foi o primeiro presidente negro dos Estados Unidos?

a) Nelson Mandela

b) Martin Luther King Jr.

c) Barack Obama

d) Zumbi dos Palmares

4- Abdias do Nascimento foi um importante...

a) Ator e diretor de cinema

b) Escritor, professor e ativista dos direitos civis e humanos dos negros no Brasil

c) Astronauta brasileiro

d) Presidente do Brasil

5- Nelson Mandela é um símbolo global de...

a) Resistência e reconciliação

b) Arte e literatura

c) Ciência e tecnologia

d) Esportes e saúde
GABARITO

1- b) Líder do maior quilombo do período colonial no Brasil


2- a) O movimento pelos direitos civis nos Estados Unidos
3- c) Barack Obama
4- b) Escritor, professor e ativista dos direitos civis e humanos dos negros no Brasil
5- a) Resistência e reconciliação
RASCISMO ESTRUTURAL E A
POLÍTICA DE COTAS RACIAIS

Racismo estrutural é um termo que descreve como o racismo está enraizado nas normas sociais e
instituições de uma sociedade. Ele se manifesta de forma menos direta e mais dissimulada do que o racismo
individual, mas é igualmente prejudicial. As consequências do racismo estrutural são vastas e incluem
disparidades em áreas como educação, saúde, emprego, habitação e justiça criminal.

O racismo estrutural não se trata de atos individuais de discriminação, mas de um sistema que privilegia
algumas pessoas em detrimento de outras com base na cor da pele. No Brasil, onde a escravidão durou mais
de 300 anos, suas consequências ainda são sentidas. Por exemplo, os negros têm menos acesso à educação
de qualidade, estão mais propensos a serem vítimas de violência e têm menor representatividade em
posições de poder e decisão.

A política de cotas raciais é uma das ações afirmativas adotadas para combater o racismo estrutural e
promover a igualdade racial. No Brasil, a Lei nº 12.711 de 2012 estabeleceu a reserva de 50% das vagas das
universidades e institutos federais para estudantes de escolas públicas, e dentro desse percentual, uma parte
para pretos, pardos e indígenas, proporcional à representatividade desses grupos na população do estado.

A implementação das cotas raciais gerou debates intensos. Alguns argumentam que as cotas raciais
promovem a igualdade de oportunidades, enquanto outros argumentam que elas são discriminatórias.
Apesar das controvérsias, estudos indicam que as cotas raciais têm contribuído para a diversidade nas
universidades e melhorado a vida de muitos brasileiros.
ATIVIDADES

1-O que é racismo estrutural?

a) A discriminação contra pessoas com base na cor da pele em um nível individual

b) A discriminação contra pessoas com base na cor da pele enraizada em normas sociais e instituições

c) Uma forma de racismo que ocorre apenas nas escolas

d) Uma forma de racismo que ocorre apenas no local de trabalho

2-A política de cotas raciais no Brasil...

a) Reserva 50% das vagas de universidades e institutos federais para estudantes de escolas públicas, parte para
pretos, pardos e indígenas

b) Reserva todas as vagas de universidades e institutos federais para estudantes negros

c) Reserva 10% das vagas de universidades e institutos federais para estudantes brancos

d) Reserva todas as vagas de universidades e institutos federais para estudantes de escolas

privadas 3-O racismo estrutural no Brasil é uma consequência...

a) Da Primeira Guerra Mundial

b) Da chegada de Pedro Álvares Cabral ao Brasil

c) Da escravidão que durou mais de 300 anos

d) Da Revolução Industrial

4-A política de cotas raciais é uma forma de...

a) Ação afirmativa para promover a igualdade racial

b) Ação afirmativa para promover a desigualdade racial

c) Ação afirmativa para promover a desigualdade econômica

d) Ação afirmativa para promover a igualdade econômica

5-O que a política de cotas raciais visa combater?

a) O racismo individual

b) O racismo estrutural

c) A escravidão

d) A colonização
GABARITO

1- b) A discriminação contra pessoas com base na cor da pele enraizada em normas sociais e
instituições
2- a) Reserva 50% das vagas de universidades e institutos federais para estudantes de escolas
públicas, parte para pretos, pardos e indígenas
3- c) Da escravidão que durou mais de 300 anos
4- a) Ação afirmativa para promover a igualdade
racial 5- b) O racismo estrutural
CONSCIÊNCIA NEGRA
FRASES DE PERSONALIDADES
NEGRAS

"Ninguém nasce odiando outra pessoa pela cor de sua pele, "A cor da minha pele
por sua origem ou ainda por sua religião. Para odiar, as pessoas é meu orgulho, minha
precisam aprender, e se podem aprender a odiar, elas podem ancestralidade"
ser ensinadas a amar" - Nelson Mandela

"Ser livre não é apenas se livrar das correntes


que lhe prendem, mas viver sendo capaz de
respeitar e engrandecer a liberdade dos
outros"
- Nelson Mandela

"Tire o seu racismo do caminho que eu quero


passar com a minha cor" - Georges Najjar Jr

"Estou contra toda forma de racismo e segregação, toda forma de discriminação. Eu acredito no
MOMENTO DE
CRIAÇÃO
ESCOLHA UMA FRASE DAS PERSONALIDADES NEGRAS.
CRIE UM DESENHO, OU COLE UMA GRAVURA QUE REPRESENTE ESSA FRASE ESCOLHIDA .
ISSO É PRECONCEITO ...

