EEEP Maria Clia Pinheiro Falco Disciplina: Artes 4 bimestre Professora: rika Maria Moreira Bessa

Artes Visuais

Pereiro CE / 2012

Artes Visuais
Desde os tempos primitivos, o ser humano ao dominar a natureza, busca dominar a si prprio e a aprimorar os seu sentidos, a partir de ento inicia-se o desenvolvimento de contextos pictricos ligados diversos tipos de simbologia, dos desenhos rupestres at os nobres quadros dos imprios. A partir do momento que o homem expressa atravs de smbolos e figuras a sua realidade, seja ela interior ou exterior, mediante a evoluo de sua cultura e postura social, refina-se a viso conceitual de um acontecimento ou substncia. Toda arte individual e coletiva, e a arte visual estuda e relata tudo aquilo que analisado, percebido ou sedutor perante os olhos de maneira criativa. A Arte Visual e o design atuam ao representar visualmente uma forma, cor ou representao, estando presente no teatro, na msica, no cinema , na fotografia e demais expresses. Nos tempos atuais, alm de atuar no segmento artstico, tambm exercem papel fundamental na representao visual comercial, de empresas e instituies pblicas. Toda arte apreciada pelo olhar conceituada como arte visual, e abrange a pintura, o desenho, a gravura, a fotografia, o cinema, a escultura, a arquitetura, web design, a moda, a decorao e o paisagismo. Lida com o carter terico e prtico do esttico, seja o esttico do belo, do funcional ou do fazer pensar. Arte Rupestre Arte rupestre o nome da mais antiga representao artstica da histria do homem. Os mais antigos indcios dessa arte so datados no perodo Paleoltico Superior (40.000 a.C.); consistiam em pinturas e desenhos gravados em paredes e tetos das cavernas. Isso demonstra que o homem pr-histrico j sentia a necessidade de expresso atravs das artes, algo inerente ao ser humano. As representaes feitas nas cavernas eram de grandes animais selvagens, na tentativa de tentar reproduzir as caadas da forma mais real possvel. O homem pr-histrico usava ossos de animais, cermicas e pedras como pincis, alm de fabricar suas prprias tinturas atravs de folhas de rvores, sangue de animais e excrementos humanos. mile Cartilhac, um dos mais respeitados historiadores da Pr-Histria do final do sculo XIX, acreditava que as manifestaes artsticas feitas nas cavernas eram algo de autoria dos criacionistas (aqueles que creem que Deus criou o universo), pois assim, eles poderiam desmentir a teoria evolucionista de Charles Darwin, visto segundo ela, o homem da poca no era dotado de capacidade suficiente para fazer aquilo. No entanto, a veracidade da arte rupestre foi comprovada mediante recentes reavaliaes, demonstrando o alto nvel de capacidade de arte do homem pr-histrico, que, com ferramentas bsicas, produziu manifestaes artsticas bastante relevantes para sua poca, transformando as cavernas nos primeiros museus da humanidade. Os principais stios de arte rupestre esto localizados na Frana, norte da Espanha, Itlia, Portugal e Alemanha. AS PRIMEIRAS EXPRESSES ARTSTICAS As mais antigas figuras feitas pelo ser humano foram desenhadas em paredes de rochas, sobre tudo em cavernas. Esse tipo de arte chamado de arte rupestre, do latim rupes, rocha. J foram encontradas imagens rupestres em muitos locais, inclusive, no municpio de so Raimundo Nonato, no Piau, Brasil.

Dentre as pinturas rupestres destacam-se as chamadas mos em negativos e os desenhos e pinturas de animais. As mos em negativo so um dos primeiros registros deixados pelos nossos ancestrais que viveram por volta de 30 mil anos atrs, no perodo da pr-histria chamada de Paleoltico. Elas impressionam e despertam a curiosidade, mas os pesquisadores j revelam muitos detalhes sobre a tcnica usada para cri-las. MOS EM NEGATIVO

Para representar suas mos nas paredes das cavernas, o artista pr-histrico produzia um p colorido por meio de tintura de rochas. Depois, com o auxlio de um canudo, soprava esse p sobre a mo encostada na parede. A rea em volta da mo ficava colorida; a parte coberta pela mo, no. Assim, ele criava uma silhueta da mo, como num filme em negativo. Nos desenhos e pinturas de animais, chama nossa ateno o naturalismo: o artista pintava o animal do modo como o via, reproduzindo naturalmente tal qual seus olhos a captavam. As pinturas mostram a presena de animais de grande porte: alguns talvez temidos, mas que eram caados pelo homem e outros que no representava ameaas alguma, como remas e cavalos.

