ETA – ESTÚDIO DE TREINAMENTO

ARTÍSTICO

Bianca Silva Costa

TEATRO GREGO

São Paulo
2023
 TEATRO NA GRÉCIA ANTIGA

Theatron = Lugar para olhar.

O surgimento do Teatro Grego se deu em Atenas, aproximadamente em 550

a.C., tendo primeiramente surgido durante as celebrações aos deuses gregos.
Uma das principais influência foi o Deus Dionísio (chamado de Baco pelos
romanos ), Deus do vinho, da fecundidade e do Teatro. As celebrações eram
cultuadas em toda a Grécia, e o seu culto era marcado por rituais que
envolviam danças, bebedeiras e práticas sexuais.
As celebrações Dionisíacas, costumavam durar cerca de uma semana. Com o
passar do tempo, as festividades foram evoluindo chegando ao que
conhecemos hoje, o teatro, com enredo, atores, plateia, encenações entre
outros.
Segundo consta, o primeiro homem a realizar uma encenação se
chamava Téspis. Ele é considerado o primeiro ator e produtor teatral do
Ocidente.

ELEMENTOS DO TEATRO

I. MÁSCARAS
Acessório fundamental para o figurino dos atores, na época as mulheres
não participavam destas encenações por não serem consideradas
cidadãs, logo não existiam atrizes e as máscaras estavam direcionadas
para ambos os sexos.
II. ARQUITETURA
Formava-se por construções ao ar livre e seu formato de meia-lua tinha
como planejamento uma melhor acústica. Os teatros possuíam uma grande
arquibancada para a plateia. Na época clássica, diversos teatros foram
construídos na Grécia como os destaques; Teatro de Delfos e o Teatro de
Dionísio.
GÊNEROS

I. TRAGOEDIA (TRAGÉDIA) = “O canto do bode”

Alusão ao bode que era sacrificado para oferenda antes do festival de
teatro. É o gênero teatral mais antigo de todos, que se baseava nas
histórias trágicas e mitológicas, como o medo, a morte, o terror. Eram
compostas geralmente por cinco atos e uma das importantes
características que diferenciava o gênero eram os personagens. Na
tragédia os personagens eram deuses, reis e heróis.

II. KOMOIDIA (COMÉDIA) = “Espetáculo divertido” ou “Canto de

Foliões”

Trata-se, portanto, de um gênero teatral crítico baseado em sátiras, e

que abordava diversos aspectos da sociedade grega de maneira
cômica. Esse gênero não poupava os políticos, os nobres, os ricos,
os poetas, os sofistas, os deuses, a educação da época, inclusive o
filósofo Sócrates. Embora a comédia tenha nascido do kómos, ela
também comporta um elemento da farsa que é o satírico. Quanto à
estrutura, a comédia só difere da tragédia pela parábase, que é um
elemento estranho à tragédia e que consiste em o coro tirar as
máscaras, desfazendo, assim, a ilusão dramática.
O único autor deste período da democracia ateniense
foi Aristófanes. Ele critica a atualidade política, fatos e figuras de
relevo. O poeta está atento aos problemas de sua época. Todas as
comédias de Aristófanes refletem as condições da vida ateniense.
Sua comédia tem uma vivacidade de expressão que supera qualquer
outro tipo de comédia e constitui um modelo de representação tanto
de ambientes como de pessoas.

REFERÊNCIAS DO TEATRO GREGO

SÓFOCLES
“Os males mais terríveis são aqueles que cada um faz para si próprio”.

Aristocrata, nascido em Atenas, cerca de 497 a.C. Foi um dramaturgo

consagrado o maior poeta trágico da antiguidade Grega pela obra "Édipo Rei".
Em suas tragédias, sófocles mostra dois tipos de sofrimento: o que decorre do
excesso de paixão e o que é consequência de um acontecimento acidental
(destino). Uma das características do Teatro de Sófocles são seus
personagens, que se destacam pela determinação e poder, dotados de defeitos
ou virtudes fortemente delineadas. Essas qualidades agem sobre um conjunto
de circunstâncias que esbarram em um acontecimento desagradável. A obra
de Sófocles é de grande reconhecimento até os dias de hoje, pois ele foi capaz
de criar inovações na técnica dramática. Entre estas inovações, podemos citar:
a técnica de introduzir um terceiro personagem na cena e o rompimento com a
tradição das trilogias.

Principais Obras:
 Édipo rei.
 Antígona.
 Electra.
 As Traquínias.

ÉSQUILO
"Falseando a verdade, grande parte dos homens prefere antes parecer a ser"

Foi um poeta profundamente religioso e arraigado à tradição aristocrática.

