MANUAL DO MÚSICO EFICIENTE

Um passo a passo sobre como organizar

a sua rotina de estudos de maneira
prática e objetiva

por Ariane Roseiro

 INTRODUÇÃO modo de usar
Durante 5 anos da minha vida, a autocobrança excessiva e a forma de estudo que eu utilizava me fez Para desenvolver sua rotina de estudos eficiente você precisará
caminhar em direção contrária. Deixei de ter "gosto" pela minha música, tocava sempre com muita tensão,
ganhei quase 20kg e por não ver resultados de todos aqueles esforços e renúncias que fazia para mim
de:
mesma (como não sair com a família para ficar estudando, não assistir um programa que gostava na
TV para terminar algum método, ficar sem almoço porque esse era o único horário que tinha para estudar Metas definidas
naquele dia....etc) me tornou uma flautista desmotivada e infeliz. (Formar repertório? Manutenção da técnica? Aprender uma
Para evitar que o mesmo aconteça com meus alunos, criei esse e-book, com metodologias, técnicas e
técnica específica? Saiba o que quer de maneira clara e objetiva)
ferramentas que uso até hoje e que me ajudaram a sair daquele ciclo de insatisfação e a alcançar mais
resultados estudando menos, mas da maneira certa! Com a repercussão do assunto no meu instagram, Metronômo e afinador
percebi que esse material poderia ser útil para mais pessoas e resolvi disponibilizá-lo para todos de (porque não podemos confiar 100% na nossa percepção)
maneira GRATUITA! (minicoração)

Portanto, se assim como eu, você já teve a sensação de estudar por horas e horas e não sair do lugar, se Gravador
está cansado de fazer um estudo monótono e sem resultados, ou se você quer ser mais eficiente e ter (pela mesma razão anterior...ah, pode ser do celular mesmo!)
mais tempo livre durante sua semana, esse ebook é pra você!
Com esse manual você vai aprender a gerenciar, organizar e planejar o seu estudo diário, baseado nos
seus próprios objetivos e necessidades.
Lápis e borracha
(você pode querer apagar algo)
Nesse ebook você encontrará:
- Um passo a passo para que você se organize e alcance seus objetivos;
Métodos de estudo e criatividade
- Ferramentas e técnicas que uso até hoje, que me ajudaram a criar autonomia nos meus estudos e que
me fizeram parar de perder tempo com exercícios que não funcionavam pra mim;
(os métodos são essenciais mas a criatividade também deve ser
- Planner semanal, para que você anote tudo que foi trabalhado em cada sessão de estudos e chegue sua aliada para evitar que o estudo fique monótono)
cada dia mais perto dos seus objetivos;
- Bônus Papo de Flauteiro, com uma lista de métodos importantes para flauta, que poderá ser usado como
Vontade e disciplina
base para organizar seus estudos;
(Lembre-se dos seus objetivos e da razão que te fez escolher ser
Espero que esse material te faça crescer e evoluir ainda mais no seu instrumento, assim como tem me músico)
ajudado! Um beijo e bons estudos!
Planner semanal deste e-book
Ariane Roseiro, chefe de naipe da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí, professora do Programa
Guri Capital e Grande São Paulo e idealizadora do Papo de Flauteiro.
(pra que você acompanhe seu progresso)
 por que fazer um PLANEJAMENTO DE ESTUDO?
Com metas bem estabelecidas, podemos decidir, planejar e organizar o nosso estudo de
maneira eficiente e aproveitar melhor nosso valioso tempo. Não existe fórmula mágica,
quantidade de horas padrão ou metodologia que funcione para todos da mesma maneira.
O CAMINHO DO SUCESSO
A prática musical diária é um caminho. Cada dia plantamos uma sementinha, para colhermos
os frutos no longo prazo. Condicionamos corpo e mente para alcançarmos a performance tão
desejada. VONTADE + ESTUDO EFICIENTE + PLANEJAMENTO = CONQUISTAS!!

Porém, para se tornar um bom músico é necessário que seu estudo seja eficiente, que você
se desafie com metas diárias que serão os pequenos passos (degraus) que te levarão a desejo
crescer musicalmente no longo prazo e se tornar o músico que você quer ser.

