Machine Translated by Google

Machine Translated by Google

Título original: The Language of New Media

Publicado em inglês, em 2001, pela The MIT Press, Cambridge, Mass., EUA.

Tradução de Oscar Fontrodona

Capa de Mario Eskenazi

Manovich, Lev
A linguagem nas novas mídias: a imagem na era digital - 1ª ed. -
Buenos Aires, Paidós, 2006. 432 p.; 22x13cm.
163) (Comunicação paga;

Traduzido por: Oscar Fontrodona

1. Mídia. I. Fontrodona, Oscar, trad. II. CDD Título 302.2

1ª edição na Espanha,
2005 1ª edição na Argentina, 2006

ISBN 950-12-7563-9
Machine Translated by Google

1. O que são novas mídias?

O que são novas mídias? Podemos começar respondendo a essa

pergunta listando as categorias que a imprensa popular costuma usar
para abordá-la: Internet, sites, multimídia, videogames, CD-ROMs e DVDs
e realidade virtual. São todos os que são? E os programas de TV filmados
em vídeo digital e editados em estações de trabalho de computador? E
os longas-metragens que usam animação 3D e composição digital?
Devemos também incluí-los entre as novas mídias? E as composições de
imagem e texto, como fotos, ilustrações, diagramas e anúncios, criadas
no computador e depois impressas em papel? Onde paramos?

Como pode ser visto nesses exemplos, o entendimento popular

das novas mídias as identifica com o uso do computador para distribuição
e exibição, em vez de produção. Consequentemente, textos distribuídos
por computador, como sites e e-books, são considerados novas mídias,
enquanto aqueles distribuídos em papel não o são. Da mesma forma, as
fotos que são colocadas em um CD-ROM e requerem um computador
para serem visualizadas são consideradas novas mídias, mas não as
mesmas fotos impressas em um livro.
Devemos aceitar esta definição? Se quisermos entender os efeitos
da informatização em toda a cultura, parece muito limitado. Não há razão
para privilegiar o computador como dispositivo de exibição e distribuição
em detrimento de seu uso como ferramenta de produção ou como
dispositivo de armazenamento. Todos eles têm o mesmo potencial de mudança.
Machine Translated by Google

4 A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS?

mudar as linguagens culturais atuais. E também deixar a cultura como está. conjunto de dados do computador. Em "Os princípios da nova mídia", examinaremos
as consequências cruciais desse novo status de mídia. Em vez de focar em categorias
familiares como interatividade ou hipermídia, sugerimos uma lista diferente, que reduz
Mas esta última hipótese é improvável. Em vez disso, é possível pensar que,
todos os princípios da nova mídia a cinco: representação numérica, modularidade,
assim como a imprensa no século XIV e a fotografia no século XIX tiveram um impacto
automação, variabilidade e transcodificação cultural. Na última seção, "O que as
revolucionário no desenvolvimento da sociedade e da cultura modernas, hoje nos
novas mídias não são", abordamos outros princípios frequentemente atribuídos às
encontramos em meio a uma nova revolução da mídia, que supõe o deslocamento de
novas mídias e mostramos que eles podem já estar presentes em velhas formas
toda a cultura para formas de produção, distribuição e comunicação mediadas pelo
culturais e tecnologias de mídia como o cinema, tornando-os insuficientes em si
computador. É quase indiscutível que esta nova revolução é mais profunda que as
mesmos. distinguir os novos media dos antigos.
anteriores, e que apenas começamos a perceber seus efeitos iniciais. Na verdade, a
introdução da imprensa afetou apenas uma fase da comunicação cultural, que era a
distribuição da mídia. Da mesma forma, a introdução da fotografia afetou apenas um
tipo de comunicação cultural: as imagens fixas. Por outro lado, a revolução dos meios
informáticos afeta todas as fases da comunicação e inclui a captura, manipulação,
armazenamento e distribuição; Também afeta mídias de todos os tipos, sejam textos,
imagens estáticas e em movimento, som ou construções espaciais. Como começar a Como a mídia se tornou nova
delimitar os efeitos dessa mudança fundamental? Quais são as maneiras pelas quais
nosso uso de computadores para gravar, armazenar, criar e distribuir mídia os torna
"novos"?

Na seção «A mídia e a informatização», mostraremos que as novas mídias

representam a convergência de dois caminhos historicamente separados, como a
tecnologia da informação e a mídia. Ambos começam na década de 1830, com a
máquina analítica de Babbage e o daguerreótipo de Daguerre. Com o tempo, em
meados do século XX , foi desenvolvido um computador digital moderno que realizava
cálculos mais eficientes com dados numéricos, substituindo os muitos tabuladores e
calculadoras mecânicos tão amplamente utilizados por empresas e governos desde a Em 19 de agosto de 1839, o Palácio do Instituto de Paris estava cheio de
virada do século. parisienses curiosos que vieram ouvir a descrição formal de um novo processo de
Num movimento paralelo, assistimos ao surgimento de modernas tecnologias reprodução inventado por Louis Daguerre. Este último, já famoso por seu diorama,
midiáticas que permitem o armazenamento de imagens, sequências de imagens, sons chamou o novo processo de daguerreótipo. De acordo com um contemporâneo,
e textos, por meio de diferentes formas materiais: chapas fotográficas, filmes, discos, 'Alguns dias depois, os oftalmologistas estavam lotados de amadores ansiando por
etc. Qual é a síntese dessas duas histórias? A tradução de todas as mídias atuais em um aparelho de daguerreótipo, e em todos os lugares câmeras foram vistas apontando
dados numéricos que são acessados por meio de computadores. E o resultado são dos prédios. Todos queriam registrar a vista de sua janela, e sortudo foi aquele que,
novas mídias: gráficos, imagens em movimento, sons, formas, espaços e textos que na primeira tentativa, conseguiu.
se tornaram computáveis; isto é, que eles são compostos pura e simplesmente de
outro
Machine Translated by Google
A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
Havia uma silhueta do telhado contra o céu.”1 O frenesi da mídia havia
começado. Em cinco meses, mais de trinta descrições diferentes da técnica
foram publicadas em todo o mundo, de Barcelona a Edimburgo, passando
por Nápoles, Filadélfia, São Petersburgo, Estocolmo… A princípio,
daguerreótipos de paisagens e arquitetura dominaram a imaginação do
público. dois anos depois, após várias melhorias técnicas no processo,
galerias de retratos foram abertas em todos os lugares; e todo mundo estava
correndo atrás de sua imagem tirada com o novo aparato midiático.2
Em 1833, Charles Babbage começou a projetar um dispositivo que
chamou de "A Máquina Analítica", e já continha a maioria das principais
características do computador digital moderno. Ele usava cartões perfurados
para a introdução de dados e instruções, informações que ficavam
armazenadas na memória da Máquina. Uma unidade de processamento, à
qual Babbage se referia como "a fábrica", realizava operações nos dados e
registrava os resultados na memória; os resultados finais tiveram que ser
impressos em uma impressora. A Máquina foi projetada para ser capaz de
realizar qualquer operação matemática. Ele não apenas seguia o programa
inserido pelos tokens, mas também decidia quais instruções executar a
seguir, com base em resultados intermediários. Ao contrário do daguerreótipo,
no entanto, nem uma única cópia da máquina foi concluída.
Enquanto a invenção do daguerreótipo, uma ferramenta de mídia moderna
para reproduzir a realidade, impactou a sociedade imediatamente, o impacto
do computador ainda estava por vir.
Curiosamente, Babbage teve a ideia de usar cartões perfurados para
armazenar informações de uma máquina pré-programada. Por volta de 1800,
JM Jacquard inventou um tear que era controlado automaticamente por fichas
de papel perfurado. O tear foi usado para tecer imagens figurativas intrincadas,
incluindo o retrato Jacquard. Portanto, foi um computador gráfico especializado,
por assim dizer, que inspirou o trabalho de Babbage no Analytical Engine, um
computador geral para cálculos numéricos. Como Ada Augusta, defensora
de Babbage, e a primeira
1. Citado em Newhall, Beaumont, The History of Photography from 1839 to the
Present Day, 4ª ed., Nova York, Museu de Arte Moderna, 1964, p. 18 (trad. cast.: História
da fotografia, Barcelona, Gustavo Gili, 1983).
2. Newhall, A História da Fotografia, p. 17-22 (trad. elenco.: História da
fotografia, Barcelona, Gustavo Gili, 2002).
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS? 5
programador de computador: "A Máquina Analítica tece padrões algébricos
assim como o tear Jacquard tece flores e folhas."3 Assim, uma máquina
programada já sintetizava imagens antes mesmo de ser configurada para
processar números. A conexão entre o tear de Jacquard e a Máquina Analítica
não é algo ao qual os historiadores da computação prestem muita atenção,
já que para eles a síntese de imagens é apenas uma das aplicações do
moderno computador digital entre milhares, mas para um historiador de novas
mídias ela é carregada com significado.
Não deveria surpreender que ambas as trajetórias, o desenvolvimento
da mídia moderna e o desenvolvimento dos computadores, comecem mais
ou menos ao mesmo tempo. Tanto a mídia quanto os dispositivos
computadorizados eram absolutamente necessários para o funcionamento
das modernas sociedades de massa. A capacidade de transmitir os mesmos
textos, imagens e sons para milhões de cidadãos – garantindo assim as
mesmas crenças ideológicas – era tão essencial quanto a capacidade de
manter registros de nascimento, dados de emprego, registros policiais e médicos.
Fotografia, filme, impressão em offset, rádio e televisão tornaram o primeiro
possível, enquanto os computadores tornaram o último possível.
Mídia de massa e processamento de dados são tecnologias complementares,
surgindo juntas e se desenvolvendo lado a lado, tornando possível a
sociedade de massa moderna.
Durante muito tempo, ambas as trajetórias correram paralelas, sem
nunca se cruzarem. Numerosos tabuladores e calculadoras mecânicas e
elétricas foram desenvolvidos ao longo do século 19 e no início do século 20,
tornando-se mais rápidos e amplamente utilizados. E, num movimento
paralelo, assistimos ao surgimento de mídias modernas que permitem salvar
imagens, sequências de imagens, sons e textos, por meio de diferentes
formas materiais: chapas fotográficas, filmes, discos, etc.
Vamos continuar traçando essa história conjunta. Na década de 1890,
a mídia moderna deu um novo passo à frente quando a fotografia foi colocada
em movimento. Em janeiro de 1893, o primeiro estúdio cinematográfico,
"Black Maria", de Edison, começou a produzir curtas-metragens de trinta
segundos que eram exibidos em salas especiais para cinetoscópios. mais dois anos
3. Eames, Charles, A Computer Perspective: Background to the Computer Age,
Cambridge (Massachusetts), Harvard University Press, 1990, p. 18.
Machine Translated by Google

