Você está na página 1de 25

ENSINO COLETIVO: BOM PARA O ALUNO, BOM PARA A ESCOLA

Ainda pouco utilizado pelas escolas de msica, os mtodos de ensino


coletivo traz vantagens pedaggicas e financeiras para as instituies e
proporciona inmeros benefcios aos alunos
O ensino coletivo de msica pode ser muito vantajoso para as escolas de
msica: ele otimiza a ocupao das salas de aula, possibilitando o melhor
aproveitamento dos espaos e utilizao de apenas um professor para vrios
alunos. Aliado a isso, vale resslatar que cada instrumento poder ser utilizado
por at trs alunos. E mais: o ensino coletivo diminui a desistncia dos
participantes.
Mas, o que o mtodo coletivo?
Basicamente, o mtodo coletivo se diferencia do individual por reunir em uma
mesma sala de aula diversos alunos. Alm disso, a pessoa que conta com
esse processo de aprendizagem aprende, simultaneamente, leitura musical,
teoria, instrumento, prtica em grupo e, s vezes, improvisao. Ao contrrio
do ensino individual, onde somente aps a assimilao de alguns conceitos
tericos que ser possvel o exerccio em grupo.
De acordo com o clarinetista e professor Joel Barbosa, que desenvolveu o
mtodo de ensino coletivo Da Capo, as atividades em grupo permitem ao aluno
um treinamento mais amplo das habilidades de leitura, percepo, tcnica
instrumental, criatividade, teoria musical e prtica em grupo.
O resultado artstico de um aluno iniciante tocando sozinho um. O resultado
artstico de um grupo de iniciantes tocando bem maior, propiciando
apresentaes pblicas mais cedo que o ensino individual. A conseqncia
disso a motivao do indivduo, que sente-se integrado a um grupo, afirma
Joel.
Alm disso, o professor tambm destaca que os mtodos coletivos trazem
vantagens pessoais e sociais, por possibilitar que o aluno desenvolva autoestima, conhea seu potencial, cultive o respeito entre os colegas e aprenda a
trabalhar em equipe, e benefcios econmicos, j que, geralmente, uma aula
individual sai muito mais cara do que uma aula coletiva, onde o valor dividido
pelo grupo.
Segundo Joel, os mtodos de ensino coletivo tambm podem ser utilizados
como uma importante ferramenta para evitar a evaso nas escolas, j que, ao
iniciar o aprendizado musical, o aluno tem por objetivo desfrutar o prazer de
fazer msica e no passar meses fazendo leitura rtmica ou solfejando. Ao final
de um perodo de aprendizado individual, teremos alguns alunos para integrar
uma banda, enquanto no coletivo, teremos formado uma nova banda, avalia.

Para instituies que desejem implementar algum tipo de mtodo coletivo de


ensino como forma de promover uma diferenciao nos servios oferecidos,
Joel recomenda a adoo dos seguintes passos no incio desse processo:
a) Seleo dos alunos;
b) Realizao de processo pedaggico de conhecimento e seleo dos
instrumentos pelos alunos;
c) Transmitir o aprendizado dos princpios bsicos de tcnica instrumental, em
aulas por famlias de instrumento (grupos), no coletivas.
d) Promover aulas coletivas, seguindo um mtodo e repertrio com assistncia
individual e prtica monitorada.
e) Apresentaes pblicas no decorrer do ano letivo.
O Mtodo da Capo foi resultado de uma minuciosa pesquisa sobre ensino
coletivo e de uma tese de doutorado de Joel Barbosa na University of
Washington, Estados Unidos, sobre a adaptao desta metodologia para a
educao musical brasileiro.
* Joel Barbosa professor titular de clarineta da Escola de Msica da
Universidade Federal da Bahia. um dos consultores do Projeto Tim Msica
nas Escolas e professor de clarineta do Conservatrio Carlos Gomes de Belm
(PA). Alm disso, integra uma das comisses da International Society for Music
Education.

Considerando a viabilidade de inserir Msica


Instrumental no Ensino de Primeiro Grau
Joel Barbosa
Texto Publicado na Revista da Abem
Introduo
Um importante desafio da Educao Musical no Brasil atualmente
firmar-se como uma disciplina per si no currculo de primeiro grau, e
no como uma das matrias (linguagem) da disciplina de Educao
Artstica (Dalben, 1991, e Fucks, 1991). Apesar dos esforos de
vrios educadores, incluindo o de Villa-lobos atravs da msica vocal,
a educao musical no tem recebido o seu devido valor na educao
geral dos alunos brasileiros at o dia de hoje. Se esta negligncia
est presente em relao educao musical atravs da msica
vocal, quanto maior ser a dificuldade em relao a Educao Musical
atravs da msica instrumental; considerando que o custo da ltima
mais elevado e sua viabilizao exige pessoas com qualificaes
mais raras. Todavia, necessrio buscar meios que barateiem e
facilitem a incluso do ensino da msica instrumental nas escolas de
primeiro grau. As criaes de:
1) mtodos adequados para o ensino coletivo de instrumentos
musicais no Brasil,
2) cursos para preparar professores especializados na pedagogia
deste mtodo, e
3) escolas pblicas de msica que viabilizem cursos de msica
instrumental de alto nvel e exeqveis economicamente, para serem
oferecidos a populao estudantil do primeiro grau.
O ensino coletivo de instrumentos musicais heterogneos
O ensino coletivo de instrumentos musicais heterogneos pode ser
um dos meios mais eficientes e viveis economicamente para inserir
o ensino da msica instrumental no ensino escolar de primeiro grau.
Sua metodologia engloba atividades atravs das quais o aluno
desenvolve a leitura musical, 9 domnio instrumental, a capacidade
auditiva, as habilidades mentais e o entendimento musical. Seu baixo
custo devido ao simples fato de se poder ter um nico professor
ensinando uma classe de at 30 alunos de instrumentos diversos, em
vez de se pagar um professor para cada famlia de instrumentos.