ELOGIAR NEGROS, DIZENDO QUE


SÃO DE “ALMA BRANCA”

FAZER PIADA DE MAU GOSTO,


USANDO O TERMO “COISA DE PRETO OU “SERVIÇO DE PRETO”

NASCEU COM O PÉ NA COZINHA.


ATIVIDADE
ISSO É PRECONCEITO ...
PREENCHA OS BALÕES COM FRASES QUE DEVEM EXTINGUIR DO NOSSO VOCABULÁRIO .
ATIVIDADES COM
FILMES

Ff@ME-
ocxOS ev
• CONg XAM

pjpg;g- HAIR LOU

*‘*+e- *fOjyq
O
*+c
FILME: PANTERA
NEGRA

Lançado em 2018, o filme "Pantera Negra" da Marvel Studios é mais do que apenas um longa de
super- herói. Ele é um marco para a representação negra no cinema mainstream de Hollywood e uma
narrativa poderosa que aborda questões de identidade, cultura e poder da raça negra.

O filme apresenta o reino fictício de Wakanda, uma nação africana altamente avançada
tecnologicamente, escondida do resto do mundo. A narrativa desafia as percepções ocidentais da
África, geralmente retratada como atrasada e empobrecida. Em contrapartida, Wakanda é um
exemplo de prosperidade e autossuficiência, apresentando uma versão afro futurista da África que
rompe estereótipos.

A trama gira em torno de T'Challa, o Pantera Negra, que ascende ao trono de Wakanda após a morte
de seu pai. O filme explora a tensão entre T'Challa e Erik Killmonger, um afro-americano que busca
usar os recursos de Wakanda para libertar pessoas negras oprimidas em todo o mundo. Esta tensão
reflete as nuances das identidades negras globais e a luta entre a vontade de se isolar para proteger a
própria comunidade e o impulso de se engajar na luta global contra a opressão racial.

"Pantera Negra" também aborda o tema da ancestralidade e a conexão com as raízes, uma parte
essencial da identidade negra. T'Challa recebe orientação de seus antepassados em momentos de
incerteza, demonstrando o valor da tradição e da herança na formação da identidade.

Ao apresentar um elenco predominantemente negro, uma narrativa centrada na experiência negra e


uma visão positiva e poderosa da África, "Pantera Negra" contribui significativamente para a
representação e a identidade negra no cinema.
ATIVIDADES

1-Onde o filme "Pantera Negra" é ambientado?

a) Em um reino africano fictício chamado Wakanda

b) Em uma cidade americana fictícia chamada Gotham

c) Em uma cidade africana real chamada Lagos

d) Em uma cidade americana real chamada Nova York

2-O que o reino de Wakanda representa no filme?

a) A visão ocidental da África como atrasada e empobrecida

b) Uma versão afro futurista da África que é próspera e autossuficiente

c) Um reino mágico desprovido de tecnologia

d) Um país em guerra civil constante

3- Quem é Erik Killmonger no filme "Pantera Negra"?

a) O irmão de T'Challa

b) Um afro-americano que quer usar os recursos de Wakanda para libertar pessoas negras oprimidas em todo o
mundo

c) O rei anterior de Wakanda

d) Um aliado e amigo de T'Challa

4- No filme "Pantera Negra", a orientação dos antepassados de T'Challa representa...

a) O papel da tradição e da herança na formação da identidade

b) O papel da tecnologia na formação da identidade

c) A vontade de se isolar para proteger a própria comunidade

d) O impulso de se engajar na luta global contra a opressão racial

5-O que o filme "Pantera Negra" contribui significativamente para...

a) A representação e a identidade latina no cinema

b) A representação e a identidade asiática no cinema

c) A representação e a identidade negra no cinema

d) A representação e a identidade branca no cinema


GABARITO

1- a) Em um reino africano fictício chamado Wakanda


2- b) Uma versão afro futurista da África que é próspera e autossuficiente
3- b) Um afro-americano que quer usar os recursos de Wakanda para libertar pessoas
negras oprimidas em todo o mundo
4- a) O papel da tradição e da herança na formação da
identidade 5- c) A representação e a identidade negra no cinema
FILME- 12 ANOS
DE

O filme "12 Anos de Escravidão", lançado em 2013 e dirigido por Steve McQueen, é um contundente
relato cinematográfico sobre a escravidão nos Estados Unidos. A obra, baseada na autobiografia de
Solomon Northup, um negro livre sequestrado e vendido como escravo, destaca questões
fundamentais sobre racismo, identidade negra e humanidade.

Solomon, interpretado por Chiwetel Ejiofor, é um músico talentoso, marido e pai de Saratoga Springs,
Nova York. Sua vida tranquila é virada de cabeça para baixo quando é enganado, sequestrado e
vendido como escravo. Ao longo de 12 anos, ele experimenta a brutalidade e a desumanização da
escravidão, preservando ao mesmo tempo sua dignidade e esperança.