6 A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS?

Mais tarde, os irmãos Lumière mostraram sua nova câmera cinematográfica híbrida o de «International Business Machines», ou IBM.5
e projetor, primeiro para um público científico e depois, em dezembro de 1895, para
Avançando ainda mais no século 20, o ano-chave na história da mídia e da
um público pagante. Ao longo de um ano, o público de Joanesburgo, Mumbai, Rio de
computação é 1936. O matemático britânico Alan Turing escreveu um artigo seminal
Janeiro, Melbourne, Cidade do México e Osaka foi exposto ao novo aparato da mídia
intitulado "On Computable Numbers", no qual forneceu uma descrição teórica de um
e o achou irresistível.4 Gradualmente, as sequências se tornaram mais longas, a
computador de uso geral que foi mais tarde receberia o nome de seu inventor: a
encenação da realidade diante da câmera e a posterior edição das amostras tornaram-
"máquina de Turing universal". Embora fosse capaz de realizar apenas quatro
se mais complexas, e as cópias se multiplicaram. Em Chicago e Calcutá, em Londres
operações, a máquina podia realizar qualquer cálculo que um humano pudesse fazer,
e São Petersburgo, em Tóquio, em Berlim e em milhares de outros pequenos locais,
bem como imitar qualquer outro computador. Funcionava lendo e escrevendo números
as imagens cinematográficas asseguraram aos espectadores que fora dos cinemas
em uma fita infinita que avançava a cada passo, recuperando o próximo pedido, lendo
eles estavam enfrentando um ambiente de informação cada vez mais denso, que eles
os dados ou escrevendo o resultado. Seu esquema tem uma semelhança suspeita
não podiam mais controlar. adequadamente com seus próprios sistemas de
com um projetor de cinema, é uma coincidência?
amostragem e processamento de dados; isto é, com seu cérebro. As idas regulares
àquelas salas de relaxamento e recreação que são os cinemas tornaram-se uma
técnica de sobrevivência rotineira para os sujeitos da sociedade moderna.
Se acreditarmos na palavra cinematógrafo, que significa "movimento escrito",
a essência do cinema é registrar e armazenar dados visíveis em uma forma material.
Uma câmera de cinema registra alguns dados no filme e o projetor os lê um por um.
Mas a década de 1890 foi crucial não apenas para o desenvolvimento da
Esse aparato cinematográfico é semelhante ao computador em um aspecto essencial:
mídia, mas também da computação. Se os cérebros individuais ficavam
o programa e os dados do computador também devem ser armazenados em algum
sobrecarregados com a quantidade de informações que precisavam processar, o
meio. É por isso que a máquina de Turing universal se assemelha a um projetor de
mesmo acontecia com corporações e governos. Em 1887, o US Census Bureau ainda
cinema, sendo uma espécie de câmera de cinema e projetor ao mesmo tempo, lendo
estava interpretando os números do censo de 1880. Para o censo de 1890, adotou
instruções e dados armazenados em uma fita sem fim, onde também os grava. De
máquinas elétricas de tabulação projetadas por Herman Hollerith. Os dados coletados
fato, o desenvolvimento de um meio de armazenamento adequado e de um método
de cada pessoa foram perfurados em cartões e 46.804 recenseadores preencheram
para codificar os dados representam partes importantes da pré-história do cinema e
os formulários para uma população total de 62.979.766 habitantes. O tabulador de
do computador. Como se sabe, os inventores do cinema acabaram optando pelo uso
Hollerith abriu as portas para a adoção de máquinas de calcular pelas empresas; Na
de imagens discretas, que eram registradas em uma tira de celulóide: enquanto os
década seguinte, os tabuladores elétricos se tornariam equipamentos padrão de
inventores do computador, que precisavam de muito mais velocidade de acesso, além
companhias de seguros, serviços públicos, escritórios ferroviários e departamentos
de poder ler e gravar dados rapidamente, eles eventualmente adotaram o
de contabilidade. Em 1911, a empresa Tabulation Machine de Hollerith fundiu-se com
armazenamento eletrônico em código binário.
três outras empresas para criar a empresa Computing-Tabulated-Recording, que em
1914 nomeou Thomas J. Watson como presidente. Dez anos depois, o faturamento
havia triplicado e Watson mudou o nome da empresa para
As histórias da mídia e da computação tornaram-se mais interligadas quando
o engenheiro alemão Konrad Zuse começou a construir um computador na sala de
estar do apartamento de seus pais em Berlim (no mesmo ano em que Turing estava
4. Bordwell, David e Thompson, Kristin, Film Art: An Introduction, 5ª ed., Nova escrevendo seu artigo seminal). Zuse foi o primeiro computador digital
York: McGraw-Hill, p. 15 (trad. Cast.: Arte cinematográfica, Barcelona, Paidós, 1995, p.
453). 5. Eames, Uma Perspectiva do Computador, p. 22-27, 46-51 e 90-91.
Machine Translated by Google

A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS? 7

isso funcionou. Uma de suas inovações foi o uso de fita perfurada para controlar genes que são semelhantes em composição ou conteúdo aos de uma imagem inicial,
programas de computador. A fita usada por Zuse era, na verdade, um filme de cinema ou detectam as mudanças de plano em um filme, ou sintetizam o próprio plano, tudo
de 35 mm descartado.6 em sua totalidade, com atores e cenário. Em um loop histórico, o computador voltou
às suas origens, tornou-se o tear Jacquard: um sintetizador e manipulador de mídia.
Um dos fragmentos sobreviventes do referido filme mostra um código binário
perfurado sobre os quadros originais de uma tomada interna. Uma sequência típica
de filme, com duas pessoas em uma sala participando de uma ação, torna-se um
suporte para um conjunto de comandos para o computador. Qualquer que fosse o
significado e a emoção que aquela sequência cinematográfica continha, havia sido
anulado por sua nova função de portadora de dados. E a reivindicação da mídia Os princípios da nova mídia
moderna de criar simulações da realidade sensível é igualmente cancelada; os meios
de comunicação são reduzidos à sua condição original de suporte de informação,
nada mais e nada menos. Em um remake tecnológico do complexo de Édipo, o filho
mata o pai. O código icônico do cinema é descartado em favor do binário mais
eficiente. O cinema torna-se escravo do computador.

Mas ainda não é o fim da nossa história, que passa por uma nova e feliz
virada. O filme de Zuse, com sua estranha sobreposição de código binário sobre
código icônico, antecipa a convergência que ocorrerá meio século depois.
Os dois passeios históricos separados finalmente se encontram. A mídia e o
computador, o daguerreótipo de Daguerre e o motor analítico de Babbage, o
cinematógrafo Lumière e o tabulador de Hollerith se fundem em um só. Todas as A identidade da mídia mudou ainda mais drasticamente.
mídias atuais são traduzidas em dados numéricos que são acessados por computador. ca do que a do computador. Abaixo, resumi algumas das diferenças básicas entre a
O resultado: gráficos, imagens em movimento, sons, formas, espaços e textos tornam- mídia antiga e a nova. Eu compilei esta lista de diferenças tentando organizá-las em
se computáveis; ou seja, conjuntos simples de dados de computador. Em suma, os uma ordem lógica. Ou seja, os três últimos princípios dependem dos dois primeiros,
media tornam-se novos media. de forma semelhante à lógica axiomática, na qual certos axiomas são tomados como
pontos de partida e novos teoremas são provados a partir dessa base.
Esse encontro muda a identidade tanto da mídia quanto do próprio
computador, que deixa de ser apenas uma calculadora, um mecanismo de controle, Nem todas as novas mídias obedecem a esses princípios, que poderiam ser
um dispositivo de comunicação, para se tornar um processador de mídia. Antes, o considerados, mais do que leis absolutas, tendências gerais de uma cultura em
computador podia ler uma linha de números e produzir um resultado estatístico ou processo de informatização. Na medida em que afeta estratos cada vez mais
uma trajetória balística. Agora você pode ler valores de pixel, desfocar uma imagem, profundos da cultura, essas tendências se manifestarão cada vez mais.
ajustar seu contraste ou verificar se ela contém o contorno de um objeto. A partir
dessas operações de baixo nível, você também pode realizar outras mais ambiciosas,
como pesquisar em bancos de dados de imagens.

