1

Sumário

ENTENDENDO O PROCESSO DE APRENDIZAGEM E A SUA

IMPORTÂNCIA ............................................................................ 3
ELEMENTOS DA MÚSICA ........................................................ 6
O QUE SÃO TONS E SEMITONS? ............................................. 8
ESCALAS ...................................................................................... 8
O QUE SÃO CIFRAS E COMPASSOS? ................................... 10
MÃO DIREITA ........................................................................... 13
NOTAÇÃO DA MÃO DIREITA ................................................ 14
MÃO ESQUERDA ...................................................................... 15
ALONGAMENTOS .................................................................... 17
EXERCÍCIOS DE AQUECIMENTO ......................................... 18
RITMOS ....................................................................................... 19
ACORDES ................................................................................... 21
ACORDES MAIORES ................................................................ 23
ACORDES MENORES ............................................................... 24
ACORDES MAIORES COM SÉTIMA ...................................... 25
ACORDES MENORES COM SÉTIMA ..................................... 26
CONTATO ................................................................................... 27

2
ENTENDENDO O PROCESSO DE APRENDIZAGEM E A SUA
IMPORTÂNCIA

Imagine que você tem uma árvore frutífera no seu

quintal, mas apesar dessa serventia em gerar frutos,
vários deles ficam num ponto muito alto e, por
coincidência, os frutos que
ficam mais alto, acabam
sendo os mais saborosos.

Nessa árvore, há os frutos

que ficam embaixo e
qualquer um consegue
pegá-los. Vamos chamar
esses frutos de NÍVEL 1.

Você até consegue pegar uma fruta ou

outra com as mãos. Mas, a verdade é que
as mais saborosas estão em um lugar onde
você, sozinho, não alcança.

Diante dessa limitação, você adquire uma

pequena escada. Com a escada em mãos,
você a arrasta até próximo da árvore e sobe,
chegando um pouco mais alto. Nisso, você chega ao
NÍVEL 2.

3
Agora você alcança mais frutos e, então, ao
experimentar algumas das frutas que você colheu,
diferenciando as que estavam mais altas das que
estavam mais embaixo.

Foi tão agradável sentir o sabor dos frutos com mais

qualidade, que você notou que valia a pena ir
ainda mais alto. Então você decide subir
na árvore.

Subindo na escada, imagine à sua

esquerda uma galha na qual você pode se
escorar com segurança e alcançar uma
outra galha firme, mais alta que a primeira.
Dessa forma, você está mais alto do que estava,
quando subia na escada. Você chegou ao NÍVEL 3.

Chegando ao NÍVEL 3, você já terá alcançado bem

mais do que o que alcançou anteriormente. Mas,
ainda sim, existem frutos que ficam mais altos, tão
altos, que parece impossível que sejam
apanhados. Não há escada que chegue lá e,
além de tudo, você tem medo de altura.

4
Você, provavelmente, só os encontraria na manhã em
que acordasse e fosse a árvore, notando que, na noite,
enquanto você dormia, alguns frutos caíram lá de
cima e, os poucos que caíram, despencando de tão
alto racharam e, assim, perderam o ápice de sua
qualidade.

Como alcançar esse nível então?

É isso que nós disponibilizamos a vocês: O

NÍVEL 4.

Eu tenho a técnica e conhecimento para

subir na árvore, pegar os frutos mais altos e
entregá-los na sua mão, com muita
qualidade. Nesse nível, eu ofereço a você o meu
conteúdo. Ingressar no aprendizado do conteúdo
disponibilizado por mim, o seu professor, com acesso
total ao conhecimento que, antes você esperava cair
de algum lugar e, mesmo quando caía, chegava até
você rachado.

Sua oportunidade de aumentar seu nível é agora!

Estou aqui justamente para te colocar em outro
patamar.

5
Essa analogia é muito interessante por si só, mas seu
real sentido é expresso quando a trazemos para o
conceito de como se dá, ou se evolui, o aprendizado
acerca do violão.

