Você está na página 1de 8

Expressionismo O expressionismo foi um movimento cultural de vanguarda surgido na Alemanha nos primrdios do sculo XX, de indivduos que estavam

mais interessados na interiorizao da criao artstica do que na sua exteriorizao, projetando na obra de arte uma reflexo indi vidual e subjetiva. Ou seja, a obra de arte reflexo direto do mundo interior do artista expressionista.

O expressionismo plasmou-se num grande nmero de campos: arquitetura, artes plstica s, literatura, msica, cinema, teatro, dana, fotografia, etc. A sua primeira manife stao foi no terreno da pintura, ao mesmo tempo que o fauvismo francs, fato que torn aria ambos movimentos artsticos nos primeiros expoentes das chamadas "vanguardas histricas". Mais que um estilo com caractersticas prprias comuns foi um movimento h eterogneo, uma atitude e uma forma de entender a arte que aglutinou diversos arti stas de tendncias variadas e diferente formao e nvel intelectual. Surgido como reao ao impressionismo, frente ao naturalismo e o carter positivista deste movimento de finais do sculo XIX os expressionistas defendiam uma arte mais pessoal e intuitiv a, onde predominasse a viso interior do artista a "expresso" frente plasmao da realid de a "impresso" . O expressionismo costuma ser entendido como a deformao da realidade para expressar mais subjetivamente a natureza e o ser humano, dando primazia expresso dos senti mentos mais que descrio objetiva da realidade. Entendido desta forma, o expression ismo extrapolvel a qualquer poca e espao geogrfico. Assim, com frequncia qualificou-s e de expressionista a obra de diversos autores como Matthias Grnewald, Pieter Bru eghel, o Velho, El Greco ou Francisco de Goya. Alguns historiadores, para o dist inguir, escrevem "expressionismo" em minsculas como termo genrico e "Expressionismo" em maisculas para o movimento alemo.[1] O Expressionismo distingue-se do Realismo por no estar interessado na idealizao da realidade, mas na sua apreenso pelo sujeito. Guarda, porm, com o movimento realist a, semelhanas, como uma certa viso anti-"Romantismo" do mundo. Com as suas cores violentas e a sua temtica de solido e de misria, o expressionismo refletiu a amargura que invadia os crculos artsticos e intelectuais da Alemanha p r-blica, bem como da Primeira Guerra Mundial (1914-1918) e do perodo entre-guerras (1918-1939). Essa amargura provocou um desejo veemente de transformar a vida, de buscar novas dimenses imaginao e de renovar as linguagens artsticas. O expressionis mo defendia a liberdade individual, a primazia da expresso subjetiva, o irraciona lismo, o arrebatamento e os temas proibidos o excitante, demonaco, sexual, fantstic o ou pervertido. Pretendeu refletir uma viso subjetiva, uma deformao emocional da r ealidade, atravs do carter expressivo dos meios plsticos, que tomaram uma significao metafsica, abrindo os sentidos ao mundo interior. Entendido como uma genuna expres so da alma alem, o seu carter existencialista, o seu anseio metafsico e a viso trgica do ser humano no mundo fizeram reflexo de uma concepo existencial liberta ao mundo do esprito e preocupao pela vida e pela morte, concepo que costuma qualificar-se de "nrdica" por se associar ao temperamento que identificado com o esteretipo dos pase s do norte da Europa. Fiel reflexo das circunstncias histricas em que se desenvolv eu, o expressionismo revelou o lado pessimista da vida, a angustia existencial d o indivduo, que na sociedade moderna, industrializada, se v alienado, isolado. Ass im, mediante a distoro da realidade visavam impactar o espectador e chegar ao seu lado mais emotivo. O expressionismo no foi um movimento homogneo, mas de uma grande diversidade estils tica: houve um expressionismo modernista (Munch), fauvista (Rouault), cubista e futurista (Die Brcke), surrealista (Klee), abstrato (Kandinsky), etc. Embora o se u maior centro de difuso fosse na Alemanha, tambm foi percebido em outros artistas europeus (Modigliani, Chagall, Soutine, Permeke) e americanos (Orozco, Rivera,