CLASSIFICAO DAS PINTURAS RUPESTRES Pesquisadores classificam a arte rupestre no Brasil em dois grandes grupos: obras com motivos naturalistas e obras com motivos geomtricos. No grupo dos motivos naturalistas predominam representaes de figuras humanas, isoladas ou em grupo, em cenas de caa, guerra e trabalhos coletivos. As figuras com motivos geomtricos so muito variadas: linhas paralelas; pontos agrupados; crculos, s vezes concntricos; cruzes; espirais e tringulos. OBRA COM MOTIVOS NATURALISTAS OBRA COM MOTIVOS GEOMTRICOS

O SER HUMANO RETRATA A SI MESMO No ultimo perodo da Pr-histria, o Neoltico, iniciou-se o desenvolvimento da agricultura e a domesticao de animais. Os grupos humanos, que tinham vida nmade, isto , sem habitao fixa, no precisavam mais se deslocar constantemente em busca de alimento e puderam se fixar. Essa mudana para a vida mais estvel, foi decisiva para originar as sociedades atuais e tambm teve reflexo na expresso artstica: o artstica do Neoltico passou a retratar a figura humana em suas atividades cotidianas. O ser humano do Neoltico desenvolveu tcnicas como a tecelagem, a cermica e a construo de moradias. Alm disso, como j produzia fogo, comeou a trabalhar na fundio de metais. Assim, suas atividades comearam a se modificar e as pinturas rupestres registraram essas transformaes.

A ARTE DA ESCULTURA E DA CERMICA Os artistas Pr-histricos faziam tambm esculturas, em pedra e metal, que mostram seu empenho na criao de objetos e na representao da figura humana. H esculturas em bronze nas quais j possvel observar no s a postura elegante de figura humana como tambm, detalhes do rosto e das vestes. Uma das primeiras representaes humanas em escultura a figura da mulher.

A ARTE NA PR-HISTRIA BRASILEIRA Ao pensarmos no incio da histria do Brasil, em geral nos vem a mente o ano de 1500, ano da chegada dos portugueses. Mas, o territrio a que hoje chamamos de Brasil j era habitado por povos indgenas havia milhares de anos. Sabemos deles por causa dos vestgios arqueolgicos: fragmentos de ossos e de objetos, desenhos e pinturas gravados nas rochas. As pesquisas sobre antigas culturas que existem no Brasil nos permitem ver que nossa histria est ligada a histria do mundo. Alm disso, reforam o conhecimento de que razes se encontram num tempo muito mais remoto ao que o ano de 1500, tido como ano que deu incio histria do Brasil. Crnio da mulher batizada como Luzia

Linguagem Visual

A linguagem visual leva a algum entendimento usando smbolos grficos para gerar um sentimento ou uma idia na cabea de quem visualiza a imagem em questo. Ao compor uma pea de comunicao visual, o designer ou artista estrutura o sentir e o pensar. Na tarefa esto presentes o conhecimento dos elementos visuais como representao de ideias e a organizao e a ordenao de tais elementos em uma composio compreensvel e, antes de mais nada, LEGVEL.

Quanto mais abstrata a linguagem, mais dificilmente ser compreendida com o mesmo significado para um nmero grande de espectadores, por que cada um tem o seu repertrio mental de signos e significados. A linguagem visual vista por estudiosos como necessria para a formao das pessoas e sua socializao.

A comunicao visual formada por vrias categorias de expresso, que vo desde o desenho a lpis no papel branco at o filme com as tcnicas mais avanadas alcanadas pelo cinema. Para esta comunicao ser elaborada, utilizase da linguagem visual constituda por diversos elementos grficos, como o ponto, a linha, a forma, a cor, o espao (2D ou 3D), o equilbrio, relao entre luz e sombra, tipo de superfcie, etc.

Todas as linguagens tm um sistema prprio de organizao. a linguagem visual tambm possui seu cdigo, ou seja, os elementos que servem para formar suas mensagens. Compreendemos e usufrumos melhor essas mensagens quando conhecemos seus elementos constituintes, as estratgias utilizadas e o funcionamento desses recursos sobre nossa sensibilidade, ou seja, o alfabeto visual.

Vivemos em um mundo de imagens, com muitas informaes que percebemos pela viso, e conhece-las pode nos ajudar a compreender melhor o mundo nossa volta.

Os desenhos, pinturas ou fotografias no so as coisas reais , mas imagens criadas pelas pessoas. Um desenho ou uma pintura so feitos por linhas, texturas e cores sobre uma superfcie, por exemplo um papel. Por meio deles, podemos criar formas de objetos, pessoas ou animais e tambm expressar nossos sentimentos e nossas ideias sobre as coisas

Cdigos da linguagem visual

SIGNO, MARCA E SINAL

Quando andamos sobre a areia, vamos deixando nossos rastros, marcas dos nossos ps, nossos sinais. Quando nosso corpo, ou um instrumento, entra em contato com uma superfcie, produzimos arcas. Estas, por sua vez, podem ser voluntrias ou involuntrias. Quando temos a inteno de transmitir ideias, essas marcas so chamadas de signos.

