CURSO DE GRAFFITI

“APRENDENDO DO
ZERO”
(Teoria e prática inicial)
 ARTISTA

“TIZY” TIAGO DEZIDÉRIO

1. CURSO DE GRAFFITI

APRENDENDO DO ZERO

2. PROFISSIONAL RESPONSÁVEL

Tiago Dezidério, conhecido pelo nome artístico “TIZY”, instrutor e artista

empreendedor, morador na cidade de Presidente Prudente – SP, desde o início do
ano 2013 realiza trabalhos com Graffiti, integrante da equipe “ENTRE CORES
CREW”, realiza trabalhos em Projetos Sociais, Workshops, palestras, além dos
trabalhos particulares comerciais, residenciais e em eventos.

3. INTRODUÇÃO

Graffiti é o nome dado às inscrições feitas em paredes, atualmente o graffiti já é

considerado como forma de expressão incluída no âmbito das artes visuais, mais
especificamente, da street art ou arte urbana - em que o artista aproveita os espaços
públicos, criando uma linguagem intencional para interferir na cidade. O Graffiti, arte
de elaboração mais complexa, distingue-se da pichação, essa atividade é
considerada como contravenção, pois trata-se de uma intervenção sem autorização,
independente se em espaços próprios públicos ou privados, portanto, atividade
proibida por lei.

A partir do movimento contracultural de maio de 1968, quando os muros de Paris

foram suporte para inscrições de caráter poético-político, a prática do graffiti
generalizou-se pelo mundo, em diferentes contextos, tipos e estilos, que vão do
simples rabisco ou de tags repetidas, como uma espécie de demarcação de
território, até grandes murais executados em espaços especialmente designados
para tal, ganhando status de verdadeiras obras de arte.
 4. OBJETIVO GERAL

Oferecer aos interessados oportunidade de conhecer a arte de rua, adquirir

conhecimento sobre o histórico, teoria e prática. Despertar a criatividade e o
aprendizado na área artística através das técnicas iniciais com o graffiti. Oferecer um
conteúdo de aprendizagem amplo através de apostila, aula presencial e vídeo aula.

5. OBJETIVOS ESPECÍFICOS
 Conhecer a história do Hip Hop e a origem do graffiti;
 Prática inicial com técnicas de letras e personagens;
 Despertar a criatividade artística individual;
 Oferecer ferramentas necessárias para inicialização no processo de
aprendizagem;
 Conhecimento das ferramentas utilizadas pelo grafiteiro;
 Aplicação do desenho na parede;
 Técnicas de traços com spray.

6. JUSTIFICATIVA

Pretende-se levar a conhecer a cultura de uma arte plástica alternativa que, bem
desenvolvida, pode incentivar, oportunizar e até profissionalizar de forma livre e
autêntica. A arte urbana pode ser aplicada de diversas formas e características, a
diversidade e personalidade permitem o artista se tornar único sendo autêntico
especialista no que produz. A arte que nasceu na rua e tem seu espaço em galerias,
gerou e gera oportunidades em espaço comercial, onde se torna também estilo de
vida, além da arte expressiva protestante livre e a prática do pixo.
 7. MÓDULO 1

7.1- TAG

É a assinatura do "writer" ou grafiteiro. A tag é o nome do artista, que aparece

próximo da arte no muro. A tag pode ser criada a partir do nome, sobrenome,
apelido ou abreviações. As tags também são muito usadas pelos pichadores, por
mais que seja considerado crime e vandalismo no Brasil, existem muitas tags
criativas e lindas pelos muros de prédios e residências.

Imagem: Tag feita pelos artistas brasileiros “OS GEMEOS”.

Como criar minha tag?

Antes de criar a tag, crie um nome que poderá levar em suas artes, podendo
ser primeiro nome, sobrenome, apelido ou letras iniciais do nome. O próximo passo
é praticar até encontrar uma forma que se identifique e lhe agrade, a tag não precisa
necessariamente de desenhos a sua volta, ela deve ser uma assinatura rápida para
realmente acompanhar a arte do grafiteiro em suas obras. Algumas tags são
acompanhadas de x, aspas, coroas ou setas para personalizá-las.

Antes de criar sua tag, pesquise algumas tags já existentes como referencias
e pratique.