Siqueiros, Portinari). Na Alemanha organizou-se nomeadamente em torno de dois gr upos: Die Brcke (fundado em 1905), e Der Blaue Reiter (fundado em 1911), embora h ouvesse artistas no adestritos a nenhum grupo. Depois da Primeira Guerra Mundial apareceu a chamada Nova Objetividade que, se bem que surgiu como recusa do indiv idualismo expressionista defendendo um carter mais social da arte, a sua distoro fo rmal e o seu colorido intenso tornam-nos herdeiros diretos da primeira gerao expre ssionista. Em uma acepo mais ampla, a palavra expressionismo etiva e psicolgica da criao humana. refere-se a qualquer manifestao subj

Definio

A transio do sculo XIX ao XX comportou numerosas transformaes polticas, sociais e cult urais. Por um lado, o auge poltico e econmico da burguesia, que viveu nas ltimas dca das do sculo XIX (a Belle poque) um momento de grande esplendor, refletido no mode rnismo, movimento artstico posto ao servio do luxo e da ostentao despregados pela no va classe dirigente. Contudo, os processos revolucionrios ocorridos desde a Revol uo Francesa (o ltimo, em 1871, aquando a fracassada Comuna de Paris) e o temor a qu e se repetissem levaram as classes polticas a fazer uma srie de concesses, como as reformas laborais, os seguros sociais e o ensinamento bsico obrigatrio. Assim, a d escida do analfabetismo comportou um aumento dos mdia e uma maior difuso dos fenmen os culturais, que adquiriram maior alcance e maior rapidez de difuso, surgindo a "cultura de massas".[2] Por outro lado, os avanos tcnicos, no terreno da arte especialmente a apario da foto grafia e o cinema, levaram o artista a expor a funo do seu trabalho, que j no consis tia em imitar a realidade, pois as novas tcnicas tornavam-no mais objetivamente, fcil e reproduzvel. Igualmente, as novas teorias cientficas levaram os artistas a q uestionar a objetividade do mundo que percebemos: a teoria da relatividade de Ei nstein, a psicanlise de Freud e a subjetividade do tempo de Bergson provocaram qu e o artista se afastasse cada vez mais da realidade. Assim, a procura de novas l inguagens artsticas e novas formas de expresso comportou a apario dos movimentos de vanguarda, que implicaram uma nova relao do artista com o espectador: os artistas vanguardistas visavam integrar a arte com a vida, com a sociedade, fazer da sua obra uma expresso do inconsciente coletivo da sociedade que representava. vez, a interao com o espectador provoca que este se envolva na percepo e compreenso da obra, bem como na sua difuso e mercantilizao, fator que levar a um maior auge das galeria s de arte e dos museus.[3] O expressionismo faz parte das chamadas "vanguardas histricas", ou seja, as acont ecidas desde os primrdios do sculo XX, no ambiente anterior Primeira Guerra Mundia l, at o final da Segunda Guerra Mundial (1945). Esta denominao inclui, alm disso, o fauvismo, o cubismo, o futurismo, o construtivismo, o neoplasticismo, o dadasmo, o surrealismo, etc. A vanguarda intimamente ligada ao conceito de modernidade, c aracterizado pelo fim do determinismo e da supremacia da religio, substitudos pela razo e a cincia, o objetivismo e o individualismo, a confiana na tecnologia e o pr ogresso, nas prprias capacidades do ser humano. Assim, os artistas visam pr-se fre nte do progresso social, expressar mediante a sua obra a evoluo do ser humano cont emporneo.[4] O termo "expressionismo" foi utilizado pela primeira vez pelo pintor francs Julie n-Auguste Herv, que usou a palavra "expressionisme" para designar uma srie de quad ros apresentados no Salo dos Independentes de Paris em 1901, em contraste com o i mpressionismo. O termo alemo "expressionismus" foi adaptado diretamente do francs pois a expresso em alemo ausdruck , sendo empregada pela primeira vez no catlogo da X