Criar uma rotina de estudos não é tarefa fácil. Sendo assim, o auxílio de um professor ideia
capacitado é indispensável até que você crie autonomia suficiente para criar a SUA própria
rotina de estudos baseada nos SEUS objetivos e necessidades!
meta
Se você deseja alcançar um objetivo de forma rápida e eficiente, o melhor recurso é utilizar o
planejamento. Assim você obtém mais clareza e visão para a tomar a melhor decisão baseada
nos seus objetivos.
plano de ação
Por isso desenvolvi esse manual, pra te ajudar a se organizar, a definir suas prioridades e (Quais sementes vou plantar?)
descobrir através da sua prática diária, o que funciona e o que não funciona pra você.

Com o planner, você poderá estabelecer suas metas e criar a sua rotina de estudos
personalizada, baseada nos seus próprios objetivos e necessidades.
faça
Não deixe que o tempo passe e seu sonho e suas metas fiquem pelo meio do caminho. faça de novo
Comece hoje mesmo a traçar seus próximos passos! (aperfeiçoe)
continue fazendo
(e aperfeiçoando)

SUCESSO
 a prática não leva a perfeição, leva a fixação!
Você já teve a sensação de que quanto mais você estuda, mais a música parece piorar? Mesmo com horas e
horas de prática, seu estudo não progride, se sente estagnado e sem motivação? Estudar por muitas horas não
significa evoluir! A prática do tocar por tocar, sem se preocupar com a qualidade da sua música/estudo além de
não proporcionar nenhum desenvolvimento musical, pode te prejudicar. Cuidado!
VOCÊ PODE ESTAR FIXANDO O ERRO!
Um equívoco muito comum entre estudantes é estudar diariamente durante muitas horas de maneira
inconsciente com objetivo de fazer uma performance consciente. Ao invés de estudar com repetições
automáticas baseadas em tentativas e erros, um estudo ativo e concentrado em experimentações com
hipóteses e objetivos claros são muito mais eficazes. Pense no seu canto de estudo como um laboratório, onde
você deve pensar e criar estratégias técnico-musicais, combinando diferentes ingredientes
(exercícios/metodologias) para produzir o resultado desejado.
3 MOTIVOS PRA VOCÊ PARAR DE ESTUDAR INCONSCIENTEMENTE AGORA MESMO:
1- É uma perda de tempo, afinal você vai aproveitar muito pouco daquelas horas investidas no estudo. Ou pior,
você pode estar se sabotando, fortalecendo através da repetição, hábitos e erros indesejáveis que irão tomar
muito mais tempo para serem corrigidos posteriormente. Lembrem-se: A PRÁTICA NÃO LEVA A PERFEIÇÃO,
LEVA A FIXAÇÃO!
2- Prejudica sua confiança em si mesmo. Mesmo que estudando inconscientemente você consiga acertar 6 ou 7
de 10 tentativas, sua confiança não crescerá muito. A autoconfiança só irá se desenvolver consideravelmente
quando você souber de maneira precisa o que precisa fazer para acertar 10 de 10 tentativas, sem contar com a
coincidência ou sorte.
3- É chato e entediante. Somos seres humanos, não robôs. Automatizar o estudo além de matar a sua música
pode acabar com a sua motivação. Imagine se você comesse torta todo dia, por mais deliciosa e nutritiva que ela
possa ser você irá enjoar e querer evitar esse prato sempre que possível. O mesmo acontece com nossa prática.
Ser criativos e ter objetivos e metas bem estabelecidas podem tornar o nosso estudo muito mais atraente e
interessante!
Se esses três motivos não foram suficientes para te convencer a mudar sua forma de estudar pode parar por
aqui e fazer algo mais produtivo com seu tempo. Agora, se você fez a sábia decisão de estudar conscientemente
PARABÉNS! A professora aqui já está orgulhosa! Planner e lápis na mão que agora iremos aos próximos passos!
passo 1 - defina o seu horário de estudo
Estudar conscientemente requer muito mais energia do nosso cérebro, pois envolve a nossa
ativa participação no estudo. O tempo todo estamos monitorando e corrigindo nossa
prática.
Vamos supôr que você esteja tocando o primeiro movimento do Concerto em Sol Maior do
Mozart para flauta e orquestra. Você começa a exposição. Os ataques estão claros? Muito
duros? Muito macios? Você gosta desse andamento? E a afinação, está como você gostaria?
Se algum trecho não estiver soando como você quer, por que não está? A afinação está alta?
Quanto mais alta? A passagem não está clara? Em quais compassos, em quais notas isso
está acontecendo? Seja específico!!
Viu só quanta coisa precisamos pensar durante nossa prática? Por isso é muito difícil manter
a qualidade e concentração do estudo durante longas horas.
Alguns trabalhos científicos foram feitos sobre a duração de práticas diárias entre 1 - 8
horas de estudo. Os resultados mostram que existe pouco benefício em se estudar mais
que 4 horas por dia e que a qualidade do estudo começa a cair após as duas primeiras
horas.
O ponto chave para saber quanto tempo é suficiente pra você, é perceber quanto tempo
você consegue se manter focado e concentrado na sua prática. Ouça seu corpo. Dores,
tensões, excesso de esforço para obter resultados, podem ser sinalizadores que você está
precisando de uma pausa. Estabeleça um tempo para descanso a cada 45 min/1h de
estudo, ou quando sentir necessidade! Durante esse tempo realmente descanse! Nada de
celular e redes sociais. Beba água, dê uma volta pela casa, alongue. Entre 10 e 15 min são
suficientes pra você descansar e retornar com foco total para mais uma sessão.
Definir um horário pro seu estudo é fundamental. Observe seu estado de ânimo durante o
dia, e se for possível, escolha o horário que estiver com a mente e o corpo "frescos" e com
energia. Tem pessoas que preferem estudar durante a manhã, pois estão completamente
descansadas, outras se sentem melhor estudando a noite, pois se sentem mais ativas. Só
você saberá definir qual o melhor horário. Decida e anote o horário do seu estudo no
planner! Esse é o compromisso que você irá assumir com seu futuro!
Também é importante tirar um dia para descansar, ler um livro, estar com a família ou tocar
pelo prazer de tocar, sem se cobrar! Nosso mente precisa de descanso, não subestime isso!
 APRENDA A DIVIDIR SEU TEMPO E A CRIAR SUA CAIXA DE FERRAMENTAS