O filme aborda o conceito de "racialização", isto é, o processo pelo qual a sociedade impõe uma
identidade racial a indivíduos e grupos. Solomon, um homem negro livre, torna-se "escravo" por
meio de um sistema que racializa e rebaixa as pessoas negras à propriedade. Essa racialização é uma
forma extrema de racismo, que permeia as relações entre os personagens e as instituições no filme.

Ao longo de sua provação, Solomon luta para manter sua identidade. Seu senso de si mesmo como
homem livre, músico e pai é constantemente confrontado com a identidade forçada de escravo. A
narrativa de sua sobrevivência ressalta a força do espírito humano e a busca contínua pela liberdade,
mesmo nas circunstâncias mais desumanas.

"12 Anos de Escravidão" é um retrato cru e necessário da escravidão nos Estados Unidos, que destaca
a luta pela identidade, a resistência ao racismo e a aspiração constante à liberdade.
ATIVIDADES

1-O que Solomon Northup era antes de ser sequestrado?

a) Um escravo na Geórgia

b) Um homem negro livre em Nova York

c) Um fazendeiro branco em Louisiana

d) Um abolicionista branco em Massachusetts

2-O que o filme "12 Anos de Escravidão" aborda principalmente?

a) A ascensão do capitalismo nos Estados Unidos

b) A luta pela identidade, a resistência ao racismo e a busca contínua pela liberdade

c) A Guerra Civil Americana e a abolição da escravidão

d) A migração africana para os Estados Unidos

3-A "racialização", como apresentada no filme, pode ser entendida como...

a) Um processo que impõe uma identidade racial a indivíduos e grupos

b) Um processo que promove a igualdade entre diferentes grupos raciais

c) Um processo que erradica o racismo da sociedade

d) Um processo que promove a diversidade cultural

4- No filme, Solomon Northup luta para manter sua identidade. Essa identidade é a de...

a) Escravo

b) Abolicionista

c) Senhor de escravos

d) Homem livre, músico e pai

5- "12 Anos de Escravidão" é uma representação de...

a) Uma visão romantizada da escravidão

b) Uma visão otimista do sistema escravista americano

c) Um retrato cru e necessário da escravidão nos Estados Unidos

d) A escravidão como algo benéfico para os escravizados


GABARITO

1-b) Um homem negro livre em Nova York

2- b) A luta pela identidade, a resistência ao racismo e a busca contínua pela liberdade

3- a) Um processo que impõe uma identidade racial a indivíduos e grupos

4- d) Homem livre, músico e pai

5- c) Um retrato cru e necessário da escravidão nos Estados Unidos


FILME- OLHOS
QUE

"Olhos que Condenam" é uma minissérie dramática da Netflix, lançada em 2019, que explora o infame caso
dos "Cinco do Central Park". A série, dirigida por Ava DuVernay, aborda diretamente as questões raciais e de
identidade negra no sistema de justiça criminal dos Estados Unidos.

Em 1989, cinco adolescentes negros e latinos de Nova York — Kevin Richardson, Antron McCray, Yusef
Salaam, Raymond Santana e Korey Wise — foram acusados falsamente de estuprar uma mulher branca no
Central Park. A série explora como a racialização desses jovens, associada a estereótipos negativos sobre
homens negros e latinos, os levou a serem condenados erroneamente pela opinião pública e pelo sistema
judiciário.

"Olhos que Condenam" mostra como o racismo estrutural e a discriminação racial permeiam as instituições,
com consequências devastadoras para os acusados e suas famílias. Além disso, ilustra como a identidade racial
dos meninos é usada contra eles durante o julgamento, destacando a ideia de que a cor da pele pode
influenciar o tratamento que alguém recebe no sistema de justiça.

A série é notável por retratar a luta desses meninos para manter sua humanidade e identidade pessoal no
meio de uma situação opressiva. A injustiça do caso contribui para uma discussão mais ampla sobre a
identidade negra na sociedade americana e o papel que o racismo desempenha na configuração dessa
identidade.

"Olhos que Condenam" é uma crítica contundente do sistema de justiça criminal dos Estados Unidos,
apresentando um poderoso retrato de como o racismo e a discriminação racial afetam indivíduos e
comunidades.
ATIVIDADES

1-O que é a série "Olhos que Condenam"?

a) Uma comédia sobre cinco amigos em Nova York

b) Um documentário sobre o sistema de justiça criminal nos Estados Unidos

c) Uma minissérie dramática que explora o caso dos "Cinco do Central Park"

d) Um drama policial fictício sobre detetives de Nova York

2-No caso dos "Cinco do Central Park", os jovens foram...

a) Acusados corretamente de um crime que cometeram

b) Acusados falsamente de um crime que não cometeram

c) Absolvidos sem acusações

d) Condenados por um crime, mas receberam uma pena leve

3-O que "Olhos que Condenam" destaca sobre o sistema de justiça criminal dos Estados Unidos?

a) Que é perfeitamente justo e imparcial

b) Que é permeado por racismo estrutural e discriminação racial

c) Que é sempre eficaz na identificação dos verdadeiros criminosos

d) Que é completamente independente de influências externas

4-Na série, como a identidade racial dos meninos é usada durante o julgamento?