A principal ferramenta pedaggica desta metodologia o seu


conjunto de melodias. Elas so selecionadas e adaptadas a fim de
desenvolver as habilidades musicais e instrumentais dos alunos. Eles
as cantam e tocam em diversas texturas: unssono, intervalos
paralelos, com acompanhamento harmnico-rtmico, polifonicamente
e em cnone. Todos os instrumentos do grupo, sem restrio sua
extenso, tocam as melodias selecionadas. Dentro dos arranjos
presentes no mtodo, cada instrumento toca tambm as diferentes
partes das variadas texturas musicais desses arranjos. Esta atividade
contribui para o desenvolvimento auditivo meldico e harmnico, e
para uma compreenso mais profunda das texturas e formas
musicais. Alm dessas atividades, h mtodos que acrescentam
atividades baseadas nos princpios da linha de educao musical
Comprehensive Musicianship, que visa um desenvolvimento mais
amplo do aluno. Esses mtodos apresentam atividades para o
desenvolvimento das habilidades de improvisao e composio'.
Nos cursos de ensino coletivo o aluno inicia as aulas de instrumento
desde o incio do aprendizado. O curso normalmente dividido em
trs fases. De um modo geral, na primeira fase o aluno exercita os
princpios bsicos de produo de som, aprende as notas de fcil
produo do registro mdio do instrumento, trabalha um repertrio
fcil e aprende divises musicais simples. Na segunda fase ele
aprende notas dos outros registros, trabalha um repertrio mais
difcil, recebe uma carga maior de exerccios tcnicos instrumentais e
aprende ritmos e elementos tericos um pouco mais complexos. E na
terceira fase h uma complementao do trabalho das fases
anteriores, porm concentrando-se em um repertrio de formas,
estilos e gneros mais variados, ritmicamente mais complexos, e
mais exigentes das habilidades de se tocar em conjunto. Cada fase
est dividida em sees onde o aprendizado feito gradualmente. Em
cada seo ensinado a tocar e ler uma nova nota, um ritmo, e um
elemento de teoria, alm de exercitar os itens j aprendidos. Porm,
as atividades bsicas so sempre as mesmas: cantar, tocar
diversificadas formas e texturas musicais, e ouvir "performances" que
servem de modelo para o desenvolvimento da sonoridade, articulao
e interpretao.
O ensino coletivo gera um certo entusiasmo no aluno por faz-lo
sentir-se parte de um grupo, facilita o aprendizado dos alunos menos
talentosos, causa uma competio saudvel entre os alunos em busca
sua posio musical no grupo, desenvolve as habilidades de se tocar
em conjunto desde o incio do aprendizado, e proporciona um contato
exemplar com as diferentes texturas e formas musicais. A prova da
qualidade dessa pedagogia pode ser comprovada atravs da
qualidade dos concertos e gravaes das bandas escolares
americanas.

Como exemplo ver os mtodos The Comprehensive Music Instructionlisten, Move, Sing, and Play for Band de Froseth (1986) e Music
Creativity de Dodson (1991).
O ensino elementar da msica instrumental no Brasil
A maioria dos instrumentistas brasileiros de sopro que trabalham
profissionalmente em bandas militares, civis, ou orquestras recebeu
sua formao elementar em bandas. As bandas de msica tm sido
um dos meiQs mais utilizados no ensino elementar da msica
instrumental, de sopro e percusso, no nosso Pas. O nmero dessas
instituies, supera o nmero de escolas de msica. Alm disso, a
maioria das escolas de msica no ensinam instrumentos de sopro e
das que ensinam, apenas alguns desses instrumentos so oferecidos.
Enquanto, as bandas tm ministrado aulas de todos os instrumentos
que compreendem seu quadro.
Durante os meses de agosto e setembro de 1993, realizei entrevistas
e visitaes, financiadas pela CAPES, a algumas bandas do estado de
So Paulo. Entrevistei oito regentes de nove bandas (Esses regentes
j estiveram envolvidos com diversas outras bandas deste e de
outros estados, e em diversos eventos relacionados com banda no
pas. Alguns deles receberam diversas premi aes com suas bandas
em concursos estaduais e nacionais, e outros j foram diretores e
professores de importantes escolas tcnica e universitria de msica)
Dessas entrevistas e visitas foi observado que as metodologias de
ensino de instrumentos de sopro realizadas, nas bandas e escolas de
msica da regio, podem ser divididas em quatro fases consecutivas
apresentando as seguintes caractersticas: 1) aula coletiva de teoria e
diviso musical, 2) aula individual de diviso musical, geralmente
usando o Mtodo de Diviso Musical de Paschoal Bona (1944), 3) aula
individual de instrumento, e 4) prtica em conjunto. As duas
primeiras fases juntas duram em mdia um ano, e neste perodo
que ocorre a maior parte das desistncias dos alunos. Nesse perodo
se aprende alguns elementos de teoria musical e se enfatiza o
domnio da tcnica de diviso musical, que pronuncia os nomes das
notas sem ento-las. A nfase no domnio dessa tcnica de diviso
musical exige, muitas vezes, uma pronncia veloz, quase virtuosa,
dos nomes das notas musicais. Esta nfase tem desanimado muitos
alunos, tirando-lhes o prazer de aprender um instrumento.
A terceira fase tambm dura em mdia um ano. Nesta fase o aluno
inicia o aprendizado de um instrumento e no final comea a praticar
as msicas do repertrio. Os mtodos instrumentais usados so
geralmente mtodos que se concentram em exerccios tcnicos e as
melodias neles existentes so compostas pelo prprio autor do
metodo (melodias desconhecidas dos alunos). Exemplos desses

mtodos so, o Mthode Complete de Clarinette de H. Klos (c.


1933), Clebre Mthode Complete de Trompette, de Cornet Pistons
et Saxhorn de Jean-Baptiste Arban (1956), Mtodo para Trompete,
Trombone e Bombardino de Amadeu Russo (1941). Nesta fase
tambm h uma pequena desistncia de alunos. Aps uma mdia de
um ano de instruo instrumental o professor passa o aluno para a
fase final. Nesta, ele comear a freqentar os ensaios da banda
como aula de prtica em conjunto, antes de ser definitivamente
admitido no seu quadro de integrantes. Em alguns lugares o incio de
uma fase no implica no trmino da anterior.
Se compararmos a metodologia de ensino descrita acima com a
metodologia de ensino coletiva descrita primeiramente notaremos
que: 1) as duas pedagogias desenvolvem a leitura musical rtmica,
porm apenas a coletiva desenvolve desde o incio da instruo a
capacidade auditiva meldica e harmnica, 2) a habilidade
instrumental desenvolvida desde o incio do curso na pedagogia
coletiva, na outra ela comea apenas a partir do segundo ano de
instruo, 3) para o aprendizado instrumental, a coletiva enfatiza
melodias como material didtico, a outra enfatiza exerccios tcnicos
inicialmente e s inclui msicas no fim do segundo ano de
aprendizado, e estas no so compostas com fins didticos, e 4) os
mtodos de ensino individual restringem o aluno a tocar
desacompanhado ou em dueto, enquanto que na pedagogia coletiva
ele toca desde o incio em variadas texturas e formas musicais. Alm
disso, a metodologia de ensino instrumental nas bandas do Estado de
So Paulo, por causa da nfase no ensino individual, no oferece ao
aluno o sentimento de se fazer parte de um grupo musical que est
se consolidando. Em resumo, na bandas paulistas o aluno aprende
primeiramente
leitura
musical,
depois
desenvolve
tcnica
instrumental, e finalmente toca em conjunto; enquanto na
metodologia coletiva o aluno aprende simultaneamente leitura
musical e tcnica instrumental tocando melodias em conjunto.
A experincia com o ensino coletivo nos Estados Unidos da
Amrica do Norte
A experincia nos EUA tem demonstrado a eficincia da metodologia
de ensino coletivo. "Msica para toda criana" tem sido um objetivo
filosfico tradicional da educao musical de escolas americanas de
primeiro e segundo graus. Este objetivo no teria alcanado o xito
atual se no fosse o ensino coletivo de instrumentos heterogneos. O
impacto positivo desta pedagogia pode ser notado nas trs primeiras
dcadas de sua aplicao, 1910-1940, atravs do crescente nmero
de bandas escolares que