Pense que o total de tempo disponível para seus estudos representa 100% do gráfico. Você quem irá dizer, baseado no seu objetivo (repertório, manutenção de técnica, etc.), quais tópicos considera importante serem trabalhados, e
quanto tempo irá destinar para cada um, de acordo com sua necessidade. É muito importante termos uma rotina de estudos técnicos para manter e desenvolver nossas habilidades. Trabalhamos com nosso corpo, com musculaturas
que nos oferecem agilidade, precisão. Se pararmos de treinar nosso corpo e mente para praticar nosso instrumento, nossa destreza irá diminuir.

Imagine que seu estudo é o momento onde você irá compor uma caixinha de ferramentas com tudo que você precisa para tocar qualquer música. Sonoridade, afinação, cores de timbre, articulações, escalas, harpejos, etc. A música é
formada por um conjunto dessas habilidades. Por isso que se essas técnicas estão em dia, você pode se preocupar com a música, com sua interpretação, sem se preocupar se a escala "X" não vai sair, porque você já fixou essa escala
nos seus estudos técnicos. Ter uma caixinha de ferramentas em dia, com a maior qualidade e variedade possível, é fundamental para qualquer músico.
Segue abaixo uma sugestão de tópicos para compor a sua caixinha de ferramentas, porém você deverá dividir sua rotina de acordo com as suas necessidades e objetivos. Em alguns dias pode ser que precise disponibilizar mais tempo
para uma ferramenta (sonoridade, por exemplo), do que para outras técnicas e repertório. Aos poucos, você vai desenvolvendo essa percepção e autoconhecimento para saber onde precisa focar mais da sua energia e do seu tempo.

REPERTÓRIO TÉCNICA (FERRAMENTAS)