a) Como uma prova de sua inocência

b) Como uma forma de obter simpatia do júri

c) Como um meio de demonstrar a injustiça do sistema

d) Contra eles, reforçando estereótipos negativos

5-O que "Olhos que Condenam" é em relação ao sistema de justiça criminal dos Estados Unidos?

a) Uma crítica contundente

b) Uma aprovação entusiasmada

c) Uma representação neutra

d) Uma defesa apaixonada


GABARITO

1- c) Uma minissérie dramática que explora o caso dos "Cinco do Central Park"
2- b) Acusados falsamente de um crime que não cometeram
3- b) Que é permeado por racismo estrutural e discriminação racial
4- d) Contra eles, reforçando estereótipos negativos
5- a) Uma crítica contundente
FILME- HAIR LOVE

"HAIR LOVE" É UM DESENHO CURTO, BONITO E DIVERTIDO, QUE CONTA A HISTÓRIA DE UM PAPAI QUE
PRECISA ARRUMAR O CABELO DA SUA FILHINHA PELA PRIMEIRA VEZ. ESSE DESENHO GANHOU ATÉ UM
PRÊMIO MUITO IMPORTANTE, O OSCAR, EM 2020.

A MENININHA, CHAMADA ZURI, TEM UM CABELO BEM CRESPO, IGUAL AO DE MUITOS MENINOS E
MENINAS NEGROS. ELA ADORA O SEU CABELO E, COM A AJUDA DE UM VÍDEO QUE A MAMÃE DEIXOU,
ENSINA AO PAPAI COMO FAZER UM PENTEADO BEM BONITO.

O CABELO DE ZURI É MUITO ESPECIAL. ELE MOSTRA QUEM ELA É E FAZ PARTE DA SUA IDENTIDADE,
ASSIM COMO O CABELO CRESPO FAZ PARTE DA IDENTIDADE DE MUITAS PESSOAS NEGRAS. ARRUMAR O
CABELO NÃO É SÓ UMA COISA QUE A GENTE FAZ TODOS OS DIAS, MAS TAMBÉM É UMA MANEIRA DE
MOSTRAR AMOR E CARINHO.

O PAPAI DE ZURI, MESMO ENCONTRANDO DIFICULDADES NO COMEÇO, NÃO DESISTE DE APRENDER A


ARRUMAR O CABELO DA FILHA. ISSO MOSTRA QUE TANTO MAMÃES QUANTO PAPAIS PODEM CUIDAR
DOS FILHOS, ARRUMAR O CABELO, DAR BANHO, FAZER COMIDA E MUITAS OUTRAS COISAS.

"HAIR LOVE" É UM DESENHO MUITO LEGAL QUE MOSTRA O QUANTO É IMPORTANTE AMAR QUEM NÓS
SOMOS E COMO A FAMÍLIA É ALGO MUITO ESPECIAL.
ATIVIDADES

1- POR QUE O CABELO DE ZURI É TÃO IMPORTANTE PARA ELA? O QUE ISSO MOSTRA SOBRE QUEM
ELA É?

2- COMO O PAPAI DE ZURI MOSTRA QUE ELE PODE CUIDAR DA FILHA, MESMO FAZENDO COISAS
QUE NORMALMENTE AS MAMÃES FAZEM?

3-O QUE O DESENHO "HAIR LOVE" MOSTRA SOBRE A IMPORTÂNCIA DA FAMÍLIA E DE AMAR QUEM
NÓS SOMOS?
GABARITO

1-O CABELO DE ZURI É IMPORTANTE PARA ELA PORQUE MOSTRA QUEM ELA É. ELA TEM ORGULHO
DO SEU CABELO CRESPO PORQUE ELE FAZ PARTE DA SUA IDENTIDADE E DA CULTURA NEGRA. ISSO
MOSTRA QUE ZURI É UMA MENINA QUE VALORIZA QUEM ELA É E DE ONDE ELA VEM.

2- O PAPAI DE ZURI MOSTRA QUE ELE PODE CUIDAR DA FILHA AO APRENDER A ARRUMAR O
CABELO DELA. MESMO COM DIFICULDADES NO COMEÇO, ELE NÃO DESISTE E CONSEGUE FAZER UM
PENTEADO BONITO NO CABELO DE ZURI. ISSO MOSTRA QUE TANTO PAPAIS QUANTO MAMÃES
PODEM CUIDAR DOS FILHOS, FAZER PENTEADOS, DAR BANHO, COZINHAR E FAZER MUITAS OUTRAS
COISAS.