XII Exposio da Secesso de Berlim em 1911, que inclua tanto obras de artistas alemes q uanto de franceses. Na literatura foi aplicado pela primeira vez em 1911 pelo crt ico Kurt Hiller.[5] Posteriormente, o termo "expressionismo" foi difundido pelo escritor Herwarth Walden, editor da revista Der Sturm (A tormenta), que se torno u no principal centro difusor do expressionismo alemo. Walden aplicou inicialment e o termo a todas as vanguardas surgidas entre 1910 e 1920. Por outro lado, a ap licao do termo expressionismo ligado exclusivamente arte alem da vanguarda foi idei a de Paul Fechter no seu livro Der Expressionismus (1914), que seguindo as teori as de Worringer relacionou as novas manifestaes artsticas como uma expresso da alma coletiva alem.[6] Tirol (1914), de Franz Marc, Staatsgalerie Moderner Kunst, Munique. O expressionismo surgiu como reao ao impressionismo: bem como os impressionistas p lasmavam na tela uma "impresso" do mundo circundante, um simples reflexo dos sent idos, os expressionistas visavam a refletir o seu mundo interior, uma "expresso" dos seus prprios sentimentos. Assim, os expressionistas empregaram a linha e a co r temperamental e emotivamente, com forte contedo simblico. Esta reao frente ao impr essionismo implicou uma forte ruptura com a arte elaborada pela gerao precedente, tornando o expressionismo num sinnimo da arte moderna durante os primeiros anos d o sculo XX.[7] O expressionismo implicou um novo conceito da arte, entendida como uma forma de captar a existncia, de transluzir em imagens o substrato que subjac e sob a realidade aparente, de refletir o imutvel e eterno do ser humano e a natu reza. Assim, o expressionismo foi o ponto de partida de um processo de transmutao da realidade que cristalizou no expressionismo abstrato e o informalismo. Os exp ressionistas utilizavam a arte como uma forma de refletir os seus sentimentos, o seu estado anmico, propenso pelo general melancolia, evocao, a um decadentismo de corte neorromntico. Assim, a arte era uma experincia catrquica, onde se purificavam os desafogos espirituais, a angstia vital do artista.[8] Na gnese do expressionismo, um fator fundamental foi a recusa do positivismo, do progresso cientificista, da crena nas possibilidades ilimitadas do ser humano bas eadas na cincia e a tcnica. Por outro lado, comeou um novo clima de pessimismo, de cepticismo, de descontente, de crtica, de perda de valores. Vislumbrava-se uma cr ise no desenvolvimento humano, que efetivamente foi confirmada com o estouro da Primeira Guerra Mundial.[9] Tambm cabe destacar-se na Alemanha a recusa do regime imperialista de Guilherme II por parte de uma minoria intelectual, afogada pelo militarismo pangermanista do ciser. Estes fatores propiciaram um caldo de cultur a no que o expressionismo se foi gestando progressivamente, com umas primeiras m anifestaes no terreno da literatura: Frank Wedekind denunciou nas suas obras a mor al burguesa, frente qual opunha a liberdade passional dos instintos; Georg Trakl evadiu-se da realidade refugiando-se num mundo espiritual criado pelo artista; Heinrich Mann foi quem mais diretamente denunciou a sociedade guilhermina.[10] A apario do expressionismo num pas como a Alemanha no foi um fato aleatrio, mas expli cado pelo profundo estudo da arte durante o sculo XIX pelos filsofos, artistas e t ericos alemes, do romantismo e as mltiplas contribuies para o campo da esttica de pers onagens como Wagner e Nietzsche, para a esttica cultural e para a obra de autores como Konrad Fiedler ("Para julgar obras de arte visual", 1876), Theodor Lipps ( "Esttica", 1903-1906) e Wilhelm Worringer ("Abstrao e empatia", 1908). Esta corrent e terica deixou uma profunda marca nos artistas alemes de finais do sculo XIX e pri ncpios do XX, centrada sobretudo na necessidade de se expressar do artista (a "in nerer Drang" ou necessidade interior, princpio que assumiu posteriormente Kandins ky), bem como a constatao de uma ruptura entre o artista e o mundo exterior, o amb iente que o envolve, fato que o torna num ser introvertido e alienado da socieda de. Tambm influiu a mudana acontecida no ambiente cultural da poca, que se afastou do gosto clssico greco-romano para admirar a arte popular, primitiva e extica sobre tudo da frica, Oceania e Extremo Oriente , bem como a arte medieval e a obra de art istas como Grnewald, Brueghel e El Greco.[11] "O ginete circense" (1913), de Ernst Ludwig Kirchner, Pinakothek der Moderne, Mu nique.