ELEMENTOS DA MÚSICA

O que é música: De uma maneira mais didática e

abrangente, a música é composta por melodia,
harmonia e ritmo.

Melodia: é a voz principal do som, é aquilo que pode

ser cantado.

Harmonia: é uma sobreposição de notas que servem

de base para a melodia.

Ritmo: é a marcação do tempo de uma música. Assim

como o relógio marca as horas, o ritmo nos diz como
acompanhar a música.

Nota musical: é o elemento mínimo do som. Existem 7

(sete) notas musicais, as quais são representadas por
letras, para facilitar a leitura, deixando-a mais
dinâmica.

6
Porém, existe algo chamado de acidente musical, que
são representados pelo símbolo # e b, sustenido e
bemol, respectivamente. Sim, o # é o sustenido, não
hashtag (risos).

O sustenido (#) é um acidente ascendente, já o bemol

(b) é um acidente descendente.

Db - C#
Eb - D#
Gb - F#
Ab - G#
Bb - A#

Intervalo: é a distância entre dois sons. Podemos usar

esse termo para dizer: intervalo de um tom, intervalo de
um semitom.

Enarmonia: é quando existem nomes diferentes para

um mesmo som. Por exemplo, Dó sustenido é o mesmo
que Ré bemol. Diz-se, portanto, que essas notas são
enarmônicas.

7
Altura de um som: é o que define se um som é agudo
ou grave. Sons altos são agudos e sons baixos são
graves.

Intensidade (ou volume) de um som: é o que define se

um som é fraco ou forte.

O QUE SÃO TONS E SEMITONS?

Um tom (T) é uma distância de duas notas. Exemplo:

De C (dó) para D (ré).

Um semitom (ST) é uma distância de uma nota. De C

(dó) para C# (dó sustenido).

ESCALAS

Uma escala é uma sequência ordenada de notas.

Cromatismo - Escala Cromática

A escala cromática é uma escala formada pela

sequência: semitom-semitom-semitom-semitom. etc.

8
Isso mesmo, todas as notas possuem o intervalo de um
semitom. Sendo assim, podemos concluir que essa
escala possui 12 notas (todas as 12 notas disponíveis da
música ocidental). Confira abaixo a escala cromática
de Dó:

C, C#, D, D#, E, F, F#, G, G#, A, A#, B

Vamos a escala natural maior.

Por exemplo: Dó, Ré, Mi, Fá, Sol, Lá, Si, Dó (C - D - E - F -

G - A - B).

Nessa escala, começamos com a nota dó e seguimos

uma sequência bem definida de intervalos até o
retorno para a nota dó novamente. Essa sequência
de intervalo é: T, T, ST, T, T, T, ST. Lembrado que T
representa tom e ST representa semitom.

A escala “maior natural” também é chamada de

escala diatônica maior. O nome "diatônica" significa
"movimentar-se pela tônica".

9
O QUE SÃO CIFRAS E COMPASSOS?

Cifra é uma notação para representar os nomes dos

acordes. Já aprendemos que a nomenclatura básica
para as notas é a seguinte:

Agora iremos destacar que os acordes também são

identificados com essa notação. Em uma cifra, o nome
do acorde acaba recebendo o nome da nota
fundamental (1º grau) do acorde.

Por exemplo, um acorde formado pela tríade C, E, G é

chamado de C (Dó). Geralmente, essa é a nota mais
grave (que está no baixo) do acorde.

Mas esse detalhe do baixo não é uma regra, pois o

acorde pode estar invertido (não se preocupe com
esse detalhe agora, pois estudaremos esse assunto
profundamente em outros tópicos).

