Vanguarda Européia

A vanguarda europeia foi um movimento artístico

que surgiu no início do século XX e revolucionou
forma a como a arte era produzida e apreciada.
Com o advento da Revolução Industrial no século
XIX e da Primeira Guerra Mundial no início do
século XX, a sociedade passava por diversas
transformações. Quê Destacam-se os avanços
tecnológicos, progressos industriais, descobertas
científicas, dentre outros.A palavra Vanguarda
surgiu do termo francês “avant-garde”, e significa
a “guarda avançada” ou “o que marcha na frente”,
que pressupõe, nesse contexto, ser um movimento
pioneiro das Artes.A Vanguarda também é a
parcela mais consciente e combativa, ou de ideias
mais avançadas, de qualquer grupo social.O
objetivo era introduzir na Arte o sentimento de
libertação, inovação, a subjetividade e até mesmo
um pouco de Irracionalismo. Dessa forma, o
movimento provocou uma grande ruptura na
tradição cultural dos anos anteriores.
 Cubismo

O cubismo é um movimento artístico que surgiu no

século XX, e causou uma grande mudança no estilo
artístico e cultural da época, nas artes plásticas,
tendo como principais fundadores Pablo Picasso e
Georges Braque e tendo se expandido para a
literatura e a poesia pela influência de escritores
como John dos Passos e Vladimir Maiakovski. O
objetivo trata-se de um movimento artístico
revolucionário, cuja principal característica é a
observação da realidade sobre a diferentes
perspectivas, envolvendo a geometrização das
formas e a ruptura com a representação verossímil
dos objetos. As características são, geometrismo a
representação da realidade por meio de figuras
geométricas.
Antitradicionalismo: rompe com os conceitos de
harmonia, proporção, beleza e perspectiva.
Fragmentação das formas formas e distorção da
realidade.
 Surrealismo

O surrealismo é um dos movimentos das

vanguardas europeias. Ele surgiu no início do
século XX. mas foi oficialmente criado em
1924. O movimento está historicamente
localizado entre a Primeira e a Segunda
Guerra Mundial. Nesse período, após a derrota
do império alemão, a Europa foi redesenhada
e novos países surgiram. ele é caracterízado,
principalmente, pela construção de
reproduzir elementos do inconsciente, e, por
isso, as obras trazem ilógicas imagens
oníricas. Essa é uma forma de eles tentarem
compreender o ser humano em suas múltiplas
facetas.
Portanto, as obras se debruçam sobre os
desejos ocultos, os impulsos primitivos que são
afastados pela razão. Afinal, os surrealistas
reproduzem uma realidade peculiar, que
transcende o cotidiano. Esse movimento
anticonvencional também é caracterizado
pela técnica da colagem de objetos
desconexos. Além de breton Seus
representantes mais reconhecidos são
Antonin artaud, no teatro, Luis bunuel, no
cinema, e Max Ernst, Rene Magritte e salvador
Dalí, no campo das artes plásticas.
 Futurismo
O futurismo foi uma das vertentes das
vanguardas artísticas do século XX. Iniciou-se
como movimento na Itália, em 1909-1910, com
forte tonalidade patriótica em seu manifesto, mas
teve influência nas artes de outros países, como
França, Rússia e Brasil.Esses artistas viam o
futuro representado na velocidade do automóvel,
nos avanços industriais, na eletricidade, nas
grandes metrópoles, nas engrenagens dos
maquinários, enfim, na nova configuração social
do início do século, que para eles representava um
novo mundo e um novo homem. Arte de
vanguarda que enfatizava a velocidade, o
futurismo glorificava a tecnologia, a cidade, as
máquinas e as invenções da Segunda Revolução
Industrial. É as Principais características do
futurismo era de liberdade de crianção e forma.
Renovações na forma, como o uso de verso livre e
mundança da ordem sintática. Temáticas e ritmo
de velocidade e aceleração. Foco no futuro e
expectativa otimista.
 Dadaísmo
O dadaísmo foi um movimento Os principais artistas são "Tristan
que surgiu no início do século Tzara (poeta romeno)
XX dentro de um cabaré em Hans Arp (pintor e poeta alemão)
Zurique, suíça no ano de 1916. Hugo Ball (poeta, escritor e filósofo
considerado a mais radical das alemão)
Francis Picabia (pintor e poeta
vanguardas O movimento
francês)
dadaísta ou dadá tinha a
Marcel Duchamp (pintor e escultor
ruptur uma como meta e “a
francês)
destruição também é criação” Man Ray (pintor, fotógrafo e cineasta
como lema. A proposta americano)
dadaísta relaciona-se ao fim Max Ernst (pintor alemão)
da estética, ou seja, à Kurt Schwitters (artista plástico
desvinculação da produção alemão)
artística com aquilo que até Hans Richter (artista plástico
então se entendia como arte. A alemão)
proposta era a negação de Richard Huelsenbeck (poeta, músico e
médico alemão)"
todas as regras e de todas as
tradições. bom o objetivo era
chocar a burguesia da época
através de uma arte
totalmente diferente do
comum. As características
basicamente, o dadaísmo foi
um novinho de oposição
radical, assim, foi contra a
organização, a lógica, os
valores estéticos tradicionais
e, também, dos seus
contemporâneos. Por isso, é
considerado anárquico e
provocador.
 Expressionismo
O Expressionismo foi um movimento artístico e cultural
de vanguarda surgido na Alemanha no início do século
XX, transversal aos campos artísticos da arquitetura,
artes plásticas, literatura, música, cinema, teatro,
dança e fotografia. Manifestou-se inicialmente através
da pintura, coincidindo com o aparecimento do
fauvismo francês, o que tornaria ambos os movimentos
artísticos os primeiros representantes das chamadas
"vanguardas históricas". Os artistas dessa época
buscavam retratar a realidade humana de maneira
subjetiva. O objetivo foi o expressionismo que é um
movimento artístico que se opõe ao impressionismo e
defende a perda do controle consciente no ato da criação
para que a realidade seja transformada pela expressão
(visão) particular do artista. As características são as
deformações da imagem visual e cores resplandecentes,
vibrantes, fundidas ou separadas. Entre os principais
nomes do expressionismo estavam Fritz Bleyl, Erich
Heckel, Ernst Ludwing Kirchner, Karl Schmidt-Rottluff,
Max Pechstein, Emil Nolde e Otto Mueller. No Brasil, a
técnica expressionista esteve presente na arte de nomes
como Anita Malfatti, Lasar Segall, Portinari, Oswaldo
Goeldi e Iberê Camargo.
 Semana de arte moderna
A Semana de Arte Moderna foi uma
manifestação artístico-cultural que ocorreu no
Theatro Municipal de São Paulo entre os dias 13
a 17 de fevereiro de 1922. O evento reunio
diversas apresentações de dança, música,
recital de poesias
O evento reuniu diversas apresentações de
dança, música, exposição de obras - pintura e
escultura - e palestras.
Os artistas envolvidos propunham uma nova
visão de arte, a partir de uma estética
inovadora inspirada nas vanguardas europeias.
O objetivo foi que Apesar de inspirações
europeias, a proposta foi explorar a brasilidade
e valorizar o território nacional como berço de
inspiração cultural. Revoltado, o público reagiu
com vaias, gritos e assobios. Para o poeta Mário
de Andrade (1893-1945), Bandeira era o "João
Batista do Modernismo". Os artistas são Anita
Malfatti e Tarsila do Amaral, e pelos escritores
Menotti Del Picchia, Oswald de Andrade e Mário
de Andrade.