A Cultura do Palco

A europa, da guerra dos trinta anos

Absolutismo
Sistema político no qual o rei é o máximo soberano. O rei exerce um poder absoluto sobre toda a
sociedade. O rei concentra sobre si todos os poderes do Estado- o poder legislativo, executivo e judicial. O
rei pode criar leis e impostos sem recorrer a nenhum outro órgão do Estado.
Mercantilismo
Modelo económico que vigorou na Europa na transição do feudalismo para o capitalismo. Modelo
económico em que o Estado adquire um papel relevante no desenvolvimento da riqueza nacional. O
Estado determina medidas de incentivo á manufatura e de apoio ás exportações. O Estado determina
medidas protecionistas da economia e condições de limitações de importações.
Capitalismo
Sistema económico que assenta na produção industrializada. Defesa da propriedade privada dos capitais e
dos meios de produção. Favorece o desenvolvimento de mercados livres e competitivos com fins
lucrativos.
Características da sociedade do Antigo Regime (sociedade europeia do século XVII)
O refinamento do gosto. O individualismo. O racionalismo. O espírito de iniciativa e a inquietação
científica.
Características da Sociedade de Ordens
A sociedade estava organizada em três ordens: a nobreza, o clero e o povo. A mobilidade entre estas
classes sociais era muito reduzida. Existia uma forte desigualdade entre as classes privilegiadas (a nobreza
e o clero) e as que não tinham quaisquer privilegiadas (o povo).

A europa da corte: a vida nos palácios e o modelo de Versalhes

Aspetos que evidenciam o palácio de Versalhes como um paradigma da corte-estado:
A corte de Versalhes era o centro da governação, de onde irradiava a autoridade régia. A corte era o palco
da encenação e ostentação do poder. As regras da etiqueta tinham uma função reguladora no contexto
das dependências sociais da aristocracia. A corte-Estado constitui o símbolo da hierarquização do prestígio
social.
Aspetos que exprimem o gosto da corte pelo espetáculo e pelas festas grandiosas.
As festas são manifestações de grandeza e poder por parte do anfitrião. A magnificência da corte
absolutista refletia-se nas encenações aparatosas, nos artifícios e na ostentação. A corte de Luís XIV cultiva
o gosto por espetáculos que fundem teatro, música e dança. O desenvolvimento técnico da construção de
cenários de grande complexidade.
Acontecimentos festivos acessíveis a toda a população:

Desfiles e cortejos reais. Casamentos reais. Procissões. Autos de fé.

Razão de ser das normas de etiqueta aristocrática de Versalhes
Os comportamentos, as atitudes e os gestos estavam codificados segundo uma etiqueta aristocrática. Eram
um instrumento de regulação do quotidiano em função da agenda do rei. Exprimiam a hierarquia de
títulos, de cargos e de estatutos entre os membros da corte.

Aspetos que distinguem a corte de Versalhes das demais cortes europeias da época:
As relações interpessoais obedecendo a normas de etiqueta muito restritas. As formas de vestir faustosas
e as perucas ostentatórias. Os movimentos do corpo obedecendo a normas de representação. Os modos
de falar e os gestos fortemente estilizados e «afetados».

Aspetos das festas da corte que contribuíram para o desenvolvimento do teatro e da ópera no séc. XVII
Em Versalhes eram frequentes as representações de textos dançáveis- a ballet de cour. A ação dançada
destes ballets era executada pela própria corte. A magnificência da corte era materializada numa
encenação aparatosa. As grandes festas da corte eram manifestações da grandeza do rei.

Aspetos que constituem a base da ciência moderna iniciada pelos cientistas do séc. XVII
O conhecimento do mundo devia resultar da observação científica. A justificação dos fenómenos devia
assentar na explicação empírica. As teses deviam ser demonstradas através da experimentação. Devia
fundamentar-se na explicação racional dos fenómenos naturais.
Aspetos que justificam o Palácio de Versalhes como materialização do poder absolutista de Luís XIV

magnificência do palácio consistente com a majestade do reinado de Luís XIV. Utilização da arquitetura
como glorificação e propaganda do rei. Conjugação da monumentalidade do Barroco com a sobriedade e o
racionalismo do Classicismo. Encomenda e controle artístico através da Academia Real.
Características da arquitetura do Palácio de Versalhes referenciadas na Antiguidade Clássica.

Traçado de bases geométricas e racionais. Composição orientada pelo equilíbrio, proporção e simetria.
Aplicação das ordens arquitetónicas. Recurso a formas simples e depuradas.