tomaram parte nos concursos nacionais. O primeiro concurso foi


organizado pela Music Industries ChamberofCommerceem 1923, os
dois seguintes, 1924 e 1925, pelo National Bureau for lhe
Advancement of Music, e a partir de 1.926 pela National School Band
Association, a qual foi fundada neste mesmo ano. Em 1923 havia
entre 350 a 400 bandas escolares nos EUA e 30 delas, possivelmente
1.400 estudantes, participaram do primeiro concurso considerado de
mbito nacional. Em 1940 houve 1.949 escolas participando do
concurso nacional de msica, envolvendo 57.373 estudantes.
importante notar que:
1) este aumento do nmero de bandas escolares nos EUA se deu em
meio a profundas crises financeiras no pas - a depresso econmica
americana da dcada de 1930 e os efeitos negativos causados pela II
Grande Guerra Mundial e
2) o primeiro mtodo para instruo coletiva de instrumentos de
banda foi lanado no mercado no mesmo ano do primeiro concurso
de mbito nacional, 1923.5
Esse mtodo reunia tcnicas pedaggicas aprendidas nos primeiros
treze anos da experincia com instruo coletiva, 1910-1913, e foram
apresentados nas conferncias das associaes profissionais e
publicados em peridicos educacionais. Segundo Holz e jacobi
(1966,pg. 78) o interesse para que houvesse msica instrumental
nas escolas era muito profundo. Este interesse vinha no apenas dos
alunos, mas de muitos msicos que haviam perdido suas
oportunidades de servio devido a crise econmica - quando
diminuram a quantidade de eventos musicais em parques,
restaurantes e cinemas -e de maestros de banda que se
desenvolveram durante a I Grande Guerra Mundial ou que dirigiam
bandas comunitrias.
Nos primeiros dezessete anos de prtica com o ensino coletivo (19231940), houve um aumento de 64,9 vezes do nmero de escolas que
tomaram parte nas competies nacionais americanas. Este aumento
expressivo est relacionado diretamente com o nmero de escolas
que passaram a incluir msica instrumental em seus currculos
durante esse perodo. A pedagogia coletiva de instrumentos tem se
aprimorado a cada ano atravs de novos experimentos cientficos.
Atualmente a msica instrumental faz parte do currculo da maioria
das escolas americanas e a maioria destas escolas utiliza a
metodologia de ensino coletivo. Elas a incluem a partir da quarta ou
quinta srie do primeiro grau como uma disciplina optativa.

A experincia com o ensino coletivo de instrumentos no Brasil


O ensino coletivo de instrumentos musicais j tem sido realizado com
sucesso em vrios lugares do Brasil. O ensino coletivo para
instrumentos de cordas j foi utilizado no SESI de Fortaleza, CE.,
entre 1975 1978; no SESI de Braslia, DF, entre 1977 1978; no
SESC Dr. Vila Nova de So Paulo entre 1978 1982; e no
Conservatrio Carlos Gomes de Belm, PA. Nos SESCs e SESI o
projeto foi dirigido por Alberto jaff e em Belm por linda l. Kruger6.
Desses projetos saram muitos instrumentistas que hoje trabalham
profissio/:lalmente em nosso pas.
Na rea de instrumentos de banda, se destacam um projeto realizado
em 1989 na Banda Municipal de Nova Odessa, SP, e um outro na
Banda Municipal de Sumar, SP, entre os anos de 1990 a 1992. O
projeto de Nova Odessa envolveu 27 alunos e foi realizado por Mrcio
Beltrami e pelo autor, nele sendo ministradas aulas instrumentais
coletivas e individuais desde o incio do curso atravs do mtodo Hal
Leonard Elementary Band Method de Harold Rush (1966), alm de
aulas coletivas de teoria musical. Por vrios anos seguidos tinha
havido, usando-se uma metodologia de ensino tradicional dessa
regio, uma mdia de 85% de desistncia por parte dos alunos, e
uma mdia de dois anos de instruo para preparar um aluno para se
tornar membro da banda. Com a metodologia coletiva utilizada no
projeto de 1989 a mdia de desistncia caiu para 22%, e a mdia de
1 ano e meio para habilitar um aluno para ingressar da banda. Ou
seja, com a metodologia coletiva, em um ano e meio, produziu-se
mais alunos para tocar na banda do que com a metodologia
tradicional.
Em 1990, satisfeito com os resultados do projeto de Nova Odessa,
Mrcio Beltrami aplicou a mesma metodologia de ensino na Banda
Municipal de Sumar, um local maior e com mais recursos
financeiros. Neste projeto estiveram envolvidos quatro professores,
trs secretrios, e aproximadamente 70 alunos. Trabalhei nos
primeiros oito meses do projeto. Os resultados desse projeto
superaram qualitativamente os j realizados na regio, no que se
refere a tempo para se preparar uma banda e percentagem de
desistncia de alunos. A desistncia foi aproximadamente 17% em
vez da tradicional mdia de 75%. Os alunos do projeto se
constituram na Banda jovem Municipa1 de Sumar, a qual obteve
primeira colocao em um concurso estadual de bandas em 1991 e
em um concurso nacional de bandas em 1992.
Destas experincias, em Nova Odessa e Sumar, foi notado que os
seguintes itens concorreram para o sucesso das mesmas: 1) a
atividade em grupo causou interaes sociais e competitivas entre os

alunos, que de alguma maneira os ligaram com o grupo, reduzindo a


taxa de desistentes do curso; 2) os mtodos baseados em canes
produziram uma experincia musical mais' satisfatria do que .os
mtodos baseados em exerccios utilizados pela metodologia
tradicional; 3) a instruo instrumental, desde o incio do curso, teve
uma importante funo no entusiasmo geral dos alunos; 4) as aulas
coletivas facilitaram o aprendizado dos alunos menos talentosos; e 5)
o desenvolvimento da habilidade de tocar em conjunto, trabalhada
desde o incio do aprendizado, facilitou o desempenho do aluno nas
etapas posteriores.
Embora existam dezenas de mtodos para o ensino instrumental
coletivo no mercado americano, no h nenhum disponvel que possa
ser utilizado adequadamente no Brasil. Um dos principais princpios
pedaggicos dessa metodologia segue os ensinos do educador
Kodaly: aprender o desconhecido (no caso o instrumento), ou
desenvolver o no alcanado, atravs do conhecido (melodias
familiares). De acordo com Kodaly "...uma criana possui uma
lnguagem musical materna..." e " atravs dessa linguagem musical
que as habilidades e os conceitos necessrios para a alfabetizao
musica!' devem ser ensinados" (in Choksy, 1981, pg. 7). Os mtodos
americanos fazem uso ou de melodias conhecidas nos EUA,
entretanto, essas no fazem parte do repertrio musical do estudante
brasileiro. Alm disso, o sistema musical empregado nos mtodos
americanos no o latino usado no Brasil. Por' ltimo, muitos dos
mtodos americanos, so elaborados para acompanharem o ano
escolar do hemisfrio norte. Concluindo, a necessidade atual no de
traduzir o mtodo americano "X" ou "Y" para a nossa realidade, mas
sim de adaptar a metodologia utilizada por eles - criando mtodos
adequados para o ensino instrumental coletivo em nosso Pas.
6 Em sua dissertao "An ana/ysis and adaplalion of Brazilian folk
music inlo a slring melhod comparable
10 American models for use in lhe Brazilian music educalion" de
1990.