3-"HAIR LOVE" MOSTRA QUE A FAMÍLIA É MUITO IMPORTANTE. O PAPAI DE ZURI MOSTRA MUITO
AMOR E CARINHO AO APRENDER A ARRUMAR O CABELO DELA. ALÉM DISSO, O DESENHO MOSTRA
A IMPORTÂNCIA DE AMAR QUEM NÓS SOMOS. ZURI TEM ORGULHO DO SEU CABELO CRESPO E
ISSO É UMA PARTE IMPORTANTE DE QUEM ELA É. ISSO MOSTRA QUE TODOS NÓS DEVEMOS TER
ORGULHO DE QUEM SOMOS E VALORIZAR NOSSA IDENTIDADE.
FILME- HAIR LOVE

"HAIR LOVE" É UM DESENHO CURTO, BONITO E DIVERTIDO, QUE CONTA A HISTÓRIA DE UM PAPAI QUE
PRECISA ARRUMAR O CABELO DA SUA FILHINHA PELA PRIMEIRA VEZ. ESSE DESENHO GANHOU ATÉ UM
PRÊMIO MUITO IMPORTANTE, O OSCAR, EM 2020.

A MENININHA, CHAMADA ZURI, TEM UM CABELO BEM CRESPO, IGUAL AO DE MUITOS MENINOS E
MENINAS NEGROS. ELA ADORA O SEU CABELO E, COM A AJUDA DE UM VÍDEO QUE A MAMÃE DEIXOU,
ENSINA AO PAPAI COMO FAZER UM PENTEADO BEM BONITO.

O CABELO DE ZURI É MUITO ESPECIAL. ELE MOSTRA QUEM ELA É E FAZ PARTE DA SUA IDENTIDADE,
ASSIM COMO O CABELO CRESPO FAZ PARTE DA IDENTIDADE DE MUITAS PESSOAS NEGRAS. ARRUMAR O
CABELO NÃO É SÓ UMA COISA QUE A GENTE FAZ TODOS OS DIAS, MAS TAMBÉM É UMA MANEIRA DE
MOSTRAR AMOR E CARINHO.

O PAPAI DE ZURI, MESMO ENCONTRANDO DIFICULDADES NO COMEÇO, NÃO DESISTE DE APRENDER A


ARRUMAR O CABELO DA FILHA. ISSO MOSTRA QUE TANTO MAMÃES QUANTO PAPAIS PODEM CUIDAR
DOS FILHOS, ARRUMAR O CABELO, DAR BANHO, FAZER COMIDA E MUITAS OUTRAS COISAS.

"HAIR LOVE" É UM DESENHO MUITO LEGAL QUE MOSTRA O QUANTO É IMPORTANTE AMAR QUEM NÓS
SOMOS E COMO A FAMÍLIA É ALGO MUITO ESPECIAL.
ATIVIDADES

1- QUAL É O NOME DA MENINA NO DESENHO "HAIR LOVE"?

A) ZOE

B) ZARA

C) ZURI

D) ZOLA

2- POR QUE O CABELO DE ZURI É IMPORTANTE NO DESENHO?

A) PORQUE É GRANDE E BONITO

B) PORQUE FAZ PARTE DA SUA IDENTIDADE E CULTURA

C) PORQUE ELA USA PARA FAZER BRINCADEIRAS

D) PORQUE MUDA DE COR TODOS OS DIAS

3- NO DESENHO "HAIR LOVE", QUEM APRENDE A ARRUMAR O CABELO DE ZURI?

A) O SEU IRMÃO

B) A SUA MAMÃE

C) O SEU PAPAI

D) A SUA AVÓ
GABARITO

1- C) ZURI
2- B) PORQUE FAZ PARTE DA SUA IDENTIDADE E CULTURA
3- C) O SEU PAPAI
FILME- HORA DO BLEC

"A HORA DO BLEC" É UM DESENHO ANIMADO MUITO LEGAL QUE CONTA A HISTÓRIA DE UM MENINO
CHAMADO BLEC, QUE VIVE AVENTURAS INCRÍVEIS NO SEU BAIRRO. ESSE DESENHO É ESPECIAL
PORQUE BLEC É UM MENINO NEGRO QUE VIVE NA CIDADE E MOSTRA COMO É SER CRIANÇA E VIVER
AVENTURAS INCRÍVEIS TODOS OS DIAS.

BLEC É UM MENINO MUITO ESPERTO E SEMPRE ESTÁ PRONTO PARA AJUDAR SEUS AMIGOS E A SUA
COMUNIDADE. ELE GOSTA DE EXPLORAR O BAIRRO E SOLUCIONAR OS PROBLEMAS QUE APARECEM,
USANDO A SUA INTELIGÊNCIA E A SUA CORAGEM.

O DESENHO É IMPORTANTE PORQUE MOSTRA QUE MENINOS E MENINAS NEGROS, COMO BLEC,
PODEM SER HERÓIS, EXPLORADORES E RESOLVER PROBLEMAS. BLEC MOSTRA QUE SER NEGRO É
ALGO LINDO E QUE TODOS DEVEM SE ORGULHAR DA COR DE SUA PELE E DE QUEM SÃO.

ALÉM DISSO, "A HORA DO BLEC" MOSTRA COMO A FAMÍLIA E OS AMIGOS SÃO IMPORTANTES. BLEC
SEMPRE CONTA COM A AJUDA DE SUA IRMÃ E SEUS AMIGOS PARA VIVER SUAS AVENTURAS E
TAMBÉM ESTÁ SEMPRE PRONTO PARA AJUDÁ-LOS QUANDO ELES PRECISAM.