A arquitetura Barroca – arte e retórica

Os criadores do Barroco: origens e definições
Aspetos do contexto político, social e cultural que fundamentaram o barroco:
A profunda crise política, económica, social e religiosa vivida na Europa no séc. XVII. O impulso cultural e
religioso imposto pela Contrarreforma. As normas estéticas estabelecidas pelo Concílio de Trento. O papel
desempenhado pela Companhia de Jesus na difusão dos valores da Contrarreforma.
Características do urbanismo do Barroco
A cidade barroca converte-se num espaço simbólico de representação de poder político e económico. O
urbanismo do Barroco assenta nos princípios da teatralidade, do espetáculo e da autoridade. O traçado de
grandes vias e praças evidencia dinamismo e extensão espacial. Os edifícios devem ser uma manifestação
de esplendor e monumentalidade.
Aspetos da reforma urbanística do Papa Sisto V em Roma e que constituem características do urbanismo
barroco:

O Papa Sisto V implementou uma reforma urbanística que modernizou a cidade e transformou a capital do
mundo católico num símbolo do poder da Igreja. Mandou rasgar artérias que uniam as sete primitivas
basílicas paleocristãs. Construiu novas igrejas e mandou reformar as antigas. Dotou a cidade de praças e
jardins, e apetrechou-as de estátuas e fontes, transformando-a numa cidade-espetáculo.
Características da cidade barroca que tornam um espaço simbólico de representação do poder.
A cidade barroca converteu-se num espaço simbólico de representação do poder político, económico e
cultural. O traçado dinâmico assenta nos princípios da teatralidade, persuasão e autoridade. A extensão
espacial das artérias e praças impõe a sua grandiosidade. O traçado de igrejas e palácios contribui para o
seu esplendor e monumentalidade.
Evidencie quatro aspetos da arquitetura barroca que refletem o poder da Igreja Católica e, de algum modo,
serviram os seus interesses.
A ligação do Barroco ao espírito do movimento da Contrarreforma. A edificação de igrejas como expressão
de uma arte instrumentalizada e ideológica ao serviço da Igreja Católica. 0 efeito grandioso, teatral e
espetacular das igrejas. O predomínio do emocional sobre o racional: o contacto com a fé deveria ser
alcançado através dos sentidos e das emoções.
Explicite quatro diferenças da arquitetura barroca em relação à arquitetura do Renascimento.
Composições dinâmicas e complexas a partir de várias formas geométricas. Desvio do cânone clássico com
desequilíbrios e formas desproporcionadas. Utilização de elementos clássicos com fins ornamentais.
Exuberância decorativa.
Refira quatro características da arquitetura barroca.
Fachadas sinuosas e ondulantes. Preferência pelo desequilíbrio e instabilidade das formas. Traçado de
plantas complexo a partir de ovais e formas triangulares. Utilização do vocabulário clássico de colunas,
entablamentos, frontões e cornijas para criar efeitos cenográficos.

Explicite quatro das características formais da Praça de São Pedro que se integram no projeto de
transformação urbanística de Roma.
A cidade barroca converte-se num espaço simbólico de representação do poder político e económico. O
urbanismo do Barroco assenta nos princípios da teatralidade, do espetáculo e da autoridade. O traçado de
grandes vias e praças evidencia dinamismo e extensão espacial. Os edifícios devem ser uma manifestação
de esplendor e monumentalidade.
Explicite quatro aspetos que justificam a arquitetura do Barroco como uma arte retórica e cenográfica.
Utilização de recursos estilísticos que conferiam dinâmica espacial e tensão formal. Formas carregadas de
intensidade decorativa. Espaços cenográficos destinados a deslumbrar o espetador. Arte retórica com o
objetivo de persuadir e estimular os sentidos.

Evidencie quatro características gerais da escultura barroca.

Preferência pela monumentalidade e pelos grupos escultóricos. Valorização dos efeitos cenográficos da
ação. Expressividade exacerbada pela exploração do dramatismo dos temas. Composições dinâmicas com
recurso ao movimento, às formas exuberantes e à agitação de gestos e vestes.

Aspetos plásticos da escultura barroca:

Exploração de contrastes, jogos de luz- -sombra; Acentuação do impacto das expressões de dor, de êxtase
ou de emoção; Recurso às texturas dos materiais, agitação dos panejamentos e teatralidade dos
movimentos; Composições abertas e dinâmicas, convocando o espetador a participar na ação;

Aspetos técnicos e expressivos da escultura barroca:

Grande virtuosismo e capacidade técnica dos escultores na captação naturalista das formas; Exímio
domínio técnico na representação da anatomia, dos gestos, do movimento e do escorço; Exploração das
capacidades expressivas das figuras; Preferência pela exploração de efeitos cenográficos; Acentuação dos
sentimentos, das emoções e do dramatismo da ação;

Refira quatro dos temas abordados pela escultura barroca.

