OFICINA DE ESCRITA CRIATIVA

Oficineira: Fernanda Zechinatto

 OFICINA DE ESCRITA CRIATIVA fita de cinema, radionovela, fotonovela, história em
quadrinhos, telenovela. Isto, sem falar no bombardeio
1º Encontro - 11/05/2019. incessante da publicidade, que nos assalta de manhã à noite,
apoiada em elementos de ficção, de poesia e em geral da
1. O que é uma oficina de escrita criativa? linguagem literária."
(A literatura e a formação do homem, Antônio Cândido)

2. Por que escrevo? Dinâmica para apresentação:

Nome, um personagem que marcou e o que motiva a
"Um certo tipo de função psicológica é talvez a primeira coisa escrever.
que nos ocorre quando pensamos no papel da literatura. A
produção e fruição desta se baseiam nu-
ma espécie de necessidade universal de ficção e de fantasia,
que de certo é coextensiva ao homem, pois aparece
invariavelmente em sua vida, como indivíduo e como grupo,
ao lado da satisfação das necessidades mais elementares. E
isto ocorre no primitivo e no civilizado, na criança e no adulto,
no instruído e no analfabeto. A literatura propriamente dita é
uma das modalidades que funcionam como resposta a essa
necessidade universal, cujas formas mais humildes e
Por que você escreve?
espontâneas de satisfação talvez sejam coisas como a
Responda a essa pergunta usando 10 palavras, no espaço
anedota, a adivinha, o trocadilho, o rifão. Em nível complexo
abaixo.
surgem as narrativas populares, os cantos folclóricos, as
lendas, os mitos. No nosso ciclo de civilização, tudo isto
culminou de certo modo nas formas impressas, divulgadas
pelo livro, o folheto, o jornal, a revista: poema, conto,
romance, narrativa romanceada. Mais recentemente, ocorreu
o boom das modalidades ligadas à comunicação pela imagem
e à redefinição da comunicação oral, propiciada pela técnica:
 meses por ano. Sou um estilista: me preocupa mais onde colocar uma
vírgula que ganhar o prêmio Nobel.”
O que motiva ou motivou grandes escritores a produzirem
Truman Capote
seus textos?
“Escrevo romances para me perpetuar, para ter fama, glória, dinheiro,
"Uma das ​graças de escrever ​é ver onde aquilo vai dar" amor, essas coisas comezinhas da vida.”
Antônio Prata Paulo Francis

“Eu já tinha 38 anos quando comecei a escrever para crianças. Tive então (fonte:
uma oportunidade de escrever e publicar. A partir da primeira história que http://homoliteratus.com/por-que-escrevo-19-depoimentos-que-voce-precis
eu escrevi, tive um impulso irresistível de continuar. Simplesmente não a-conhecer/​)
tive outro caminho.”
Ruth Rocha
3. De onde vem a criatividade e a inspiração?
“Eu tive desde a infância várias vocações que me chamavam
ardentemente. Uma das vocações era escrever. E não sei por que foi essa
que segui. Talvez porque para as outras vocações eu precisaria de um O que é criatividade?
longo aprendizado, enquanto que para escrever o aprendizado é a própria substantivo feminino
vida se vivendo em nós e ao redor de nós. É que não sei estudar. E, para 1. qualidade ou característica de quem ou do que é criativo.
escrever, o único estudo é mesmo escrever. Adestrei-me desde os sete 2. inventividade, inteligência e talento, natos ou adquiridos,
anos de idade para que um dia eu tivesse a língua em meu poder. E, no para criar, inventar, inovar, quer no campo artístico, quer no
entanto, cada vez que vou escrever, é como se fosse a primeira vez. Cada científico, esportivo etc.
livro meu é uma estréia penosa e feliz. Essa capacidade de me renovar
toda à medida que o tempo passa é o que eu chamo de viver e escrever.”
Clarice Lispector
O que é inspiração?
substantivo feminino
“Eu escrevo para salvar a alma.” 1. ato ou efeito de inspirar(-se).
Fernando Pessoa 2. Iluminação; ideia repentina e momentânea,
normalmente genial.
“Sou um escritor essencialmente horizontal. Não posso pensar mais do
3. conselho, sugestão, influência.
que quando estou encostado, com um cigarro nos lábios e uma xícara de
"fazer algo por (ou sob) i. de alguém"
café ao alcance da mão. A xícara de café pode ser trocada por um copo
de vodka, não há por que ser maníaco. Não uso máquina de escrever,
redijo à mão, com lápis. Trabalho quatro horas por dia durante quatro
A criatividade está ligada a processos e atividades que PRINCÍPIOS GERAIS DA ESCRITA CRIATIVA
buscam solução de problemas, inovação na forma de fazer e
pensar, conexão entre o que aparentemente não tem Princípio Zero - Ler é reler e escrever é reescrever
qualquer relação. É um caminho para ampliar a capacidade
de percepção e estética, além do comum, do esperado, do Leia a resposta dada à pergunta “por que escrevo?” e
trivial. reescreva utilizando apenas 3 palavras, cuidando para que o
sentido e a mensagem sejam preservados.
Para que a criatividade e a inspiração sejam efetivas é
necessário muito trabalho.
“Se a inspiração quiser vir, ela que venha, mas vai me
encontrar trabalhando.”
(Pablo Picasso)