Na Alemanha, o expressionismo foi mais um conceito terico, uma proposta ideolgica, do que um programa artstico coletivo, se bem que se aprecia um selo estilstico co mum a todos os seus membros. Frente ao academicismo imperante nos centros artstic os oficiais, os expressionistas agruparam-se em torno de diversos centros de dif uso da nova arte, especialmente em cidades como Berlim, Colnia, Munique, Hannover e Dresde. Assim mesmo, o seu trabalho difusor atravs de publicaes, galerias e expos ies ajudaram a estender o novo estilo por toda Alemanha e, mais tarde, toda Europa .[7] Foi um movimento heterogneo que, parte da diversidade das suas manifestaes, re alizadas em diversas linguagens e meios artsticos, apresentou numerosas diferenas e at mesmo contradies no seu seio, com grande divergncia estilstica e temtica entre os diversos grupos que surgiram ao longo do tempo, e at mesmo entre os prprios artis tas que os integravam. At mesmo os limites cronolgicos e geogrficos desta corrente so imprecisos: se bem que a primeira gerao expressionista (Die Brcke, Der Blaue Reit er) foi a mais emblemtica, a Nova Objetividade e a exportao do movimento a outros p ases implicou a sua continuidade no tempo ao menos at a Segunda Guerra Mundial; ge ograficamente, se bem que o centro neurlgico deste estilo se situou na Alemanha, pronto se estendeu por outros pases europeus e inclusive do continente americano. [12] Depois da Primeira Guerra Mundial o expressionismo passou na Alemanha da pintura ao cinema e ao teatro, que utilizavam o estilo expressionista nos seus decors, mas de modo puramente esttico, desprovido do seu significado original, da subjeti vidade e do pungimento prprios dos pintores expressionistas, que se tornaram para doxalmente em artistas malditos.[13] Com o advento do nazismo, o expressionismo foi considerado como "arte degenerada" (Entartete Kunst), relacionando-o com o c omunismo e tachando-o de imoral e subversivo, ao tempo que consideraram que a su a fealdade e inferioridade artstica eram um signo da decadncia da arte moderna (o decadentismo, pela sua vez, fora um movimento artstico que teve certo desenvolvim ento). Em 1937 uma exposio foi organizada no Hofgarten de Munique com o ttulo preci samente de Arte degenerada, visando injuri-lo e mostrar ao pblico a baixa qualidad e da arte produzida na Repblica de Weimar. Para tal fim foram confiscadas cerca d e 16 500 obras de diversos museus, no apenas de artistas alemes, mas de estrangeir os como Gauguin, Van Gogh, Munch, Matisse, Picasso, Braque, Chagall, etc. A maio ria dessas obras foram vendidas posteriormente a galeristas e marchans, sobretud o num grande leilo celebrado em Lucerna em 1939, embora cerca de 5000 dessas obra s foram diretamente destrudas em maro de 1939, supondo um notvel prejuzo para a arte alem.[14] Aps a Segunda Guerra Mundial o expressionismo desapareceu como estilo, se bem que exercesse uma poderosa influncia em muitas correntes artsticas da segunda metade de sculo, como o expressionismo abstrato norte-americano (Jackson Pollock, Mark R othko, Willem de Kooning), o informalismo (Jean Fautrier, Jean Dubuffet), o grup o CoBrA (Karel Appel, Asger Jorn, Corneille, Pierre Alechinsky) e o neoexpressio nismo alemo diretamente herdeiro dos artistas de Die Brcke e Der Blaue Reiter, o qu al patente no seu nome, e artistas individuais como Francis Bacon, Antonio Saura , Bernard Buffet, Nicolas de Stal, Horst Antes, etc.[15] Originrio da Alemanha, o expressionismo revela-se na pintura atravs de formas alon gadas, distorcidas e excessos cromticos (cores). Seu campo de atuao alm das artes vi suais encontra ressonncia na literatura, no teatro e no cinema. Origens e influncias

