Características das personagens e do quadro:

Esta pintura específica é centrada em um arlequim em um carnaval. Embora o arlequim se

assemelhe a um violão, ele ainda mantém algumas de suas características de arlequim, como
uma roupa quadriculada, um bigode, um chapéu de almirante e um cachimbo. O arlequim
nesta pintura é triste, o que pode ser devido ao buraco no estômago. Esse detalhe pode se
referir às experiências pessoais de vida de Miró, porque nesse ponto de sua vida ele não tinha
muito dinheiro para comer e estava à beira da fome. Esta é uma pintura de uma celebração;
todos os personagens parecem felizes devido ao fato de estarem tocando, cantando e
dançando. Alguns dos objetos da pintura são antropomorfizados, e alguns parecem estar se
movendo e dançando também. Um exemplo é a escada à esquerda da pintura, que possui uma
orelha e um olho (Galeria de Arte Albright-Knox). Segundo Miró, a escada é um símbolo de
fuga, evasão e elevação. A esfera verde à direita da pintura representa o globo porque Miró,
segundo ele, era obcecado pela idéia de "conquistar o mundo" (Galeria de Arte Albright-Knox).
O gato no canto inferior direito da pintura representa o gato real de Miró, que estava sempre
ao lado dele enquanto ele pintava. O triângulo preto na janela no canto superior direito
representa a Torre Eiffel. A pintura inclui muitos outros elementos fantásticos e mágicos, como
sereias, peixes fora d'água, gatos dançando, estrelas cadentes, uma criatura com asas em uma
caixa semelhante a um dado, notas musicais flutuantes e uma mão flutuante. Existem muitas
formas estranhas e onduladas que parecem estar se movendo ou flutuando ao redor da tela. A
beleza da pintura está em sua ampla composição; cada canto da pintura parece estar
preenchido com algum objeto, personagem ou forma, o que faz com que toda a pintura ganhe
vida.

Tema e o porque do autor ter feito:

Na revista internacional JAMA Psychiatry, James C. Harris, MD, escreve que, para Miró, “a
pintura era um meio de expressar sua vida interior através da arte visionária” (p 226). Esta é
uma referência ao estilo de pintura de Miró, o automatismo, essencialmente pintando sem
planejar o assunto ou a composição. Nesse processo, o artista pinta tudo o que vem à mente,
pintando assim seus pensamentos subconscientes. Uma vez que as formas estão na tela, o
artista é capaz de criar imagens com base em sua imaginação. Em 1931, Miró disse: "Estou
interessado apenas em arte anônima, do tipo que brota do inconsciente coletivo" (JAMA
Psychiatry). Essa citação nos diz muito sobre o carnaval de Harlequin, já que foi a primeira
pintura surrealista de Miró. Através dessa pintura, Miró tenta transmitir seu subconsciente,
que inadvertidamente reflete suas experiências de vida. Ao analisar essa pintura, o espectador
aprende a tristeza, a felicidade e a imaginação criativa de Miró.