CUBISMO:

1. O que foi o cubismo?

O cubismo foi um movimento artístico que surgiu no início do século XX, principalmente na França, e se
espalhou por outros países. Esse movimento foi caracterizado pela representação de objetos e formas da
natureza de maneira fragmentada, com ângulos e formas geométricas. A ideia era desafiar a perspectiva
tradicional da arte e criar novas formas de representação.

2. Características marcantes:
• Representação de objetos e formas da natureza de maneira fragmentada, com ângulos e formas
geométricas;
• Uso de cores e tons limitados e básicos;
• Abstração da forma, com ênfase na estrutura da composição;
• Desafio da perspectiva tradicional da arte;
• Uso de técnicas mistas, como colagem, para criar texturas e camadas;
• Influência da arte africana e da arte pré-histórica.
3. Artistas cubistas:
• Pablo Picasso
• Georges Braque
• Juan Gris
• Robert Delaunay
• Francis Picabia
• Marcel Duchamp
4. Literatura cubista:
O cubismo também teve um impacto na literatura, especialmente no movimento conhecido como
"cubismo literário" ou "literatura cubista". Esse movimento literário compartilhava muitas das características
do cubismo artístico, incluindo a fragmentação da forma e a abstração da estrutura. Alguns dos escritores
associados ao cubismo literário incluem Guillaume Apollinaire, Gertrude Stein e Filippo Tommaso
Marinetti.

5. Cubismo na literatura brasileira:

o cubismo literário também teve um impacto significativo. Entre os escritores brasileiros associados ao
cubismo literário estão Oswald de Andrade e Mário de Andrade. Oswald de Andrade, em particular, é
conhecido por sua obra "Manifesto Pau-Brasil", que propunha um movimento artístico e literário que
combinasse as influências brasileiras com as tendências modernas, como o cubismo e o futurismo.
FUTURISMO:

1. O que foi o Futurismo?

O futurismo foi um movimento artístico e cultural que surgiu na Itália no início do século XX. Foi fundado
em 1909 pelo poeta italiano Filippo Tommaso Marinetti, com a publicação do Manifesto Futurista, que
pregava a ruptura com as tradições culturais do passado e a exaltação da velocidade, da tecnologia e da
modernidade.

2. Características marcantes:
• celebração da modernidade e da tecnologia;
• A exaltação da velocidade e da energia;
• A rejeição das tradições culturais do passado e o desejo de criar uma arte que fosse em sintonia
com a vida moderna;
• Valorizavam a experimentação e a originalidade;
• Procuravam criar obras que fossem inovadoras e provocativas.
3. Artistas futuristas:
• Filippo Tommaso Marinetti
• Umberto Boccioni
• Carlo Carrà, Luigi Russolo
• Giacomo Balla
• Gino Severini.
4. A literatura futurista:
Foi uma das principais expressões do movimento, e teve como principais representantes Filippo
Tommaso Marinetti, Umberto Boccioni, Carlo Carrà e Luigi Russolo. Eles escreveram poesias e manifestos
que pregavam a ruptura com as tradições literárias do passado e a criação de uma nova linguagem
poética, que fosse em sintonia com a vida moderna e a tecnologia.

5. Futurismo na literatura brasileira:

O futurismo teve uma presença significativa na literatura brasileira, principalmente na década de 1920.
Os principais representantes do movimento no Brasil foram Oswald de Andrade, Mário de Andrade e
Manuel Bandeira. Eles criaram uma poesia que valorizava a experimentação e a originalidade, e que
buscava captar a energia e a vitalidade das cidades modernas. Além disso, o futurismo brasileiro também
teve uma importante influência na literatura modernista como um todo, que marcou a ruptura com as
tradições literárias do passado e a busca por uma linguagem poética mais livre e expressiva.
EXPRESSIONISMO:
1. O que foi o expressionismo?
O Expressionismo foi um movimento artístico que surgiu no início do século XX, principalmente na
Alemanha, e se estendeu por toda a Europa. O movimento se caracterizou pela expressão de emoções
intensas, muitas vezes perturbadoras, através da arte, literatura e teatro.

2. Características marcantes:
• Ênfase na subjetividade e na individualidade;
• Rejeição da realidade objetiva e a busca por uma verdade interior;
• Uso de cores intensas e contrastantes;
• Distorção da forma para enfatizar a expressão emocional;
• Crítica social e política.