Para produzir textos de qualidade é importante compreender

os princípios que regem a escrita criativa. Princípio 1 - São as palavras que conduzem as ideias e
não o contrário

As palavras, a gramática, a organização do texto são as

ferramentas de trabalho do escritor. As ideias ganham ​corpo à ​
medida que as ferramentas se movem e ​esculpem ​o texto.
Para encontrar ideias de trabalho é fundamental observar, buscar
fora, pesquisar temas variados. Não devemos visitar apenas
nossos sentimentos e pensamentos, é preciso partir das palavras,
suas combinações, particularidades, especificidades. Promover o
encontro das palavras, trabalhar a gramática, fazer um jogo onde a
ideia é o prêmio para o ​melhor jogador​.
Só a literatura consegue resgatar as palavras para que não percam
seu sentido preciso, original e próprio, o sentido simbólico que cada
palavra tem.
2ª Encontro - 18/05/2018
Retomada do exercício com as expressões populares que
deveriam se tornar um texto - pequeno conto.
Leitura e consolidação dos princípios 0 e 1.
Exercício
Escreva detalhadamente alguma pequena ação que
aconteceu no dia (por exemplo: perder o ônibus, tropeçar na
rua, levar o irmão para a escola…)
Princípio 2 - Simplicidade e Concisão
Simplicidade é realizar o trabalho da escrita com o mínimo -
de palavras, de rebuscamento, de formações gramaticais.
Concisão e brevidade, conseguir transmitir muito com pouco.
O texto é justo, nada falta ou excede.
A Fita Métrica do Amor - Martha Medeiros
Como se mede uma pessoa?
Os tamanhos variam conforme o grau de envolvimento.
Ela é enorme para você quando fala do que leu e viveu,
quando trata você com carinho e respeito, quando olha nos
olhos e sorri destravada.
É pequena para você quando só pensa em si mesma, quando
se comporta de uma maneira pouco gentil, quando fracassa
justamente no momento em que teria que demonstrar o que
há de mais importante entre duas pessoas: a amizade.
Uma pessoa é gigante para você quando se interessa pela
sua vida, quando busca alternativas para o seu crescimento,
quando sonha junto.
É pequena quando desvia do assunto.
Uma pessoa é grande quando perdoa, quando compreende,
quando se coloca no lugar do outro, quando age não de
acordo com o que esperam dela, mas de acordo com o que
espera de si mesma.
Uma pessoa é pequena quando se deixa reger por
comportamentos clichês.
Uma mesma pessoa pode aparentar grandeza ou miudeza
dentro de um relacionamento, pode crescer ou decrescer num
espaço de poucas semanas: será que ela que mudou ou será
que o amor é traiçoeiro nas suas medições?
Uma decepção pode diminuir o tamanho de um amor que
parecia ser grande. Uma ausência pode aumentar o tamanho
de um amor que parecia ser ínfimo.
É difícil conviver com esta elasticidade: as pessoas se
agigantam e se encolhem aos nossos olhos. Nosso
julgamento é feito não através de centímetros e metros, e sim
de ações e reações, de expectativas e frustrações.
Uma pessoa é única ao estender a mão e, ao recolhê-la
inesperadamente, se torna mais uma. O egoísmo unifica os
insignificantes.
Não é a altura, nem o peso, nem os músculos que tornam
uma pessoa grande. É a sua sensibilidade sem tamanho.
As Águas do Mundo - Clarice Lispector
Às seis horas da manhã, a mulher entra no mar: este, o mais
ininteligível das existências não humanas; ela, o mais
ininteligível dos seres vivos.
Ela vai entrando, cumprindo uma coragem. Avançando, abre
o mar pelo meio. Ela brinca com a água. Com a concha das
mãos cheia de água, bebe em goles grandes. “E era isso o
que lhe estava faltando: o mar por dentro como o líquido
espesso de um homem.
Agora ela está toda igual a si mesma.”
Mergulha de novo, de novo bebe mais água. Como contra os
costados de um navio, a água bate, volta, não recebe
transmissões. Depois caminha na água e volta à praia. Agora,
pisa na areia. “E sabe de algum modo obscuro que seus
cabelos escorridos são de um náufrago. Porque sabe – sabe
que fez um perigo. Um perigo tão antigo quanto o ser
humano.”
Princípio 3 - Intencionalidade
Em literatura, toda palavra, recurso ou frase tem um
propósito, uma intenção. Está inserido num contexto para dar
forma e corpo ao texto.
Palavras​: é fundamental pensar nos termos que se quer usar,
isso auxilia na concisão e coesão. Pensar que tipo de texto:
formal, acadêmico, profissional. De acordo com o tipo de texto
definir recursos e variantes linguísticas serão usadas: gírias,
sotaques, regionalismos, palavrões.
Foco Narrativo: Primeira pessoa (personagem /
testemunha), terceira pessoa (neutro ou intruso), segunda
pessoa, metalinguístico ou misto.
Tempo Verbal: Pretérito perfeito ou imperfeito; presente;
subjuntivo; futuro ou misto.
Tempo: ​psicológico, cronológico ou misto. Ritmo rápido ou
lento. Refrões, repetições, variações, etc. Tempo histórico e
tempo individual.
Espaço: ​aberto ou fechado. Contrastes espaciais. Físico e/ou
psicológico. Geral e individual. Histórico e/ou subjetivo.
Clímax e conflito: Poucos ou muitos; nenhum; tradicional;