6. Ibidem, p. 120.
Machine Translated by Google
8 A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
1. Representação numérica
Todos os novos objetos de mídia, criados do zero no computador ou
convertidos de fontes analógicas, são compostos de código digital. São representações
numéricas, o que tem duas consequências fundamentais:
1. Um novo objeto de mídia pode ser descrito em termos formais
(matemáticos). Por exemplo, uma imagem ou forma pode ser descrita por meio de
uma função matemática.
2. Um novo objeto de mídia está sujeito à manipulação algorítmica. Por
exemplo, se aplicarmos os algoritmos certos, podemos remover automaticamente o
“ruído” de uma foto, melhorar seu contraste, encontrar as arestas das formas ou
alterar suas proporções. Em resumo, a mídia se torna programável.
Quando novos objetos de mídia são criados no computador, eles se originam
na forma numérica. Mas muitos deles passam por uma conversão de várias formas
de mídia antiga. Embora a maioria dos leitores entenda a diferença entre um meio
analógico e um meio digital. Poderíamos acrescentar alguns comentários sobre a
terminologia e o próprio processo de conversão. É um processo que parte do fato de
que os dados são, em sua origem, contínuos, ou seja, que “o eixo ou a dimensão
que se mede não apresenta uma unidade indivisível manifesta da qual é composto”.7
A conversão de dados contínuos em uma representação numérica é chamado de
digitalização e consiste em duas etapas, que são amostragem e quantização.
Primeiro, os dados são amostrados , geralmente em intervalos regulares, muito
parecido com a matriz de pixels usada para representar uma imagem digital. A taxa
de amostragem é chamada de resolução. A amostragem converte dados contínuos
em dados discretos, ou seja, dados que encontramos em unidades diferenciadas,
como pessoas, páginas de um livro ou pixels. Em segundo lugar, cada amostra é
quantizada, ou seja, é atribuído um valor numérico com base em uma escala
predefinida; como aquele que vai de 0 a 255 no caso de um
7. Kerlov, Isaac Victor e Rosebush, Judson, Computação Gráfica para Designers e
Artistas, Nova York: Van Nostrand Reinhold, 1986, p. 14.
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS?
imagem em escala de cinza de 8 bits.8
Enquanto algumas das mídias mais antigas, como fotografia e escultura, são
verdadeiramente contínuas, a maioria exibe uma combinação de codificação contínua
e discreta. Um exemplo é um filme: cada quadro é uma fotografia contínua, mas o
tempo é dividido em uma série de amostras (quadros). O vídeo vai um passo além
ao amostrar o quadro ao longo da dimensão vertical (as linhas de varredura). Da
mesma forma, uma fotografia impressa em meio-tom combina representações
discretas e contínuas, pois é composta por uma série de pontos ordenados (ou seja,
padrões), embora os diâmetros e áreas desses pontos variem continuamente.
Como demonstra o último exemplo, embora a mídia moderna contenha níveis
de representação discretos, as amostras nunca são quantizadas. Essa quantificação
das amostras é a etapa crucial que a digitalização realiza. Mas por que, podemos
perguntar, as modernas tecnologias de mídia são frequentemente discretas? A
premissa básica da semiótica moderna é que a comunicação requer unidades
discretas; sem eles, não há linguagem. Como disse Roland Barthes: «A linguagem é,
por assim dizer, o que divide a realidade. Por exemplo, o espectro contínuo de cores
é verbalmente reduzido a uma série de termos descontínuos.”9 Com sua premissa
de que qualquer forma de comunicação requer representação discreta, os semióticos
tomaram a linguagem humana como o exemplo prototípico de um sistema de
comunicação. Uma linguagem humana é discreta na maioria das escalas: falamos
em frases, que são feitas de palavras, que por sua vez são feitas de morfemas, e
assim por diante. Se aceitarmos esta premissa, podemos esperar que os meios
utilizados para a comunicação cultural tenham níveis discretos. E, a princípio, parece
que a teoria funciona. Na verdade, um filme pega amostras de tempo contínuo da
existência humana e as converte em quadros discretos; um desenho pega amostras
da realidade visível e as transforma em linhas discretas, assim como uma fotografia
impressa as transforma em pontos discretos.
Mas é uma premissa que carece de aplicação universal. Por exemplo, as fotos
8. Ibidem, p. vinte e um.
9. Barthes, Roland, Elements of Semiology, Nova York: Hill e Wang, 1968, p.
64 (trad. cast.: Elementos de semiologia, Madrid, Alberto Corazón, 1970).
Machine Translated by Google
A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
grafias não têm unidades evidentes. (E, de fato, na década de 1970, a
semiótica foi criticada por seu viés linguístico, e a maioria dos semioticistas
reconheceu que um modelo baseado na linguagem de unidades discretas
de significado era inaplicável a muitos tipos de comunicação cultural.) .
Mais importante, as unidades discretas da mídia moderna normalmente
não são unidades de significado no sentido que os morfemas são. Nem os
fotogramas nem os pontos de retícula têm a menor relação com o modo
como um filme ou fotografia afeta o espectador (exceto na arte moderna e
no cinema de vanguarda – pense nas pinturas de Roy Lichtenstein) ou nos
filmes de Paul Sharits, que muitas vezes convertem o unidades "materiais"
do meio em unidades de significado.
A razão mais provável pela qual a mídia moderna tem níveis
discretos é porque ela surgiu durante a revolução industrial. No século
XIX , uma nova organização da produção, conhecida como sistema
industrial, substituiu gradualmente o artesanato, atingindo sua forma
clássica quando Henry Ford instalou a primeira linha de montagem em sua
fábrica em 1913. A linha de montagem é baseada em dois princípios. A
primeira é a padronização dos componentes, que já vinha sendo utilizada
no século 19 na produção de uniformes militares. O segundo e mais novo
princípio era a separação do processo de produção em um conjunto de
atividades simples, repetitivas e sequenciais que poderiam ser executadas
por trabalhadores que não precisavam dominar todo o processo e poderiam
ser substituídos com facilidade.
Não é de estranhar que os media modernos obedeçam a esta lógica
da fábrica, não só ao nível da divisão do trabalho verificada nos estúdios
cinematográficos e de animação de Hollywood, como na produção
televisiva, mas também ao nível da organização material. A invenção de
máquinas tipográficas na década de 1880 industrializou a publicação,
levando à padronização tanto do design de tipos quanto das classes e
números de fontes. Na década de 1890, o cinema combinava
automaticamente as imagens feitas (por meio da fotografia) com um
projetor mecânico.
Isso exigia padronização das dimensões da imagem (em tamanho,
proporção e contraste) e taxa de amostragem. Ainda antes, na década de
1880, os primeiros sistemas de televisão já incluíam
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS? 9
padronização da amostragem no tempo e no espaço. Esses sistemas de
mídia modernos também obedeciam à lógica industrial de que, assim que
um novo "modelo" (um filme, uma fotografia ou uma gravação de áudio)
era lançado, inúmeras cópias de mídia idênticas eram feitas daquele
original. Como mostraremos, as novas mídias obedecem, ou mesmo
conduzem, a uma lógica bem diferente, que é a da sociedade pós-industrial,
baseada na adaptação ao indivíduo e não na padronização em massa.
2. Modularidade
Esse princípio pode ser chamado de "estrutura fractal da nova
mídia". Da mesma forma que um fractal tem a mesma estrutura em
diferentes escalas, o novo objeto de mídia apresenta sempre a mesma
estrutura modular. Los elementos mediáticos, ya sean imágenes, sonidos,
formas o comportamientos, son representados como colecciones de
muestras discretas (píxeles, polígonos, vóxeles, caracteres o scripts), unos
elementos que se agrupan en objetos a mayor escala, pero que siguen
manteniendo sus identidades separadamente. Os próprios objetos podem
ser combinados, dando origem a objetos ainda maiores; sem perder sua
independência também. Por exemplo, um "filme" multimídia feito com o
popular programa Director da Macromedia pode consistir em centenas de
imagens estáticas, filmes QuickTime e sons que são salvos separadamente
e carregados no tempo de execução. Esses "filmes" podem ser reunidos
em um "filme" maior e assim por diante. Outro exemplo de modularidade é
o conceito de "objeto" usado em aplicativos do Microsoft Office. Quando
inserimos um "objeto" em um documento (por exemplo, um trecho de mídia
em um documento do Word), ele ainda mantém sua independência e
sempre pode ser editado no programa com o qual foi originalmente criado.
E ainda outro exemplo de modularidade é a estrutura de um documento
HTML que, com exceção do texto, é composto por uma série de objetos
independentes: imagens GIF e JPEG, trechos de mídia, cenas em
linguagem de modelagem de realidade virtual (VRML) e Shockwave e
filmes flash; todos eles armazenados de forma independente, localmente
ou na rede. Em defi-
Machine Translated by Google
10 A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
Em suma, um novo objeto de mídia consiste em partes separadas, cada
uma das quais é composta de outras menores, e assim por diante, até o
estágio dos menores "átomos", que são pixels, pontos 3D ou caracteres de
texto.
A World Wide Web como um todo também é completamente
modular. Consiste em várias páginas da web, cada uma composta por
elementos de mídia individuais, que sempre podem ser acessados
separadamente. Normalmente pensamos neles como pertencentes a seus
sites correspondentes , mas isso é apenas uma convenção, aplicada pelos
mecanismos de pesquisa comerciais. O buscador Netomat, do artista Maciej
Wisnewski, que extrai elementos de um determinado tipo de suporte de
diferentes páginas da web (por exemplo, apenas imagens) e os exibe em
conjunto, sem identificar os sites de onde foram extraídos, nos mostra isso
fundamentalmente caráter discreto e não hierárquico que a organização da
web possui.
Além de usar a metáfora fractal, também podemos traçar uma
analogia entre a modularidade das novas mídias e a programação estrutural
de computadores, que se tornou padrão na década de 1960. Isso incorpora
pequenos módulos de escrita autossuficientes (que, em diferentes
linguagens de programação, são chamados de sub-rotinas funcionais,
procedimentos ou scripts), que são então montados em programas maiores.
Muitos dos novos objetos de mídia são, na verdade, programas de
computador que obedecem a um estilo de programação estrutural. Por
exemplo, a maioria dos aplicativos multimídia interativos são escritos na
linguagem do Multimedia Director. Um programa em Lingo define os scripts
que controlam várias ações repetidas, como clicar em um botão; e esses
scripts são agrupados em outros maiores. Quanto aos novos objetos de
mídia que não são programas de computador, uma analogia também pode
ser feita com a programação estrutural porque suas partes podem ser
acessadas, modificadas ou substituídas sem afetar a estrutura geral do
objeto do programa. Mas essa analogia tem seus limites. Se excluirmos um
determinado módulo de um programa de computador, o programa deixará
de funcionar. Em vez disso, como na mídia tradicional, apagar partes de um
novo objeto de mídia não o priva de significado. Na verdade, a estrutura
modular da nova mídia torna especialmente fácil apagar e substituir partes.
Para
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS?
Por exemplo, como um documento HTML consiste em uma série de objetos
independentes, cada um representado por uma linha de código HTML, é
muito fácil excluir, substituir ou adicionar novos objetos. Além disso, como
partes de uma imagem digital geralmente ficam em camadas separadas no
Photoshop, podemos apagar essas partes e substituí-las com apenas um
toque de tecla.
3. Automação
A codificação numérica das mídias (princípio 1) e a estrutura modular
de seus objetos (princípio 2) permitem automatizar muitas das operações
envolvidas em sua criação, manipulação e acesso. Portanto, a
intencionalidade humana pode ser eliminada do processo criativo, pelo
menos em parte.10
Aqui estão vários exemplos do que poderíamos chamar de automação
de "baixo nível" da criação de mídia, na qual um objeto de mídia é modificado
ou criado do zero pelo usuário do computador por meio de modelos ou
algoritmos simples. Essas são técnicas poderosas o suficiente para serem
incluídas na maioria dos softwares comerciais para edição de imagens,
gráficos 3D, processamento de texto, DTP e assim por diante.
Programas de edição de imagem, como o Photoshop, podem corrigir
automaticamente imagens digitalizadas, melhorando seu nível de contraste
e removendo ruídos. Eles também vêm com filtros que podem modificar
automaticamente uma imagem, desde a criação de simples variações de
cores até a alteração de toda a imagem como se fosse pintada por Van
Gogh, Seurat ou qualquer outro artista renomado. Existem outros programas
de computador que podem gerar automaticamente objetos tridimensionais,
como árvores, paisagens e figuras humanas, bem como animações
detalhadas e prontas para uso de fenômenos naturais complexos, como o clima.
10. Trato com mais detalhes casos específicos de automação informatizada de
comunicação visual em "Automação da Visão da Fotografia à Visão do Computador,"
Cultura Eletrônica: Tecnologia e Representação Visual, ed. por Timothy Druckrey e
Michael Sand, Nova York: Aperture, 1996, pp. 229-239; e em "Mapping Space:
Perspective, Radar e Computer Graphics," SIGGRAPH '93 Visual Proceedings, ed. por
Thomas Linehan, Nova York, ACM, 1993, pp. 143-147.
Machine Translated by Google
A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
ir ou as cachoeiras. Nos filmes de Hollywood, bandos de pássaros, colônias
de formigas e multidões de humanos são criados automaticamente por
programas de vida artificial. Os programas de processamento de texto,
layout, apresentação e criação na Web vêm com "agentes" integrados que
podem gerar automaticamente a estrutura de tópicos de um documento.
Programas de escrita nos ajudam a criar narrativas literárias, usando
convenções genéricas altamente formalizadas. Finalmente, no que talvez
seja a experiência mais familiar de geração automatizada de mídia, muitos
sites geram páginas automaticamente enquanto o usuário acessa o site,
reunindo informações de bancos de dados e as formatando por meio de
modelos e scripts genéricos.
Os pesquisadores também trabalham no que pode ser chamado de
automação de “alto nível” da criação de mídia, que exige que o computador
entenda, até certo ponto, os significados que os objetos gerados incluem,
ou seja, sua semântica. Esta é uma pesquisa que pode ser entendida como
parte de um projeto maior de inteligência artificial que, como se sabe,
alcançou apenas um sucesso limitado desde seu início na década de 1950.
Da mesma forma, trabalhos com geração de mídia que requerem
entendimento de semântica também estão muito em fase de pesquisa e
raramente são incluídos em softwares comerciais. No início dos anos 1970,
os computadores eram amplamente utilizados para gerar poesia e ficção.
Na década de 1990, os usuários de salas de bate- papo na Internet se
familiarizaram com os bots, programas de computador que simulam uma
conversa humana.
Pesquisadores da Universidade de Nova York projetaram um "teatro virtual"
composto por um punhado de "atores virtuais" que ajustavam seu
comportamento, em tempo real, em resposta às ações do usuário.11 O MIT
Media Lab desenvolveu uma série de diferentes projetos dedicados a
automação de “alto nível” na criação e uso de mídias: uma “câmera
inteligente” que, ao receber um roteiro, passa automaticamente a
acompanhar a ação e enquadrar as tomadas;12 Alive , um ambiente virtual
onde o usuário interage com personagens animados;13 e um novo tipo de
11. <http://www.mrl.nyu.edu/improv/>.
12. <http://www-white.media.mit.edu/vismod/demos/smartcam/>.
13. <http://www.media.mit.edu/people/pattie/CACM-95/alife-cacm95.html>.
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS? onze
interface entre o homem e o computador, em que este último nos aparece
como uma personagem animada que fala. Tal personagem, criado por
computador em tempo real, se comunica através da linguagem natural do
usuário, e tenta adivinhar seu estado emocional e ajustar, com base nisso,
o estilo da interação.14
A área das novas mídias onde o típico usuário de computador
encontrou a inteligência artificial na década de 1990, porém, não foi na
interface humano-computador, mas sim nos videogames. Quase todos os
jogos comerciais incluem um componente chamado "mecanismo de
inteligência artificial", que representa a parte do código do computador que
controla os personagens, sejam eles os pilotos em uma simulação de
corrida de carros, as forças inimigas em jogos de estratégia como Command
and Conquer ou atacantes individuais em jogos de tiro em primeira pessoa
como Quake. Os mecanismos de inteligência artificial usam uma variedade
de abordagens para simular a inteligência humana, desde sistemas
baseados em regras até redes neurais. Assim como os sistemas
especialistas em inteligência artificial, os personagens dos videogames têm
experiência em alguma área bem definida, mas restrita, como atacar o
usuário. Mas, como os videogames são altamente codificados e baseados