3. Artistas expressionistas:
• Vincent van Gogh;
• Egon Schiele;
• Ernst Ludwig Kirchner;
• Edvard Munch;
• Wassily Kandinsky;
• Georg Kaiser.

4. A literatura expressionistas:
Na literatura, o Expressionismo foi marcado pelo uso de linguagem figurativa, pelo fluxo de consciência
e pela experimentação com a forma e a estrutura. Algumas obras importantes incluem "O Grito", de
Edvard Munch, "Metropolis", de Thea von Harbou, "A Metamorfose", de Franz Kafka, e "O Homem que
Morreu", de D.H. Lawrence.

5. Expressionismo na literatura brasileira:

No Brasil, o movimento expressionista teve seu auge na década de 1920, com escritores como Oswald
de Andrade, Mário de Andrade e Manuel Bandeira. Algumas obras importantes da literatura expressionista
brasileira incluem "Macunaíma", de Mário de Andrade, "A Marcha das Utopias", de Oswald de Andrade, e
"Libertinagem", de Manuel Bandeira.
DADAÍSMO:
1. O que foi o dadaísmo?
O dadaísmo foi um movimento artístico e cultural que surgiu na Europa, em meio às tensões e
desilusões da Primeira Guerra Mundial, entre os anos de 1916 e 1922. O movimento se caracterizou pela
rejeição de valores estabelecidos, incluindo a arte tradicional, e pela busca por uma expressão artística
que rompesse com as convenções e os padrões da sociedade.

2. Características marcantes:
• Técnicas de colagem e montagem;
• Criação de obras com materiais encontrados, como jornais e revistas;
• Exploração da linguagem e a desconstrução da sintaxe e da gramática;
• Uso de provocações e de elementos absurdos;
• Recusa em seguir qualquer tipo de lógica ou razão.

3. Artistas dadaístas:
• Tristan Tzara;
• Hugo Ball, Marcel Duchamp;
• Francis Picabia;
• Max Ernst.

4. Literatura dadaísta:
Na literatura, o dadaísmo se caracterizou pela experimentação com a linguagem e pela rejeição das
estruturas tradicionais do discurso. Os poetas dadaístas frequentemente recorriam à colagem de palavras
e frases, à fragmentação da sintaxe e à utilização de neologismos e de sons incomuns.

5. Dadaísmo na literatura brasileira:

No Brasil, o dadaísmo teve um impacto significativo na cena artística e cultural dos anos 1920 e 1930.
Alguns dos artistas e escritores dadaístas brasileiros incluem Oswald de Andrade, Tarsila do Amaral,
Mário de Andrade, Anita Malfatti e Flávio de Carvalho. Esses artistas produziram uma série de obras que
refletiam as ideias e as influências do movimento dadaísta, como o Manifesto Antropófago e a pintura
Abaporu, de Tarsila do Amaral.
SURREALISMO:
1. O que foi o surrealismo?
O surrealismo foi um movimento artístico e literário que surgiu na França no início do século XX. Seu objetivo era
explorar o subconsciente e a imaginação, criando obras que fossem livres das restrições da lógica e da razão.

2. Características marcantes:
• Uso de imagens oníricas;
• Exploração do subconsciente;
• Libertação da razão e da lógica;
• Uso de elementos simbólicos;
• Incorporação de elementos da natureza;
• Valorização do humor e da ironia;
• Busca pelo prazer e pela liberdade.

3. Artistas surrealistas:
• Salvador Dalí;
• René Magritte;
• Max Ernst;
• Joan Miró;
• Yves Tanguy;
• André Breton.

4. Literatura surrealista:
Na literatura, o surrealismo se destacou por suas experimentações com a linguagem e pela tentativa de criar uma
linguagem que pudesse expressar as emoções e os sentimentos de forma mais livre e autêntica. Alguns dos
escritores mais importantes do movimento foram André Breton, Paul Éluard, Louis Aragon, Philippe Soupault, e René
Char.

5. Surrealismo na literatura brasileira:

Na literatura brasileira, o surrealismo teve um impacto significativo nas décadas de 1940 e 1950, principalmente
por meio do trabalho de artistas como Murilo Mendes, Jorge de Lima, e Cecília Meireles. O surrealismo brasileiro se
caracterizou por sua abordagem experimental e sua tentativa de incorporar elementos da cultura brasileira em suas
obras.