"A HORA DO BLEC" É UM DESENHO QUE NOS ENSINA A TER ORGULHO DE QUEM SOMOS, A
IMPORTÂNCIA DE AJUDAR OS OUTROS E QUE TODOS NÓS PODEMOS SER HERÓIS EM NOSSAS
PRÓPRIAS HISTÓRIAS.
ATIVIDADES

1-POR QUE BLEC É UM PERSONAGEM IMPORTANTE NO DESENHO "A HORA DO BLEC"?

2-O QUE "A HORA DO BLEC" ENSINA SOBRE TER ORGULHO DE QUEM SOMOS?

3-COMO "A HORA DO BLEC" MOSTRA A IMPORTÂNCIA DA FAMÍLIA E DOS AMIGOS?


GABARITO

1- BLEC É UM PERSONAGEM IMPORTANTE PORQUE ELE É O HERÓI DA HISTÓRIA. ELE É UM MENINO


NEGRO QUE MOSTRA QUE TODOS PODEM SER HERÓIS, INDEPENDENTEMENTE DA COR DA SUA
PELE. BLEC É ESPERTO, CORAJOSO E SEMPRE PRONTO PARA AJUDAR, O QUE MOSTRA QUE TODAS
AS CRIANÇAS PODEM SER HERÓIS EM SUAS PRÓPRIAS HISTÓRIAS.

2- "A HORA DO BLEC" ENSINA QUE DEVEMOS TER ORGULHO DE QUEM SOMOS, INCLUINDO A COR
DA NOSSA PELE. BLEC É UM MENINO NEGRO E SE ORGULHA DISSO. ELE MOSTRA QUE SER NEGRO É
ALGO LINDO E QUE TODOS DEVEM TER ORGULHO DE SUA IDENTIDADE.

3- "A HORA DO BLEC" MOSTRA A IMPORTÂNCIA DA FAMÍLIA E DOS AMIGOS AO MOSTRAR BLEC
SEMPRE CONTANDO COM A AJUDA DE SUA IRMÃ E SEUS AMIGOS PARA VIVER SUAS AVENTURAS.
ALÉM DISSO, BLEC TAMBÉM ESTÁ SEMPRE PRONTO PARA AJUDAR QUANDO ELES PRECISAM. ISSO
MOSTRA QUE A FAMÍLIA E OS AMIGOS SÃO UMA PARTE IMPORTANTE DA NOSSA VIDA E QUE
DEVEMOS SEMPRE ESTAR LÁ PARA AJUDÁ-LOS, ASSIM COMO ELES ESTÃO LÁ PARA NOS AJUDAR.
FILME- HORA DO BLEC

"A HORA DO BLEC" É UM DESENHO ANIMADO MUITO LEGAL QUE CONTA A HISTÓRIA DE UM
MENINO CHAMADO BLEC, QUE VIVE AVENTURAS INCRÍVEIS NO SEU BAIRRO. ESSE DESENHO É
ESPECIAL PORQUE BLEC É UM MENINO NEGRO QUE VIVE NA CIDADE E MOSTRA COMO É SER
CRIANÇA E VIVER AVENTURAS INCRÍVEIS TODOS OS DIAS.

BLEC É UM MENINO MUITO ESPERTO E SEMPRE ESTÁ PRONTO PARA AJUDAR SEUS AMIGOS E A
SUA COMUNIDADE. ELE GOSTA DE EXPLORAR O BAIRRO E SOLUCIONAR OS PROBLEMAS QUE
APARECEM, USANDO A SUA INTELIGÊNCIA E A SUA CORAGEM.

O DESENHO É IMPORTANTE PORQUE MOSTRA QUE MENINOS E MENINAS NEGROS, COMO BLEC,
PODEM SER HERÓIS, EXPLORADORES E RESOLVER PROBLEMAS. BLEC MOSTRA QUE SER NEGRO É
ALGO LINDO E QUE TODOS DEVEM SE ORGULHAR DA COR DE SUA PELE E DE QUEM SÃO.

ALÉM DISSO, "A HORA DO BLEC" MOSTRA COMO A FAMÍLIA E OS AMIGOS SÃO IMPORTANTES.
BLEC SEMPRE CONTA COM A AJUDA DE SUA IRMÃ E SEUS AMIGOS PARA VIVER SUAS AVENTURAS
E TAMBÉM ESTÁ SEMPRE PRONTO PARA AJUDÁ-LOS QUANDO ELES PRECISAM.

"A HORA DO BLEC" É UM DESENHO QUE NOS ENSINA A TER ORGULHO DE QUEM SOMOS, A
IMPORTÂNCIA DE AJUDAR OS OUTROS E QUE TODOS NÓS PODEMOS SER HERÓIS EM NOSSAS
PRÓPRIAS HISTÓRIAS.
ATIVIDADES

1- QUEM É O PERSONAGEM PRINCIPAL DO DESENHO "A HORA DO BLEC"?

A) BOB

B) BLEC

C) BEN

D) BILL

2- QUAL É UMA DAS CARACTERÍSTICAS PRINCIPAIS DO BLEC NO DESENHO?