O signo uma forma associada a uma ideia. Pelos signos, ns nos comunicamos com outros e transmitimos nossas mensagens. Produzimos signos no cotidiano, fazendo arcas nos nossos cadernos, com o objetivo de chamarmos ateno para algum ponto importante, quando desenhamos no gesso de uma amigo, quando marcamos no cimento fresco para a posteridade, etc.

Elementos da Linguagem Visual

Ponto

O ponto o comeo de tudo. O ponto grfico a base da linguagem visual. Simboliza a existncia de algo sobre o nada. Expressa tambm demarcao, ou seja, literalmente, pontuao de algo importante. O ponto um timo recurso grfico para quando precisamos chamar a ateno do expectador para algum ponto especfico num trabalho de comunicao visual qualquer.

Pontilhismo uma tcnica artstica elaborada pelo pintor francs George Seurat em fins do sculo XIX. A pintura pontilhista composta por pontos pequenos ou pequenas manchas coloridas reagrupadas na forma geomtrica que sugere a figura e do obra uma caracterstica cientfica e abstrata.

Linha

A linha constitui-se de uma sequncia de pontos. Pode ser reta ou curva. A linha curva expressa suavidade, gradao, flexibilidade e existe abundantemente na natureza. J a linha reta, angulosa, surge mais como resultado da ao humana e sua produo tcnica.

Segundo Prof.a Flavia Simonini Paradella

A Linha, por ser o desdobramento do elemento original (ponto), e por isso um subproduto dele, a linha pode ser entendida como elemento secundrio da Linguagem Visual. Possui posio e direo. limitada por pontos. Forma a borda de um plano. Cores

As cores conferem intensa carga emocional forma. Cada cor possui uma dramatizao prpria muitas vezes chamada de psicologia das cores e normalmente est associada a algum tema especfico. Por exemplo o verde est muito relacionado natureza e atualmente, a temas ecolgicos. O amarelo est relacionado amplamente ao sol e ao ouro;

riqueza. A Teoria das Cores afirma que a cor um fenmeno fsico relacionado a existncia da luz, ou seja, se a luz no existisse, no existiriam cores. O preto percebido quando algo absorve praticamente toda a luz que o atinge. J o branco percebido em algo que reflete praticamente todas as faixas de luz. Pode-se dizer que o branco e o preto no so cores propriamente, e sim a presena ou ausncia da luz. Isaac Newton foi o primeiro a associar que a luz do Sol tinha forte relao com a existncia das cores, quando dissociou a luz solar nas cores do arco-ris atravs de um prisma. Surgia ali o primeiro esboo do que posteriormente viria a ser chamada de Teoria das Cores.

Vrios estudiosos do passado se dedicaram a entender o fenmeno das cores. Os primeiros sistemas de cores foram os de Newton e de Goethe. Estes sistemas se concentravam mais em saber como se formavam as cores. O Sistema de Chevreul, mais recente, tambm utiliza de um eixo vertical que indica o brilho e a saturao da cor. O sistema esfrico de Otto Runge pretende descrever e encontrar harmonias cromticas. Aqui, as cores puras e suas misturas situam-se no equador da esfera, e enquanto se aproximam do centro, pendem para a cor cinzento mdio. Assim, as cores tornam-se escuras em direo ao polo inferior at atingir o preto, e tornam-se claras , at ao polo superior, atingindo o branco.

Estes so sistemas de cores que visam organizar e racionalizar o estudo das cores no intuito de se constituir uma teoria das cores, no entanto a harmonia entre as cores no assim to objetiva. Hoje sabe-se bem que a cor um fenmeno subjetivo, pois ela constituda de ondas eletromagnticas de uma faixa de frequncia tal que as colocam dentro do que denomina-se espectro visvel, ou seja, a faixa de frequncia daquelas ondas que so captadas pela sensibilidade dos olhos humanos. Animais veem tudo de forma diferente.

Distino das cores.

Ao falarmos de cores, temos duas linhas de pensamento distintas: a Cor-Luz e a Cor-Pigmento. Falar de cor sem falar de luz impossvel, mesmo se tratando da Cor-Pigmento, pois ela, a luz, imprescindvel para a percepo da cor, seja ela Cor-Luz ou Cor-pigmento. No caso da Cor-Luz ela a prpria cor e no caso da Cor-Pigmento ela, a luz, que refletida pelo material, fazendo com que o olho humano perceba esse estmulo como cor.

Cores primrias: So as cores puras, que no se fragmentam. As cores primrias so:

Vermelho, amarelo e azul.

Cores secundrias: So as combinaes surgidas de duas cores primrias so chamadas de cores secundrias. So elas: laranja, que a mistura do amarelo com o vermelho, o verde, que a mistura do azul com o amarelo e o violeta, que a mistura do vermelho com o azul.