Cursos especializados para professores


O segundo item necessrio para a incluso de cursos de msica
instrumental no ensino escolar de primeiro grau o preparo de
professores especializados. Para o preparo desses professores
poderiam ser criados cursos de terceiro grau especficos, habilitaes
optativas em cursos de licenciatura em msica e cursos de
especializaes.
Estes preparariam os alunos para ensinar coletivamente instrumentos
heterogneos, baseando-se em currculos de cursos de graduao em
Educao Musical ds EUA, que preparam seus alunos para ensinar
coletivamente em bandas e orquestras escolares.
Ns fazemos a seguinte proposta curricular:
72 horas de tcnicas de ensino coletivo de instrumentos e ensaio
36 horas de pedagogia e didtica
72 horas de tcnicas de regncia
144 horas de percepo musical
72 horas.de harmonia
72 horas de anlise musical
144 horas de histria da msica (incluindo histria da msica
brasileira)
72 horas de arranjo musical
72 horas de instrumentao e orquestrao
36 horas de flautas transversal e doce
36 horas de instrumentos de palhetas simples (clarineta e saxofones)
36 horas de instrumentos de palhetas duplas (obo e fagote) I
36 horas de instrumentos de metais agudos (trompete e trompa)
36 horas de instrumentos de metais graves (trombone, bombardino e
tuba)
36 horas de instrumentos de percusso

I36 horas de instrumentos de cordas agudas (violino e viola)


36 horas de instrumentos de cordas graves (cello e contrabaixo)
72 horas de piano complementar
Para receber a habilitao e especializao seria necessrio apenas
que o aluno interessado completasse o seu currculo com as
disciplinas que ele no tenha curs-lo na sua rea principal de
estudo. As habilitaes e especializaes poderiam ser para ensinar
instrumentos de banda (sopro e percusso) ou de orquestra de
cordas. Considerando a proposta acima, a habilitao e especializao
em orquestra de cordas no incluiria as disciplinas de sopro e
percusso e, em instrumentos de banda, as disciplinas de cordas.
Escolas pblicas de msica em nvel de primeiro grau
O ltimo item considerado para a viabilizao do curso de msica
instrumental no ensino escolar de primeiro grau a criao de
escolas pblicas de msica. Considerando a situao econmica do
pas, quase utpico esperar que cada escola pblica de primeiro
"grau tenha os instrumentos musicais necessrios para atender aos
seus alunos. Uma das solues para este problema seria a criao de
escolas pblicas de msica, que atendessem apenas a populao
estudantil de primeiro grau, que trabalhassem em parceria com
vrias escolas de primeiro grau, e oferecendo as disciplinas de msica
em turnos alternativos. As disciplinas de msica seriam inseridas no
currculo escolar do aluno. Essas escolas no teriam um currculo
escolar semelhante aos das escolas tradicionais de msica. Elas
ofereceriam apenas quatro sries de iniciao musical (para os alunos
da primeira a quarta srie), quatro de canto coral (quinta a oitava),
trs de orquestra de cordas (sexta a oitava) e trs de banda (sexta a
oitava). Certamente a quantidade de turmas para cada srie
dependeria do nmero de professores. Um professor de banda ou
orquestra pode ser responsvel por 20 aulas de 90 mino cada,
correspondendo a 30 horas semanais. Se cada turma da primeira e
segunda sries tiver duas aulas semanais e as turmas da terceira
srie apenas uma, ns teremos 12 turmas-quatro para cada srie.
Com a aquisio de 30 instrumentos, cada turma poderia ter 30
alunos; o que implicaria que, anualmente, cada professor educaria
um total de 360 alunos e poderia receber mais 120 novos alunos na
primeira srie.
Desta maneira estes instrumentos estariam sendo usados durante
dois turnos de trs horas cada, e ainda estariam disponveis para o
uso de um outro professor por mais um outro turno. Em outras
palavras, com apenas trs professores, cada um trabalhando

trinta horas semanais, e 60 instrumentos seriam atendidos 1.080


alunos, dos quais dois teros receberiam duas aulas semanais.
Concluso
As experincias dos EUA, Nova Odessa e Sumar demonstram a
eficcia do ensino coletivo de instrumentos. Embora as experincias
de Nova Odessa e Sumar tiveram bons resultados usando mtodos
americanos, ns podemos, hipoteticamente, concluir que os
resultados teriam sido ainda melhores se os mtodos usados fossem
adequados ao Brasil (empregassem canes brasileiras e fossem
escritos em portugus).
Alm de eficiente o ensino coletivo tambm econmico, o que o
torna vivel realidade do pas. Conforme visto acima, um nmero
reduzido de professores especializados (trs) e de instrumentos (60)
usando esta metodologia de ensino, atenderiam eficazmente uma
grande populao estudantil (1080). A metodologia de ensino coletiva
de instrumentos heterogneos adaptada Edu cao musical
brasileira, empregada por professores especializados trabalhando em
um regime de trabalho de 30 horas em escolas de msica de primeiro
grau facilitariam economicamente a incluso do "ensino de msica
instrumental no ensino escolar de primeiro grau.

BIBLIOGRAFIA
BARBOSA, Joel L. S. (1994). An adaptation of American band instruction methods to
Brazilian music education, using Brllzilianmelodies. Tese de Doutorado, University
of Washington-Seattle.
BURDEN, James H. (1977). Building Tomorow's Band . . . Today. Florida: Columbia
Pictures.
CHOKSY, Lois, R. M. Abransom e A. E. Gillespie. (1986) Teaching Music in lhe
Twentieth
Century. New Jersey: Prentice Hall.
_(1981). The Kodaly Context: Creating an Enviroment for Musical Learning. New
Jersey: Englewood Cliffs.
DALBEN, ngela I. L. de Freitas. (1991). A Educao Musical na Atual Organizao
do
Trabalho Escolar. Cadernos de Estudos: Educao Musica, Nos. 2/3, FevereiroAgosto, 15-25.
DODSON, Thomas (1991). Music Creativity-Concert Band. San Diego, CA: Neil A.
Kjos
Music Company.
FElDSTEIN, S. e John O'Reilly (1988). Yamaha Band Student: A Band Method for
Group
or Individuallnstruction. California: AlfredPub. Co.
FROSETH, James (1986). The Comprehensive Music Instruction-listen, Move, Sing,

and Play for Band. 3 vi. Chicago, 11: G.I.A. Publications.


