Está obra, produzida com tinta a óleo e medindo 50 centímetros de altura e 60,8 centímetros de largura. é um dos exemplos mais expressivos da série de Picasso intitulada “Mulheres Chorando”. A maneira pela qual o rosto da mulher foi distorcido e fragmentado é um desenvolvimento das ideias cubistas. Trata-se de um retrato dramático, com rosto e corpo deformados. A retratada aparece duas vezes, com imagens sobrepostas. As cores são vivas; vermelho, amarelo, azul e verde. Dora Maar ( Mulher retratada) morde um lenço, o que foi entendido como uma representação de angústia e desespero, um luto pelas mortes em Guernica. (outra obra do pintor). O quadro foi interpretado como uma denúncia da guerra. A angustiante emoção do luto experimentado por essa mulher atormentada, reflete-se com grande intensidade nas cores berrantes e nas pinceladas rígidas. A atenção do espectador focaliza-se imediatamente na fria área azul e branca em torno da boca e dos dentes: seus olhos e a testa estão deslocados, literalmente quebrados de tristeza. Os olhos da figura parecem pequenas vasilhas que derramam grossas lágrimas sobre o lenço transparente. Picasso, que juntamente com Georges Braque criaram o movimento Cubismo, executou um imenso conjunto de obras durante sua vida longa e bastante pública. Tendo modificado seus estilos ao longo dos anos, ficou muito conhecido por suas fases. Nascido na Espanha, Picasso mudou-se para Paris em 1901, vivendo o resto de sua vida na França. É considerado o maior artista do século 20.