Cores tercirias: So obtidas pela mistura de uma primria com uma ou mais secundria. Ex: Violeta + vermelho = Rosa pink

Cores quentes e frias.

Segundo Regina Ins kleber

As cores transmitem a sensao de calor e frio, sendo que a sensao percebida de acordo com a cor. Em outras palavras, a "temperatura" das cores que distingue cores frias e cores quentes, mas os fundamentos para tal designao, so psicolgicos.

Assim compreende-se que as cores quentes so aquelas que transmitem a sensao de calor. E as cores frias so aquelas que transmitem a sensao de frio. De modo geral, as cores quentes so consideradas excitantes e as cores frias so consideradas calmantes.

Cores quentes

As cores quentes esto associadas a sensaes completamente opostas quelas que as cores frias transmitem. Assim, as cores quentes associam-se s sensaes de calor, adrenalina. So consideradas cores excitantes. Ento, cores quentes so todas aquelas que, no circulo das cores primrias derivam das seguintes cores: Amarelo, Laranja e Vermelho, pois estas cores associam-se ao sol, ao fogo, a vulces em erupo, entre outras, assim passando a sensao de calor.

Cores frias

As cores frias, como o prprio nome indica, esto associadas sensao de frio, e so essencialmente todas as cores que derivam do Violeta, Azul e Verde. So consideradas cores calmantes. Essas cores associam-se gua, ao frio, ao gelo, ao mar, ao cu, s rvores, entre outras, assim tendo como cores predominantes o violeta, o azul e o verde.

Textura : A textura um recurso amplamente utilizado na comunicao visual como simulao de materiais diversos na impresso em papel e em outros veculos. Abaixo, uma forma quadrada simula a textura de granito. Assim como as cores, a textura sugere um forte envolvimento emocional com a real sensao de se estar na presena do material simulado.

Volume e Perspectiva

A noo de perspectiva obtida com a simulao de dois planos, com a criao de uma relao entre eles. No caso muito simples abaixo, observe que todas as linhas diagonais do cubo, isto , as linhas que relacionam o primeiro plano ao plano de fundo, apontam para um mesmo ponto de fuga invisvel no horizonte, ou seja, se as estendssemos para trs do cubo, elas acabariam se encontrando num ponto em comum.

Sombra

O sombreamento um recurso que ajuda muito a aludir noo de 3D. Abaixo, a sombra sob (ou em volta) do quadrado cinza cria a noo de que o quadrado est elevado sob a superfcie branca.

Plano

O plano tem uma natureza essencialmente espacial. a superfcie material que suporta a imagem e serve para compartimentar o espao de composio. nesse espao que se organizam bidimensionalmente os elementos morfolgicos, dinmicos e escalares, de forma a tornar possvel a representao.

MOVIMENTO

Por associao, temos a sensao de que as figuras que representam objetos animados do mundo real revelam disposio para o MOVIMENTO. Em uma Comunicao Visual, dadas suas caractersticas formais, as figuras podem dar fora percepo em determinada direo dentro da composio. As linhas curvas ou diagonais podem induzir maior sensao de movimento que as horizontais, assim como as cores quentes parecem avanar em direo ao observador enquanto as frias parecem recuar. Toda a Comunicao Visual pode ser animada com o uso das caractersticas formais corretas. A iluso de MOVIMENTO pode ocorrer quando h contraste entre uma FORMA e o CONTEXTO de onde ela parece ter se desprendido.

TIPOS DE ARTES VISUAIS Pintura Pintura a tcnica de empregar pigmento a uma superfcie, para colori-la, dando-lhe matizes, tons e texturas. Mais especificamente a arte de pintar uma superfcie, como papel, tela ou uma parede. Essa arte diferencia-se do desenho pelo uso dos pigmentos lquidos e do uso constante da cor, j que o mesmo utiliza-se principalmente de materiais secos. Entretanto, existem controvrsias quanto a essa definio de pintura. Com a variedade de experincias entre diferentes meios e o uso da tecnologia digital, a idia de pintura no necessita se restringir aplicao do pigmento em forma lquida. A pintura uma forma de manifestao artstica existente h muito tempo na Histria da humanidade, como revelam as pinturas rupestres, feitas por homens pr-histricos em rochas ou cavernas. Existem vrios tipos de pintura, como os afrescos, pintura a leo, por meio de pigmentos diludos em um solvente; pintura mural, feita ou aplicada sobre uma parede; pintura a tmpera, pigmentos dissolvidos em um adstringente, como a cola. Muitos consideram a pintura a leo como um dos suportes artsticos tradicionais mais importantes. Essa foi usada na criao de muitas obras de arte, como a Mona Lisa. A pintura pode ser ligada produo de imagens decorativas ou imagens de representao, seja esta figurativa ou abstrata. Uma pintura figurativa essencialmente a representao pictrica de um tema, ou seja, quando o artista reproduz em seu quadro uma realidade que lhe familiar. O tema pode ser uma paisagem, uma natureza morta, uma cena mitolgica ou cotidiana. J a pintura abstrata no procura retratar objetos ou paisagens, pois est inserida em uma realidade prpria. DESENHO Desenho uma forma de manifestao da arte, o artista transfere para o papel imagens e criaes da sua imaginao. basicamente uma composio bidimensional (algo que tem