2" -FUCK5, Rosa (1991). Prtica Musical da Escola Normal: Uma Histria no Escrita.
Cadernos de Estudos: Educao Musica, Nos. 2/3, Fevereiro-Agosto, 26-34.
GREER, R. (1980). Design for Music Learning. New York: Teacher College Press.
HOLLOWAY, Ronald A. e H. BARTLETT (1961). Percussion Ensemble
Method.lowa:
Wm. C. Brown Company Publishers.
HOLZ, Emil e R. Jacobi (1966). Teaching Band Instruments for Beginners. New Jersey:
Prentice Hall.
HUNT, Norman J. (1960). Brass Ensemble Method. lowa: Wm. C. Brown Company
Publishers.
KENDALL, Michael (1990). A review of selected research in elementary instrumental
music education with inplications for teaching. Journal of Band Research, 25, 6482.
KOHUT, Daniel. (1973) Instrumental Music Pedagogy. New jersey: Prentice Hall.
National 5chool Music Competitions-Festivals, 1940 Reports. National 5choo/ Band,
Orchestra and Vocal Association. Chicago (1940, p. 5).
ROBINSON, Dennis S. (1977). An evaluative investigation of beginning band metohd
books for heterogeneous wind and percussion instrumental music classes. Tese de
Mestrado no publicada, The University of Lousville.
RUSH, Harold (1966). Hal Leonard Band Melhod. 3 vi. Hal Leonard Music Inc.
RUSSO, Amadeu (1941). Mtodo para Trompete, Trombone e Bombardino. So Paulo:
Irmos Vitale.
WEBER, F. (1962). First Oivision Band Method. New York: Belwin.

O MTODO DA CAPO E SUA APLICAO

Este mtodo escrito para o ensino coletivo, em grupo, de


instrumentos de banda, porm pode ser utilizado no ensino
individual.
No ensino coletivo, pode ser usado com a banda completa ou
parcial. O ensino em grupo estimula uma participao bem
ativa dos alunos, pois eles se sentem parte de um grupo que
em breve ser uma banda.
Ele tambm ajuda a desenvolver as habilidades musicais
necessrias para se tocar em conjunto desde o incio do
aprendizado.
O Mtodo inclui lies para o aprendizado de instrumentos,
ensino de teoria e desenvolvimento da percepo musical. O
aluno ter contato com o instrumento desde as primeiras aulas,
no necessitando aprender primeiramente teoria musical. A
cada passo, ele aprende um novo ritmo, um novo elemento
terico (smbolo ou termo) e/ou uma nova nota no
instrumento.
Em seguida, pratica-os cantando e tocando em canes em
unssono, dueto, cnone e arranjo para banda.
O mtodo est dividido em trs sees (pginas 1-9, 10-19 e
20-27 do Livro do Aluno).
Ao final de cada parte deve-se realizar uma apresentao
pblica, incluindo pequenos grupos de cmera (duos, trios,
quartetos, etc.) e a banda completa.

INICIANDO O TRABALHO
Havendo apenas um professor, sem ajuda de um monitor,
defina uma classe com no mximo 30 alunos.
Aps definida a classe, faa uma reunio com os pais. Mostre a
importncia deles no sucesso do filho, incentivando-o a praticar
diariamente e se interessando pelo seu desenvolvimento.
Mantenha os pais sempre informado sobre o andamento das
aulas, atravs de cartas e reunies.
No primeiro encontro do grupo estudantil deve estar todos os

alunos. Nesta ocasio, mostre os objetivos, os planos de aulas


e as perspectivas (formao da banda, viagens, encontros
recreativos, etc.). Apresente vdeos de banda. Crie uma equipe
social para organizar encontros esportivos, culturais e sociais.
Se possvel, termine com uma pequena recepo.
Mantenha um mnimo de trs aulas semanais de uma hora
cada.
No incio do aprendizado, importante dar uma boa ateno
individual a cada aluno. Sendo assim, dividida a classe em
grupos (naipes ): flautas, palheta simples, palhetas duplas,
metais agudo, metais grave e percusso. Nessa fase, ensine
tcnicas de respirao, posio de braos e mo, postura e
embocadura, e trabalhe at a terceira pgina do Livro do Aluno.
Na fase seguinte, junte os grupos em apenas uma classe e
comece o trabalho coletivo, tocando desde a pgina um (1) do
Livro do Aluno. Porm, continue a observar a respirao,
postura, posio de braos e mos, e embocadura.

DICAS GERAIS
Mescle as aulas entre partes instrumentais e tericas.
Sempre toque as pginas j aprendidas nas aulas.
Toque, algumas vezes, os exerccios das primeiras pginas
seqencialmente, sem interromper a cada um deles.
Use as primeiras pginas para aquecimento instrumental,
porm, aps a lio 58, utilize a escala de si bemol maior e as
demais que iro aparecer.
Pratique as canes com cada aluno tocando ou cantando
individualmente, um aps o outro sem interrupo, e
mantendo o acompanhamento de percusso de maneira
contnua.
Toque nas aulas para exemplificar.
Apresente gravaes e vdeos para os alunos.
Realize provas tericas e instrumentais.

Acompanhe o crescimento de cada aluno, avaliando-o


individualmente e colocando notas no livro dele para cada
exerccio.
Se possvel, tenha um quadro na parede onde cada aluno pode
saber em que lio seu companheiro est na avaliao
individual.
Mostre a forma musical de algumas canes e comente a
riqueza da construo de certas linhas meldicas.
Organize os alunos em grupos de cmera.
Explique ao aluno a importncia da prtica diria com
qualidade (concentrao e planejamento).

DICAS PARA AS ATIVIDADES DE ENSINO


O Mtodo contm diversas atividades de ensino. Elas podem
ser praticadas de diferentes maneiras. Por exemplo:
Tocar e Cantar - Toda cano com letra deve ser cantada e
tocada. Varie a ordem dessas duas atividades a cada cano
nova a ser aprendida. Havendo dificuldade em entoar alguma
cano, divida a classe em dois grupos, enquanto um toca o
outro canta, e vice-versa. Se possvel, use um instrumento
harmnico (violo, piano, teclado, etc.) para acompanhar essas
atividades. Procure cantar em tonalidades apropriadas para a
classe.
Dueto e Cnone - Pratique cada voz individualmente. Depois,
toque-os com as mais variadas combinaes instrumentais
(utilizando o mnimo de dois instrumentos banda completa)
Dueto com Palmas - Pratique (1) cada voz separadamente, (2)
um grupo (ou um aluno) cantando e outro batendo o ritmo, (3)
cada aluno cantando a melodia e batendo o ritmo das palmas
simultaneamente. Quando tocando, divida a classe em dois
grupos, enquanto um toca o outro bate palmas.
Decorar - muito importante decorar melodias desde o
princpio do aprendizado do instrumento. Decorar desenvolve a
memria musical e ajuda a tocar as passagens de dificuldade
tcnica com maior facilidade.
Exerccio Terico - So importantes para verificar o
aprendizado, por isso corrija os resultados de cada aluno.