Temas marianos e da figura de Cristo. Temas da Bíblia. Cenas da vida dos santos com forte impacto
emocional. Representações de martírios e experiências místicas.
Refira quatro das tipologias desenvolvidas pela escultura barroca.
Grupos escultóricos em composições dinâmicas. Monumentos comemorativos. Mausoléus e monumentos
fúnebres. Retratos oficiais de figuras ilustres (reis, papas, etc.).
Explicite quatro aspetos que justificam esse trabalho como uma «obra de arte total».
Nesta obra o escultor recorre à escultura, à arquitetura e às artes decorativas, fazendo-as convergir num
único discurso plástico e estético. Explora o impacto das imagens, o virtuosismo cénico e o artifício da
linguagem visual. Recorre a efeitos cenográficos e a uma ornamentação excessiva para acentuar o fervor
místico e religioso. A fusão de diversas expressões plásticas contribui para criar um mundo glorioso e
fantástico, capaz de deslumbrar os crentes.
Explicite quatro aspetos do contexto religioso imposto pela Contrarreforma que influenciaram a pintura
barroca.
O Concílio de Trento definiu um conjunto de normas temáticas e estéticas a que a pintura devia obedecer.
A pintura, e a arte em geral, é utilizada como instrumento de reforço da doutrina da Igreja Católica. A
pintura deve fascinar os crentes através do dramatismo dos temas, dos efeitos cénicos e de fortes
contrastes de claro-escuro. Predomina a temática de episódios bíblicos e martírios dos santos.
Evidencie quatro características inovadoras da pintura de Caravaggio.
Recurso a pessoas comuns, recolhidas no quotidiano, como modelos das cenas. Tratamento dos assuntos
com grande realismo ou verismo. Acentuação dos valores de claro-escuro, através de contrastes fortes, o
tenebrismo. A luz assume um valor fundamental para conferir intensidade dramática aos assuntos.

Evidencie quatro aspetos da pintura de frescos em tetos no contexto do programa estético do Barroco.
Tipo de pintura enquadrada no gosto pela teatralidade e pelos efeitos cenográficos que caracterizaram a
cultura barroca. Intencionalidade de «rasgar» os planos arquitetónicos para espaços imaginários. Criação
de extensão espacial e sensação de profundidade em espaços interiores através de efeitos ilusionistas.
Atribuição de uma forte carga simbólica aos planos superiores (tetos), equivalentes ao céu celestial.
Explicite quatro características formais, técnicas e plásticas da pintura de frescos em tetos no Barroco.
Conceção de composições exuberantes cheias de energia, ação e dinamismo. Naturalismo no tratamento
da arquitetura, da escultura e das paisagens. Contrastes cromáticos e colorido vibrante. Aprofundamento
da perspetiva sotto in su, criando extensão espacial e efeitos de trompe-l'œil.

Tipologias na pintura barroca:

pintura sobre tela ou madeira, pintura a fresco em tetos e paredes
Principais assuntos na pintura barroca:
temas religiosos, temas mitológicos, paisagens e retratos, cenas de género e naturezas-mortas

Evidencie quatro características formais e plásticas da pintura francesa do século XVII.

Composições de grande equilíbrio formal. Composições baseadas numa ordem geométrica. Aplicação da
cor com um sentido simbólico. Tratamento da luz num modo suave.
Indique quatro dos principais temas trabalhados pela pintura

Paisagens idílicas e fantásticas. Ambientes campestres e bucólicos. Temas mitológicos. Assuntos junto ao
mar (marinhas), com um sentido poético e espiritual.
Evidencie o Palácio de Versalhes enquanto «palco» do poder absoluto de Luís XIV. Fundamente a sua
resposta em quatro aspetos.
A corte de Versalhes constitui um palco de encenação e de ostentação do poder através de festas,
receções, representações teatrais, etc. O poder do rei está centralizado na corte que habita o Palácio. A
vida na corte está organizada em torno da figura do monarca, cujo cerimonial é regulado por regras de
etiqueta. O Palácio de Versalhes é o modelo para as cortes absolutistas europeias.
Refira quatro características do Palácio de Versalhes no que se refere à arquitetura.

Traçado clássico e racional submetido às normas do equilíbrio, harmonia, regularidade e proporção.

Aplicação das ordens arquitetónicas com um sentido simbólico. Coexistência da linguagem barroca na
decoração exuberante dos interiores, nos jardins e nas fontes. Conceção do Palácio e dos jardins
envolventes como uma «obra de arte total)».