10
Bom, é por isso que existe o termo "cifrar" uma música:
significa escrever os acordes na ordem em que eles
aparecem dentro da música. Geralmente isso é feito
em cima da letra da música, mostrando o ponto certo
em que o acorde deve ser tocado, como no exemplo
abaixo:

C
Atirei o pau no gato - to
Dm
Mas o gato - to
C
Não Morreu - reu – reu

Outra maneira de escrever uma cifra é representando

os compassos da música. Para quem não sabe
partitura, vamos dar uma breve definição simplista:
compasso é um intervalo de tempo.

Acordes que possuem a mesma duração

(ficam a mesma quantidade de tempo) na
música, ficam divididos por compassos
iguais.

11
Quando um acorde, nesse caso, dura a metade do
tempo dos outros acordes, dizemos que ele durou meio
compasso. A representação dos compassos é por
meio de barras “| |”. Nessa representação, a letra da
música não precisa aparecer. Por exemplo, o trecho
da música acima poderia ser escrito da seguinte
forma:

| C | C | Dm | C |

Note que o acorde de Dó apareceu duas vezes

consecutivas no início, pois ele durou dois compassos
(o dobro do tempo do acorde Dm).

Procure memorizar a simbologia das cifras que

mostramos aqui caso ainda não saiba. Escreva num
papel todas as notas utilizando sua representação e
mentalize a qual nota cada letra se refere. Em pouco
tempo essa leitura já estará automática.

12
 MÃO DIREITA

Separei algumas das perguntas mais feitas sobre o

assunto:

1. Como treinar a mão direita no violão?

2. Quantas cordas tocar em cada
acorde?
3. Como melhorar o dedilhado?
4. Como aprender a dedilhar no
violão?
5. Como fazer dedilhado no violão
para iniciantes?

Antes de tudo, é necessário falarmos sobre os

alongamentos e a sua importância para o
fortalecimento da mão direita e dos seus dedos, fora o
aspecto preventivo que o alongamento possui.

Em paralelo ao alongamento é necessário a atenção

quanto a postura, também.

Então, dentro de uma rotina de treino, é recomendado

que a cada 50 a 60 minutos de treino seja feito uma
pausa para descanso.

13
NOTAÇÃO DA MÃO DIREITA

É necessário observar que quanto a mão direita nós

temos duas perspectivas. A mão direita para
dedilhado e a mão direita para o ritmo.

MÃO DIREITA – RITMO

MÃO DIREITA – DEDILHADO

Descrição da mão direita para execução de ritmo:

P: Polegar
I: Indicador
X: Todos

14
 Descrição da mão direita para execução de
dedilhado:
P: Polegar
I: Indicador
M: Médio
A: Anelar
X: Indicador, médio e anelar

MÃO ESQUERDA

Separei as 5 perguntas mais feitas sobre o assunto:

1. Como usar a mão esquerda no violão?

2. Como esticar os dedos?
3. Quem tem dedos curtos
consegue tocar violão?
4. Como fortalecer a mão para
tocar violão?
5. Como fazer os acordes do
violão?

15
Na prática, para a maioria dos violonistas, a mão
esquerda serve para fazer os acordes ou solos,
somente. E por essa visão abstrata da coisa,
acabamos não cuidando da nossa mão esquerda
como devemos e, consequentemente, não a
visualizamos da devida forma.

Só que a mão esquerda aplicada ao violão vai muito

mais além do que isso. Existe todo um aspecto a ser
abordado e trabalhado para uma melhor
performance da mão esquerda.

Exemplo disso é o posicionamento do polegar. E falar

da mão esquerda não é somente falar da mão
esquerda, pois como você pôde aprender, muitas das
vezes o braço do violão (desregulado, empenado) irá
influenciar a sua mão esquerda, negativamente nesse
caso.

Portanto, uma das principais atividades que podemos

fazer para o desenvolvimento da nossa mão são os
alongamentos.

16
Os alongamentos servem para que, na prática do
violão, você tenha mais agilidade, velocidade e
agilidade com os movimentos propostos na hora de
tocar, aumentando a sim a sua “tocabilidade” com o
ganho de amplitude. E na mão esquerda, em especial,
esse ganho de amplitude ajuda bastante na hora e
fazer aqueles acordes um pouco mais difíceis.