epifanias.
Tom: ​humor, ironia, drama, filosofia, etc.
Estrutura: ​linear; não-linear.
Verossimilhança​: e/ou inverossimilhança.
3ª Encontro - 1º/06/2019
Princípio 3 - Originalidade
Para escrever com originalidade é fundamental ter em mente
que em literatura nada é por acaso. Se por um lado, temos a
originalidade como algo novo, diferente; na etimologia
compreendemos que remete a origem, de onde veio. A
originalidade é a nossa capacidade de dar nova roupagem ao
que já existe integrando o estilo do escritor, sua visão de
mundo e como associa isso ao contexto da construção do
texto.
Quando se fala em originalidade precisamos estar atentos a
dois aspectos, importantes:
- Espaço/Tempo​: aglutina todas as experiências do
autor, desde o mais erudito até o mais popular.
Questões históricas, fatos relevantes e outros não
tanto. Inclui o individual e coletivo.
- Ponto de vista​: não é o que se escreve, e sim como.
Qual a perspectiva dará o norte para a produção - a
escolha das palavras, a formação gramatical, a voz
narrativa, verso ou prosa, escolha e composição do
personagem.
Princípio 4 - Estranhamento
Estranho é aquilo que não se conhece, vem de fora.
O escritor quer ver o mundo ao redor a partir de perspectivas
diferentes. O estranhamento, apesar de causar certa rejeição
é ponto de partida para a construção literária, um caminho
para a originalidade, uma possibilidade de criar mundos.
O estranhamento pode ser o personagem, a ambientação,
novas possibilidades linguísticas, entre outros.
O escritor é aquele que não se conforma, que busca uma
nova forma de ver, de falar, o que se mostra comum. “Assim,
várias palavras que começam com o prefixo ​-des são a
matéria prima do escritor: desequilíbrio, deslocamento,
desconforto, desvendamento, descontentamento, entre
outros”.
Exercite o estranhamento.
Imagine uma mulher passando em frente a uma loja com uma
criança no colo de mãos dadas com um homem..
Cena 1:
A mulher de mãos dadas com um homem, segura uma
criança no colo enquanto observa a vitrine. O homem sorri e a
convida a entrar na loja..
Cena 2:
A mulher observa a vitrine, segurando uma criança. Um
homem a pegou pelas mãos e apontou um objeto para a
criança.
Continue as cenas e dê um final ​estranho​.
Cena 1
Cena 2
PARA ESCREVER MAIS, MELHOR, OU PELO MENOS
DIFERENTE:
● ! ​– cuidado com o ponto de exclamação: quando usado em
excesso esvazia o seu próprio sentido e adiciona um carácter
demasiado juvenil ao texto.
● … – com as reticências, embora em menor grau, o perigo é o
mesmo. Não usar em excesso: caso contrário, o texto arrisca-se a
parecer incompleto, como se não soubéssemos de fato para onde
ir.
● Travessão ​– Eis uma figura que funciona como um ótimo
sucedâneo da vírgula. Permite descansá-la e acrescenta ritmo ao
texto, torna-o mais fluido.
● Adjetivos ​– tornam a escrita preguiçosa. Não estamos a dizer
nada de especial ao leitor exceto considerações sobre estados de
ânimo. É muito mais desafiante explicar porque algo é bonito,
interessante ou repulsivo, etc, do que pura e simplesmente
catalogá-lo assim.
● Que ​– uma palavrinha tão útil, tão prática como ‘muleta’ da língua,
que chega a tornar-se perniciosa e insinuante. Se fizermos um
esforço por evitá-la, contorná-la, veremos como somos
imediatamente ​‘obrigados’ ​a encontrar uma alternativa original.
Logo, impelidos a ser criativos – exista (ou não) inspiração.
● Ângulo ​– antes de começar a escrita, definir uma base / ponto de
partida / perspectiva original.
● Imagens ​– Procurá-las de modo a evitar a descrição literal,
potencialmente aborrecida. Seduzir o leitor através de analogias
visuais.
● Metáfora – ​dizer o mesmo sob outra forma, expoente máximo da
alínea anterior.
● Clichês, frases feitas, lugares comuns – ​basicamente são
expressões repetidas que se tornam gastas, mesmo banais, e
podem retirar a originalidade do nosso texto. É preciso: 1º
reconhecê-los; 2º evitá-los – ou, em alternativa, subvertê-los,
brincar com eles. Exemplo: ​Devagar se vai ao longe –
transformado em​ – ​A divagar se vai ao longe.
● Título ​– dedicar sempre algum tempo a pensar num título
sugestivo. Pensar nele como ‘cartão de visita’ do texto – algo que
pode fazer a diferença na mente do potencial leitor e levá-lo a
tomar a decisão de ler​.
Fonte: ​http://www.welcomeaborges.pt/10-dicas-escrita-criativa
4ª Encontro - 08/06/2019
Estruturando o texto
É preciso definir o gênero literário para que se possa
estruturar a escrita.
Num primeiro momento pode surgir um amontoado de ideias
desordenadas. Elas começam a ganhar forma quando se
define o gênero literário a ser trabalhado.
Necessidades Humanas Universais
Pontos de Conexão com o Leitor
Na construção do personagem, mesmo que seja ficção,
universos paralelos ou seres fantásticos é fundamental criar
um vínculo entre o LEITOR e o PERSONAGEM - isso pode
dar a medida do engajamento do leitor e da capacidade de
‘capturar’ o leitor para que ele não desista do texto.