50% 50%

SONATAS EXCERTOS ORQUESTRAIS

,

AQUECIMENTO
16.7% 16.7% 7.7% SOM
15.4%

TÉCNICAS EXTENDIDAS
15.4%

ESCALAS E HARPEJOS
PEÇAS SOLO ESTUDOS
15.4%
16.7% 16.7%

LEITURA À PRIMEIRA VISTA

15.4%

ARTICULAÇÃO
CONCERTOS MÚSICA DE CÂMARA 15.4%
16.7% 16.7%
FLEXIBILIDADE
15.4%
 passo 2 - conheça a técnica "qpc"...
Estudo eficiente é o estudo que fazemos conscientemente de cada nota, cada exercício, cada
som emitido no seu instrumento, sempre em busca de um objetivo. Estudar de maneira
eficiente é quando temos consciência da técnica que chamo de "QPC", ou "QUE-POR-CO". Que
isso Ariane? Calma, esse nome estranho é só pra te fazer lembrar dessa técnica (e aposto que
funcionou).
Com essa técnica antes de estudar você precisa descobrir o QUE, POR QUÊ e COMO fazer o
seu estudo. Com essas três informações valiosas, ficará bem mais fácil decidir quais as
ferramentas e técnicas ideais para melhorar a sua performance de forma prática, rápida e
objetiva. A técnica QPC se baseia na seguinte frase: Vou estudar os exercícios X, Y e Z(QUE),
de maneira consciente para alcançar uma boa sonoridade, agilidade técnica e
flexibilidade(COMO), porque quero tocar o primeiro movimento do Concerto em G do
Mozart para flauta(PORQUE).
Para sabermos o QUE, e COMO vamos estudar, precisamos primeiro saber o POR QUÊ. Quais
são os pontos que você gostaria de trabalhar para aperfeiçoar a sua execução musical? Se você
ainda está começando seus estudos, recomendo que peça auxílio do seu professor para
descobri-los, mas se você já tem certa experiência e autonomia, já deve se conhecer
suficientemente pra saber o que procura no seu estudo. Claro que o uso de um gravador
pode auxiliar muito nessa etapa também. O "POR QUÊ" que será a base da sua rotina de
estudos deverá ser sempre definido através da sua meta, ou seja do REPERTÓRIO que você
quer preparar! Vamos voltar ao nosso exemplo. Suponhamos que uma das suas metas seja
tocar o primeiro movimento do Concerto em Sol do Mozart, para flauta e orquestra.
Após a leitura você começa a identificar o que não está saindo da forma como gostaria. Se
possível, se grave para ter uma noção realista da sua música!
Problemas: Desigualdade na passagem do compasso X - Y.
Agora que sabemos o problema, vamos entendê-lo.
...e identifique a raiz do problema!
O que exatamente está dificultando a igualdade daquele trecho? Toque lento e descubra
qual a nota, intervalo, articulação que está dificultando a execução da passagem. Selecione
os compassos do trecho em questão e busque a raiz do problema. Pode ser que uma
simples notinha ou ataque esteja comprometendo toda a frase.
Ao localizar a origem exata do problema (desigualdade, nesse exemplo do Mozart), você
percebe que não precisa desperdiçar energia tocando a frase inteira. Após descobrir o o que
está causando a dificuldade, pense no QUE você pode tocar, qual EXERCÍCIO você pode
estudar pra resolver esse trecho? Ou então, quais exercícios você pode criar pra si mesmo,
baseado nas suas facilidades e dificuldades? Use a criatividade! Faça variações de
andamento, de ritmos, articulações, caráter, transponha! Quanto mais você desafiar seu
cérebro a criar caminhos diferentes para tocar um mesmo trecho, maior será a facilidade que
você terá pra executar a passagem.
Por último, mas não menos importante COMO você fará cada exercício? Lento, rápido, ligado,
desligado, com/sem dinâmica, com/sem vibratto? Lembre-se sempre do seu objetivo com
aquele método e esteja muito focado ao FAZER o exercício, buscando obter o melhor
resultado possível.
A rotina de estudos também é uma forma de autoconhecimento, onde precisamos estar
muito atentos à nossa execução para conseguir atingir as nossas metas.
Tenho certeza que com uma rotina de estudos bem definida, disciplina, constância e
paciência, se tornar o músico que deseja será questão de tempo!
 PASSO 3 - ORGANIZE-SE E INICIE SEUS ESTUDOS
Entre a leitura do repertório e a apresentação final existe muito trabalho envolvido. Se
você precisa preparar muitas peças ao mesmo tempo então, é mais difícil ainda saber
por onde começar. Mas calma, vou te ajudar a se organizar. Primeiro, RESPIRE.
Respirou? Agora escreva no planner da próxima página, no campo "REPERTÓRIO" o
nome de todas as obras que quer preparar. Com o repertório definido, vamos agora
aplicar tudo que conversamos através de algumas sugestões que vou te oferecer sobre
como organizar e iniciar os seus estudos:
1- Se situe! Busque o maior número de informações sobre o compositor, sobre o
período daquela obra. Música é um reflexo da história do compositor, das
características do período em que foi escrita, e para criarmos uma interpretação
coerente com a peça é fundamental saber qual história ela tem para contar. Ouvir
outras peças do mesmo compositor, ou do mesmo período pode te ajudar a entender
o estilo e te inspirar a conceber a sua interpretação.
2 - Desmembre a peça. Qual a forma que ela tem? Existem partes que se repetem ou
que são parecidas? Divida os trechos de estudo em seções e subseções. Além de
entender melhor as partes que a compõem, você terá mais facilidade para saber quais
trechos precisam de mais atenção. Isso facilita na hora do estudo, porque faz o cérebro
enxergar e resolver apenas uma parte de cada vez.
3 - Foque no... problema! Identifique a real origem do problema antes de atacá-lo.
Para isso, aplique a técnica QPC no seu estudo. Saiba o Que vai estudar, qual o Porque
daquele exercício e o Como vai fazer para alcançar os resultados que deseja! Avalie os
recursos você tem para resolver o problema. Quais exercícios, métodos posso utilizar?
4 - Varie!! Às vezes nosso cérebro se acostuma com determinados exercícios e
caminhos que usamos para resolver determinados problemas. Então crie!! Faça
variações de ritmos, transposições, mude as articulações, toque de todas as maneiras
possíveis para que seu cérebro crie caminhos diferentes para executar o mesmo
trecho. Seja criativo!
5 - Se grave!! Gravar seu estudo é uma ótima maneira de saber como realmente seu
estudo está soando. Grave tudo, inclusive exercícios técnicos. Separe uma parte do
seu dia para ouvir suas gravações com atenção e de maneira criteriosa, avaliando
pontos positivos e aspectos que podem ser melhorados. (PONTOS A SEREM
MELHORADOS, NÃO PONTOS NEGATIVOS!! Pensar dessa maneira te faz acreditar no
seu potencial e te aproxima dos seus objetivos ao invés de te distanciar deles!!)
6 - Anote tudo! Não se esqueça de anotar na partitura tudo que trabalhou. Qual o
caráter de determinado trecho, qual articulação você optou por usar para enfatizar
esse caráter, onde tomar cuidado com a afinação, onde você vai respirar, até onde
chegou com seus estudos hoje e o que pretende trabalhar amanhã? Anote! Isso fará
com que você economize tempo e lembre do que foi trabalhado com mais facilidade.
7 - E por último, mas não menos importante: Use metrônomo e afinador!
Nunca se esqueça que não podemos confiar 100% nos nossos ouvidos. Sempre use o
metrônomo durante seus estudos pra garantir que está tendo absoluto controle de
cada passagem. Use o afinador também, para conferir a afinação onde julgar
necessário e fazer exercícios pra afinação com nota pedal.
AGORA É COM VOCÊ, BONS ESTUDOS!
 Agora preciso que você se comprometa com si
MINHA CAIXA DE mesmo e com seu desenvolvimento. Lembre-se
REPERTÓRIO - 202_ que por mais que seu professor possa te orientar
FERRAMENTAS e te auxiliar, você é o único responsável por