A) ELE É MUITO CORAJOSO E ESPERTO

B) ELE GOSTA DE FICAR SOZINHO

C) ELE NÃO GOSTA DE AJUDAR OS OUTROS

D) ELE NÃO GOSTA DE AVENTURAS

3-O QUE "A HORA DO BLEC" ENSINA SOBRE A COR DA PELE?

A) QUE DEVEMOS TER VERGONHA DELA

B) QUE NÃO IMPORTA A COR DA NOSSA PELE

C) QUE DEVEMOS TER ORGULHO DELA

D) QUE A COR DA PELE NÃO TEM NADA A VER COM QUEM

SOMOS 4-QUEM COSTUMA AJUDAR BLEC NAS SUAS AVENTURAS?

A) SEUS PROFESSORES

B) SUA IRMÃ E SEUS AMIGOS

C) SEUS VIZINHOS

D) SUA TIA E SEU TIO

5-O QUE BLEC MOSTRA QUE TODAS AS CRIANÇAS PODEM SER?

A) ARTISTAS

B) JOGADORES DE FUTEBOL

C) HERÓIS

D) ASTRONAUTAS
GABARITO

1- B) BLEC
2- A) ELE É MUITO CORAJOSO E ESPERTO
3- C) QUE DEVEMOS TER ORGULHO DELA
4- B) SUA IRMÃ E SEUS AMIGOS
5- C) HERÓIS
ATIVIDADES

COM
MÚSICA
MÃE ÁFRICA - SÉRGIO
BROWN

Agora vamos falar do continente africano


Ouça o nosso rap, seja negro, ou seja, branco.
Na Bahia temos África por todos os lados
Na cultura, culinária, na roupa e sapato.
Se você pensa que é negro, ser negro não tá só na cor
Está no suor de cada dia, de um trabalhador.
Se você pensa em comida
A África irmão, é rica.
Feijoada, acarajé
pode cré não é coisa de mané
você acha que a África é tudo de mal?
Ela nos deu mano, diversidade cultural.
A África tecnologia
Ela nos deu a grande Alexandria
As coisas da África são muito importantes
Ouça nosso rap, e pense como gente grande.

Vamos revolucionar, vamos conscientizar.


Mãe África vamos, vamos lutar
Vamos guerrilhar, vamos lutar.
Mãe África vamos te salvar

Fome miséria, sofrimento, doença e agonia


Infelizmente na África mano, isso é todo dia
Pais fracos, mais de um povo forte
Pais pobres, porém, de um povo nobre
Com uma riqueza que jamais, pode ser calculada.
Riqueza do coração, a riqueza da alma.
Povo forte, heroico, bravo, lutador.
Que nunca abaixa a cabeça, nem perde a fé no senhor.
Aqui quem fala é mais um negro, filho da amada mãe África
Lutando por direitos, paz, qualidade de vida, naquelas quebradas.
Junto com meus maninhos, aqui presente.
Não tenho vergonha de dizer, que de escravos sou descendente.
Tatara, tataraneto, do rei zumbi dos palmares.
Que foi sequestrado na
África e no Brasil salvo seu povo com muita coragem
Guerreou com todas as foças, pelo fim da escravidão
E o resultado já sabemos né, a total abolição
Agora é nossa vez de lutar, revolucionar.
Unir forças, para a África resgatar.
Devolver a ela toda sua beleza e encanto
Aqui falamos sério, nunca brincamos.
Salvar a África par nós
é mais que um sonho é nossa meta
Mas não podemos sozinho, então irmãos entrem nessa.
ATIVIDADES

1- De acordo com a letra da música "Mãe África", qual é a visão de Sérgio Brow sobre a África?

a. Ele vê a África como um lugar de riqueza e diversidade cultural.

b. Ele acredita que a África é um continente sem esperança.

c. Ele pensa que a África só contribuiu com sofrimento para o mundo.

d. Ele considera a África como um continente sem influência global.

2- Qual é a principal mensagem que Sérgio Brow deseja transmitir na música "Mãe África"?

a. Ele quer que as pessoas ignorem a África.

b. Ele quer conscientizar sobre as lutas da África e incentivar a ação para ajudar a melhorar a situação.

c. Ele quer retratar a África como um lugar perigoso.

d. Ele quer mostrar que a África não tem valor cultural.

3- Na música "Mãe África", Sérgio Brow se identifica como:

a. Um estrangeiro na África.

b. Um líder político africano.

c. Um descendente de escravos e neto do rei Zumbi dos Palmares.

d. Um observador imparcial da África.

4- Segundo a música "Mãe África", que contribuições a África fez para o mundo?

a. Apenas problemas sociais e econômicos.

b. Diversidade cultural, culinária rica e tecnologia antiga, como a Grande Alexandria.

c. Nenhuma contribuição significativa.

d. Somente contribuições para o mundo da música.

5- Que ações Sérgio Brow propõe na música "Mãe África"?

a. Ignorar a situação atual da África.

b. Dividir a África entre outras nações.

c. Desistir da África.

d. Unir forças para melhorar a situação na África.


GABARITO

1-a- Ele vê a África como um lugar de riqueza e diversidade cultural.

2- b. Ele quer conscientizar sobre as lutas da África e incentivar a ação para ajudar a melhorar
a situação.