CONTO CRÔNICA POESIA

SUBSISTÊNCIA:
Narrativa breve​ e É uma ​narrativa Gênero literário abrigo, água, ar, comida, exercício físico, expressão sexual,
concisa, contendo um histórica​ que expõe caracterizado pela movimento, saúde, toque
só conflito, uma única os fatos seguindo composição em
PROTEÇÃO:
ação (com espaço uma ​ordem versos estruturados
limitado a um cronológica​. de forma harmoniosa. acolhimento, conforto, estabilidade, ordem, segurança, segurança
ambiente), unidade de Alguns tipos de É uma ​manifestação física, suporte
tempo, e número crônicas são a de beleza e estética AUTONOMIA:
restrito de jornalística, retratada pelo poeta
amor próprio, autenticidade, autoestima, criatividade, equilíbrio,
personagens. humorística, histórica, em forma de palavras.
descritiva, narrativa, Pode ser em verso ou escolha, força interior, honestidade, integridade, liberdade, metas,
dissertativa, poética e prosa. significado, sonhos
lírica. Pode seguir métrica DESCANSO:
(ritmo, versos e
equilíbrio, espaço, harmonia, integração, paz, relaxamento,
estrofes) ou ser livre.
tranquilidade
Fonte: ​https://www.significados.com.br INTERDEPENDÊNCIA:
apoio, apreciação, autenticidade, autoestima, criatividade,
Quantidade de Palavras equilíbrio, escolha, força interior, honestidade, integridade,
Miniconto - 1000 palavras. liberdade, metas, significado
Conto - 1.000 a 7.500 palavras ENTENDIMENTO:
Noveleta - 7.500 a 17.500 palavras aceitação, clareza, compreensão, empatia, inclusão, presença
Novela - 17.500 a 40.000 palavras COMPAIXÃO:
afeição, amor, carinho, conexão, consideração, respeito, segurança
Romance - a partir de 40.000 palavras
emocional
SENTIDO:
apreciação, beleza, celebração, esperança, expressão espiritual,
Felicidade, Gratidão, Luto, propósito, significado
DIVERSÃO:
alegria, aprendizado, criatividade, distração, humor, iniciativa,
inspiração