Evidencie quatro aspetos referentes ao contexto político, social e cultural observado na edificação d Real
Edifício de Mafra.
O reinado de D. João V foi uma época áurea do absolutismo em Portugal. O rei beneficiou das riquezas
provenientes da exploração do ouro do Brasil. O rei desencadeou uma política de grandes construções e
obras públicas, das quais, o Real Edifício de Mafra foi o símbolo da afirmação do poder régio. O rei
desenvolveu uma política de mecenato dirigida às artes, às letras e à música.
Explicite quatro características referentes à arquitetura do Real Edifício de Mafra.
Basílica no centro do edifício com planta de cruz latina. Harmonia e regularidade clássicas no traçado da
fachada. Cúpulas da basílica e dos torreões, com referência aos barrocos italíanos e alemão,
respetivamente. Edifício inscreve-se no conceito de obra de arte total, no qual arquitetura, escultura e
pintura concorrem para o mesmo discurso estético, plástico e conceptual.
Indique quatro influências e os respetivos elementos arquitetónicos presentes no traçado do Real Edifício
de Mafra.

Influência do Barroco alemão e austríaco nas cúpulas bolbosas dos torreões. Influência do Classicismo
greco-romano no emprego de ordens arquitetónicas (pilastras e frontões) na fachada. Influência clássica
no frontão triangular da Basílica. Influência do Barroco italiano na grande cúpula inspirada na Basílica de
São Pedro.
Refira quatro acontecimentos que condicionaram a expansão do Barroco na Europa.

O conflito religioso desencadeado pela reforma luterana. A reação da Igreja Católica através da
Contrarreforma. A Guerra dos Trinta Anos. A expansão das monarquias absolutistas.

Explicite a relação entre o contexto social e económico da Flandres e da Holanda, e a produção artística no
século XVII nessa região.
Nesta época, a Flandres e a Holanda são grandes potências económicas e mercantis. As instituições civis e
a sociedade burguesa dinamizam o mercado da arte. A pintura é valorizada e um fator de prestígio.
Preferência por pintura de género, paisagens, retratos e naturezas-mortas.
Evidencie quatro características formais e plásticas da pintura de Rubens
Composições enérgicas e dinâmicas. Cromatismo vibrante. Luz translúcida. Corpos sensuais e voluptuosos.
Indique quatro aspetos que distinguem a pintura de Rembrandt.

Virtuosismo na manipulação da cor e da luz em tons suaves e harmoniosos. Construção de atmosferas

densas inspiradas por Caravaggio. Definição de uma profundidade psicológica nas per-sonagens. Grande
produção de autorretratos nos quais evidencia uma elaborada análise de caráter e de expressão do sujeito.
Evidencie quatro fatores do contexto social e político de Espanha, no século XVII, que condicionaram a
produção artística.
Espanha, e em particular Sevilha, era uma nação muito devota, onde imperava um fervoroso clima
religioso. A Igreja Católica e as ordens religiosas impulsionaram a produção de obras para as igrejas e
mosteiros. A criação intelectual e artística era condicionada pelo domínio da Igreja e da Inquisição. A corte
dos Habsburgos era bastante culta, tendo promovido as artes e a cultura.
Indique quatro características formais e plásticas da pintura e Velázquez.
Velázquez introduziu nos quadros uma interpretação realista dos assuntos. A sua pintura distingue-se pelas
qualidades plásticas da luz e do espaço. Estabeleceu uma abordagem dos temas do quotidiano através de
um sentido muito naturalista. Desenvolveu uma pintura luminosa e de um cromatismo muito vivo.
Indique quatro fatores que contribuíram para o retardamento da introdução do Barroco em Portugal.
A persistência do Maneirismo na arte nacional. As crises sociais e políticas em Portugal durante o século
XVII. A influência do tratado de arquitetura de Serlio. A implantação do «estilo chão» na tradição
arquitetónica.

Explicite quatro características da escultura de Mafra.

Motivos temáticos associados ao culto dos santos. Acentuação da expressividade. Dinamismo dos gestos.
Movimento dos panejamentos para induzir agitação.
Evidencie a importância da talha dourada no Barroco nacional. Fundamente a sua resposta em quatro
aspetos.
Conceção dos interiores das igrejas como espaços cénicos, seguindo o espírito da Contrarreforma.
Utilização da gramática arquitetónica clássica com fins ornamentais. Recurso à exuberância decorativa
para deslumbrar os crentes. Associação simbólica do dourado ao ambiente divino.

Mencione quatro das características da azulejaria portuguesa no período barroco.

Contributo do azulejo para o enriquecimento dos ambientes interiores e para a exuberância da decoração
barroca. Aplicação do azulejo no revestimento de grandes superfícies em interiores (altares, salas,
escadarias) e exteriores (jardins, pátios, fachadas de edifícios). Utilização de painéis com cenas narrativas
contadas em sequência. Execução de temáticas religiosas (cenas bíblicas, vida de Cristo, da Virgem e dos
santos) e profanas (cenas mitológicas, da vida na corte e caçadas).