As vanguardas culturais

O Modernismo

Consequência da transfiguração cultural do ocidente no século XX

As vanguardas culturais rejeitavam os preceitos académicos estabelecidos
posteriormente na história da arte
Movimento Modernista
Raízes modernistas:
Paul Cézanne - construção geométrica das figuras
Vincent Van Gogh - desenvolvimento da expressão e da cor
Paul Gauguin -valorização das culturas não ocidentais e da sua expressão
artística
Paris (capital modernista - cerne das vanguardas)
Características gerais:
Rompimento com o passado e com o academicismo
Valorização da subjetividade e das emoções
Ligação com as novas conceções científicas
Valorização da estrutura formal (a deformação da imagem, as pinceladas
largas, as cores intensas, contrastantes e livres)
Desconstrução do objeto
Espontaneidade
Antirrealismo

As Vanguardas

1. O Fauvismo

Movimento francês
Fauve (feras)
Características:
Colorismo intenso - uso de cores vivas, puras e contrastantes que por vezes
não correspondiam com a realidade
Primado da cor sobre a forma
Principais artistas:
Henri Matisse
André Derain

2. O Expressionismo

Movimento alemão
Características:
 Uso expressivo da cor - grandes manchas de cor, intensas e contratantes,
livremente aplicadas
Crítica social à sociedade - antagonismo ao conservadorismo
Distorção e expressividade das figuras
Temas como a angústia, o desespero, solidão humana e miséria social
Principais artistas:
Ernst Ludwig Kirchner (Die Brücke - A Ponte)
Otto Mueller
Franz Marc
Vassily Kandisky (Der Blaue Reiter - O Cavaleiro Azul)

3. O Cubismo

Características gerais:
Geometrização das formas
Múltiplas perspectivas
Principais artistas:
Pablo Picasso
Georges Braque

Cubismo Analítico

Decomposição da forma em pequenos sólidos geométricos

Monocromatismo - limitam-se ao azul, cinza e castanho

Cubismo Sintético

Uso da cor
Síntese de vários materiais

4. O Abstracionismo

Teve origem nas pinturas de Vassily Kandisky

Características gerais.
Linhas, cores e formas
Pintura liberta
O objeto desaparece - fuga à representação concreta da realidade

Abstracionismo Sensível ou Lírico

Vassily Kandisky
Cores fortes e vibrantes
Combinação de linhas
Expressão do mundo interior do autor - lirismo e sensibilidade artística

Abstracionismo Geométrico
 Piet Mondrian
Privilegia a geometria e o pragmatismo
Linhas retas
Cores primárias (vermelho, amarelo e azul) e "Não cores" (preto, cinza e branco)
Função social - representação da ordem e da harmonia universal

Abstracionismo Suprematista

Kazimir Malevich
Supremacia da sensação sobre o objeto
Monocromatismo

5. A Nova Objetividade

Características:
Crítica social
Deformação dos personagens
Otto Dix

6. O Futurismo

Movimento Italiano
Características:
Destruição do passado (da tradição e de tudo que era clássico)
Culto ao futuro
Valorização dos elementos do mundo moderno - cidades, luzes, máquinas,
velocidade…
Contraste de cores
Fragmentação e sobreposição da imagem
Principais artistas:
Umberto Boccioni
Giacomo Balla

7. O Dadaísmo

A arte era a antiarte

Características:
Espontaneidade, anarquismo, libertinagem e provocação
Ready-made - objetos comuns como arte
Democratização da arte
Principais artistas:
Marcel Duchamp
Man Ray

8. O Surrealismo
Iniciado por André Breton como uma sequencia do Dadaísmo
Pensamento freudiano
Características:
Retrata o sono, o inconsciente, o irracional e o desejo
Forte carga erótica
Tendência figurativa:
Objetos deformados e irreais
Tendência simbolista
Metafísica e simbolismo
Liberdade do inconsciente
Principais Artistas:
Salvador Dalí
René Magritte