Exercício
A partir dos princípios básicos da escrita (simplicidade,
concisão; intencionalidade; originalidade e estranhamento)
construa um texto tendo por base as necessidades humanas
universais.
Crie 3 cenas com o mesmo tema, mas com o foco em
necessidades diferentes.
Cena 3

Cena 1

Cena 2
5º Encontro - 15/06/2019.
Planejando o Livro
O sucesso do livro está diretamente ligado ao planejamento. Seja a
escrita de um material literário ou técnico, alguns elementos
precisam ser definidos antes do início da escrita, dessa forma é
possível ter um livro de qualidade estética e técnica. Sem organizar
a criatividade e as ideias o cérebro paralisa e o processo de
escrever se torna penoso.
Definir o tema
O primeiro passo para planejar o livro é definir o tema. Isso é
elementar e básico, mas muitas vezes desenvolvemos a ideia
da história e nem ao menos pensamos em que tema se
enquadra.
Isso é fundamental porque nos ajuda a juntar material e
direcionar a pesquisa para estruturar o texto.
Para um livro técnico ou específico é fundamental que seja
selecionado um tema que domine. A partir daí é possível
imprimir o seu DNA de escritor nele. A pesquisa seguirá o
protocolo do tema abordado.
Para um livro de contos, crônicas, poesias ou mesmo um
romance, a criatividade e insight são ponto de partida, no
entanto é preciso definir que mensagem quer passar. Isso
auxilia a definir personagens, ambientação, o vocabulário a
ser usado, entre outros. Demandará pesquisa para passar
que os elementos do texto se conectem com o leitor. Dessa
forma, a chance de sucesso do livro se amplia.
Dedicar um tempo para a pesquisa ajudará a dar fluidez no
texto e coerência no momento de escrever.
O texto literário tem uma lógica própria, mas organização do
material se dá em capítulos, ou divisões de acordo com o
gênero escolhido.
Pensar nos Capítulos/Divisão do Livro
Para que o livro seja bem apresentado e estruturado, é
importante que se divida o conteúdo em capítulos e/ou
seções.
O principal objetivo dos capítulos é:
● Facilitar a leitura;
● Melhorar a apresentação;
● Evitar que o leitor abandone o livro
É importante pensar nos possíveis capítulos ou divisões que o
livro terá. Dessa forma, o planejamento ficará mais claro e o
ritmo de escrita melhora. Essa estrutura não é rígida, pode
ser modificada durante o processo (e, com certeza será!),
mas criar essa ordem facilita a manter o desenvolvimento do
texto sem que outras ideias tomem conta do texto.
Estabelecer Objetivos e Prazos
Escrever é um ofício e, como tal, pode ser beneficiado em seu
resultado final se, desde o início, deixar claro os objetivos.
É como criar uma linha do tempo que serve como norteador
do projeto literário.
Definir prazos é determinar o ritmo da escrita e fortalecer a
disciplina. Nada mais difícil que ser o próprio “chefe”, sempre
é possível ser indulgente consigo mesmo. Não ter uma meta
de escrita diária, nem um prazo de entrega é abrir espaço
para o “um dia eu publico meu livro”.
Talvez, a profissão que mais tem procrastinadores seja a de
escritor.
Defina um prazo e conte para todos.
Revisar o Livro
Todo escritor revisa o texto muitas vezes para conferir erros
ortográficos e gramaticais. Entretanto, o escritor se
‘​contamina​’ com a ideia do texto e a escrita, por isso é
conveniente ter outra pessoa disponível para revisar.
A revisão de um profissional enriquece e auxiliar o escritor a
encontrar furos, corrigir a coesão e coerência do texto, além
de poder ​oxigenar​ a criatividade trazendo um outro ponto de
vista sobre o material.
Escritores iniciantes, geralmente recorrem a amigos ou
revisor freelancer para que seus textos sejam revisados com
valores mais acessíveis. Na internet é possível encontrar
revisores no site ​https://freelancer.com.br​.
Ilustração e Ilustradores
Alguns gêneros literários utilizam as imagens como recurso
para enriquecer a produção literária, aproximar do leitor, criar
conexão e auxiliar a compreensão do texto.
Há escritores que também são lustradores e trabalham seus
projetos utilizando dessa habilidade. Outros buscam esses
profissionais no mercado.
Grandes editoras e também as pequenas e independentes
possuem contratos e parcerias com ilustradores e podem dar
suporte.
Além disso, é possível contratar ilustradores, designers e
profissionais da economia criativa através de sites como o
https://www.workana.com/pt​.
Impressão/Publicação
O escritor independente é o responsável pela publicação.
Dessa forma, é ele quem define a gráfica que realizará a
publicação do livro.
É de suma importância conhecer o trabalho da gráfica, outras
impressões, preços, formas de pagamento e credibilidade.
A pesquisa pela internet pode ajudar a encontrar editoras
independentes e gráficas que realizam trabalho de qualidade
a um preço justo..
Lançamento e Noite de Autógrafos Objetivo(s)
Depois do livro pronto, um dos momentos mais esperados é o
lançamento do livro. Apresentar ‘o filho’ à sociedade.