Nasceu por volta de 525 a. C., em Elêusis, centro do culto dos Mistérios.
Viveu nos anos heroicos da Grécia, participou, de corpo e alma, como soldado,
nas grandes batalhas pela liberdade helênica, também venceu diversas vezes
as competições literárias do festival de teatro ateniense. Sua primeira vitória
ocorreu em 484 a. C. com uma obra de título desconhecido.
Ésquilo é o poeta da austera dignidade, possui uma riqueza e uma variedade
de imagens que correspondem à multiformidade das situações e dos
sentimentos humanos. Acrescentou importantes inovações à tragédia, como o
uso de máscaras, a utilização do coro como instrumento de seu lirismo e o
emprego do diálogo ao colocar um segundo ator em cena, conferindo grande
força dramática às suas apresentações. Foi considerado um dos três grandes
representantes da tragédia grega, ao lado de Sófocles e Eurípides.

Principais Obras:

 Os Persas.
 As Suplicantes.
 Sete contra Tebas.

EURÍPIDES
“Doce é a lembrança dos problemas quando você se encontra seguro".

Nascido em Salamina, foi um poeta trágico grego, do século V a.C., que

ressaltou em suas obras as agitações da alma humana e em especial a
feminina. Foi o poeta da insatisfação e isso o levou a grandes ousadias e
inovações: ele desrespeita a tradição e parte para um profundo estudo
psicológico dos seus personagens, que já não são tratados heroicamente, mas
segundo a vida real. Daí dizer-se que Eurípides tratou os homens tais como
são na realidade. É ele quem introduz o efeito deus ex machina. O prólogo
euripideano expõe os antecedentes da ação e, assim, permite ao poeta levar
os espectadores, logo a seguir, in media res. Ou seja, do meio da narrativa ao
final.
Em suas peças, Eurípedes abordou questões psicológicas, mitos e a tragédia
dos vencidos.

Principais Obras:
  As Troianas.
 Helena.
 Electra.
 Íon.

ARISTÓFANES
"Nossa pátria é onde nos sentimos bem".

Considerado um dos maiores representante da Comédia Antiga. Aristófanes

era engajado no meio econômico, político e cultura de Atenas, período
conhecido como o “Século de Péricles”. Nasceu na cidade de Atenas (Grécia)
em 448 a.C., e escrevia sátiras com duras críticas políticas e sociais, muitas
vezes usando de linguagem obscena. Demonstrava falta de apreço pelas
inovações sociais e políticas que ocorriam, portanto, tinha uma visão mais
conservadora, já seus personagens defendiam aspectos tradicionais da cidade
de Atenas como, por exemplo, virtudes cívicas, democracia tradicional e
solidariedade.

Principais Obras:

 Lisístrata- a greve do sexo

 As nuves
 As rãs
 “Os Babilônios.”
 CONCLUSÃO

Na Grécia, o surgimento do teatro desenvolveu-se religiosamente, através

de rituais aos Deuses. Naquela época os religiosos acreditavam que
dessa forma era possível invocar forças da natureza, e durante as
praticas, era muito comum ver pessoas bebendo e dançando.
Um dos principais Deuses da época foi Dionísio, associavam-se ao Deus
do prazer, libertador de sofrimento e Deus da natureza, a partir das festas
dionisíacas, surgiram os gêneros Tragoedia (Tragédia), que se baseia em
histórias mitológicas de tragédia como o medo e a morte, e o gênero
Komoidia (Comédia) que trás o antônimo da tragédia. Na comédia os
cultos eram compostos de críticas sátiras a política, cultura e os
problemas enfrentados, naquela época, dentro da sociedade. Os júris
eram formados por pessoas da plateia, diferente da Tragédia que eram
formados por Aristocratas. Era muito comum que os atores usassem
máscaras, pois trazia clareza sobre as expressões, tendo em vista que, o
fundo da plateia sofria dificuldades para visualizar as expressões do ator
em cena. A arquitetura do teatro era composto em meia-lua, como mostra
na imagem da 2ª página.
O teatro grego teve algumas referências importantes, sendo os principais
Sófocles, Eurípides, Ésquilo (representantes da Tragédia) e Aristófanes
(considerado o maior dramaturgo representante da Comédia Grega).
Com o passar dos as comemorações foram tomando outras proporções,
transformando-se em um festival mais organizado até se tornar o teatro
que conhecemos hoje repleto de possibilidades para, muito além, de uma
comemoração religiosa.
Não haviam atrizes mulheres, devido o gênero feminino não ser
considerado cidadãs.
Referências:

História do Teatro Grego:

https://www.todamateria.com.br
https://incrivelhistoria.com.br
https://www.ebiografia.com

Estudo dos Dramaturgos (Aristófales, Sófocles, Eurípides e Ésquilo):

https://m.suapesquisa.com

Imagens: Google Imagens.