Tenha certeza que os alunos esto fazendo-os individualmente.


Crie mais exerccios semelhantes.
Exerccio Tcnico Instrumental (34, 101 e108) - Oua cada
aluno individualmente.
Exerccio Rtmico - Pratique-os de vrias maneiras; por
exemplo: (1) contando os tempos do compasso e batendo o
ritmo da cano, e vice versa, e (2) batendo o tempo com os
ps e o ritmo com as mos.
Completar a Melodia - Esse tipo de exerccio muito importante
para o desenvolvimento auditivo do aluno. Tenha certeza que
cada aluno fez individualmente. Verifique um por um antes de
corrigir em grupo.
Ditado (85 e 86) - Crie mais ditados rtmicos e meldicos.
Improvisando - D oportunidades para todos improvisarem
individualmente.
Exerccio de Diviso Musical (119-126) - Sua prtica ajuda a
formar a imagem mental da localizao dos tempos no
compasso e o valor de cada nota dentro desses tempos.
Tambm serve para iniciar o aluno que for prestar o exame da
OMB.
Exerccio Auditivo (127-134) - So de grande importncia para
o desenvolvimento musical do aluno.
Concerto - Aps cada seo do Mtodo, pginas 9, 19 e 27 do
Livro do Aluno, organize concertos pblicos. Incluir
apresentaes individuais (com acompanhamento de piano,
teclado, violo, acordeo ou gravao), em grupo e a banda
completa. Distribuir convites para os pais, parentes e amigos
dos alunos.

DICAS PARA UMA BOA FORMAO DE BANDA


Durante as aulas, no trabalhe s o coletivo (a banda
completa), mas oua os naipes separadamente e alguns alunos
individualmente.
Tenha horrios para atender individualmente os alunos.
Cuide da qualidade sonora do grupo, dos naipes e de cada
indivduo
Descreva a sonoridade que quer da banda. Apresente aos
alunos gravaes e apresentaes pblicas por profissionais
para eles terem bons modelos sonoros.
Trabalhe o equilbrio dinmico do grupo desde o princpio.

AMARELINHA
Para qualquer instrumento solo ou grupo de instrumentos de mesma afinao

Joel Luis Barbosa

Esta msica um jogo semelhantemente brincadeira de amarelinha. O objetivo


alcanar o cu, partindo da terra. Para alcan-lo, necessrio galgar uma casa
de cada vez, sempre partindo da casa 1 e retornando a ela. Por exemplo, toque as
casa nas seqncias: 1, 1-2-1, 1-2-3-2-1, 1-2-3-4-3-2-1, 1-2-3-4-5-4-3-2-1 etc. Se
voc errar uma nota, um ritmo, ou um sinal de expresso, passa a vez para o
outro concorrente. Quando for tua vez novamente, recomece da casa 1, ou seja,
1, 1-2-1, 1-2-3-2-1 etc. Vence aqueles que atingirem o cu. Os concorrentes
podem ser indivduos ou grupos.

XVI Congresso da Associao Nacional de Pesquisa e Ps-graduao em Msica (ANPPOM)


Braslia 2006

O ensino coletivo de instrumentos musicais na banda de msica


Marco Antonio Toledo Nascimento
UNIRIO
e-mail: marcotoledosax@hotmail.com

Sumrio:
O mtodo de Ensino Coletivo de Instrumentos Musicas para Banda de Msica Da Capo elaborado
pelo Prof. Dr. Joel Barbosa foi analisado em pesquisa cientfica a nvel de mestrado obtendo
resultados que confirmaram sua eficincia em uma turma de jovens iniciantes nos estudos musicais de
Banda de Msica do interior de Minas Gerais.

Palavras-Chave: Educao Musical Instrumental - Ensino Coletivo - Bandas

Mtodo Da Capo: um estudo sobre sua aplicao


O ensino musical no Brasil, ainda se encontra deficiente quanto a sua disponibilidade ao
pblico. As instituies de ensino musical gratuitas existentes no atendem a demanda da procura
por seus cursos, tendo que, na maioria das vezes, fazer algum tipo de seleo, subtraindo a
oportunidade de estudar msica de muitas pessoas. Nos ltimos anos, houve disciplinas de
educao artstica subtradas dos currculos do ensino pblico regular de nosso pas.
Segundo Fernandes (2000), existe um aumento da produo de dissertaes e teses na
subrea da msica, educao musical, tanto nos cursos de Ps-Graduao em Msica quanto nos de
Ps-Graduao em Educao. No entanto, aps uma anlise quantitativa, constatou-se produo
pouco significativa na especialidade de Educao Musical voltada para os instrumentos musicais,
que englobaria, tambm, pesquisas referentes a bandas e orquestras, incluindo conjuntos de
percusso e fanfarras:
Os ndices das especialidades (5) Educao Musical Instrumental (Banda, Orquestra,
incluindo conjuntos de percusso e fanfarra) (5%) e (6) Educao Musical Coral (3,5%) so
muito baixos, como nas dissertaes da rea da Msica/Educao Musical; acreditamos que
seja devido ao pouco interesse dos discentes por esta especialidade. Como j foi dito, o
interesse est associado a aspectos diversos, como a quase total ausncia de literatura e a
falta de prtica dos pesquisadores, isto , acreditamos que os regentes de coral e de conjuntos
instrumentais, os quais tm a prtica musical direta no campo, desenvolvem pesquisas em
outras reas da msica, no havendo interesse em tratar de aspectos e problemas de ensino e
aprendizagem (p.50).

Aps a constatao do desinteresse de pesquisadores na especialidade de Prticas


Instrumentais relacionadas a conjuntos, verificou-se que um grande nmero de msicos
profissionais recebe alguma influncia por meio da banda de msica em sua formao musical. Tal
influncia causada, muitas vezes, pelo contexto social da banda, que participa de eventos sociais
de naturezas diversas como missas, procisses, festas, retretas1, desfiles cvico-militares, eventos
esportivos etc., encantando o pblico pela sua msica. H de se lembrar que, at pouco tempo atrs,
a banda de msica era um dos mais populares veculos de acesso cultura musical para a sociedade,
encerrando nas apresentaes no somente a oportunidade do entretenimento musical, mas
importante estmulo ao talento musical do indivduo, levando-o a participar da banda de msica e a
aprender a tocar um instrumento musical (Nascimento, 2003).
1

Retreta: Apresentao de uma Banda de Msica em praa pblica. (Fidalgo, 1996).