__________________________________________________________________ alcançar suas metas e objetivos.

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________ EU, ME

__________________________________________________________________ COMPROMETO A ESTUDAR DE MANEIRA

EFICIENTE PARA CONQUISTAR MEUS
__________________________________________________________________ OBJETIVOS E ME TORNAR O

__________________________________________________________________ PROFISSIONAL QUE QUERO SER.

__________________________________________________________________ , DE DE 202

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
PLANNER DE ESTUDOS
__________________________________________________________________ @ARIANE_ROSEIRO
 _____________________________________________________________________________________________
MINHAS
SEGUNDA TERÇA QUARTA
METAS/FERRAMENTAS

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_____________________________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________________________
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PLANNER DE ESTUDOS SEMANAL

_____________________________________________________________________________________________
@ARIANE_ROSEIRO

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_____________________________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________________________
QUINTA SEXTA SÁBADO OBSERVAÇÕES
SEMANA _____

_____________________________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________________________
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_____________________________________________________________________________________________
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 Bônus Papo de Flauteiro!
LISTA COM OS PRINCIPAIS MÉTODOS PARA FLAUTA E MATERIAIS DE APOIO
Som:
Vocalises et "sons filés"- Bernold, Philippe
De la Sonorité - Moyse, Marcel
Tone Development Through Interpretation - Moyse, Marcel

Escalas e Harpejos:
Etudes Journaliers - Taffanel et Gaubert
7 Exercises Journaliers, op. 5 - Reichert, Matheus André
Gammes et arpèges - Moyse, Marcel