Se o livro for publicado fisicamente é importante pensar no

lançamento e/ou noite de autógrafos definindo data, local,
convidados, assessoria de imprensa e a divulgação. Essa
etapa vai unir a tríade escritor-livro-leitor e para muitos é
considerado um momento mágico, pois é a certeza deve ver o
livro nas mãos do leitor.

Prazo
Agora é a hora de planejar!

Revisão
Planejando o Livro

Tema:

Ilustração

Capítulos/Divisão

Impressão
Publicação

Lançamento
6ª Encontro - 22/06/2019
Recursos Narrativos
A narrativa é composta por elementos que dão forma à
história. Narrar é parte da natureza humana desde que
adquire a linguagem e começa a falar.
São eles:
Enredo ​– é a sequência de acontecimentos na qual a
narrativa se constrói. É o que dá corpo ao texto.
Ação ​– é como a história é contada, são os detalhes e
acontecimentos que geram conflitos e desafios que se o
personagem não agir a história acaba.
Tempo ​– pode ser o cronológico (o do relógio), o psicológico
(sentimentos, emoções, pensamentos e reflexões do
personagem) e o narrativo (determinado pelo narrador dos
fatos).
Espaço ​– ambientação, onde acontece.
Foco narrativo​ – o ponto de vista da história (primeira ou
terceira pessoa).
Personagem ​– é o que vive a ação.
Recursos de expressão​ – são as ferramentas que o
narrador usa para narrar.
Toda boa história tem um personagem em ação, num
espaço-tempo, na busca por objetivo. Os recursos narrativos
são ferramentas para gerar suspense/curiosidade, encadear
os fatos, dar coerência e engajar o leitor.
Para escrever uma boa narrativa apresenta em sua estrutura
uma sequência organizada para que o texto seja coerente e
lógico.
1. Objetivo​: é que o personagem quer. Precisa ser claro
e específico, pois é o que leva o leitor a se identificar
com o personagem.
2. Conflito​: são os obstáculos que atrapalham o
personagem a conseguir o que quer.
3. Desastre​: é quando o conflito “vence” o personagem e
ele não consegue o que quer.
4. Reação​: é a resposta emocional do personagem ao
desastre.
5. Dilema​: é a situação que não há uma solução
agradável e o personagem precisa tomar uma decisão,
fazer uma escolha. Um bom dilema deixa o leitor na
dúvida do que vai acontecer.
6. Decisão​: é quando o personagem escolhe a solução
para o dilema.
 Estrutura da Narrativa/Cena Reação:

Objetivo:

Conflito:

Dilema:

Desastre: Solução:
7ª Encontro - 29/06/2019 o que vier a sua mente sobre o tema escolhido sem filtro.
Depois, observe as ideias que surgiram e tente trabalhar com
Brainstorming s​ ignifica ​tempestade cerebra​l ou essas ideias no projeto de escrita que está trabalhando.
tempestade de ideias​. É uma expressão inglesa formada Podem surgir conexões para cenas, ideias para um desfecho
pela junção das palavras "​brain"​ , que significa cérebro, e, na pior da hipóteses, um descanso para a mente.
intelecto e "​storm​", que significa tempestade.
Faça agora um brainstorm de cinco minutos.
O ​brainstorming​ é uma ​dinâmica de grupo​ que é usada em Tema:
várias empresas como uma técnica para ​resolver problemas
específicos​, para ​desenvolver novas ideias ou projetos​,
para ​juntar informação​ e para ​estimular o pensamento
criativo​.

Escrever, como qualquer atividade criativa, pode passar por

momentos de bloqueios com dificuldade para iniciar o
processo de escrita, ou travando durante a construção do
texto.

É possível deixar “descansar” o seu texto, o seu tema e fazer

um brainstorming. Geralmente é feito em uma dinâmica de
grupo, mas é possível fazer individualmente.

Pegue um pedaço de papel, escolha um tema, coloque o

alarme para despertar em cinco a, no máximo, dez minutos.
Se puder coloque uma música tranquila, instrumental e
sente-se confortavelmente.

Anote no alto do papel o seu tema, coloque a música num

volume confortável, ative o alarme e comece a escrever tudo
8ª Encontro - 06/07/2019
Técnicas de Estruturação da Narrativa
O enredo é a sequência de acontecimentos da narrativa. As
histórias são baseadas nas experiências humanas, nos
conflitos externos e internos que surgem quando alguém
(personagem) quer alcançar um objetivo).
A obra pode ser comercial - em que valoriza mais a ação
exterior e o personagem se apresenta de forma mais
superficial -, ou pode ser artística/literária - em que o
conteúdo valoriza mais os conflitos interiores dos
personagens e a construção do texto prima pelas sutilezas.
As técnicas de estruturação da narrativa podem ser usadas
tanto para os conteúdos comerciais quanto os
artístico/literário, o que vai dar o tom é o objetivo do(s)
personagem(s) e a construção desse(s) personagem(s).
A Jornada do Herói
- Pessoa comum vivendo em seu cotidiano
- Acontece um incidente, um chamado
- Personagem sai para uma jornada no desconhecido
- Precisa para encontrar ou recuperar algo (objeto ou
pessoa).
- Recebe a ajuda de um mentor.
- Enfrenta grandes desafios (monstros, armas, rejeição,
abandono)
- Pensa em desistir e voltar para seu mundo comum.
- Aceita o desafio e segue para uma grande “batalha”.
- Volta para o seu mundo comum transformado.
O Resgate
Essa técnica baseia-se na jornada do herói, mas seus
elementos não são tão grandiosos. O foco está na ação ou no
suspense - será que o personagem vai conseguir fazer o
resgate? Será o detetive vai descobrir quem é o assassino?
- Personagem está no seu mundo comum.
- Acontece um incidente, um chamado
- Sai em uma jornada com o objetivo de recuperar ou
achar algo específico.
A Aventura
O personagem sai em busca de algo bem específico - uma
nova vida, um novo trabalho, autoconhecimento, período
sabático.
O foco é a busca por algo novo.
O protagonista passa por situações, encontra outras pessoas
que vão dando forma a esse “novo mundo”.
É uma construção que promove reflexão e leva a mudanças
importantes do personagem principal.
A Vingança
- Personagem em seu mundo comum.
- Acontece um incidente grave que muda
completamente o destino do protagonista, por culpa de
outra pessoa.
 - Protagonista fica desorientado, perdido, abalado.
- Decidi sair em busca de vingança
Essa trama precisa ser muito bem estruturada, pois somos
ensinados a amar e perdoar o próximo. O que o personagem
perde precisa justificar a vingança para que se capture a
audiência.
Ao final, pode-se ter sucesso ou fracasso na empreitada, mas
o que fica é que a vingança não pode restituir o que foi
perdido.