duas dimenses) constituda por linhas, pontos e forma. diferente da pintura e da gravura em relao tcnica e o objetivo para o qual criado. O desenho utilizado nos mais diversos segmentos profissionais, tornando a arte diversificada a diferentes contextos. Existe o desenho de projetos, onde trabalhada toda estrutura e detalhe de uma construo, h tambm o desenho de composio pictrica, quando o artista expressa no papel situaes que esto ocorrendo em tempo real, esse tipo de desenho bastante utilizado em tribunais durante julgamentos, em que a presena de cmeras fotogrficas ou algo do gnero no permitida, os desenhistas tentam retratar de forma mais real possvel todos os momentos e detalhes do julgamento, para que quando outras pessoas olharem o desenho tenham a sensao de que estavam presentes na cena. H desenhos simples onde empregada pouca tcnica e outros onde a sofisticao se faz presente. Atualmente, existem cursos tcnicos e superiores direcionados ao desenho, quando so trabalhados todos os seus aspectos, criando assim profissionais capacitados na arte de desenhar.

Escultura Escultura a arte de representar objetos e seres atravs das imagens plsticas em relevo. Para tanto se utiliza de materiais como o bronze, o mrmore, a argila, a cera, a madeira, e das seguintes tcnicas: a cinzelao, a fundio e a moldagem. A escultura surgiu no Oriente Mdio com a pretenso de copiar a realidade de forma artstica, embora seja usada para representar qualquer coisa, o intuito maior representar o corpo humano. Considerada a terceira das artes plsticas, a origem da escultura baseada na imitao da natureza. No final do sculo VII a.C, os gregos esculpiam em mrmores grandes figuras de homens. A escultura ganhou destaque no Renascimento, com a esttua de Davi, obra de Michelangelo.

Esttua de Davi, obra de Michelangelo

GRAVURA Como definio generalizada, uma gravura designa uma imagem reproduzida mltiplas vezes, atravs de uma matriz, geralmente sobre papel. No Brasil o termo gravura, que na verdade deveria ser aplicado apenas quando a matriz gravada, por meios fsicos ou qumicos, passou a estender-se a outras tcnicas de reproduo. H vrias tcnicas para a

reproduo de uma imagem. A gravura deve ser impressa em papel de boa qualidade e compatvel com a tcnica empregada. A gravura deve conter a assinatura do artista (manuscrita) e um nmero especfico que ajuda na autenticao da obra ( exemplo: 10/75 o primeiro se refere ao nmero do exemplar e o segundo a quantia de tiragem da edio).

TCNICAS DE GRAVURA Metal - uma das tcnicas mais antigas, produzidas por vrios artistas da Renascena, como Albert Drer, por exemplo. Consiste na "gravao" de uma imagem sobre uma chapa de cobre polida. O artista faz o desenho por meio de uma ponta seca que risca a chapa, formando sulcos que retm a tinta, que ser transferida atravs de uma grande presso para o papel. Litografia - Surgiu por volta de 1797. Sua matriz a pedra polida tal qual o cobre. O processo de gravao na pedra litogrfica se d primeiramente atravs da utilizao de material oleoso, com o qual se elabora a imagem. A partir da, ela recebe banhos corrosivos que criaro micro sulcos para reter a tinta que ser impressa no papel. Xilogravura - A Xilografia consiste de uma matriz em alto relevo produzida em madeira. O relevo gravado atravs de materiais cortantes especficos. O artista "entalha" seu desenho na madeira, ao modo de um escultor. Depois disso, a matriz recebe a tinta e vai para a prensa com o papel. H tambm a impresso com as costas de uma colher. Esta tcnica exige grande habilidade do artista e permite a obteno de detalhes que a prensa no consegue alcanar. Linleo - Assemelha-se ao entalhe d a Xilogravura, no entanto, a madeira substituda por uma matriz de material sinttico - placas de borracha, chamadas "linleo". Esta tcnica mais recente do que a Xilogravura devido ao material de sua matriz, e foi muito utilizada pelos artistas modernos, como Picasso, por exemplo. Serigrafia - ou silk-screen um processo de impresso no qual a tinta vazada pela presso de um rodo ou puxador atravs de uma tela de seda, nilon ou polister preparada e esticada em um bastidor de madeira, alumnio ou ao. A "gravao" da tela se d pelo processo de fotosensibilidade. O resultado uma espcie de "peneira", digamos assim, sendo que a parte desenhada esta livre para a passagem da tinta e o restante est vedado pela emulso.