Trabalho aceito pela Comisso Cientfica do XVI Congresso da ANPPOM
- 94 -

XVI Congresso da Associao Nacional de Pesquisa e Ps-graduao em Msica (ANPPOM)


Braslia 2006

Verifica-se ainda, a existncia de msicos entre as grandes orquestras e bandas militares,


nas instituies de ensino musical e em grupos populares famosos, que tiveram sua iniciao
musical nas bandas de msica. Nota-se, tambm, com certa obviedade, que a maioria atua como
instrumentistas de sopro: clarinetistas, saxofonistas, trombonistas, trompetistas, flautistas, tubistas,
alm de percussionistas - devido configurao da banda de msica ser formada, majoritariamente,
por instrumentos de sopro e percusso. H a possibilidade, tambm, de existirem msicos que
tiveram sua origem musical na banda e, hoje, exercem funes musicais como regentes,
arranjadores, diretores musicais, produtores ou cantores.
O interesse pelo tema Bandas de Msica originou uma pesquisa que veio a se transformar
na monografia de final do curso de Licenciatura Plena em Educao Artstica - Habilitao Msica
foi apresentada no XVIII Frum de Pedagogia da Msica do Instituto Villa-Lobos no Centro de
Letras e Artes da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO) em janeiro de 2003
e no I ENECIM (Encontro Nacional de Ensino Coletivo de Instrumentos Musicais) na Escola de
Msica e Artes Cnicas da Universidade Federal de Gois (UFG) em dezembro de 2004 na cidade
de Goinia. Essa pesquisa identificou e textualizou os benefcios para a carreira do msico
profissional, que foram obtidos pela participao e aprendizado na banda de msica. Buscou-se
ressaltar essas qualidades para o desenvolvimento profissional do msico que teve o diferencial
banda de msica em algum momento de sua formao musical. Tentou-se, ainda, ressaltar sua
possvel caracterstica de escola de formao musical, contribuindo para mudar o tratamento para
com as bandas de msica, descritas e conceituadas, por vezes, de forma pejorativa (Alves, 1999).
Porm, constatou-se, que a banda de msica contribui de maneira significativa para a experincia
profissional do msico em todas as reas de atuao profissional. Mas, apesar dessas qualidades,
necessrio um auxlio educacional nas instituies de ensino formal de msica para complementar
sua formao musical, concluindo que as bandas de msica, apesar de contriburem para a formao
de msicos profissionais, no so auto suficientes para o ensino musical global do indivduo
(Nascimento, 2003).
Portanto, notou-se que h a necessidade de se fazer novas pesquisas no intuito de se
produzir conhecimento sobre o funcionamento educacional das bandas de msica, procurando
solues para as lacunas existentes em seu processo de formao musical originando o objeto de
pesquisa de mestrado no Programa de Ps-Graduao em Msica da Universidade Federal do
Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO). Para isso esta pesquisa analisou de forma cientfica a aplicao
de um novo mtodo de ensino coletivo para bandas de msica brasileiras chamado Da Capo
publicado e utilizado pelo professor doutor Joel Barbosa2 em bandas brasileiras.
Diversos autores comentam a importncia da funo social em vrios campos do
conhecimento. Na educao pode-se citar Vygotsky3 e seu conceito de zona de desenvolvimento
proximal como principal enfatizadorr da importncia da funo social para a educao. Vygotsky
2

Joel Barbosa: Mestre e Doutor em Artes Musicais pela University of Wahington, em Seattle, EUA. Com base
em sua tese sobre metodologia de ensino coletivo de instrumentos de banda, escreveu o primeiro mtodo de banda
brasileiro Da Capo. Atualmente professor titular de clarineta da Escola de Msica da Universidade Federal da Bahia
UFBA e do Programa de Ps-Graduao onde orienta trabalhos de mestrado e doutorado nas reas de clarineta e
ensino coletivo. fundador e maestro da Filarmnica UFBEB, banda do convnio entre a UFBA e a Sociedade 1 de
Maio, projeto que trabalha msica e cidadania com jovens de um bairro popular de Salvador. Neste projeto,
experimenta materiais didticos para banda por ele elaborado e treina alunos universitrios para trabalharem com a
metodologia de ensino coletivo de instrumentos. Elaborou a concepo pedaggica da Escola de Msica Maestro
Wanderley, da Casa das Filarmnicas, a qual coordena e rege sua banda. Nos ltimos trs anos, tem atuado como
professor da oficina para msicos e maestros de banda do Programa Tim-Arteducao Projeto Msica e Cidadania,
Bahia (Barbosa, 2004:v).
3

Lev Semyonovitch Vygotysky (1896-1934), psiclogo russo, fundou, a partir de sua produo terica, a
perspectiva scio-histrica para a psicologia. Embora tenha falecido a mais de 70 anos, Vygotsky deixou um legado
impressionante de trabalhos que, descobertos no Ocidente durante a dcada de 60, so discutidos, at hoje, no s na
psicologia mas tambm em outros campos, como da educao (Duarte, 2001).
Trabalho aceito pela Comisso Cientfica do XVI Congresso da ANPPOM
- 95 -

XVI Congresso da Associao Nacional de Pesquisa e Ps-graduao em Msica (ANPPOM)


Braslia 2006

enfatiza a organizao social da instruo estudando a forma de cooperao entre a criana e o


adulto, que constitui o elemento central do processo educacional, ou seja, o conceito de zona de
desenvolvimento proximal (Duarte, 2001:77).
Como um dos mais famosos podemos tambm citar o psiclogo e filsofo suo Jean
Piaget (1896-1980) por seu trabalho pioneiro no campo da inteligncia infantil. Ao contrrio de
Vygotsky, a produo cientfica conhecida como Epistemologia Gentica de Piaget enfatiza a
produo individual do conhecimento. Porm, estudos mais recente como o da professora Delia
Lerner4 nos mostram que ...a prioridade atribuda interao social na atividade escolar no
exclusiva de nossos trabalhos. Pelo contrrio, estes fazem parte de uma tradio originada no
prprio Piaget (1998:100).
Nas pesquisas realizadas pela professora Dlia Lerner verifica-se tambm a existncia de
vrios estudiosos que ratificam a importncia da interao social no processo educacional como:
Csar Coll (1990), Ana Teberosky (1982), Ferreiro & Teberosky (1879), Kaufman et alii (1982), H.
Aebli (1965), Pirret Clermont (1984), etc.
No Brasil, grande parte das instituies de ensino musical segue ainda o modelo
conservatorial5 como base educacional. Essas instituies utilizam a forma tutorial, professor e
aluno, como principal meio para o aprendizado. O ensino coletivo de instrumentos musicais,
diferentemente do modelo conservatorial, utiliza em sua metodologia a interao social entre os
indivduos participantes comungando com os autores supra-citados. Apesar de ser algo ainda
recente no Brasil, esta metodologia de ensino musical j conta com a contribuio de educadores e
pesquisadores obtendo resultados positivos com sua utilizao.
A metodologia do ensino coletivo de instrumentos musicais consiste em ministrar aulas ao
mesmo tempo para vrios alunos. Essas aulas podem ser de forma homogenia ou heterogenia6 e
efetuada de maneira multidisciplinar, ou seja, alm da prtica instrumental, podem ser ministrados
outros saberes musicais intitulados academicamente como: teoria musical, percepo musical,
histria da msica, improvisao e composio.
O prprio autor do mtodo Da Capo, em sua tese de doutorado intitulada Uma
Adaptao dos Mtodos Americanos de Instruo para Bandas para a Educao Musical Brasileira,
utilizando Melodias Brasileiras7, so sugeridas experincias futuras como verifica-se a seguir: em
concluso a fim de verificar a validade do sucesso do mtodo como instrumento de ensino, ser
necessrio submet-la a vrias experimentaes em diferentes partes do Brasil8 (Barbosa,
1994:29). Para isso, a aplicao da pesquisa se deu na cidade mineira de Mar de Espanha, pois no
se teve notcias da aplicao do mtodo Da Capo no Estado de Minas Gerais segundo o autor em
entrevista9.
Outro fator que legitima esta pesquisa o fato do mtodo Da Capo no ter sido objeto de
pesquisa cientfica a nvel acadmico. Juntamente a isso, esta pesquisa utilizar alguns fatores
diferenciais ao mtodo que tambm foram sugeridas pelo autor.
4