Embora por expressionismo fosse conhecido nomeadamente o movimento artstico desen volvido na Alemanha em princpios do sculo XX, muitos historiadores e crticos da art e tambm empregam este termo mais genericamente para descrever o estilo de grande

variedade de artistas ao longo de toda a Histria. Entendida como a deformao da real idade para buscar uma expresso mais emocional e subjetiva da natureza e do ser hu mano, o expressionismo pois extrapolvel a qualquer poca e espao geogrfico. Assim, co m frequncia qualificou-se de expressionista a obra de diversos autores como Hiero nymus Bosch, Matthias Grnewald, Quentin Matsys, Pieter Brueghel, o Velho, El Grec o, Francisco de Goya, Honor Daumier, etc.[1] As razes do expressionismo encontram-se em estilos como o simbolismo e o ps-impres sionismo, bem como nos Nabis e em artistas como Paul Czanne, Paul Gauguin e Vince nt Van Gogh. Assim mesmo, tm pontos de contato com o neoimpressionismo e o fauvis mo pela sua experimentao com a cor.[7] Os expressionistas receberam numerosas infl uncias: em primeiro lugar a da arte medieval, especialmente a gtica alem. De signo religioso e carter transcendente, a arte medieval punha nfase na expresso, no nas fo rmas: as figuras tinham pouca corporeidade, perdendo interesse pela realidade, a s propores, a perspectiva. Por outro lado, acentuava a expresso, sobretudo na olhad a: as personagens eram simbolizas mais que representadas. Assim, os expressionis tas inspiraram-se nos principais artistas do gtico alemo, desenvolvido atravs de du as escolas fundamentais: o estilo internacional (finais do sculo XIV-primeira met ade do XV), representado por Conrad Soest e Stefan Lochner; e o estilo flamengo (segunda metade do sculo XV), desenvolvido por Konrad Witz, Martin Schongauer e H ans Holbein, o Velho. Tambm se inspiraram na escultura gtica alem, que salientou pe la sua grande expressividade, com nomes como Veit Stoss e Tilman Riemenschneider . Outro ponto de referncia foi Matthias Grnewald, pintor tardo-medieval que, embor a conhecesse as inovaes do Renascimento, seguiu numa linha pessoal, caracterizada pela intensidade emocional, uma expressiva distoro formal e um intenso colorido in candescente, como na sua obra mestra, o Retbulo de Isenheim.[16] Outro dos referentes da arte expressionista foi a arte primitiva, especialmente a da frica e Oceania, difundida desde finais do sculo XIX pelos museus etnogrficos. As vanguardas artsticas encontraram na arte primitiva uma maior liberdade de exp resso, originalidade, novas formas e materiais, uma nova concepo do volume e da cor , bem como uma maior transcendncia do objeto, pois nestas culturas no eram simples obras de arte, mas tinham uma finalidade religiosa, mgica, totmica, votiva, suntur ia, etc. So objetos que expressam uma comunicao direta com a natureza e com as foras espirituais, com cultos e rituais, sem nenhum de tipo de mediao ou interpretao.[17] A igreja de Auvers-sur-Oise (1890), de Vincent Van Gogh, Muse d'Orsay, Paris. Mas a maior inspirao veio do ps-impressionismo, especialmente da obra de trs artista s: Paul Czanne, que comeou um processo de desfragmentao da realidade em formas geomtr icas que terminou no cubismo, reduzindo as formas a cilindros, cones e esferas, e dissolvendo o volume a partir dos pontos mais essenciais da composio. Colocava a cor por camadas, imbricando umas cores com outras, sem necessidade de linhas, t rabalhando com manchas. No utilizava a perspectiva, mas a superposio de tons clidos e frios davam sensao de profundeza. Em segundo lugar Paul Gauguin, que contribuiu uma nova concepo entre o plano pictrico e a profundeza do quadro, atravs de cores pl anas e arbitrrias, que tm um valor simblico e decorativo, com cenas de difcil classi ficao, situadas entre a realidade e um mundo onrico e mgico. A sua estadia em Tahiti provocou que a sua obra derivasse em um certo primitivismo, com influncia da art e da Oceania, refletindo o mundo interior do artista em vez de imitar a realidad e. Finalmente, Vincent Van Gogh elaborava a sua obra segundo critrios de exaltao anm ica, caracterizando-se pela falta de perspectiva, a instabilidade dos objetos e cores, roando a arbitrariedade, sem imitar a realidade, mas provm do interior do a rtista. Devido sua frgil sade mental, as suas obras so reflexo do seu estado de nimo , depressivo e torturado, refletindo-se em obras de pinceladas sinuosas e cores violentas.[18] Cabe sublinhar a influncia de dois artistas que os expressionistas consideraram c omo precedentes imediatos: o noruegus Edvard Munch, influenciado nos seus comeos p elo impressionismo e o simbolismo, pronto derivou para um estilo pessoal que ser ia fiel reflexo do seu interior obsessivo e torturado, com cenas de ambiente opr