em regras, esses personagens funcionam de maneira muito eficaz; isto é,
eles respondem efetivamente às poucas coisas que podemos pedir que
façam, seja correr para a frente, atirar ou pegar um objeto. Eles não podem
fazer mais nada, mas o usuário também não terá a oportunidade de verificar.
Por exemplo, em um jogo de combate de artes marciais, não posso fazer
perguntas ao meu oponente, nem espero que ele converse comigo. O
máximo que posso fazer é "atacá-lo", pressionando um monte de botões, e
dentro dessa situação altamente codificada, o computador pode "revidar"
com muita eficácia. Em última análise, os personagens de computador
podem exibir habilidades e inteligência apenas porque os programas
estabelecem limites severos para nossas possíveis interações com eles.
Dito de outra forma, os computadores podem passar por inteligentes apenas
porque nos enganam para usar uma pequena parte de quem somos em
nossa comunicação com eles. Na convenção Siggraph
14. Esta pesquisa foi produzida por diferentes grupos no laboratório do MIT. Veja,
por exemplo, a página inicial do Gesture and Narrative Language Group, <http://
gn.www.media.mit.edu/groups/gn/>.
Machine Translated by Google
12 A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
(Computer Equipment Association Lobbying Group for Computer Imaging) em
1997, por exemplo, joguei contra personagens humanos e controlados por
computador em uma simulação de realidade virtual de um esporte inexistente.
Todos os meus oponentes pareciam globos que compreendiam apenas um
punhado de pixels em meu monitor de realidade virtual; para aquela resolução,
não havia a menor diferença entre o que era humano e o que não era.
Juntamente com a automação de criação de nível 'alto' e 'baixo', há
outra área da mídia que está sendo cada vez mais automatizada, que é o
acesso. A mudança para computadores como meio de armazenar e acessar
grandes quantidades de material de mídia, ilustrada pelos "ativos de mídia"
que armazenam os bancos de dados de corretoras de valores e conglomerados
globais de entretenimento, bem como pelos recursos públicos que são
distribuídos por meio de vários sites , criou a necessidade de encontrar
maneiras mais eficientes de classificar e pesquisar objetos de mídia. Os
processadores de texto e outros programas de gerenciamento de texto
fornecem há muito tempo a capacidade de pesquisar sequências de texto
específicas e indexar documentos automaticamente. O sistema operacional
UNIX também inclui comandos poderosos para pesquisar e filtrar arquivos de
texto. Na década de 1990, os designers de software começaram a fornecer
aos usuários recursos semelhantes. O Virage introduziu seu mecanismo de
imagem VIR, que permite que milhões de imagens sejam pesquisadas por
similaridade em conteúdo gráfico, bem como um conjunto de ferramentas de
pesquisa de vídeo que permitem indexar e pesquisar arquivos de vídeo.15 No
final dos anos 1990 Na década de 1990, o principal os navegadores da web
já incluíam a opção de pesquisar na Internet por mídias específicas, como
imagens, vídeo e áudio.
Na Internet, que podemos considerar como um enorme banco de
dados de mídias distribuídas, cristalizou-se também a condição básica da
nova sociedade da informação: a superabundância de dados de toda espécie.
Uma resposta foi a ideia popular de "agentes" de computador, projetados para
automatizar buscas por informações relevantes. Alguns agentes atuam como
filtros que fornecem pequenas quantidades de informações, com base nos
critérios do usuário. Outros permitem que você use a experiência
15. Consulte <http://virage.com/products>.
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS?
empresa externa, seguindo suas seleções e escolhas. Por exemplo, o MIT
Computer Agents Group desenvolveu agentes como o BUZZwatch, que "extrai
e rastreia tendências e temas em coleções de texto ao longo do tempo", como
discussões na Internet e páginas da web; ou Letizia, «um agente de interface
com o utilizador que o ajuda a consultar a World Wide Web [...] numa
exploração para além da sua posição atual. para encontrar páginas da web
de possível interesse»; e Footprints, que “usa as informações que outras
pessoas deixam para trás para ajudá-lo a encontrar o seu caminho.”16
No final do século XX, o problema não era mais criar um novo objeto
de mídia, digamos uma imagem, mas como encontrar aquele objeto que já
existe em algum lugar. Se queremos uma determinada imagem, é provável
que ela já exista; mas pode ser mais fácil criá-lo do zero do que encontrá-lo.
A sociedade moderna, iniciada no século XX, desenvolveu tecnologias
midiáticas que automatizaram a criação: câmeras fotográficas e filmadoras, o
gravador, o gravador, etc. Essas tecnologias nos permitiram, ao longo de
cento e cinquenta anos, acumular uma quantidade sem precedentes de
materiais de mídia: arquivos fotográficos e sonoros, bibliotecas de filmes… E
isso levou ao próximo passo na evolução da mídia, que é a necessidade de
novas tecnologias para armazenar, organizar e acessar efetivamente esses
materiais. Todos eles são baseados no computador, como bancos de dados;
hipermídia e outras formas de organizar material de mídia, como o próprio
sistema de arquivos hierárquico; programas de gerenciamento de texto ou
aqueles que pesquisam e recuperam conteúdo. Portanto, automatizar o
acesso à mídia tornou-se o próximo passo lógico em um processo que foi
iniciado quando a primeira fotografia foi tirada. O surgimento de novas mídias
coincide com esse segundo estágio da sociedade da mídia, que agora está
tão preocupada em acessar e reutilizar objetos de mídia existentes quanto em
criar novos.17
16. <http://agents.www.media.mit.edu/groups/agents/projects/>
17. Veja meu "Avant-Garde as Software", em Ostranenie, ed. Kovats, Stephen.
Frankfurt e Nova York, Campus Verlag, 1999. (<http://visarts.ucsd.edu/~manovich>).
Machine Translated by Google
A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
4. Variabilidade
Um novo objeto de mídia não é algo fixo de uma vez por todas, mas pode existir
em muitas versões potencialmente infinitas. Aqui está outra consequência da
codificação numérica da mídia (princípio 1) e da estrutura modular dos objetos de mídia
(princípio 2).
A mídia antiga envolvia um criador humano, reunindo manualmente elementos
textuais, visuais ou de áudio em uma determinada sequência ou composição. Essa
sequência foi armazenada em algum material, que determinou sua ordem de uma vez
por todas. Inúmeras cópias do original podiam ser jogadas fora e, em perfeita
correspondência com a lógica de uma sociedade industrial, eram todas idênticas. Em
contraste, as novas mídias são caracterizadas por sua variabilidade. (Outros termos
frequentemente usados em conexão com novas mídias que podem servir como
sinônimos apropriados para variável são mutáveis e líquidos.) Em vez de cópias
idênticas, um novo objeto de mídia geralmente dá origem a muitas versões diferentes.
Que, ao invés de serem totalmente criados por um autor humano, costumam ser
montados em parte por um computador. (Também podemos trazer aqui o exemplo de
páginas web geradas automaticamente a partir de bancos de dados, com templates
criados por web designers.) É assim que o princípio da variabilidade está intimamente
ligado à automação.
A variabilidade não seria possível sem a modularidade. Armazenados
digitalmente em vez de em um meio fixo, os elementos de mídia mantêm suas
identidades distintas e podem ser agrupados em uma infinidade de sequências sob o
controle do programa. Além disso, como os próprios elementos são decompostos em
amostras discretas (por exemplo, uma imagem é representada como uma matriz de
pixels), eles podem ser criados e adaptados ao usuário em tempo real.
Assim, a lógica da nova mídia corresponde à lógica da distribuição pós-industrial:
"produção sob demanda" e "just in time", que por sua vez são possibilitadas por redes
de computadores em todos os lugares, estágios de fabricação e distribuição. Nesse
sentido, a «indústria cultural» —termo cunhado por Theodor Adorno na década de 1930
— do mesmo texto, veja meu Freud-Lissiszky Navigator (<http://visarts.ucsd.edu/~manovich/
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS? 13
está realmente à frente da maioria das outras indústrias. A ideia de que o cliente pode
determinar as características exatas do carro que deseja no showroom da
concessionária, enviar as especificações técnicas à fábrica e horas depois receber o
carro ainda é um sonho, mas no caso do mídia informatizada, esse imediatismo já é
uma realidade. Como a mesma máquina é usada como showroom e fábrica ao mesmo
tempo; isto é, que o mesmo computador gera e exibe o meio; e como não existe como
um objeto material, mas como dados que podem ser transmitidos por um fio na
velocidade da luz, a versão feita sob medida para o usuário, em resposta aos dados
inseridos, é entregue a eles de maneira quase imediata. Assim, continuando com o
mesmo exemplo, quando acedemos a um website, o servidor monta imediatamente
uma página web adaptada a nós.
Aqui estão alguns casos particulares do princípio da variabilidade (e em sua
maior parte serão abordados com mais detalhes em capítulos posteriores):
1. Os elementos de mídia são armazenados em um banco de dados de mídia,
a partir do qual uma variedade de objetos do usuário final pode ser gerada, a pedido
do usuário final ou antecipadamente, e que variam em resolução, forma e conteúdo. A
princípio, pode-se pensar que se trata apenas de uma aplicação tecnológica particular
do princípio da variabilidade: mas, como demonstraremos na seção "Banco de dados",
na era da informática, o banco de dados passa a funcionar como uma forma de cultura
em seu direito próprio.
2. Torna-se possível separar o nível do "conteúdo" (os dados) daquele da
interface. Diferentes interfaces podem ser criadas a partir dos mesmos dados.
Um novo objeto de mídia pode ser definido como uma ou mais interfaces de um banco
de dados multimídia.18
3. As informações sobre o usuário podem ser utilizadas por um programa de
computador para adaptar automaticamente a composição do meio para ele, e também
para criar os próprios elementos. Exemplos seriam sites
18. Para uma experiência na criação de diferentes interfaces multimídia a partir
FLN >).
Machine Translated by Google
14 A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
sites que usam informações sobre o tipo de equipamento de computador,
o navegador ou o endereço na rede do usuário para adaptar automaticamente
o site que o usuário verá; bem como instalações interativas de computador
que usam informações sobre os movimentos do seu corpo para gerar sons,
formas e imagens, ou para controlar o comportamento de criaturas artificiais.
4. Um caso particular dessa personalização é a interatividade do tipo
árvore (às vezes também chamada de " interatividade baseada em menu ").
O termo refere-se a programas nos quais todos os possíveis objetos que o
usuário pode visitar formam uma estrutura em forma de árvore que espalha
seus ramos. Quando chegamos a um determinado objeto, o programa nos
dá algumas opções para escolher. Dependendo do conteúdo que
escolhermos, avançaremos por um determinado ramo da árvore. Nesse
caso, a informação utilizada pelo programa é fruto de nossos processos
cognitivos, e não de nosso endereço na rede ou de nossa posição corporal.
5. A hipermídia é outra das estruturas populares da nova mídia e,
conceitualmente, está próxima da interatividade em forma de árvore, porque
seus elementos são frequentemente conectados em uma estrutura de
galhos de árvore. Na hipermídia, os elementos multimídia que compõem
um documento são conectados por hiperlinks, de forma que sejam
independentes da estrutura ao invés de serem fixados de forma imóvel,
como na mídia tradicional. A World Wide Web é uma aplicação especial de
hipermídia, na qual os elementos são distribuídos por toda a rede. E o
hipertexto é um caso particular de hipermídia que utiliza apenas um tipo de
suporte, que é o texto. Como funciona o princípio da variabilidade neste
caso? Podemos pensar em todos os caminhos possíveis de um documento
hipermídia como se fossem diferentes versões dele. Quando o usuário
segue os links, ele recupera uma determinada versão do documento.
6. Outra maneira pela qual versões diferentes dos mesmos objetos
de mídia são comumente geradas em uma cultura computadorizada é por
meio de atualizações periódicas. Por exemplo, aplicativos de software
modernos podem verificar a Internet em busca de atualizações e, em
seguida, baixá-los e instalá-los, às vezes sem qualquer intervenção do
usuário. A maioria dos sites também é atualizada periodicamente de forma
manual ou automática, quando as informações nos bancos de dados são alteradas.
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS?
de dados que os fazem funcionar. Temos um caso particularmente
interessante dessa funcionalidade em sites que atualizam continuamente
informações como valores de bolsa ou clima.
7. Um dos casos mais básicos do princípio da variabilidade é a
escalabilidade, pela qual diferentes versões do mesmo objeto de mídia
podem ser geradas em diferentes tamanhos ou níveis de detalhe. A metáfora
de um mapa é útil quando se pensa no princípio da escalabilidade. Se
equacionássemos um novo objeto de mídia com um território físico, as
diferentes versões desse objeto seriam como mapas desse território gerados
em diferentes escalas. Dependendo da função escolhida, o mapa fornecerá
mais ou menos detalhes sobre o território. De fato, diferentes versões de
um novo objeto de mídia podem variar exclusivamente em termos
quantitativos; isto é, na quantidade de detalhes que está presente. Por
exemplo, uma imagem em tamanho real e seu ícone, que o Photoshop gera
automaticamente; um texto completo e sua versão abreviada, obtido com o
comando "auto-summarize" do Microsoft Word; às diferentes versões que
podem ser criadas através do comando "Esquema", o formato QuickTime
da Apple permitiu, a partir de sua versão 3, de 1997, inserir uma série de
versões diferentes, que diferem em tamanho, dentro de um único filme
QuickTime; quando um usuário acessa o filme na web, uma versão é
selecionada automaticamente com base na velocidade da conexão. Em
mundos virtuais interativos, como cenas em VRML, é utilizada uma técnica,
de conceito semelhante, chamada de "distância" ou "nível de detalhe". Um
designer cria uma série de modelos do mesmo objeto, cada um com cada
vez menos detalhes. Quando a câmera virtual está próxima do objeto, um
modelo altamente detalhado é utilizado; se o objeto estiver longe, um
programa o substitui automaticamente por uma versão menos detalhada,
para evitar o processamento desnecessário de detalhes que podem não
estar visíveis de qualquer maneira.
As novas mídias também nos permitem criar versões do mesmo
objeto que diferem umas das outras de maneiras mais importantes. E aqui
a comparação com mapas em diferentes escalas deixa de ser válida. Temos
comandos de amostra em pacotes de software comumente usados que
permitem criar versões qualitativamente diferentes das "variações" e
"camadas de ajuste" do Photoshop 5, bem como a opção "estilo de escrita"
do comando "ortografia". Palavra. podemos encontrar mais
Machine Translated by Google
A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
exemplos na internet onde, a partir de meados dos anos noventa, tornou-se
comum criar algumas versões diferentes de um site. O usuário com uma
conexão rápida pode optar por uma versão rica em multimídia, enquanto se
nossa conexão for lenta, podemos escolher uma versão mais limitada, que
carregará mais rápido.
Entre outras obras de arte de novas mídias , o WaxWeb de David Blair ,
um site que consiste em uma "adaptação" de uma história em vídeo de uma
hora, oferece uma aplicação mais radical do princípio da escalabilidade. Ao
interagir com a narração, podemos mudar a escala de representação a qualquer
momento, desde um resumo das imagens do filme até seu roteiro completo, ou
para um plano específico, ou para uma cena VRML baseada naquele plano, e
assim por diante. 19 Outros Um exemplo de como o princípio da escalabilidade
pode criar uma experiência radicalmente nova de um antigo objeto de mídia é
a versão de Stephen Mamber de The Birds , de Hitchcock, a partir de um banco
de dados.
O software da Mamber gera uma imagem estática de cada tomada do filme e,
em seguida, combina-as automaticamente em uma matriz retangular, célula por
tomada. O resultado é que o tempo é espacializado, da mesma forma que no
processo dos antigos cilindros do cinetoscópio de Edison.
A espacialização do filme permite-nos estudar as suas diferentes estruturas
temporais; algo que de outra forma seria difícil. Assim como no WaxWeb, o
usuário pode alterar a escala da representação a qualquer momento, desde o
filme inteiro até uma tomada em particular.
Como podemos ver, o princípio da variabilidade é útil porque nos permite
conectar muitas características importantes das novas mídias que à primeira
vista podem parecer não relacionadas. Em particular, estruturas populares de
novas mídias, como interatividade em árvore (ou menu) e hipermídia, podem
ser vistas como exemplos particulares do princípio da variabilidade. No caso da
interatividade em árvore, o usuário tem papel ativo na determinação da ordem
de acesso aos elementos já criados; é o tipo mais simples de interatividade.
Mas também existem outros mais complexos, nos quais tanto os elementos