O Amor
- Duas pessoas se encontram e se amam
- Algo impede que fiquem juntos.
- No fim conseguem (ou não) vencer os obstáculos.
Podem ser que uma pessoa ame e a história é construída
baseada nos conflitos que passa conquistar e ser
correspondido.
É o tipo de história em que mais surgem obstáculos e
dilemas.
A qualidade dos personagens e seus conflitos internos são o
fio condutor para uma história que engaja.

Escolha uma das estruturas e elabore um texto.

9ª Encontro - 13/07/2019
Livro Pronto. Hora de Publicar.
Dar o primeiro passo, começar a escrever pode ser difícil.
Entretanto, há uma etapa importantíssima: a publicação. Ela é
a materialização do trabalho do escritor e como pensamos na
publicação através de grandes editoras, podemos acreditar
que ter o nosso livro publicado não seja possível.
Com a internet e as plataformas de autopublicação isso abriu
espaço para autores independentes.
Talvez o escritor não alcance a escala de autores renomados,
mas é possível exercitar, publicar, divulgar e até conseguir
renda da publicação independente.
Duas plataformas na internet para auxiliar na autopublicação:
https://www.wattpad.com/?locale=pt_PT
https://kdp.amazon.com/pt_BR/
Na forma tradicional o autor submete seu manuscrito às
editoras. Para isso é importante ficar atento aos requisitos
que cada uma exige. Por isso tenha sempre em mente:
- Qual gênero escreve e qual gênero a editora que
pretende enviar seu manuscrito publica. Não adianta
enviar livros de poesia para editoras que publicam
artigos acadêmicos, por exemplo.
- Seu manuscrito não precisa estar pronto, mas deve
estar minimamente revisado quanto à ortografia e
gramática.
- Tenha em mente que o mercado editorial busca
“produtos comercializáveis”, ou seja, é importante que
sua obra tenha bem definido o público-alvo, os
objetivos que quer alcançar e o porquê da existência
da obra.
Para apresentar o livro às editoras além do manuscrito é
fundamental ter uma sinopse da história.
A ​premissa universal​ pode ser construída a partir do tema,
seguido da log-line e, assim desenvolver a log-line expandida
para, enfim, ter a sinopse.
A seguir, uma estrutura que visa facilitar o desenvolvimento
da sinopse.
Observe atentamente e desenvolva a sua log-line, log-line
expandida e, enfim, a sinopse/premissa universal da sua
história.
 Jacaré Também Tem Nome!

Tema / Unidade temática:

1. Triste, esquecido do próprio nome e cansado de
Reduz o texto/mensagem em UMA palavra!!!
ser motivo de zombaria dos colegas de escola por
causa da sua mordida defeituosa
Log-line Expandida (para a venda da ideia)
2. O desajeitado Jacaré Boca Mole
A (Quando / porque / Onde)
3. (A) quer concluir seu curso de Mordida Avançada
B (verbo de ação), o
para Jacarés do Cerrado (B) Boca
C (mundo/universo/personagem*) (verbo de desastre)
Mole
(correrá o risco de desaparecer para sempre)
4. Conseguirá enfrentar os briguentos e arruaceiros
*interno, externo ou AMBOS!
colegas de escola para fazer a última prova
5. e se formar mesmo com a sua boca mole?
Log-line:
Idade: 6, 7 anos
3 elementos = log-line
*
Tema: bullying, meio ambiente e saber lidar com
Três elementos reduzidos a 1+1+1 = boa log-line
emoções

Nota: Log line: Jacaré irritado com os colegas da escola

É como se toda a história / narrativa fosse a fórmula mágica que zombam dele arruma encrenca em praça pública
que esperamos para salvar o Universo. Qual a sua fórmula?
para conseguir chegar à escola para fazer prova e se
formar.
 Para Publicação Independente
Log-line: Se o autor optar pela publicação independente terá que cuidar
de todo o processo.
- Registro na Biblioteca Nacional
- Escolha da gráfica
- Projeto gráfico
- Ilustrador, caso o livro tenha ilustração e o próprio
Log-line expandida: autor não faça as ilustrações
- Ficha catalográfica (bibliotecário)
- Custos da publicação
- Divulgação
- Distribuição

Site da Biblioteca Nacional:

https://www.bn.gov.br/

Sinopse/Premissa Universal: A matriz é no Rio de Janeiro, mas tem escritório em São

Paulo.
Endereço: Alameda Nothmann, 1058 - Campos Elíseos, São
Paulo/SP, CEP: 01216-001
Telefone: (11) 3825-5249