essivo e enigmtico centradas no sexo, a doena e a morte , caracterizadas pela sinuosi dade da composio e um colorido forte e arbitrrio. As imagens angustiosas e desesper adas de Munch como em O Grito (1893), paradigma da solido e da incomunicao foram um d os principais pontos de arranque do expressionismo.[19] Igual de influente foi a obra do belga James Ensor, que recolheu a grande tradio artstica do seu pas em espec ial Brueghel , com preferncia por temas populares, traduzindo-o em cenas enigmticas e irreverentes, de carter absurdo e burlesco, com um senso do humor cido e corrosi vo, centrado em figuras de vagabundos, borrachos, esqueletos, mscaras e cenas de carnaval. Assim, "A entrada de Cristo em Bruxelas" (1888) representa a Paixo de J esus no meio de um desfile de carnaval, obra que causou um grande escndalo no seu momento.

Arquitetura

A arquitetura expressionista desenvolveu-se nomeadamente na Alemanha, Pases Baixo s, ustria, Checoslovquia e Dinamarca. Caracterizou-se pelo uso de novos materiais, suscitado ocasionalmente pelo uso de formas biomrficas ou pela ampliao de possibil idades oferecida pela fabricao massiva de materiais de construo como o tijolo, o ao o u o vidro. Muitos arquitetos expressionistas combateram na Primeira Guerra Mundi al, e a sua experincia, combinada com os cmbios polticos e sociais produto da Revol uo Alem de 1918-1919, terminaram em perspectivas utpicas e um programa socialista ro mntico. A arquitetura expressionista recebeu a influncia do modernismo, sobretudo da obra de arquitetos como Henry van de Velde, Joseph Maria Olbrich e Antoni Gau d. De carter fortemente experimental e utpico, as realizaes dos expressionistas desta cam-se pela sua monumentalidade, o emprego do tijolo e da composio subjetiva, que outorga s suas obras certo ar de excentricidade.[21] Um contribuinte terico arquitetura expressionista foi o ensaio Arquitetura de cri stal (1914) de Paul Scheerbart, nb que ataca o funcionalismo pela sua falta de a rtisticidade e defende a substituio do tijolo pelo cristal. Assim, por exemplo, o Pavilho de Cristal da Exposio de Colnia de 1914, de Bruno Taut, autor que tambm plasm ou o seu iderio por escrito (Arquitetura alpina, 1919).[22] A arquitetura express ionista desenvolveu-se em diversos grupos, como a Deutscher Werkbund, Arbeitsrat fr Kunst, Der Ring e Neus Bauen, vinculado este ltimo Nova Objetividade; tambm cab e destacar-se a Escola de Amsterdam. Os principais arquitetos expressionistas fo ram: Bruno Taut, Walter Gropius, Erich Mendelsohn, Hans Poelzig, Hermann Finster lin, Fritz Hger, Hans Scharoun e Rudolf Steiner.