quanto a estrutura do objeto como um todo podem ser modificados ou gerados
na hora, em resposta à interação do usuário com o programa. podemos nos
referir a
19. <http://jefferson.village.virginia.edu/wax/>
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS? quinze
essas aplicações como interatividade aberta, para distingui-las da interatividade
fechada, que utiliza elementos fixos dispostos em uma estrutura de árvore
igualmente fixa. A interatividade aberta pode ser implementada com uma
variedade de abordagens, desde a programação processual de computadores
e a programação de objetos até a inteligência artificial, a vida artificial e as
redes neurais.
Desde que haja algum tipo de núcleo, estrutura ou protótipo que
permaneça inalterado no decorrer da interação, a interatividade aberta pode
ser considerada como um subconjunto do princípio da variabilidade.
Neste caso, uma analogia útil pode ser feita com a teoria da semelhança
familiar de Wittgenstein, posteriormente desenvolvida por psicólogos cognitivos,
com a teoria dos protótipos. Em uma família, vários parentes compartilham
algumas características, embora nenhum membro possua todas elas.
Da mesma forma, e de acordo com a teoria dos protótipos, os significados de
muitas das palavras de uma linguagem natural são derivados não por uma
definição lógica, mas pela proximidade de um determinado protótipo.
A hipermídia, outra estrutura popular da nova mídia, também pode ser
vista como um caso particular do princípio mais geral da variabilidade. Conforme
definido por Halasz e Schwartz, os sistemas hipermídia "fornecem ao usuário a
capacidade de criar, manipular ou examinar uma rede de nós contendo
informações que são conectados uns aos outros por links relacionais". (imagens,
páginas de texto, etc.) conservam sempre a sua identidade individual (pelo
princípio da modularidade), podem ser "ligados" entre si em mais do que um
objecto. Hyperlinking é uma maneira particular de estabelecer tal conexão. Um
hiperlink cria uma conexão entre dois itens; por exemplo, entre duas palavras
em duas páginas diferentes, ou entre uma frase em uma página e uma imagem
em outra, ou entre dois lugares diferentes na mesma página. Os itens
conectados por hiperlinks podem existir no mesmo computador ou em diferentes
computadores em rede, como na World Wide Web.
Considerando que na mídia antiga, os elementos são fixados em um
20. Halasz, Frank e Schwartz, Mayer, "The Dexter Hypertext Reference Model,"
Comunicação da ACM, Nova York: ACM, 1994, p. 30.
Machine Translated by Google
16 A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
inamovíveis a uma única estrutura e não retêm mais sua identidade distinta,
na hipermídia, os elementos e a estrutura são separados uns dos outros. A
estrutura do hiperlink - normalmente uma árvore que abrange suas
ramificações - pode ser especificada independentemente do conteúdo do
documento. Para fazer uma analogia com a gramática de uma linguagem
natural, conforme descrita na teoria lingüística inicial de Noam Chomsky,21
podemos comparar uma estrutura hipermídia especificando conexões entre
nós com uma determinada sentença em uma linguagem natural. Também
podemos usar uma analogia com a programação de computadores, onde há
uma clara separação entre algoritmos e dados. Um algoritmo especifica a
sequência de passos a serem dados com cada dado, assim como a estrutura
da hipermídia especifica um conjunto de caminhos de navegação (isto é,
conexões entre nós) que potencialmente podem ser aplicados a qualquer
grupo de objetos de mídia.
O princípio da variabilidade ilustra como, ao longo da história, as
mudanças nas tecnologias de mídia estão relacionadas à mudança social.
Se a lógica da velha mídia correspondia à da sociedade industrial de massa,
a lógica da nova mídia se encaixa na lógica da sociedade pós-industrial, que
valoriza a individualidade acima do conformismo. Na sociedade industrial de
massa, todos deveriam desfrutar dos mesmos bens; assim como
compartilham as mesmas crenças. E essa também era a lógica da tecnologia
de mídia. Os objetos de mídia eram montados em fábricas de mídia, como
um estúdio de Hollywood. Milhões de cópias idênticas foram produzidas a
partir de um original, que foram distribuídas a todos os cidadãos. A mídia de
transmissão, filmes e impressos seguiram a mesma lógica.
Em uma sociedade pós-industrial, cada cidadão pode construir um
estilo de vida personalizado para si mesmo e "selecionar" sua ideologia
entre um grande (embora não infinito) número de opções. Em vez de lançar
os mesmos itens ou as mesmas informações para um público de massa, o
marketing agora tenta atingir cada indivíduo separadamente. A lógica da
nova tecnologia de mídia reflete essa nova lógica social. Cada visitante de
um site recebe automaticamente sua própria versão personalizada do site,
que é criada em tempo real a partir de um banco de dados. A linguagem do texto
21. Chomsky, Noam, Syntactic Structures, Haia e Paris, Mouton, 1957.
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS?
o conteúdo e os anúncios mostrados a você podem ser adaptados para
atender você. De acordo com um relatório do USA Today de 9 de novembro
de 1999, “Ao contrário dos anúncios em revistas e outras publicações do
mundo real, os anúncios em sites mudam a cada visualização de página. E
a maioria das empresas que colocam anúncios neles rastreia nossos
movimentos pela web, 'lembrando' quais anúncios vimos, exatamente onde
e quando, se clicamos neles, onde estávamos no momento e qual a
mensagem era um site que havíamos visitado pouco antes.”22
Cada leitor de hipertexto obtém sua própria versão do texto completo
selecionando um determinado caminho através dele. Da mesma forma, cada
usuário de uma instalação interativa recebe sua própria versão da obra. E
assim por diante. Desta forma, a nova tecnologia midiática atua como a mais
perfeita realização da utopia de uma sociedade ideal composta por indivíduos
únicos. Os novos objetos de mídia asseguram aos usuários que suas
escolhas – e, portanto, os pensamentos e desejos subjacentes a elas – são
únicos, não pré-programados ou compartilhados com outros. Como se
tentassem compensar seu compromisso anterior de tornar todos iguais, os
descendentes do tear de Jacquard, do tabulador de Hollerith e do cinema-
computador de Zuse agora trabalham em uníssono para nos convencer de
que somos todos únicos.
O princípio da variabilidade, tal como o apresentamos aqui, guarda
alguns paralelos com o dos 'mídias variáveis', desenvolvido pelo artista e
curador da exposição Jon Ippolito.23 Acho que diferimos em dois aspectos
principais. Em primeiro lugar, lppolito usa a variabilidade para descrever
uma característica compartilhada pela arte conceitual recente e um certo
tipo de arte digital, enquanto vejo a variabilidade como a condição básica de
todas as novas mídias, não apenas da arte. Em segundo lugar, Ippolito é
um continuador da tradição da arte conceitual, na qual um artista pode variar
qualquer dimensão da obra, inclusive o conteúdo. Embora meu uso do termo
pretenda refletir a lógica da cultura dominante, na qual as versões do objeto
compartilham alguns "dados" bem definidos. Esses "dados", que podem ser
uma história bem conhecida
22. "Como os profissionais de marketing 'perfilam' os usuários", USA Today, 9 de novembro de 1999, 2A.
23. Veja <http://www.three.org>. Nossas conversas ajudaram a esclarecer minhas
ideias, e sou muito grato a Jon pela troca constante.
Machine Translated by Google
A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
(Psicose), um ícone (o letreiro da Coca-Cola), um personagem (Mickey Mouse) ou
uma estrela famosa (Madonna) são conhecidos na indústria da mídia como
"propriedades". Assim, todos os projetos culturais realizados por Madonna serão
automaticamente unificados por nome.
Se recorrermos à teoria dos protótipos, podemos dizer que a propriedade funciona
como um protótipo, e as diferentes versões são derivadas dela. Além disso, quando
várias versões baseadas em alguma "propriedade" foram lançadas, uma das versões
é geralmente considerada a fonte dos "dados", enquanto as demais são posicionadas
como derivadas dessa fonte. Geralmente, a versão que está na mesma mídia que a
"propriedade" original é considerada a fonte. Por exemplo, quando um estúdio
cinematográfico lança um novo filme, acompanhado de um videogame baseado nele,
produtos promocionais, música composta para o filme, etc., é o filme que costuma ser
apresentado como o objeto "base" do qual os outros são derivados. É por isso que,
quando George Lucas lança um novo filme de Star Wars, é feita referência à
propriedade original, que é a trilogia original de Star Wars. O novo filme torna-se o
objecto «base» a que se referem os restantes objectos mediáticos que o acompanham.
Por outro lado, quando videogames como Tomb Raider são feitos em filme, é o
videogame original que é apresentado como o objeto "base".
Embora o princípio da variabilidade seja derivado de princípios mais básicos
da nova mídia - representação numérica e modularidade da informação - ele também
pode ser visto como uma consequência da maneira como o computador representa
os dados - e modela os dados. o próprio mundo - como variáveis , em vez de meses
registrados. Como aponta o arquiteto e teórico da nova mídia Marcos Novak, o
computador - e a cultura do computador, em seu rastro - substitui uma variável por
cada constante.24 Quando o programador de computador projeta as estruturas de
todos os dados e funções, sempre tente usar variáveis em seu lugar. de constantes.
Ao nível da comunicação entre o homem e o computador, este princípio significa que
são dadas ao utilizador muitas opções para modificar o funcionamento de um
programa ou objeto multimédia, seja um videojogo, um website, um navegador ou o
próprio sistema operativo. Nós podemos
24. Novak, Marcos, apresentação na conferência «Interactive Frictions», Universidade de
Sul da Califórnia, Los Angeles, 6 de junho de 1999.
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS? 17
mude o perfil do personagem em um jogo, modifique quantas pastas aparecem na
área de trabalho, como os arquivos são exibidos, quais ícones são usados e assim
por diante. Se aplicarmos este princípio à cultura em geral, isso significaria que toda
escolha responsável por dar a um objeto cultural uma identidade única pode
potencialmente permanecer sempre em aberto. O tamanho, o grau de detalhe, o
formato, a cor, a forma, a trajetória interativa no espaço, a duração, o ritmo, o ponto
de vista, a presença ou ausência de certos personagens, o desenvolvimento da
trama... tudo Pode ser definido como variáveis, para que o usuário possa modificá-las
livremente.
Queremos ou precisamos desse tipo de liberdade? Como argumenta o pioneiro
do cinema interativo Grahame Weinbren, em relação à mídia interativa, fazer uma
escolha traz consigo uma responsabilidade moral.25 Ao transferir essas escolhas
para o usuário, o autor também transfere a responsabilidade de representar o mundo
e a condição humana. (Um paralelo é o uso de telefone ou sistemas automatizados
de menu da web por grandes empresas para se envolver com seus clientes - embora
tenham mudado para esses sistemas em nome da "escolha" e da "liberdade", um dos
efeitos desse tipo de automação é que o trabalho é transferido do funcionário para o
cliente. Enquanto antes, o cliente obtinha as informações ou comprava o produto
interagindo com um funcionário da empresa, agora ele tem que gastar seu próprio
tempo e energia trabalhando em seu caminho numerosos menus para alcançar o
mesmo resultado). representada na passagem final de um conto do escritor americano
contemporâneo Rick Moody (a história trata da morte de sua irmã):26
Eu deveria dramatizar mais e me esconder. Deve considerar as
responsabilidades da caracterização, fundir as duas crianças em uma,
ou inverter seus sexos, ou modificá-los de outra forma; deve converter
25. Weinbren, Grahame, "In the Ocean of Streams of Story", Millennium Film Journal 28,
primavera de 1995, <http://www.sva.edu/MFJ/journalpages/MFJ28/GWOCEAN.
HTML>.
26. Moody, Rick, Demonologia; publicado pela primeira vez em Conjunctions e republicado
em The KGB Bar Reader, citado em Passaro, Vince, "Unlikely Stories", Harper's Magazine, vol.
299, nº 1.791, agosto de 1999, p. 88-89.
Machine Translated by Google
18 A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
o namorado em marido e dar explicações de todos os tributários do meu
clã familiar (seus novos casamentos, sua política interna); ele deve
novelizar o todo e torná-lo multigeracional; devo trabalhar em meus
ancestrais (pedreiros e jornalistas); ele deve deixar o artifício criar uma
superfície graciosa e colocar os fatos em ordem; Eu deveria esperar e
escrever sobre isso mais tarde; espere até que ele não esteja mais com
raiva; não deve sobrecarregar a narrativa com fragmentos, meras
lembranças de bons momentos ou arrependimentos; deve tornar Meredith
bem modulada e persuasiva; não abrupta e disjuntiva; Eu não deveria ter
que pensar o impensável, ou ter que sofrer; eu deveria me dirigir a ela
diretamente (nessas coisas eu sinto sua falta); e escrever apenas de amor,
deve tornar sãs e salvas as nossas viagens por esta paisagem terrestre;
deveria ter um final melhor; Não devo dizer que sua vida foi curta e muitas
vezes triste; Eu não deveria dizer dela que ela tinha demônios, como eu também.
5. Transcodificação
Dos princípios básicos e "materiais" da nova mídia - codificação numérica e
organização modular - avançamos para aqueles de maior "profundidade" e escopo,
como automação e variabilidade. O quinto e último princípio, o da transcodificação
cultural, tenta descrever o que, a meu ver, é a consequência mais importante da
informatização dos meios de comunicação. Como já sugerimos, a informatização
converte mídias em dados de computador que, dependendo de como você olha, ainda
apresenta uma organização estrutural que faz sentido para seus usuários humanos:
as imagens mostram objetos reconhecíveis; arquivos de texto consistem em frases
gramaticais; os espaços virtuais são definidos pelo conhecido sistema de coordenadas
cartesianas... Mas, de outro ponto de vista, sua estrutura agora obedece às
convenções estabelecidas de organização de dados por um computador. Exemplos
de tais convenções são diferentes estruturas de dados como listas, registros e arrays,
a já mencionada substituição de todas as constantes por variáveis, a separação entre
algoritmos e estruturas de dados e modularidade.
A estrutura de uma imagem computadorizada é relevante a esse respeito.
No nível da representação, pertence ao lado da cultura humana, e
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS?
entra automaticamente em diálogo com outras imagens, com outros "se mas" e
"mitemas" culturais. Mas, em outro nível, é um arquivo de computador que consiste
em um cabeçalho legível por máquina, seguido de números que representam a
colorimetria de seus pixels. Nesse nível, ele dialoga com outros arquivos do
computador. E as dimensões desse diálogo não são o conteúdo da imagem ou seus
significados ou suas qualidades formais, mas o tamanho e o tipo do arquivo, o tipo de
compactação usada, o tipo de formato e assim por diante. Em suma, são dimensões
que pertencem à cosmogonia própria do computador e não à da cultura humana.
Da mesma forma, as novas mídias em geral podem ser pensadas como
consistindo de duas camadas distintas: a 'camada de cultura' e a 'camada de
computador'. Como exemplos de categorias pertencentes à camada cultural, temos a
enciclopédia e o conto, a história e o enredo, a composição e o ponto de vista, a
mímese e a catarse, a comédia e a tragédia.
Mientras que, como ejemplos de categorías de la capa informática tenemos el proceso
y el paquete (como los paquetes de datos que se transmiten por la red), la clasificación
y la concordancia, la función y la variable, el lenguaje informático y la estructura de os
dados.
À medida que novas mídias são criadas, distribuídas, armazenadas e
arquivadas com computadores, é a lógica do computador que pode influenciar
significativamente a lógica cultural tradicional da mídia. Ou seja, espera-se que a
camada de informação afete a camada cultural.
As formas como o computador modela o mundo representa os dados e nos permite
trabalhar; as operações fundamentais por trás de cada programa de computador
(como pesquisar, combinar, classificar e filtrar); e as convenções de sua interface –
em suma, o que pode ser chamado de ontologia, epistemologia e pragmática do
computador – influenciam a camada cultural da nova mídia, sua organização, seus
gêneros emergentes e seu conteúdo.
É claro que o que chamo de "camada de computação" não é fixo em si, mas
muda com o tempo. À medida que o hardware e o software continuam a evoluir e o
computador é usado para novas tarefas de novas maneiras, essa camada passa por
uma transformação contínua. O novo uso do computador como dispositivo de mídia é
relevante nesse sentido, pois está afetando o hardware e o software do computador,
especialmente
Machine Translated by Google
A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
ao nível da sua comunicação humana, cada vez mais próxima dos interfaces dos antigos
dispositivos mediáticos e tecnologias culturais, como o vídeo, a máquina fotográfica ou a
cassete.
Em suma, a camada de computação e a camada cultural influenciam uma à outra.