Exemplo de abecedário de Tag:

 7.2- THROW UP

Estilo simples de letra, usado nos bombs. Geralmente feito em duas cores.

No estilo de letra throw up não existe um formato e cores padrão a ser seguido,
cada artista tem sua forma de traços e cores, basta somente entender a
característica desse estilo, praticar as técnicas de criações das letras e desenvolver
de forma livre e autêntica seu estilo próprio.
Imagem: Graffiti feito pelos artistas brasileiros “OS GEMEOS”.

Abecedário com exemplo de letras estilo throw up:

7.3- PIECE
 Graffiti feito por um writer, onde se usa mais de 3 cores. O formato desse estilo é
característico do throw up, porém existem traços mais trabalhados sem deixar de ser
legível.

O estilo de letras Piece possuem um formato avançado do throw up, no qual tem
características destorcidas e entrelaçadas das letras trazendo movimentos aos
traços e tornando o graffiti mais divertido.

Imagem: Graffiti feito pelo artista alemão SMOE.

Abecedário com exemplo de letras estilo PIECE:

7.4 – BOMB
São letras gordas que na maioria das vezes é utilizado pelos pichadores por ser fácil
e rápido de executar, sendo utilizado duas ou três cores geralmente. Porém alguns
grafiteiros trabalham forte esse estilos em seus graffitis. Esse estilo é usado até
mesmo em trabalhos comerciais.

Imagem: Graffiti feito pelo artista norte americano COPE2.

Abecedário com exemplo de estilo de letra BOMB:

7.5 – WILD STYLE
 Wildstyle é uma forma complicada e intrincada de grafite. Devido à sua
complexidade, muitas vezes é muito difícil de ler por pessoas que não estão
familiarizadas com isso. Geralmente, essa forma de grafite incorpora letras e formas
entrelaçadas e sobrepostas.

Imagem: Graffiti feito pelo artista brasileiro Binho.

Abecedário com exemplo de estilo de letra WILD STYLE:

7.6 – EFEITOS 3D
 São efeitos trabalhados nas letras do graffiti causando uma visão de dimensão
realista.

Imagem: Ilustração feito pelo artista norte americano Causeturk.

Abecedário com exemplos de efeitos 3D.

7.7 – PERSONAGENS
 Personagens no graffiti são de formas livres ou reprodução de personagens
animados já existentes. São usados para complementar com intervenção nas letras
ou individual no espaço.

Imagem: Graffiti feito pelo artista brasileiro BINHO.

7.8 – CARICATURA
Retratos, caricaturas, bonecos aplicados no Graffiti.

Imagem: Graffiti feito pelos artistas brasileiros “OS GEMEOS”.

Imagem: Graffiti feito pelo artista Europeu “Pablo Fontagnier – HOMBRE”.

7.9 – INTERVENÇÃO
 São formas em sua grande maioria abstratas, que podem ser facilmente
aplicadas dentro da composição do Graffiti, para ‘enfeitar’ ou reforçar a ideia que
está sendo passada. Intervenção é também o aproveitamento de um espaço ou
objeto onde ocorre a transformação dando a ideia de realismo, onde a arte passa a
dar vida e movimento, em muitas vezes causando um efeito real ou 3D.

Imagem: Intervenção artística feito pelos artistas brasileiros “OS GEMEOS”.

Imagem: Intervenção artística feito pelo artista Europeu “ODEITH”.
 7.10 – CORES

Técnicas de mistura de cores, combinações e degradê.

O conhecimentos das cores quentes e frias entre suas varias tonalidades são
essenciais para a técnica de pintura em degradê.
 7.11 – EFEITOS

Técnicas de efeitos de luz e sombra. Essas técnicas são aplicadas na grande

maioria das vezes no processo final das artes, são os efeitos de sombras e brilho
que vão dar ainda mais vida na arte, dando o acabamento final no processo.

Imagem: Graffiti feito pelo artista Europeu “ODEITH”.

 7.12 – DEFINIÇÃO E FINALIZAÇÃO

Conclusão final da arte com traços de contorno para definição e realce de

destaque no graffiti.
 7.13 – STENCIL

Um Stencil é um desenho por corte em papel, papelão, metal ou outros materiais,

é usado para imprimir imagens sobre inúmeras superfícies.