Quanto mais alongado um músculo, maior será a

movimentação da articulação comandada por ele e,
portanto, maior a flexibilidade, o que o torna uma
prática fundamental para que haja maior elasticidade
dos dedos.

ALONGAMENTOS

Os alongamentos são de extrema importância na vida

do violonista, de forma que permite uma performance
melhor.

17
EXERCÍCIOS DE AQUECIMENTO

Desvio ulnar e desvio radial do punho. Você precisa se

assentar para fazê-lo. Com o antebraço e o punho
apoiados em uma mesa, superfície lisa, deixará
apenas a mão para fora e palma e dorso voltados
para as laterais do corpo. Use uma toalha ou algo do
tipo para proteger o punho. Mova todos os dedos para
baixo e para cima dobrando o punho. Faça este
movimento, cima e baixo, por 10 vezes e repita por 2
vezes.

Flexão e extensão do polegar. Você precisa se

assentar para fazê-lo e com o braço apoiado na mesa,
abra os dedos como feito na aula com o polegar bem
esticado para fora. Deslize a ponta do dedão sobre a
palma da mão até chegar na base do dedinho (vá
arrastando todo o dedão pela palma, depois retorne
ao início (todos os dedos abertos). Faça isso 10 vezes,
e repita tudo mais 2 vezes.

18
Oponência do polegar. Você precisa se assentar para
fazê-lo e com o cotovelo apoiado em uma mesa. O
exercício será feito com a ponta do polegar
encostando a ponta dos outros quatro dedos, um após
o outro. Faça isso 10 vezes para os 4 dedos. Depois
repita tudo mais 2 vezes.

Sobre o dedo polegar: Um dos grandes erros que os

violonistas cometem é colocar o polegar de forma
errada atrás do braço do violão.
É muito importante visualizar a forma que o dedo
polegar fica atrás do braço do violão, pois terá total
influência sobre a sua autonomia individual dos dedos
na hora de montar os acordes. Algumas dores que
sentimos na mão esquerda na hora de tocar estão
ligadas ao mau posicionamento do dedo polegar.

RITMOS

O ritmo pode ser sinônimo de cadência (sons

cadenciados) em intervalos de tempo periódicos, de
forma que mantém a constância da música.

19
A notação dos dedos você já aprendeu. Então, agora
deixaremos aqui alguns desenhos de ritmos para você
tocar.

20
ACORDES

Todos os desenhos de acordes que

você verá neste ebook serão
conforme o modelo do diagrama
a seguir.

O acorde em tela é o B9 (Si com nona).

As linhas horizontais representam os trastes que fazem

separação entre as casas o braço do violão.

As linhas verticais representam as cordas. Da 1ª a 6ª

corda lê-se da direita para esquerda.

21
O x representa a corda que não deve ser tocada.
O o representa a corda solta que deve ser tocada,
quando é o caso.

Os números (1,2,3,4, e 5) no canto esquerdo do

diagrama representa a casa onde os dedos estão
posicionados.
Os números posicionados dentro do círculo preto
representam os dedos que você usará.

22
ACORDES MAIORES

C C# D D#

E F F# G

G# A A# B

23
ACORDES MENORES

Cm C#m Dm D#m

Em Fm F#m Gm

G#m Am A#m Bm

24
ACORDES MAIORES COM SÉTIMA

C7 C#7 D7 D#7

E7 F7 F#7 G7

G#7 A7 A#7 B7

25
ACORDES MENORES COM SÉTIMA

Cm7 C#m7 Dm7 D#m7

Em7 Fm7 F#m7 Gm7

G#m7 Am7 A#m7 Bm7

26
CONTATO

(Clique nos ícones para visitar meu perfil nas redes

sociais e continuar me acompanhando)

27