PARNASIANISMO
importante para o entendimento do Brasil do final do século XIX: o positivismo. Escola
O parnasianismo nasceu na França, em 1866, com a publicação “Parnaso Contemporâneo” e
teve como prioridades o culto à forma, a “arte pela arte”, a objetividade temática e o
distanciamento de questões de cunho social. Assim como o realismo, foi um movimento de
oposição ao romantismo, que já estava em franco declínio.
Contexto histórico
O nome do movimento remete ao monte Parnaso, na Grécia Antiga,
morada de Apolo, o deus inspirador dos artistas e dos poetas, patrono
da beleza ideal. Foi, portanto, uma tendência literária que valorizava
e retomava elementos da Antiguidade Clássica.
Recorte do afresco “Parnaso”, de Rafael Sanzio, no Palácio do Vaticano
(1511).
Características do parnasianismo
• Rigor formal: descartaram os versos livres do romantismo e substituíram-nos por
métrica e rima regulares, especialmente versos alexandrinos (doze sílabas métricas) ou
decassílabos (dez sílabas métricas);
• “A arte pela arte”: a produção artística não deve ser útil, mas pura, alheia e erudita,
um culto ao belo, à perfeição, sem se ocupar dos problemas da realidade;
• Valorização e enobrecimento do artista: o poeta é comparado a um artífice da
palavra, um ourives, responsável por lapidar o texto tal como se lapida uma pedra em
estado bruto para que se torne uma joia;
• Distanciamento da linguagem oral: buscando as formas clássicas (como o verso
alexandrino e a presença de deuses da mitologia greco-romana);
• Inversão sintática: (como “Ouviram do Ipiranga as margens plácidas / de um povo
heroico um brado retumbante” em lugar de “As margens plácidas do Ipiranga ouviram
um brado retumbante de um povo heroico”);
• Vocabulário acurado e complexo: palavras pouco populares, elitização da linguagem,
poesia como aristocratização espiritual;
• Afastamento das questões reais do presente: preferência por temáticas reflexivas e
universais, descrições de objetos e de cenas da natureza;
• Impessoalidade: em oposição à subjetividade acentuada do romantismo.
Parnasianismo no Brasil
O Brasil dos anos 1800 foi marcado por intensa influência da cultura francesa. O abandono
do estilo romântico preconizado pelos parnasianos tencionava equiparar a produção artística
brasileira àquela feita em Paris.
A tendência literária importada pelos parnasianos vinha acompanhada de outro ideal
filosófica de Auguste Comte, considerado o pai da Sociologia, preconizava o progresso
científico como o principal horizonte da humanidade, que, por sua vez, também seria regida
por leis naturais e positivas, como as leis da Física.
O positivismo foi muito popular entre os intelectuais da época e, principalmente, entre os
militares que integravam o movimento republicano. Os dizeres “Ordem e progresso”, que
compõem a Bandeira Nacional, são inspirados em uma citação de Comte: “O amor por princípio,
a ordem por base e o progresso por fim”.
Os poetas parnasianos, em sua maioria, também eram republicanos. A partir de 1889,
o parnasianismo tornou-se um método de composição “oficial” no Brasil: o Hino Nacional
Brasileiro, o Hino da Proclamação da República e o Hino à Bandeira do Brasil são
composições parnasianas.
Principais obras e autores
A chamada trindade ou tríade parnasiana brasileira é composta pelos três autores mais célebres
do movimento: Olavo Bilac, Alberto de Oliveira e Raimundo Correia.
Olavo Bilac (Rio de Janeiro, 1865-1918)
Olavo Bilac foi o grande nome do parnasianismo brasileiro.
O mais conhecido dos poetas parnasianos brasileiros e um dos
fundadores da Academia Brasileira de Letras, Olavo Brás Martins
dos Guimarães Bilac foi também jornalista e orador ativo na
política brasileira. Defensor dos ideais republicanos, participou de
campanhas com alcance nacional, sendo perseguido e preso
durante a Revolta da Armada, que ocorreu entre os anos de 1893
e 1894.
Teve notória estreia literária com a publicação Poesias , em 1888. Em seus diversos livros, Bilac
contemplou as temáticas do amor – platônico, espiritual, sensual –, da mitologia greco-
romana e de cunho filosófico, criando atmosferas de reflexão sobre o sentido da vida. Escreveu
também poesias didáticas e patrióticas, além de ser o autor do Hino à Bandeira do Brasil.
O soneto XIII do livro Via Láctea (1888) é um exemplo de sua lírica amorosa e uma de suas
obras mais conhecidas.