Para usar outro conceito de novas mídias, podemos dizer que elas estão sendo integradas
em uma composição, cujo resultado é uma nova cultura de computador: uma mistura de
significados humanos e de computador, das formas tradicionais pelas quais a cultura
humana moldou o mundo e os meios que o computador tem para representá-lo.
Ao longo do livro, encontraremos muitos exemplos de como funciona o princípio
da transcodificação. Por exemplo, em "A linguagem das interfaces culturais",
examinaremos como as convenções tradicionais da página impressa, do filme e da
interface do usuário interagem com as interfaces de sites da Web, CD-ROMs, espaços
virtuais e mídia. . A seção 'Banco de dados' discutirá como um banco de dados,
originalmente uma tecnologia de computador para organizar e acessar dados, está se
tornando uma nova forma cultural por si só. Mas também podemos reinterpretar alguns
dos princípios da nova mídia que já foram discutidos como consequências do princípio da
transcodificação. Por exemplo, podemos entender a hipermídia como um efeito cultural
da separação entre um algoritmo e a estrutura de dados, essencial na programação de
computadores. Assim como na programação, onde os algoritmos e a estrutura de dados
existem independentemente um do outro, na hipermídia, os dados são separados da
estrutura de navegação. Da mesma forma, a estrutura modular das novas mídias pode
ser vista como um efeito da modularidade da programação estrutural de computadores.
Assim como um programa de computador estrutural consiste em módulos menores, que
por sua vez são compostos de módulos ainda menores, um novo objeto de mídia tem
uma estrutura modular.
Na gíria da nova mídia, "transcodificar" algo é traduzi-lo para outro formato. A
informatização da cultura realiza gradualmente uma transcodificação semelhante em
relação a todas as categorias e conceitos culturais, que são substituídos, no nível da
linguagem ou do significado, por novos que vêm da ontologia, da epistemologia
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS? 19
e a pragmática do computador. Portanto, as novas mídias atuam como precursoras desse
processo mais geral de reconceitualização cultural.
Dado o processo de "transferência conceitual" do mundo do computador para a
cultura em geral, e dado o novo status da mídia como dados de computador, qual é a
estrutura conceitual que podemos usar para entendê-la? Por um lado, novas mídias são
velhas mídias que foram digitalizadas, então parece apropriado examiná-las sob a
perspectiva da ciência da informação. Podemos comparar as novas mídias com as
antigas, como impressão, fotografia ou televisão. Podemos também nos perguntar sobre
as condições de distribuição e recepção e os padrões de uso, bem como as semelhanças
e diferenças nas propriedades materiais de cada meio e como isso afeta suas
possibilidades estéticas.
Essa perspectiva é importante, e a utilizo com frequência neste livro, mas não é
suficiente, porque falha em abordar a mais fundamental das qualidades da nova mídia,
que não tem precedente histórico: a programabilidade. Comparar novas mídias com
impressão, fotografia ou televisão nunca contará toda a história. Porque, embora de um
ponto de vista, os novos media sejam ainda outro tipo de media, vistos de outro ângulo,
não são nem mais nem menos que um certo tipo de dados informáticos; algo que é
armazenado em arquivos e bancos de dados, recuperado e classificado, operado por
algoritmos e gravado em um dispositivo de saída de dados. Que os dados representam
pixels e que o dispositivo pode acabar despejando-os em uma tela não vem ao caso. O
computador pode muito bem desempenhar o papel do tear Jacquard, mas no fundo ele é
essencialmente a Máquina Analítica de Babbage; afinal, essa foi sua identidade por cento
e cinquenta anos. A nova mídia pode parecer mídia, mas isso é apenas a superfície.
As novas mídias exigem uma nova etapa na teoria da mídia, cujos primórdios
remontam aos trabalhos revolucionários de Harold Innis na década de 1950 e Marshall
McLuhan na década de 1960. Para entender sua lógica, precisamos voltar nossa atenção
para a computação. É aí que podemos esperar encontrar os novos termos, categorias e
operações que caracterizam as mídias que se tornam programáveis. Do sé-
Machine Translated by Google
vinte A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
estudos de mídia, passamos para algo que pode ser chamado de " estudos
de software"; da teoria da mídia à teoria do software. O princípio da
transcodificação é uma maneira de começar a pensar sobre uma teoria de
software. Neste caso, os exemplos são "interface" e "banco de dados". E
por último, mas não menos importante, além de olhar para os princípios
lógicos e "materiais" de hardware e software de computador , podemos
também olhar para a interface entre o homem e o computador, bem como
as interfaces de aplicativos que são usados para criar novas mídias. objetos
e acessá-los. Os dois capítulos seguintes são dedicados a essas questões.
O que a nova mídia não é
Tendo proposto uma lista de diferenças essenciais entre a velha e a
nova mídia, gostaria agora de abordar outros possíveis candidatos. Aqui
estão algumas das noções popularmente aceitas sobre a diferença entre a
velha e a nova mídia que eu gostaria de fazer uma análise cuidadosa:
1. Novas mídias são mídias analógicas convertidas em uma
representação digital. Ao contrário da mídia analógica, que é contínua, a
mídia codificada digitalmente é discreta.
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS?
2. Todos os suportes digitais (textos, imagens fixas, informação
meteorológica em vídeo ou áudio, formas e espaços tridimensionais)
partilham o mesmo código digital, o que permite a apresentação de
diferentes tipos de suportes através dos suportes de uma única máquina, o
computador, que atua como um dispositivo de apresentação multimídia.
3. Novas mídias permitem acesso aleatório. Ao contrário do filme ou
da fita de vídeo, que armazena dados sequencialmente, os mecanismos de
armazenamento do computador permitem que qualquer item seja acessado
na mesma velocidade.
4. A digitalização implica inevitavelmente uma perda de informação.
Ao contrário de uma representação analógica, uma representação
codificada digitalmente contém uma quantidade fixa de informações.
5. Ao contrário da mídia antiga, onde cada cópia sucessiva sofria
uma perda de qualidade, a mídia codificada digitalmente pode ser copiada
ilimitadamente sem degradação.
6. A nova mídia é interativa. Ao contrário das mídias antigas, onde
a ordem de apresentação é fixa, agora o usuário pode interagir com o
objeto de mídia. Nesse processo de interação, você pode escolher quais
elementos são mostrados ou quais rotas seguir, gerando assim uma obra única.
Nesse sentido, o usuário torna-se coautor da obra.
Cinema como um novo meio
Se enquadrarmos as novas mídias dentro de uma perspectiva
histórica mais ampla, veremos que muitos dos princípios citados acima não
são exclusivos das novas mídias, mas também podem ser encontrados nas
velhas tecnologias de mídia. Vamos ilustrar com o exemplo da tecnologia
do cinema.
1. Novas mídias são mídias analógicas convertidas em uma
representação digital. Ao contrário da mídia analógica, que é contínua,
a mídia codificada digitalmente é discreta.
Machine Translated by Google
A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
Na verdade, qualquer representação digital é composta por um número
limitado de amostras. Por exemplo, uma imagem estática digital é uma matriz
de pixels; uma amostragem em duas dimensões do espaço. No entanto, o
cinema baseou-se na amostragem desde a sua origem: na amostragem do tempo.
O cinema mostra o tempo vinte e quatro vezes por segundo, então pode-se
dizer que nos preparou para as novas mídias. Tudo o que restava era pegar
essa representação já discreta e quantificá-la. Mas isso é apenas um passo
mecânico: o que o cinema fez foi uma quebra conceitual muito mais difícil, que
é passar do contínuo ao discreto.
O cinema não é a única tecnologia de mídia surgida no final do século
XIX que emprega representação discreta. Se o cinema amostrava o tempo, a
transmissão de imagens por fax, iniciada em 1907, amostrava o espaço em
duas dimensões; ainda antes, as primeiras experiências na televisão (por
Carey em 1875 e por Nipkow em 1884) já envolviam amostragem tanto de
tempo quanto de espaço . princípio da representação discreta do visual.
2. Todas as mídias digitais (textos, imagens estáticas, informações
meteorológicas em vídeo ou áudio, formas e espaços tridimensionais)
compartilham o mesmo código digital, permitindo que diferentes tipos de
mídia sejam entregues por uma única máquina, o computador, que
funciona como um dispositivo de apresentação multimídia.
Embora a multimídia de computador só tenha se tornado comum por
volta de 1990, os cineastas já combinavam imagens em movimento, som e
texto (sejam títulos mudos ou sequências pós-créditos) há um século. O
cinema foi, portanto, também a "multimídia" moderna original. Também
podemos apontar exemplos muito anteriores de apresentações multimídia,
como manuscritos medievais.
27. Abramson, Albert, Electronic Motion Pictures: A History of the Television
Camera, Berkeley: University of California Press, 1955, pp. 15-24.
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS? vinte e um
iluminações que combinavam texto, gráficos e imagens figurativas.
3. Novas mídias permitem acesso aleatório. Ao contrário do filme
ou da fita de vídeo, que armazenam dados sequencialmente, os
mecanismos de armazenamento do computador permitem que qualquer
item seja acessado na mesma velocidade.
Por exemplo, quando digitalizamos um filme e o carregamos na memória
do computador, qualquer quadro pode ser acessado com a mesma facilidade.
Assim, se o cinema amostrava o tempo, mas continuava a manter sua
ordenação linear (os momentos subsequentes do tempo se transformavam em
quadros subsequentes), a nova mídia abandona completamente essa
representação "antropocêntrica", colocando o tempo representado totalmente
sob controle humano. O tempo é traduzido em um espaço bidimensional, onde
pode ser mais facilmente gerenciado, analisado e manipulado.
Tal tradução já era amplamente utilizada nos aparatos cinematográficos
do século XIX . O fenacistoscópio, o zootrópio, o zoopraxiscópio, o
taquistoscópio e o rifle fotográfico de Marey eram todos baseados no mesmo
princípio: colocar uma série de imagens ligeiramente diferentes ao redor do
perímetro de um círculo. Ainda mais notável é o caso do primeiro aparelho
cinematográfico de Thomas Edison. Em 1887, Edison e seu assistente, William
Dickson, iniciaram experimentos para adaptar a tecnologia comprovada do
registro fonográfico à gravação e exibição de imagens em movimento. Por
meio de uma câmera especial de gravação de imagens, minúsculas fotografias
do tamanho de uma ponta de alfinete foram colocadas em espiral sobre uma
célula cilíndrica de tamanho semelhante ao cilindro do fonógrafo.
Cada cilindro podia acomodar 42.000 imagens, tão pequenas (um milímetro
de largura) que o observador precisava observá-las através de um
microscópio.28 A capacidade de armazenamento desse meio era de 28
minutos. Vinte e oito minutos de tempo contínuo cortados, achatados em uma
superfície e traduzidos em uma grade bidimensional. (Em suma, o tempo já
estava preparado para sua manipulação e rearranjo, algo que logo levaria a
28. Musser, Charles, The Emergence of Cinema: The American Screen to 1907,
Berkeley: University of California Press, 1994, p. 65.
Machine Translated by Google
22 A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
os editores do filme.)
O mito do digital
Representação discreta, acesso aleatório, multimídia... o cinema já continha
esses princípios. Portanto, eles não podem nos ajudar a distinguir a nova mídia da
antiga. Vamos continuar investigando o restante dos princípios. É verdade que muitos
dos princípios das novas mídias acabam não sendo tão novos assim, mas e a ideia
de representação digital? É, sem dúvida, a única ideia que redefine radicalmente a
mídia? A resposta não é tão simples, porque é uma ideia que atua como um termo
global para três conceitos não relacionados: conversão analógico-digital (digitalização),
um código comum de representação e representação numérica. Sempre que
afirmamos que alguma qualidade das novas mídias se deve ao seu status digital,
precisamos especificar qual desses três conceitos está em jogo. Por exemplo, o fato
de diferentes mídias poderem ser combinadas em um único arquivo digital é porque
usam um código de representação comum, enquanto a capacidade de fazer cópias
sem degradação é um efeito da representação numérica.
Devido a essa ambigüidade, evito ao máximo usar a palavra digital neste livro.
Em "The Principles of New Media", mostro que a representação numérica é o único
conceito dos três que é crucial, porque transforma a mídia em dados de computador
e, portanto, torna-a programável; que de fato muda radicalmente sua natureza.
Em vez disso, como mostraremos mais tarde, os supostos princípios das novas
mídias que são muitas vezes deduzidos do conceito de digitalização: a saber, que a
conversão de analógico para digital acarreta inevitavelmente uma perda de informação
e que as cópias digitais são idênticas ao original, eles não resistem a um exame
minucioso. Em outras palavras, embora esses princípios sejam de fato uma
consequência lógica da digitalização, eles não são válidos para as tecnologias da
informação na forma específica em que são usadas atualmente.
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS?
4. A digitalização implica inevitavelmente uma perda de informação.
Ao contrário de uma representação analógica, uma representação
codificada digitalmente contém uma quantidade fixa de informações.
Em seu importante estudo sobre fotografia digital, The Reconfigured Eye,
William Mitchell explica esse princípio da seguinte forma: "Há uma quantidade
indefinida de informações em uma fotografia de tom contínuo, então a ampliação
frequentemente revela mais detalhes, mas também produz uma imagem melhor."
mais borrado e granulado. […] Por outro lado, uma imagem digital tem uma resolução
espacial e tonal limitada, e contém uma quantidade fixa de informação.”29 Do ponto
de vista lógico, este princípio é uma dedução correta da ideia de representação digital .
Uma imagem digital consiste em um número finito de pixels, cada um com uma cor
distinta ou valor tonal. Esse número de pixels determina a quantidade de detalhes que
a imagem pode representar. Mas, na realidade, essa diferença não é importante. No
final da década de 1990, todos os scanners de consumo baratos eram capazes de
escanear imagens em resoluções de 1.200 ou 2.400 pixels por polegada. Portanto,
embora uma imagem salva digitalmente seja composta por um número finito de pixels,
nessa resolução ela pode ser muito mais detalhada do que jamais foi possível com a
fotografia tradicional.
Isso nega qualquer distinção entre uma "quantidade indefinida de informações em
uma fotografia de tom contínuo" e uma quantidade fixa de detalhes em uma imagem
digital. A questão mais relevante é o quanto de informação em uma imagem pode ser
útil para o usuário. No final da primeira década com as novas mídias, a tecnologia já
havia atingido o ponto em que uma imagem digital poderia facilmente conter muito
mais informações do que qualquer um poderia desejar.
Mas mesmo a renderização de pixels, que parece ser a própria essência das
imagens digitais, também não deve ser considerada um dado adquirido. Alguns
softwares de computação gráfica contornaram a principal limitação da grade de pixels
tradicional , que é a resolução fixa. O programa de edição de imagem Live Picture
converte uma imagem pixel a pixel em
29. Mitchell, William J., The Reconfigured Eye, Cambridge, Massachusetts, MIT
Imprensa, 1982, p. 6.
Machine Translated by Google
A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
um conjunto de equações matemáticas, que permite trabalhar com uma imagem de
resolução praticamente ilimitada. Outro programa de pintura, o Matador, permite pintar
uma imagem minúscula, talvez consistindo em apenas alguns pixels, como se fosse
uma imagem de alta resolução.
(Ele faz isso dividindo cada pixel em uma série de subpixels.) Em ambos os programas,
o pixel não é mais a "última fronteira"; no que diz respeito ao usuário, ele simplesmente
não existe. Além disso, os algoritmos de renderização de textura tornam a noção de
uma resolução fixa sem sentido, mas de outra maneira.
Eles geralmente salvam a mesma imagem em várias resoluções diferentes e, durante
a renderização, um mapa de textura de resolução arbitrária é gerado interpolando as
duas imagens mais próximas dessa resolução. (Uma técnica semelhante é usada pelo
software de realidade virtual , que salva várias versões de um único objeto em
diferentes graus de detalhe.) Finalmente, certas técnicas de compressão eliminam
completamente a representação, passando a reproduzir uma imagem por meio de
diferentes teoremas matemáticos, como as transformações.
5. Ao contrário da mídia antiga, onde cada cópia sucessiva sofria
uma perda de qualidade, a mídia codificada digitalmente pode ser
copiada ilimitadamente sem degradação.
Mitchell resume desta forma: “A variação espacial e tonal contínua de imagens
analógicas não é exatamente duplicável, então elas não podem ser transmitidas ou