O que fotografia

Ser que podemos explicar melhor a poesia que uma bela foto, aquela na frente da qual paramos e imaginamos toda uma histria que est ou poderia estar associada quela imagem. Sim, o "poderia" talvez seja o elemento mais forte, que diferencia uma simples imagem de uma boa fotografia, aquele "algo mais" que caracteriza uma real e verdadeira obra de arte. Quando a fotografia comeou a ser difundida, em meados do sculo passado, um grande alarde foi levantado, dizendo-se que a pintura estava morta. Como tantos outros mitos ligados s comunicaes, vemos hoje que a Fotografia jamais ameaou a Pintura. E aonde est presente a fotografia hoje? Talvez fosse mais fcil respondermos aonde NO est presente, pois em toda e qualquer atividade, o uso da imagem no apenas complementa, mas fornece um diferencial em relao a quem no usa. No sem valor o dito "uma imagem vale mais do que mil palavras"... A fotografia pode ter dimenses extremas, pois tanto pode ser utilizada para registrar longnquas galxias, como ambientes microscpicos.

Mas, voltando pergunta inicial, descobrimos que, prosaicamente, a definio grega parece ser a mais correta: fotografia escrever com a luz. J foi falado anteriormente que o fotgrafo , antes de tudo, um contador de histrias. Cabe a ele expressar, atravs de uma imagem que ser nica, aquele momento, aquela conjuno tempo/espao onde tudo passou e nada parou - a no ser que tenha sido bem registrado. O fotgrafo no pode se resumir a ser um mero apertador de boto, e sim um selecionador de imagens. Antes de tudo, tem que saber escolher aquilo que quer registrar. Pense primeiro, fotografe depois, dizem os mestres.

ARQUITETURA A arquitectura (portugus europeu) ou arquitetura (portugus brasileiro) (AO 1990: arquitetura) (do grego arch significando "primeiro" ou "principal" e tkton significando "construo") refere-se arte ou a tcnica de projetar e edificar o ambiente habitado pelo ser humano. Neste sentido, a arquitetura trata destacadamente da organizao do espao e de seus elementos: em ltima instncia, a arquitetura lidaria com qualquer problema de agenciamento, organizao, esttica e ordenamento de componentes em qualquer situao de arranjo espacial. No entanto, normalmente a arquitetura associa-se diretamente ao problema da organizao do homem no espao (e principalmente no espao urbano). A arquitetura como atividade humana existe desde que o homem passou a se abrigar das intempries. Uma definio mais precisa da rea envolve todo o design (ou seja, o projeto) do ambiente construdo pelo homem, o que engloba desde o desenho de mobilirio (desenho industrial) at o desenho da paisagem (paisagismo), da cidade (planejamento urbano e urbanismo) e da regio (planejamento regional ou Ordenamento do territrio). Neste percurso, o trabalho de arquitetura passa necessariamente pelo desenho de edificaes (considerada a atividade mais comum do arquiteto), como prdios, casas, igrejas, palcios, entre outros edifcios. Segundo este ponto de vista, o trabalho do arquiteto envolveria, portanto, toda a escala da vida do homem, desde a manual at a urbana.

VANGUARDAS EUROPIAS Costuma-se chamar de Vanguarda Europeia o conjunto de movimentos artsticos, no s na literatura, mas tambm na pintura e escultura, que apresentavam no incio do sculo XX o comum desejo de renovao, de rompimento com as estticas tradicionais. Vanguarda europeia rebeldia, negao. O incio do sculo XX caracteriza-se como um perodo marcado por grandes e rpidas transformaes tecnolgicas. Literalmente rpidas. Essa era da eletricidade, do automvel, do avio, ou seja, o momento da velocidade, provocada pelo aperfeioamento das mquinas e pela crescente industrializao. Cubismo Demoiselles dAvignon

Pintura cubista de Pablo Picasso Os trs msicos de Pablo Picasso

O Cubismo surge com o pintor francs Paul Czanne que introduziu em suas obras a distoro nas formas e os formatos bidimensionais. Mas em 1907, que o Cubismo retratado com maior nfase nas pinturas do principal representante deste movimento: Pablo Picasso, ao lado de Georges Braque. O quadro de Picasso intitulado pelo autor de Demoiselles dAvignon retrata e prenuncia as caractersticas cubistas: formatos geomtricos, sensao de pintura escultural e a superposio de partes de um objeto sob um mesmo plano. A pintura cubista destaca as formas geomtricas como meio de expresso: cones, cilindros, esferas, pirmide, prismas. Os formatos embasados na matemtica geomtrica possibilitam ao espectador a visualizao espacial da imagem, ou seja, o objeto pode ser visto por ngulos diferentes. A viso cubista tem a funo de ilustrar na arte a decomposio, fragmentao e recomposio da realidade atravs das estruturas geomtricas. Os artistas cubistas trazem uma ruptura com a perspectiva de visualizar o mundo sob um s ngulo, uma s perspectiva. Ento, o usufruto de colagens, montagens, a superposio de figuras, a simultaneidade so caractersticas marcantes dos cubistas.