Dlia Lerner: Professora do Departamento de Cincias da Educao na Universidade de Buenos Aires. De


suas vrias obras j editaram no Brasil: A matemtica na escola, aqui e agora e A aprendizagem da escrita na escola
(co-autoria) (Lerner, 1998).
5

Modelo conservatorial: Modelo construdo a partir do Conservatrio de Msica francs, no final do sculo
XVIII, em sintonia com os ideais democrticos da revoluo francesa (Santos, 2001).
6

Ensino coletivo homogneo ocorre quando o mesmo instrumento lecionado em grupo. J o ensino coletivo
heterogneo ocorre quando vrios instrumentos diferentes so trabalhados num mesmo grupo (Cruvinel, 2006:74).
7

An Adaptation of American Band Instruction Methods to Brazilian Music Education, Using Brazilian
Melodies (Barbosa, 1994).
8

In conclusion, in order to verify the validity of the methods success as a teaching tool, it will be necessary to
submit it to several experiments in different parts of Brazil (Barbosa, 1994:29).
9

Entrevista realizada pelo autor em julho de 2005 com Joel Barbosa.


Trabalho aceito pela Comisso Cientfica do XVI Congresso da ANPPOM
- 96 -

XVI Congresso da Associao Nacional de Pesquisa e Ps-graduao em Msica (ANPPOM)


Braslia 2006

O primeiro fator diferencial e o mais importante o uso de professores especialistas nos


instrumentos. No mtodo Da Capo, um nico professor assume o papel de ministrar todos os
instrumentos. Segundo o professor Joel Barbosa essa configurao de professores especialistas seria
a ideal, porm um pouco mais onerosa. O segundo aspecto ser a apreciao musical atravs de
vdeos, dvds e audies ao vivo que tambm, segundo o autor, trar um resultado positivo para o
ensino do mtodo (Barbosa, 2005).
Para desenvolver a pesquisa proposta, optou-se pela modalidade da pesquisa qualitativa
utilizando o design10 quase-experimental, onde selecionou-se como universo um grupo de alunos
que teria seus primeiros ensinamentos musicais em uma banda de msica. Durante o perodo prestabelecido de seis meses, ocorreu a coleta de dados, utilizando como instrumento de medida para
tal a observao participante, com o registro efetuado por gravaes em VHS, fichas de observao
individuais e coletivas, depoimentos informais.
Obteve-se como resultado uma melhora significativa nos aspectos tcnicos do instrumento,
a diminuio do tempo de formao para que o iniciante venha a participar do ensaio da banda, o
desenvolvimento de saberes musicais necessrios ao msico profissional moderno e a diminuio
ou subtrao de deficincias da prtica educacional da banda de msica brasileira, validando a
estruturao de um currculo para as bandas utilizando o mtodo Da Capo, bem como os fatores
diferenciais aplicados nesta pesquisa, proporcionando uma formao musical mais homognea e de
maior qualidade.

Referncias Bibliogrficas
Alves, Cristiano Siqueira (1999). Uma proposta de analise do papel formador expresso em bandas de
musica com enfoque no ensino da clarineta. Rio de Janeiro: Universidade Federal do Rio de
Janeiro. Dissertao de Mestrado.
Barbosa, Joel Lus da Silva (1994). An adaptation of American band instruction methods to Brazilian music
education, using Brazilian melodies. University of Washington-Seattle. Tese de Doutorado.
__________

. (2005). Entrevistado pelo autor em 21 de julho de 2005 no II Curso de Frias da Cidade de TatuSP.

Cruvinel, Flvia Maria (2005). O ensino coletivo de instrumentos musicais. Educao Musical e
Transformao social. Goinia: Instituto Centro-Brasileiro de Cultura. 67-86.
Duarte, Mnica (2001). Prtica interacionista em msica. Debates 4 Caderno do Programa de psgraduao em Msica. Rio de Janeiro: UNIRIO/CLA. 75-94.
Fernandes, Jos Nunes (2000). Pesquisa em Educao Musical: situao do campo nas dissertaes e teses
dos cursos de ps-graduao stricto senso em Educao. Revista da ABEM. Porto Alegre:
Associao Brasileira de Educao Musical.
Fidalgo, Heloiza Helena Carestiato (1996). As Bandas de Msica de Nova Friburgo sua organizao, sua
trajetria e o seu papel enquanto agentes de Educao Musical. Rio de Janeiro: Conservatrio
Brasileiro de Msica. Dissertao de Mestrado.
Leaner, Delia (1998). Piaget Vygotsky novas contribuies para o debate. So Paulo: Afiliada.
Mazzotti, Alda J. A, Fernando Gewandsznajder (2004). O Planejamento de Pesquisas Qualitativas. O mtodo
nas cincias naturais e sociais: pesquisa quantitativa e qualitativa. So Paulo: Pioneira, 2. ed.
147-176.
10

Design: O termo design, no que se refere pesquisa, tem sido traduzido como desenho ou planejamento. O
design corresponde ao plano e s estratgicas utilizadas pelo pesquisador para responder s questes propostas pelo
estudo, incluindo os procedimentos e instrumentos de coleta, anlise e interpretao dos dados, bem como a lgica que
liga entre si diversos aspectos da pesquisa (Alves-Mazzotti e Gewandsznajder, 2004:147).
Trabalho aceito pela Comisso Cientfica do XVI Congresso da ANPPOM
- 97 -

XVI Congresso da Associao Nacional de Pesquisa e Ps-graduao em Msica (ANPPOM)


Braslia 2006

Nascimento, Marco Antonio Toledo (2003). A banda de msica como formadora de msicos profissionais,
com nfase nos clarinetistas profissionais do Rio de Janeiro. Rio de Janeiro: UNIRIO. Monografia
de final de curso.
Santos, Regina Mrcia Simo (2001). Jaques-Dalcroze, avaliador da instituio escolar: em que se pode
reconhecer Dalcroze um sculo depois? Debates 4 Caderno do Programa de ps-graduao em
Msica. Rio de Janeiro: UNIRIO/CLA. 7-48.

Trabalho aceito pela Comisso Cientfica do XVI Congresso da ANPPOM


- 98 -

Você também pode gostar