Escultura

A escultura expressionista no teve um selo estilstico comum, sendo o produto indiv idual de vrios artistas que refletiram na sua obra quer a temtica quer a distoro for mal prprias do expressionismo. Destacam-se especialmente trs nomes: Ernst Barlach: inspirado na arte popular russo aps uma viagem ao pas eslavo em 1906 e a escultura medieval alem, bem como em Brueghel e Hieronymus Bosch, as suas obras tm certo ar caricaturesco, trabalhando muito o volume, a profundeza e a ar ticulao do movimento. Desenvolveu duas temticas principais: o popular (costumes quo

tidianos, cenas campesinas) e sobretudo depois da guerra o medo, a angustia, o ter ror. No imitava a realidade, mas criava uma realidade nova, jogando com as linhas quebradas e os ngulos, com anatomias distanciadas do naturalismo, tendendo geome trizao. Trabalhou preferentemente com a madeira e o gesso, que ocasionalmente pass ava posteriormente ao bronze. Entre as suas obras destacam-se: "O fugitivo" (1920-1925), "O vingador" (1922), "A morte na vida" (1926), "O flau tista" (1928), "O bebedor" (1933), "Velha friorenta" (1939), etc.[29] Wilhelm Lehmbruck: educado em Paris, a sua obra tem um marcado carter classic ista, se bem que deformado e estilizado, e com uma forte carga introspetiva e em ocional. Durante a sua formao em Dsseldorf evoluiu dum naturalismo de corte sentime ntal, passando por um dramatismo barroco com influncia de Rodin, at um realismo in fluenciado por Meunier. Em 1910 instalou-se em Paris, onde acusou a influncia de Maillol. Finalmente, aps uma viagem a Itlia em 1912 comeou uma maior geometrizao e es tilizao da anatomia, com certa influncia medieval no alargamento das suas figuras ( Mulher ajoelhada, 1911; Jovem de p, 1913).[30] Kthe Kollwitz: esposa de um mdico de um bairro pobre de Berlim, conheceu de pe rto a misria humana, fato que a marcou profundamente. Socialista e feminista, a s ua obra tem um marcado componente de reivindicao social, com esculturas, litografi as e aquafortes que se destacam pela sua crueza: A revolta dos tecedores (1907-1 908), A guerra dos camponeses (1902-1908), Homenagem a Karl Liebknecht (1919-192 0).[31] Madre com gmeos (1927), de Kthe Kollwitz, Kthe-Kollwitz-Museum, Berlim. Os membros de Die Brcke (Kirchner, Heckel, Schmidt-Rottluff) tambm praticaram a es cultura, pois a sua experimentao com a xilografia permitiu facilmente passar talha da madeira, material que resultava muito conveniente para a sua expresso intimis ta da realidade, pois a grosseria e o aspecto irregular desse material, o seu as pecto bruto e inacabado, at mesmo primitivo, traziam a perfeita expresso do seu co nceito do ser humano e a natureza. Percebe-se nestas obras a influncia da arte af ricana e ocenica, da qual gabavam a sua simplicidade e o seu aspecto totmico, que transcende a arte para ser objeto de comunicao transcendental.[32] Na dcada de 1920, a escultura derivou para a abstrao, seguindo o rumo das ltimas obr as de Lehmbruck, de marcada estilizao geomtrica tendente abstrao. Assim, a obra de es cultores como Rudolf Belling, Oskar Schlemmer e Otto Freundlich caracterizou-se pelo abandono da figurao para uma libertao formal e temtica da escultura. Contudo, pe rdurou um certo classicismo, influenciado por Maillol, na obra de Georg Kolbe, d edicado especialmente ao despido, com figuras dinmicas, em movimentos rtmicos prxim os do bal, com uma atitude vitalista, alegre e saudvel que foi bem recebida pelos nazis. A sua obra mais famosa foi A Manh, exposta no Pavilho da Alemanha construdo por Ludwig Mies van der Rohe para a Exposio Internacional de Barcelona de 1929. Ge rhard Marcks realizou uma obra igualmente figurativa, mas mais esttica e de temtic a mais expressiva e complexa, com figuras de aspecto arcaico, inspiradas nas tal has medievais. Ewald Matar dedicou-se nomeadamente aos animais, de formas quase a bstratas, seguindo o caminho iniciado por Marc em Der Blaue Reiter.[33] Outros e scultores expressionistas foram Bernhard Hoetger, Ernst Oldenburg e Rene Sintenis , enquanto fora da Alemanha caberia citar o francs Antoine Bourdelle, o britnico J acob Epstein, o croata Ivan Me trovic, o espanhol Victorio Macho, o holands Lambert us Zijl, o polaco August Zamoyski e o finlands Win Aaltonen.