3-c- Um descendente de escravos e neto do rei Zumbi dos Palmares.

4- b. Diversidade cultural, culinária rica e tecnologia antiga, como a Grande Alexandria.

5-d- Unir forças para melhorar a situação na África.


MOMENTO DE
CRIAÇÃO
REPRESENTE OS SEGUINTES VERSOS EM FORMA DE DESENHO OU
COLAGEM

Agora vamos falar do Na cultura, culinária, na


continente africano roupa e sapato.
Ouça o nosso rap, seja Se você pensa que é negro,
negro, ou seja, branco. ser negro não tá só na cor
Na Bahia temos África por Está no suor de cada dia, de
todos os lados um trabalhador.
MÚSICA
IDENTIDADE - Jorge

Elevador é quase um templo


Exemplo pra minar teu sono
Sai desse compromisso
Não vai no de serviço
Se o social tem dono, não vai...

Quem cede a vez não quer vitória


Somos herança da memória
Temos a cor da noite
Filhos de todo açoite
Fato real de nossa história

(2x)
Se o preto de alma branca pra você
É o exemplo da dignidade
Não nos ajuda, só nos faz sofrer
Nem resgata nossa identidade

Elevador é quase um templo


Exemplo pra minar teu sono
Sai desse compromisso
Não vai no de serviço
Se o social tem dono, não vai...

Quem cede a vez não quer vitória


Somos herança da memória
Temos a cor da noite
Filhos de todo açoite
Fato real de nossa história

(2x)
Se o preto de alma branca pra você
É o exemplo da dignidade
Não nos ajuda, só nos faz sofrer
Nem resgata nossa identidade

Elevador é quase um templo


Exemplo pra minar teu sono
Sai desse compromisso
Não vai no de serviço
Se o social tem dono, não vai...

Quem cede a vez não quer vitória


Somos herança da memória
Temos a cor da noite
Filhos de todo açoite
Fato real de nossa história
ATIVIDADES

"Identidade" de Jorge Aragão é uma música carregada de metáforas que destacam os desafios enfrentados por
afro- brasileiros no contexto social e racial do Brasil. O "elevador" é usado como uma metáfora para representar as
estruturas sociais existentes, que muitas vezes restringem e discriminam os indivíduos com base em sua raça ou
classe social. A música discute como a discriminação e a desigualdade racial são intrínsecas às normas sociais e
como a autenticidade de ser negro é desvalorizada.

1-O que o "elevador" simboliza na música "Identidade"?

a. Progresso e ascensão.
b. As barreiras raciais e sociais.
c. Liberdade e independência.
d. Conflito e tensão.

2- Qual é a mensagem central da música "Identidade"?

a. O orgulho da herança cultural africana e a luta contra a desigualdade racial.


b. A importância da música como meio de expressão.
c. A negação da existência de desigualdades raciais e sociais.
d. O triunfo do indivíduo sobre as adversidades.

3- Como a música de Jorge Aragão, como "Identidade", pode contribuir para o debate sobre a desigualdade racial e
social?

a. Ignorando as diferenças e promovendo a assimilação cultural.


b. Negando a existência de desigualdades raciais e sociais.
c. Através da expressão artística, trazendo à luz questões raciais e sociais e encorajando o diálogo.
d. Promovendo a ideia de que a desigualdade racial e social é inevitável.

4-O que é destacado pela frase "Temos a cor da noite, Filhos de todo açoite"?

a. A aceitação e o orgulho da cor de pele e a memória das lutas históricas enfrentadas pelos antepassados.
b. A beleza da noite.
c. A resistência contra a opressão.
d. A conexão com a natureza.

5- Como o gênero da música, o samba, se relaciona com as questões de raça e classe na música "Identidade"?

a. O samba, como gênero musical, não tem relação com raça ou classe.
b. O samba é historicamente conectado à cultura afro-brasileira e à luta contra a desigualdade social.
c. O samba é um gênero musical apenas para a elite.
d. O samba nega a existência de diferenças raciais e sociais.
GABARITO

1- b. As barreiras raciais e sociais.


2- a. O orgulho da herança cultural africana e a luta contra a desigualdade racial.
3- c. Através da expressão artística, trazendo à luz questões raciais e sociais e
encorajando o diálogo.
4- a. A aceitação e o orgulho da cor de pele e a memória das lutas históricas
enfrentadas pelos antepassados.
5- b. O samba é historicamente conectado à cultura afro-brasileira e à luta contra a
desigualdade social.
MOMENTO DE
CRIAÇÃO
REPRESENTE OS SEGUINTES VERSOS EM FORMA DE DESENHO OU
COLAGEM

Quem cede a vez não quer


vitória Somos herança da
memória Temos a cor da noite
Filhos de todo açoite
Fato real de nossa história
LABIRINTO

VAMOS AJUDAR O MÚSICO A ENCONTRAR


SEU INSTRUMENTO?
GABARIT
O
LABIRINTO

VAMOS AJUDAR A MULHER A ENCONTRAR


SEUS COLARES?
GABARIT
O
LABIRINTO

VAMOS AJUDAR O HOMEM A ENCONTRAR


SUA CASA?
GABARIT
O
L

Você também pode gostar