Articulação:
"Tipos de ataque" (capítulo IV): Bernold, Philippe
The Simple Flute (Scale Game) - Debost, Michel
École de l'Articulation - Moyse, Marcel

Flexibilidade:
Grandes Liaisons - Moyse, Marcel
Intervalos (capítulo II) - Bernold, Philippe

Estudos:
Estudos Op. 15 e Op. 33 - Andersen, Joachim
6 Tango - Piazzolla, Astor
12 etudes - Castérède, Jacques
18 Caprices 'Non plus ultra del flautista' - Lorenzo, Leonardo
24 Caprices - Paganini, Niccolo
30 Caprices - Karg-Elert, Sigfrid
E.V. (estudos virtuosos) E. P. (estudos progressivos): Taffanel et Gaubert

Mais Métodos:
Método Flauta Fácil - Woltzenlogel, Celso
Check up: Graf, Peter-Lukas
The art of playing the flute - Mather, Roger

Método técnica extendida: Technique for contemporary flute music - Koizumi, Hiroshi
 SOBRE A AUTORA
Flautista principal da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí desde 2015, Ariane desenvolve sua carreira
explorando diversos universos musicais. Fascinada pela música de câmara, Ariane se apresentou com
diferentes conjuntos, especialmente duo com piano, formado por músicos de destaque do Brasil.
Recentemente, foi convidada para tocar flauta principal na Mozarteum Academy Orchestra, onde tocou com
músicos de renome do meio musical.

Como solista, ela se apresentou frente a Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí, Banda Jovem do
Conservatório de Tatuí, Banda Jovem da Associação Cultural "Pró-Arte" Tatuí e na orquestra do programa
Prelúdio, onde tocou para o canal de televisão brasileiro "Tv Cultura". Além disso, participou do projeto
alemão de música orquestral, conduzido por Felix Krieger, com a participação de músicos da Orquestra
Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP). Em 2014, Ariane foi integrante da Orquestra Sinfônica do
Conservatório de Tatuí, sob a batuta do maestro João Maurício Galindo. Participante assídua de vários
festivais internacionais de música no Brasil, tocou em masterclasses para grandes flautistas como Wally Hase,
Andrea Oliva e Phillipe Bernold. Em 2015, ficou entre os 30 flautistas selecionados para segunda fase do
curso de flauta (2015/2016) na ESMRS (Escuela Superior de Musica de Reina Sofia) em Madrid, na classe de
Jacques Zoon.

Formada no curso de aperfeiçoamento em flauta transversal pelo Conservatório de Tatuí e bacharel em

performance na Universidade do Estado de São Paulo, Ariane foi a vencedora da Etapa Sudeste e Nacional do
Concurso Eleazar de Carvalho para Jovens Solistas e Regentes (2015) e do Primeiro Concurso Internacional
para Jovens Flautistas, realizado em Santa Cruz do Rio Pardo (2017).

Idealizadora do "Papo de Flauteiro", oferece entretenimento, incentivo e motivação à todos os músicos e

amantes da música, através de entrevistas realizadas no Instagram e conteúdos disponibilizados no YouTube.
Escorpiana, amante de esportes porém chocólatra declarada, Ariane nasceu em uma família de músicos e
professores, onde desde cedo descobriu suas verdadeiras vocações: música e ensino. Desde 2017, leciona
para crianças de 10 a 18 anos, no "Programa Guri Santa Marcelina", onde instiga seus alunos a desenvolver
sua criatividade, percepção, coordenação motora e valores importantes como respeito, empatia e
coletividade.
Referências E MATERIAIS DE APOIO
Técnicas desenvolvidas e criadas pela própria autora, durante anos de formação musical, baseada na experiência própria, de alunos, amigos e colegas de profissão.

Blog "The Bullet Proof Musician" escrito por Noa Kageyama, Ph.D. professor de Psicologia na Performance da The Juilliard School em New York. Link disponibilizado no dia 30 de
julho, às 15h
https://bulletproofmusician.com/how-many-hours-a-day-should-you-practice/

CONTATO

Site: arianeroseiro.wixsite.com/arianeroseiro

Instagram: ariane_roseiro

Facebook: Ariane Roseiro

Youtube: Ariane Roseiro

Spotify: Papo de Flauteiro

Email: ariane_roseiro@hotmail.com