Pintura

A pintura desenvolveu-se nomeadamente em torno de dois grupos artsticos: Die Brcke , fundado em Dresde em 1905, e Der Blaue Reiter, fundado em Munique em 1911. No ps-guerra, o movimento Nova Objetividade surgiu como contrapeso ao individualismo expressionista defendendo uma atitude mais comprometida socialmente, embora tcni ca e formalmente fosse um movimento herdeiro do expressionismo. Os elementos mai s caractersticos das obras de arte expressionistas so a cor, o dinamismo e o senti mento. O fundamental para os pintores de princpios de sculo no era refletir o mundo de maneira realista e fiel justo ao contrrio dos impressionistas mas, sobretudo, e xpressar o seu mundo interior. O objetivo primordial dos expressionistas era tra nsmitir as suas emoes e sentimentos mais profundos. Na Alemanha, o primeiro expressionismo foi herdeiro do idealismo ps-romntico de Ar nold Bcklin e Hans von Mares, incidindo nomeadamente no significado da obra, e dan do maior relevncia o desenha frente pincelada, bem como composio e estrutura do qua dro. Assim mesmo, foi primordial a influncia de artistas estrangeiros como Munch, Gauguin, Czanne e Van Gogh, plasmada em diversas exposies organizadas em Berlim (1 903), Munique (1904) e Dresde (1905).[34] O expressionismo destacou-se pela grande quantidade de agrupamentos artsticos que surgiram no seu seio, bem como pelas mltiplas exposies celebradas em todo o territr io alemo entre 1910 e 1920: em 1911 a Nova Secesso foi fundada em Berlim, ciso da S ecesso berlinesa fundada em 1898 e que presidia Max Liebermann. O seu primeiro pr esidente foi Max Pechstein, e inclua a Emil Nolde e Christian Rohlfs. Mais tarde, em 1913, surgiu a Livre Secesso, movimento efmero que foi eclipsado pelo Herbstsa lon (salo de Outono) de 1913, promovido por Herwarth Walden, onde junto aos princ ipais expressionistas alemes expuseram diversos artistas cubistas e futuristas, d estacando-se Chagall, Lger, Delaunai, Mondrian, Archipenko, Hans Arp, Max Ernst, etc. Contudo, em que pese sua qualidade artstica, a exposio foi um insucesso econmic o, pelo qual a iniciativa no foi repetida.[35] O expressionismo teve uma notvel presena, alm de em Berlim, Munique e Dresde, na re gio da Rennia, donde procediam Macke, Campendonk e Morgner, bem como outros artist as como Heinrich Nauen, Franz Henseler, Paul Adolf Seehaus, etc. Em 1902, o filnt ropo Karl Ernst Osthaus criou o Folkwang (Sala do povo) de Hagen, com o objetivo de promover a arte moderna, adquirindo numerosas obras de artistas expressionis tas bem como de Gauguin, Van Gogh, Czanne, Matisse, Munch, etc. Assim mesmo, em Ds seldorf um grupo de novos artistas fundaram a Sonderbund Westdeutscher Kunstfreu nde und Knstler (Liga especial de afeicionados arte e artistas da Alemanha ociden tal), que celebrou diversas exposies de 1909 a 1911, mudando-se em 1912 para Colnia , onde, a pesar do sucesso desta ltima exposio, a liga foi dissolvida.[36] No ps-guerra surgiu o Novembergruppe (Grupo de Novembro, pela revolta alem de nove mbro de 1918), fundado em Berlim a 3 de dezembro de 1918 por Max Pechstein e Csar Klein, visando reorganizar a arte alem aps a guerra. Entre os seus membros figura ram pintores e escultores como Wassily Kandinsky, Paul Klee, Lyonel Feininger, H einrich Campendonk, Otto Freundlich e Kthe Kollwitz; arquitetos como Walter Gropi us, Erich Mendelsohn e Ludwig Mies van der Rohe; compositores como Alban Berg e Kurt Weill; e o dramaturgo Bertolt Brecht. Mais que um grupo com um selo estilsti co comum, foi uma associao de artistas com o objetivo de expor conjuntamente, cois a que fizeram at a sua dissoluo com a chegada do nazismo.[37]