copiadas sem degradação. […] Mas estados discretos podem ser duplicados com
precisão, então uma imagem digital que está a mil gerações de distância do original
não pode ser distinguida como qualquer um de seus pais.”30 Assim, na cultura digital
“uma imagem pode ser copiada de forma ilimitada , e a cópia só se distingue do
original pela data, pois não há perda de qualidade.”31 Tudo isto é verdade…em
princípio. Mas, na realidade, há muito mais degradação e perda de informação entre
cópias de imagens digitais do que entre cópias de fotografias tradicionais. Uma só
30. Ibidem, p. 6.
31. Ibidem, p. 49.
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS? 23
a imagem digital consiste em milhões de pixels, e toda essa quantidade de dados
requer um espaço considerável no computador; bem como muito tempo (ao contrário
de um arquivo de texto) para transmitir em uma rede. É por isso que o software e o
hardware usados para obter, armazenar, manipular e transmitir imagens digitais
geralmente são baseados na compressão com perdas, que é a técnica de reduzir o
tamanho dos arquivos com base na remoção de certas informações. Como exemplos
temos o formato JPEG, que é usado para salvar imagens estáticas, e o MPEG, com o
qual o vídeo digital é armazenado em DVD. A técnica envolve um compromisso entre
a qualidade da imagem e o tamanho do arquivo de forma que quanto menor o tamanho
de um arquivo compactado, mais visíveis são os artefatos que ocorrem ao remover
informações e que, dependendo do nível de compactação, podem variar de quase
imperceptíveis a bastante pronunciado.
Pode-se argumentar que esta é uma situação temporária; que, à medida que
o armazenamento de computador mais barato e as redes mais rápidas se tornarem
comuns, a compactação com perdas desaparecerá. Mas hoje, a tendência é
exatamente o oposto, e a compressão com perdas está se tornando cada vez mais a
norma para a representação visual de imagens. Se uma única imagem digital já
contém muitos dados, essa quantidade aumenta drasticamente quando queremos
fazer e distribuir imagens em movimento digitalmente. (Um segundo de vídeo, por
exemplo, consiste em trinta imagens estáticas.)* A televisão digital, com suas centenas
de canais e serviços de vídeo sob demanda, a distribuição de longas-metragens em
DVD ou pela Internet, o correio totalmente digital -produção de longas-metragens…
todos esses avanços foram possibilitados pela compressão com perdas. Levará anos
até que os avanços na mídia de armazenamento e na largura de banda de
comunicação eliminem a necessidade de compactar dados audiovisuais. Portanto,
em vez de uma aberração, uma falha no mundo digital puro e perfeito, onde nem um
pouco de informação é perdida, a compactação com perdas é o alicerce da cultura do
computador, embora menos por enquanto. Portanto, enquanto, em teoria, a tecnologia
computacional envolve a duplicação perfeita de dados, seu uso real na sociedade
contemporânea é caracterizado pela perda de dados, degradação e ruído.
Machine Translated by Google
24 A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
O mito da interatividade
Da lista original, resta apenas um princípio: a interatividade.
6. A nova mídia é interativa. Ao contrário das mídias antigas, onde
a ordem de apresentação é fixa, agora o usuário pode interagir com um
objeto de mídia. Nesse processo de interação, você pode escolher quais
elementos serão exibidos ou quais rotas seguir, gerando assim uma obra única.
Nesse sentido, o usuário torna-se coautor da obra.
Assim como digital, neste livro evito usar o termo interativo sem
qualificá-lo, e pelo mesmo motivo: acho que o conceito é muito amplo
para ser realmente útil.
No que diz respeito à mídia baseada em computador, o conceito
de interatividade é uma tautologia. A interface de usuário moderna é por
definição interativa porque, ao contrário das interfaces anteriores, como o
processamento em lote, permite controlar o computador em tempo real,
manipulando as informações exibidas na tela. Portanto, chamar a mídia
de computador de "interativa" não tem sentido; apenas declara o fato
mais básico sobre computadores.
Em vez de me referir a esse conceito por si só, uso alguns outros
conceitos, como interatividade acionada por menu, escalabilidade,
simulação, interface de imagem e imagem de instrumento, para descrever
diferentes tipos de estrutura e operações interativas. A distinção entre
interatividade "aberta" e "fechada" é apenas um exemplo dessa abordagem.
Embora seja relativamente fácil especificar as várias estruturas
interativas usadas em novos objetos de mídia, é muito mais difícil abordar
teoricamente as experiências do usuário com eles. Esse aspecto da
interatividade continua sendo uma das questões teóricas mais difíceis
levantadas pelas novas mídias. Sem pretender ter uma resposta completa,
gostaria de abordar alguns aspectos da questão aqui.
Toda a arte clássica, e ainda mais a arte moderna, é "interativa" de
várias maneiras. As elipses na narração literária, os detalhes que faltam
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS?
em objetos de arte visual e outros "atalhos" para a representação exigem
que o usuário preencha as informações que faltam.32 O teatro e a pintura
também contam com técnicas de encenação e composição para organizar
a atenção do espectador ao longo do tempo, exigindo que ele se concentre
em diferentes partes do o que está sendo mostrado. No caso da escultura
e da arquitetura, o espectador precisa mover todo o corpo para vivenciar
a estrutura espacial.
A mídia e a arte modernas avançaram cada uma dessas técnicas,
colocando novas demandas físicas e cognitivas no espectador.
A partir da década de 1920, novas técnicas narrativas, como a montagem
de filmes, forçaram o público a preencher rapidamente as lacunas mentais
entre imagens desconexas. A fotografia cinematográfica guiou ativamente
o espectador em seu salto de uma parte do quadro para outra. O novo
estilo de representação semiabstrata que, juntamente com a fotografia,
tornou-se o "estilo internacional" da cultura visual moderna, exigia que o
observador reconstruísse os objetos representados a partir do básico: um
contorno, algumas bolhas de cor e sombras projetadas pelos objetos que
não estavam diretamente representados. Finalmente, na década de 1960,
retomando o trabalho dos futuristas e dadaístas, novas formas como o
happening, a performance ou a instalação tornam-se uma arte
explicitamente participativa; uma transformação que, de acordo com
alguns teóricos da nova mídia, abriu caminho para as instalações
interativas de computador que surgiram na década de 1980.33
32. Ernst Gombrich discute "a participação do espectador" na codificação de
informações ausentes em imagens visuais em seu clássico Art and Illusion: A Study in
the Psychology of Pictorial Representation, Princeton (NJ), Princeton University Press,
1960 (Trad. Cast.: Art e Ilusão: Estudos de Psicologia na Representação Simbólica,
Barcelona, Debate, 1998).
33. A ideia de que a arte interativa por computador tem suas origens nas novas
formas de arte da década de 1960 é discutida em Dinkla, Söke, "The History of the
Interface in Interactive Art", ISEA (International Symposium on Electronic Art) 1994
Proceedings (< http://www.uiah.fi/bookshop/isea_proc/nextgen/08.html>); "Da participação
à interação: rumo às origens da arte interativa", em Leeson, Lynn Hershman (eds.),
Clicking In: Hot Links to a Digital Culture, Seattle: Bay Press, 1996, pp. 279-290. Ver
também Penny, Simon, "Consumer Culture and the Technological Imperative: The Artist
in Dataspace," em Penny, Simon (ed.), Critical Issues in Electronic Media, Albany: State
University of New York Press, 1993, pp. 47-74.
Machine Translated by Google
A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
Ao utilizarmos o conceito de "mídia interativa" exclusivamente em relação à
mídia informatizada, corremos o risco de interpretar "interação" literalmente,
equiparando-a à interação física que ocorre entre um usuário e um objeto de mídia
(ao apertar um botão , escolhendo um link ou movendo o corpo), em detrimento da
interação psicológica. Mas os processos psicológicos de preencher o que falta,
formular hipóteses, lembrar e identificar, de que precisamos para poder compreender
qualquer tipo de texto ou imagem, são erroneamente identificados com uma estrutura
de links interativos, de existência objetiva.34
Este é um erro que não é novo; ao contrário, é uma característica estrutural
da história da mídia moderna. A interpretação literal da interatividade é apenas o
exemplo mais recente da tendência moderna mais ampla de externalizar a vida
mental, um processo no qual as tecnologias de mídia – fotografia, filme ou realidade
virtual – desempenharam um papel determinante . testemunho recorrentes de
usuários e teóricos das novas tecnologias de mídia, de Francis Galton (o inventor da
fotomontagem na década de 1870) a Hugo Münsterberg, Sergei Eisenstein e,
recentemente, Jaron Lanier, no sentido de que tais tecnologias externalizam e
objetificam a mente. Galton não apenas afirmou que “os rostos ideais obtidos pelo
método de fotomontagem de retratos parecem ter muito em comum com [as]
chamadas ideias abstratas”, mas na verdade propôs chamar as ideias abstratas de
“ideias acumuladas” . Münsterberg, que foi professor de psicologia na Universidade
de Harvard e autor de uma das primeiras interpretações teóricas do cinema, intitulada
The Photoplay: A Psychological Study (1916), o
34. Este argumento é baseado em uma perspectiva cognitivista que destaca a importância
dos processos mentais ativos que ocorrem na compreensão de qualquer texto cultural.
Para exemplos de uma abordagem cognitiva para estudos de cinema, veja Bordwell e Thompson,
The Art of Cinema, e Bordwell, David, Narration in the Fiction Film, Madison, University of
Wisconsin Press, 1989. ficção, Barcelona, Paidós, 1996) .
35. Para uma discussão mais detalhada dessa tendência, veja meu artigo "From the
Externalization of the Psyche to the Implantation of Technology", em Mind Revolution: Interface
Brain/ Computer, ed. Rötzer, Florian, Munique, Akademie Zum Dritten Jahrtausend, 1995, pp.
90-100.
36. Citado em Sekula, Allan, "The Body and the Archive", 39 de outubro de 1987, p. 51.
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS? 25
A essência do cinema reside em sua capacidade de reproduzir ou "objetivar" várias
funções mentais na tela: " A reprodução fotográfica obedece às leis da mente, e não
às do mundo exterior". cinema para exteriorizar — e controlar — a mente. Como
uma experiência nesse sentido, ele teve a audácia de conceber uma adaptação para
o cinema de O capital de Marx . "O conteúdo de O capital (seu objetivo) está agora
formulado: é ensinar o trabalhador a pensar dialeticamente", Eisenstein escreve com
entusiasmo em abril de 1928.38 De acordo com os princípios do "marxismo dialético"
canonizados pela filosofia oficial soviética, Eisenstein projetou dar ao espectador os
equivalentes visuais da tese e da antítese, para que depois chegue à síntese; isto é,
para a conclusão correta, assim como Eisenstein a havia programado com
antecedência.
Na década de 1980, o pioneiro da realidade virtual, Jason Lanier, viu nessa
tecnologia a capacidade de objetivar totalmente - melhor ainda, fundir-se
perfeitamente com - processos mentais. Em sua descrição dessas habilidades,
Lanier não distingue entre funções, eventos e processos mentais internos e imagens
apresentadas externamente. É assim que, segundo Lanier, a realidade virtual pode
dominar a memória humana: “Você pode reproduzir sua memória no tempo e
classificar suas memórias de várias maneiras. Você seria capaz de voltar aos lugares
experimentais em que esteve para encontrar pessoas e ferramentas.”39 Lanier
também afirma que a realidade virtual inaugurará a era da “comunicação pós-
simbólica”, que seria desprovida de linguagem ou qualquer outra outro símbolo. Na
verdade, por que os símbolos linguísticos seriam necessários quando todos, em vez
de ficarem presos na "prisão da linguagem" (Fredric Jameson),40 viverão felizes no
derradeiro pesadelo da democracia, o único espaço mental que todos compartilham,
e,
37. Münsterberg, Hugo, The Photoplay: A Psychological Study, Nova York, D.
Appleton and Company, 1916, pág. 41.
38. Eisenstein, Sergei, "Notas para um filme de 'Capital'", 2 de outubro de 1976, p. 10.
39. Druckrey, Timothy, "Revenge of the Nerds: An Interview with Jason Lanier",
Afterimage, maio de 1991, p. 9.
40. Jameson, Fredric, The Prison-house of Language: A Critical Account of Structuralism
and Russian Formalism, Princeton, NJ: Princeton University Press, 1972.
Machine Translated by Google
26 A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA
onde todo ato comunicativo é sempre ideal (Jürgen Habermas).41 Vejamos
o exemplo de Lanier de como funcionará a comunicação pós-simbólica:
«Você pode fazer uma xícara que outra pessoa pode tomar, quando antes
não havia xícara, sem ter que use uma imagem da palavra 'copo'. uma idade
primitiva e feliz, anterior à linguagem e aos mal-entendidos. Trancados em
cavernas de realidade virtual, livres de linguagem, nos comunicaremos por
gestos, movimentos corporais e caretas, como nossos ancestrais primitivos...
Afirmações recorrentes de que as novas tecnologias de mídia
externalizam e objetificam o raciocínio, e que podem ser usadas para
aumentá-lo ou controlá-lo, baseiam-se na premissa do isomorfismo de
representações mentais e operações com efeitos visuais externos, como
imagens compostas e encadeadas e sequências montadas .
Essa premissa é compartilhada não apenas pelos inventores, artistas e
críticos da mídia moderna, mas também pela psicologia moderna. As
modernas teorias psicológicas da mente, de Freud à psicologia cognitiva,
sempre igualam processos mentais internos com formas visuais externas,
criadas por meio da tecnologia. Assim, Freud, em A Interpretação dos Sonhos
(1900), comparou o processo de condensação a um dos procedimentos de
Francis Galton que se tornou especialmente famoso: retratos sobrepondo
uma imagem negativa diferente de cada membro de um grupo familiar e
depois fazendo uma única cópia. 43 Nessa mesma década, o psicólogo norte-
americano Edward Titchener abriu o debate sobre a natureza das ideias
abstratas em seu manual de psicologia, onde observou que "tem sido
sugerido que uma ideia abstrata é uma espécie de fotomontagem, uma
imagem mental que é o resultado da sobreposição de muitas percepções ou
ideias particulares, de modo que mostre claramente os elementos
41. Habermas, Jürgen, A Teoria da Ação Comunicativa: Razão e Racionalização da
Sociedade (trans. cast.: Teoria da ação comunicativa, I. Racionalidade da ação e racionalização
social, Madrid, Taurus, 1987).
42. Druckrey, "Revenge of the Nerds", p. 6.
43. Freud, Sigmund, Standard Edition of the Complete Psychological Works, Londres:
Hogarth Press, 1953, 4, p. 293 (trad. Cast.: Complete Works, Madrid, New Library, 1973).
O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS?
tosses comuns e indistintas indistintas.”44 Ele então passa a considerar os
prós e os contras desse ponto de vista. Não deveria surpreender que
Titchener, Freud e outros psicólogos tomem a comparação como certa, em
vez de apresentá-la como uma mera metáfora: os psicólogos cognitivos
contemporâneos também não questionam por que seus modelos da mente
se parecem tanto com estações de trabalho de computador. eles os constroem
O linguista George Lakoff afirma que "o raciocínio natural faz uso de pelo
menos alguns processos inconscientes e automáticos baseados em imagens,
como sobrepor imagens, digitalizá-las e focalizar uma parte delas",45
enquanto o psicólogo Philip Johnson-Laird propõe que o raciocínio é uma
questão de escanear padrões visuais.46 Essas noções teriam sido
impossíveis sem o surgimento da imagem da televisão e do computador,
tecnologias visuais que fazem com que operações como escaneamento,
foco e sobreimpressão pareçam naturais.
O que fazer com esse desejo moderno de exteriorizar a mente? Pode
estar relacionado com a demanda de padronização da sociedade de massa
moderna. As disciplinas devem ser padronizadas, e os meios pelos quais o
são também devem ser padronizados. Daí a objetificação de processos
mentais internos e privados e sua equiparação com formas visuais externas
que podem ser facilmente manipuladas, produzidas em massa e padronizadas
por conta própria. O privado e o individual são transferidos para o público e
são regulados.
O que antes era um processo mental, um estado exclusivamente
individual, passou a fazer parte da esfera pública. Processos e representações
interiores e inobserváveis foram extraídos de cabeças individuais e colocados
no exterior, na forma de desenhos, fotografias ou outras formas visuais. Eles
poderiam então ser falados em público, usados em educação e propaganda,
padronizados e distribuídos em massa. O que era privado tornou-se público.
O que era único passou a ser produzido em massa. O que estava escondido
na mente individual tornou-se
44. Titchener, Edward Bradford, A Beginner's Psychology, Nova York: Macmillan,
1915, p. 114.
45. Lakoff, George, "Cognitive Linguistics", Versus 4/45, 1986, p. 149.
46. Johnson-Laird, Philip, Modelos Mentais: Rumo a uma Ciência Cognitiva da Linguagem,
Interface e Consciência, Cambridge: Cambridge University Press, 1983.
Machine Translated by Google