Imagem: Arte feita pelo artista Europeu Banksy.

 7.14 – STICKER

Sticker art é uma modalidade de Arte urbana que utiliza de etiquetas

adesivas.

O trabalho pode ser realizado com o propósito de transmitir uma mensagem

ou pelo simples prazer de enfeitar a rua expondo seu gosto ou ponto de vista no alto
de um poste, no final de uma placa ou até mesmo no pé de um muro.
 8. COMO APERFEIÇOAR AS TÉCNICAS DO GRAFFITI

Todo conteúdo aplicado nessa apostila é base para o conteúdo que será
aplicado em aulas práticas com acompanhamento de um profissional. Nenhum curso
garante o aluno sair um artista após finalizá-lo, isso vai depender muito do
conhecimento adquirido e colocado em prática como foi ensinado. O que garante o
aluno se tornar um artista é treino e mais treino encima de todo conteúdo que lhe foi
ensinado em curso. No curso de Graffiti é dado ao aluno as ferramentas essenciais
para iniciar suas atividades, que é o conhecimento aplicado através das técnicas
iniciais, intermediárias e avançadas, e sem deixar de contar que o conhecimento da
história e sobre artistas atuais ajudam muito a evoluir como artista.

O módulo 1 ensina a base estrutura de todo artista grafiteiro, que é o

conhecimento dos estilos de letras, personagens e linguagens. A partir do módulo 1
o aluno após conhecer e praticar deve encontrar sua identidade, e isso é algo que
pode demorar meses ou anos, mas isso não é problema, o que não é legal e
antiético é copiar obras de outros artistas, a não ser que seja só como referência.

Podemos dizer então que o segredo para evoluir na arte do graffiti é dedicação,
estudo, treino e mais treino através do conteúdo aplicado em curso, pesquisa de
outros artistas e workshops de graffiti.
 9. MÓDULO 2

9.1 – DO PAPEL PARA PAREDE

Antes de iniciar qualquer graffiti em parede, é necessário ter um esboço pronto

de acordo com o planejado. Alguns grafiteiros analisam as metragens do espaço
para ter noção da quantidade de tinta que será usado e o tempo que levará para
realizar a arte. Outros improvisam com o material que tem em qualquer parede, em
muitos casos pintura com tinta látex com rolinho ou pincel ajuda na hora de
preencher um fundo ou espaços grandes no graffiti.

Existem muitas pessoas que querem iniciar o graffiti na parede antes mesmo de
conhecer o que é, qual o histórico do graffiti, quais estilos de letras e personagens
existem e quais as técnicas básicas iniciais. E quando acontece isso o processo de
evolução da pessoa com o graffiti pode demorar mais do que se essa pessoa tivesse
iniciado do zero.

Assim, em como todas as áreas, no graffiti não é diferente, pessoas fazem

cursos, mas não levam a diante, acabam se dedicando a outras coisas ou mesmo
que queiram evoluir no graffiti não conseguem por falta de determinação e atitude de
estudar e praticar.

Nesse módulo será ensinado os variados tipos de ferramentas que o grafiteiro

usa, as variadas formas de transferir o desenho do papel para a parede e as
técnicas e práticas de pintura com spray.

9.2 – FERRAMENTAS

Umas das ferramentas mais utilizadas pelos grafiteiros são, tinta em spray, tinta
látex, óculos de proteção, luvas, macacão e para uso de proteção respiratória a
máscara semi facial. Mas nem sempre os grafiteiros usam todas essas ferramentas,
em alguns casos até improvisam.
 Vamos conhecer qual a função de cada uma dessas ferramentas, começando
pelos equipamentos de proteção:

 Óculos de proteção

Alguns grafiteiros podem achar besteira o uso de óculos de proteção, porém em

alguns casos pode ajudar muito, por exemplo pintura no qual a tinta é aplicada na
superfície onde o grafiteiro tem que estender o equipamento numa altura acima da
cabeça, nesse caso a tinta tanto látex quanto spray pode cair nos olhos podendo
causar ardência ou algum tipo de alergia, pois sabemos que a química da tinta em
spray é muito forte contendo principalmente a resina acrílica e acetona, podendo
esses serem prejudicais tanto para os olhos quanto para a pele.