Impressionismo

Mulheres no Jardim de Claude Monet.

Surgido na Frana em 1874, o impressionismo foi um movimento artstico que passou a explorar, de forma conjunta, a intensidade das cores e a sensibilidade do artista. A denominao impressionismo foi dada aps a declarao pejorativa do crtico de arte francs Louis Leroy ao ver a tela Impression du Soleil Levant, de Monet, um dos principais artistas do movimento. Os impressionistas buscavam retratar em suas obras os efeitos da luz do sol sobre a

natureza, por isso, quase sempre pintavam ao ar livre. A nfase, portanto, era dada na capacidade da luz solar em modificar todas as cores de um ambiente, assim, a retratao de uma imagem mais de uma vez, porm em horrios e luminosidades diferentes, era algo normal. O impressionismo explora os contrastes e a claridade das cores, resplandecendo a ideia de felicidade e harmonia. Para os impressionistas, os objetos deveriam ser retratados como se estivessem totalmente iluminados pelo sol, valorizando as cores da natureza. Alm disso, as figuras no deveriam ter contornos ntidos e o preto jamais poderia ser utilizado; at as sombras deveriam ser luminosas e coloridas. Os principais artistas impressionistas foram Monett, Renoir, Camile Pissaro, Alfred Sisley, Vincent Van Gogh, Degas, Czanne, Caillebotte, Mary Cassatt, Boudin, Morisot, etc. No Brasil, o representante mximo do impressionismo foi Eliseu Visconti, o qual teve contato com a obra dos impressionistas e soube transformar as caractersticas do movimento conforme a cor e a atmosfera luminosa do nosso pas. Expressionismo

O grito, de Edvard Munch, 1893.

O Expressionismo surge em 1910, na Alemanha, como um modo de contradizer a maneira da arte impressionista expressar a realidade, a qual valorizava a pintura com traos e efeitos da luz do sol sob a imagem e a valorizao das cores obtidas atravs da exposio solar. J a pintura expressionista busca a manifestao do mundo interior atravs das feies, a materializao do sentimento do artista a respeito de algo vivenciado, sem a preocupao em embelezar a imagem. As pinturas de Van Gogh foram precursoras deste movimento de expresso ntida da viso do artista ao perceber uma realidade. A exteriorizao de sua reflexo, refletida no seu modo peculiar do uso das cores foi fonte de inspiraes para os pintores expressionistas alemes e austracos, e at mesmo aos artistas do sculo XX, como Jackson Pollock. Outro artista precursor do Expressionismo que deixou um marco atravs de sua obra O grito Edvard Munch. Neste quadro vemos a expresso de medo, de dor, de angstia em relao ao conturbado final do sculo XIX em juno com sua prpria vida. O declnio desta esttica, mais fundamentada na pintura, ocorre a partir de 1933 com a ascenso de Hitler na Alemanha. Desde ento, a arte passa a seguir a tendncia da arte pura em paralelo com a ideologia da busca da raa pura instituda por Hitler ao povo germnico. A autora Anita Malfatti, em 1912, foi Alemanha, onde teve contato com o Expressionismo alemo, o qual influenciou as obras da artista. Em 1917, aps duas exposies, Anita gera diversos rebulios na arte, os quais culminam na mostra de arte moderna, a qual deu incio ao movimento modernista em 1922.

Surrealismo

O Surrealismo surgiu na Frana, aps a Primeira Guerra Mundial, em 1924, quando o Manifesto do Surrealismo foi publicado por Andr Breton, ex-integrante dos ideais do Dadasmo. O manifesto trazia intrnseco concepes freudianas, ligadas psicanlise e ao subconsciente. O prprio Breton assim denomina o Surrealismo: "SURREALISMO, s.m. Automatismo psquico em estado puro mediante o qual se prope exprimir, verbalmente, por escrito, ou por qualquer outro meio, o funcionamento do pensamento. Ditado do pensamento, suspenso qualquer controle exercido pela razo, alheio a qualquer preocupao esttica ou moral." Alguns pintores tambm aderiram ao Surrealismo, como Salvador Dal e Ren Magritte. De acordo com os artistas surrealistas, a arte deve fluir a partir do inconsciente, sem qualquer controle da razo, o pensamento deve acontecer e ser expressado livre de qualquer influncia exterior ou lgica. Est presente nas obras surrealistas: a fantasia, o devaneio e a loucura. As obras literrias seguiam o procedimento de que as palavras deveriam ser escritas conforme viessem ao pensamento, sem seguir nenhuma estrutura coerente. Nas artes plsticas, o artista espanhol Salvador Dali foi quem mais externou o universo surrealista. So temas marcantes de sua obra: a sexualidade, a angstia, as frustraes, os traumas, a memria, o tempo, o sono, o sonho.