A LINGUAGEM DA NOVA MÍDIA O QUE SÃO AS NOVAS MÍDIAS? 27

algo compartilhado.

A mídia interativa do computador se encaixa perfeitamente com essa tendência

de externalizar e objetivar as operações da mente. O próprio princípio do hiperlink, que
é o ponto de partida da mídia interativa, objetiva o processo de associação, que
geralmente é considerado central para o pensamento humano. Os processos mentais
de reflexão, resolução de problemas, memória e associação são exteriorizados e
equiparados a seguir um link, virar a página e escolher uma nova imagem ou cena.
Antes, podíamos olhar para uma imagem e seguir mentalmente nossas próprias
associações privadas com outras imagens. Agora, no entanto, a mídia interativa do
computador nos pede para clicar em uma frase sublinhada para ir para outra frase. Em
suma, somos solicitados a seguir associações pré-programadas e objetivamente
existentes. Em outras palavras: no que pode ser interpretado como uma versão
atualizada do conceito de "interpelação" do filósofo francês Louis Althusser, somos
solicitados a confundir a estrutura da mente de outra pessoa com a nossa.47

É um novo tipo de identificação, adequado à era da informação, com seu trabalho

cognitivo. As tecnologias culturais de uma sociedade industrial – cinema e moda –
exigiam que nos identificássemos com a imagem corporal de outra pessoa. A mídia
interativa pede que nos identifiquemos com a mentalidade de outra pessoa. Se o
espectador, homem ou mulher, cobiçou e tentou imitar o corpo da estrela de cinema, o
usuário do computador é solicitado a seguir o caminho mental do designer de novas
mídias.

47. Louis Althusser apresentou essa influente noção de interpelação ideológica

em "Ideology and ideological State Apparatuses (Notes against an Investigation)", em
Lenin and Philosophy, Nova York: Monthly Review Press, 1971. State, Freud and Lacan,
Madri, Vision Net , 2002).