 Macacão

Assim como o óculos de proteção, o macacão também não é muito utilizado, na

grande maioria das vezes é usado roupas velhas para pintura. Mas é importante
saber que em casos raros, a química da tinta em spray pode causar alergia em
contato com a pele, podendo causar simplesmente ardência ou coceira alérgica.
Porém o macacão pode ser muito útil quando o grafiteiro trabalha grandes murais no
qual a forma como ele aplica a tinta pode o deixar exageradamente sujo de tinta dos
pés a cabeça, e é nesse momento que o macacão pode salvar.

 Luvas

Talvez a luva seja um pouco inimigo do grafiteiro, simplesmente pelo fato de em

alguns casos incomodar pela perda de tato, principalmente quando a luva é grossa,
a pegada acaba não se tornando agradável. Porém existem as luvas de modelo
cirúrgico descartável, essas são mais confortáveis pelo fato de existir mais
sensibilidade no contato com material. É importante ressaltar que o uso da luva pode
ser benéfico para higiene e principalmente a forma que a mão é higienizada caso
não se use luvas, pois alguns grafiteiros tem o costume de usar removedores de
tinta para limpeza das mãos como aguá raz ou solvente, e isso pode ser prejudicial
com o tempo, podendo causar a perda de sensibilidade dos dedos ou ressecamento
e rachaduras, ocasionando assim feridas em alguns casos.

 Mascara semi-facial

O mais importante dos equipamentos de proteção para o grafiteiro é sem duvidas

a mascara semi-facial, alguns grafiteiros improvisam com bandanas ou até mesmo
camisetas como proteção, mas mesmo assim o ideal é a mascara semi-facial com
filtros específicos. Mesmo as mascaras ideiais para o grafiteiro sendo caras, é
melhor gastar uma grana investindo na proteção hoje para amanhã não sofrer
consequências mais graves. Durante o uso das tintas em spray, fica no ar
micropartículas de tinta, essa química pode ser prejudicial ao ser inalada ou
ingerida, podendo causar intoxicações, reações alérgicas nas vias respiratórias,
náuseas e dor de cabeça, e dependendo da reação alérgica o risco pode ser até
mesmo de morte, caso a reação alérgica venha a obstruir as vias respiratórias. Pode
ser que a pessoa possa não sentir nenhum sintoma ao conviver em meio a essa
química durante o uso, porém as consequências podem chegar a longo prazo
trazendo doenças pulmonares.

As mascaras semi-facial podem proteger 100%, porém especificamente de

marca boa como exemplo a mascara 3M 6200 e cartuchos 6003, mas devemos
lembrar que esses cartuchos tem seu tempo de vida útil, devendo ser trocado ao
perder sua eficiência. As mascaras podem ser utilizadas por muito tempo se caso
houver uma higienização adequada após o uso. Por isso fica a dica, proteja-se hoje
para não sofrer amanhã.

Agora vamos conhecer os materiais para pintura usados pelos grafiteiros:

 Tinta látex e bisnaga de corante liquido

Alguns grafiteiros usam 100% látex, outros usam apenas para preenchimento de
fundo ou algum espaço grande a ser preenchido no graffiti, nesse caso poupando o
gasto da tinta em spray. As tintas látex podem ser compradas latas de várias cores
diferentes e ser feito a mistura de umas com as outras para criar tonalidades
diferentes ou até mesmo criar outras cores, mas existe também a opção do uso de
bisnagas de corante liquido para preparação das cores desejadas, nesse caso ao
invés de comprar varias latas de tinta de cores diferentes, é mais proveitoso comprar
somente a tinta branca para preparar outras cores com as bisnagas.

 Rolo e pincel

Os rolinhos e pinceis são usados quando a pintura do graffiti é feito com látex,
nesse caso existem modelos e tamanhos diferentes de rolos e pinceis. Nas paredes
mais porosas, cheias de buracos ou chapiscadas é aconselhável o uso do rolo de lã,
seus pelos são capazes de alcançar esses espaços onde o rolo de espuma não
alcança, pois o rolo de espuma é mais utilizado nas paredes lisas. Os tamanhos vão
variar de acordo com a necessidade da pintura na parede.