DADASMO

(Obras de Marcel Ducamp)

O Dadasmo surge em meio guerra, em 1916, do encontro de um grupo de refugiados (escritores e artistas plsticos) com o intuito de fazer algo significativo que chocasse a burguesia da poca. Este movimento o reflexo da perspectiva diante das consequncias emocionais trazidas pela Primeira Guerra Mundial: o sentimento de revolta, de agressividade, de indignao, de instabilidade. O Dadasmo considerado a radicalizao das trs vanguardas europeias anteriores: o Futurismo, o Expressionismo e o Cubismo. Os artistas desse perodo

eram contra o capitalismo burgus e a guerra promovida com motivao capitalista. A inteno desta vanguarda destruir os valores burgueses e a arte tradicional. A literatura tem como caractersticas: a agressividade verbalizada, a desordem das palavras, a incoerncia, a banalizao da rima, da lgica, do raciocnio. Faz uso do nonsense, ou seja, da falta de sentido da linguagem, as palavras so dispostas conforme surgem no pensamento, a fim de ridicularizar o tradicionalismo. O prprio nome Dadasmo no tem significado nenhum, provavelmente tem o intuito de remeter linguagem da criana que ainda no fala. Um dos principais autores e tambm fundador do Dadasmo Tristan Tzara, o qual ensina o seguinte a respeito do movimento: Para fazer um poema dadasta Pegue um jornal Pegue a tesoura. Escolha no jornal um artigo do tamanho que voc deseja dar a seu poema. Recorte o artigo. Recorte em seguida com ateno algumas palavras que formam esse artigo e meta-as num saco. Agite suavemente. Tire em seguida cada pedao um aps o outro. Copie conscienciosamente na ordem em que elas so tiradas do saco. O poema se parecer com voc. E ei-lo um escritor infinitamente original e de uma sensibilidade graciosa, ainda que incompreendido do pblico. A linguagem dadasta pretende anular qualquer barreira quanto a significaes, pois o importante nas palavras no seu significado, e sim sua sonoridade. O som intensificado com o grito, o urro contra o burgus e seu apego ao capital. No Brasil o Dadasmo tem referncia atravs do escritor Mrio de Andrade em seu livro Paulicia desvairada, no qual h um poema chamado Ode ao burgus. J no prefcio do livro, o autor recomenda que s deveriam ler o referido poema os leitores que soubessem urrar. Veja um trecho do poema: Ode ao burgus Eu insulto o burgus! O burgus-nquel, o burgus-burgus! A digesto bem feita de So Paulo! O homem-curva! o homem-ndegas! O homem que sendo francs, brasileiro, italiano, sempre um cauteloso pouco-a-pouco! (...) Mrio de Andrade

Abstracionismo

O abstracionismo refere-se s formas de arte no administradas pela figurao e pela imitao do mundo, ou seja, no representam objetos prprios da realidade concreta. Ao contrrio, se utiliza das relaes formais entre cores, linhas e superfcies para produzir a realidade da obra. Seu surgimento deve-se s experincias das vanguardas europeias, que rejeitaram a herana renascentista das academias de arte. A arte abstrata existiu desde o princpio da civilizao, passando por algumas fases de maior ou menor aceitao. Hoje a expresso mais usada para nomear a produo artstica do sculo XX, produzida por determinados movimentos e escolas inseridos na arte moderna. Grande parte dos movimentos desse sculo concedia valor subjetividade na arte, admitindo distores de forma que se defrontava com a ideia do renascentista Giorgio Vasari e sua opinio a respeito do valor do artista. Ele acreditava que este valor devia-se a capacidade de representar a natureza com rigor. No comeo do sculo XX, antes que os artistas atingissem a abstrao absoluta, o termo foi utilizado para se referir a escolas como o cubismo e o futurismo. O abstracionismo divide-se em duas tendncias: abstracionismo lrico; abstracionismo geomtrico. O abstracionismo lrico aparece como uma reao a Primeira Guerra Mundial. Para compor uma arte imaginria, inspirava-se no instinto, no inconsciente e na intuio. As caractersticas da arte no figurativa so: o jogo de formas orgnicas, as cores vibrantes e a linha de contorno. A pretenso do abstracionismo lrico transformar manchas de cor e linhas em ideais e simbolismos subjetivos. O abstracionismo geomtrico recebeu influncia do cubismo e do futurismo. Ao contrrio do abstracionismo lrico, foca a racionalizao que depende da anlise intelectual e cientfica. No Brasil, o abstracionismo teve suas primeiras representaes na dcada de 40. ( Observao: pesquisem sobre os pintores abstratos brasileiros)