Os pinceis para a pintura artística com o graffiti é mais usado nas definições da
arte, traços de contorno e acabamento, os tamanhos varia de acordo com a
necessidade dos detalhes a serem feitos no graffiti.

 Tinta em spray

Quando se fala em graffiti sempre vem em mente a lata de spray, pois é, a

grande maioria dos grafiteiros usam 100% tinta em spray em suas obras. Mas o
manuseio desse material não é tão fácil quanto parece, é preciso muito treino para
adquirir precisão e firmeza nos traços. Com o tempo de treino é possível se
familiarizar com a lata adquirindo o domínio total.

Mas o mais importante do que a lata de spray, são os caps, os famosos bico de
spray. Existem diversos modelos de cap, no qual cada um tem uma determinada
função, entre eles os mais usados que é o “fat cap” e o “skinny”. O fat cap é usado
para preenchimento do desenho, esse nome se dá pelo traço ser gordo capaz de
preencher mais rápido e de forma mais ampla os espaços desejados, muitos
grafiteiros usam também para traços de contornos dependendo do tamanho da arte
na parede e também para assinatura das tags ou frases, tendo o total domínio para
trabalhar traços com formatos incríveis e bonitos, já o skinny é mais usado para
traços de definição e acabamento, também usado para assinar as tags. O skinny é o
cap mais desejado pelos grafiteiros que trabalham realismo e graffitis que precisam
de efeitos finos e complexos, podendo controlar a pressão e quantidade de tinta a
ser aplicado na hora do manuseio.

9.3 – TÉCNICAS COM SPRAY

Exercícios com sprays é o segredo para adquirir firmeza e precisão nos traços, e
não é só treinar uma vez ou outra e achar que já vai acertar os traços nos primeiros
graffitis, é preciso muito treino. É como andar de bicicleta, no inicio sem equilíbrio e
coordenação, mas após muito treino é capaz de tornar o ato de andar de bicicleta a
coisa mais fácil e normal do mundo.

Trace linhas continuas de um ponto a outro até alcançar a perfeição e precisão,

use linhas retas e curvadas, faça quadrados e círculos, exercite também traços
sobre outros traços e quando menos perceber a lata de spray e o grafiteiro serão um
só.

9.4 - DO PAPEL PARA PAREDE

Muitos grafiteiros conseguem transferir seus graffitis do papel para a parede com
muita facilidade, é o que chamamos de memória fotográfica, a alguns metros de
distância da parede é possível imaginar onde ira cada detalhe do desenho do papel
na parede, uma mega noção de amplitude a olho nu, isso também se adquiri com
muito treino. Porém em alguns casos o uso da tecnologia ajuda muito, alguns
grafiteiros usam até mesmo o reto projetor para facilitar transferir seu desenho para
parede, porém essa projeção só é possível ser realizada a noite caso a parede seja
externa. Há também a técnica do desenho quadriculado, onde é usado medidas
através desses espaços quadriculados no desenho do papel, sendo ampliado na
parede e é ai que entra a matemática em ação.
 9.5 – PREENCHIMENTO, EFEITO E FINALIZAÇÃO

Após dominar os traços através dos treinos com as técnicas aplicadas em

exercícios, vem o desafio de colocar tudo isso em prática, estudar combinações de
cores, efeitos de sombras e brilhos e como aplicá-las, uma dica para adquirir esse
conhecimento além de praticar é observar outros grafiteiros, pesquisar variados
artistas e estudar cada traço de definição, sombras e efeitos que cada um aplica em
seus graffitis, e acredite, existe muito artista diferenciado nesse ramo, e cada artista
possui uma identidade diferente. A arte do graffiti é livre e sem padrões a serem
seguidos, basta cada um encontrar o seu estilo, estudar, praticar e fazer seu nome.
 10. OBJETIVO DO CONTEÚDO

Esse conteúdo tem como objetivo entregar informações essenciais para

iniciantes, afim de prepará-los para o próximo nível de aprendizado e evolução na
área artística.

Esse conteúdo foi 100% preparado pelo profissional responsável Tiago

Dezidério, aplicando o melhor conteúdo com todo conhecimento na área artística
com o graffiti, afim de informar e formar pessoas que estejam afim de praticar a arte
do graffiti ou até mesmo viver de arte.

Meus agradecimentos!

Tiago Dezidério

(Tizy)