• A HISTÓRIA DO TEATRO NO MUNDO

“TEATRO” A origem desta palavra vêm do Grego “Theátron”. Posteriormente passou para
o Latim como Theatru. Esta palavra, quando passou para o português, a vogal “U” foi
simplesmente trocada pela vogal “O”. o teatro surgiu no Egito há aproximadamente três mil
anos antes de Cristo. Algumas peças começaram a aparecer na Grécia com Homero no
período de oitocentos anos antes de Cristo. Quanto a este passado muito distante, pouco se
sabe, a maioria dos autores e de seus livros, até nos dão alguma certeza de que o teatro é
tão velho quanto a existência do homem.

Provavelmente, em algum momento já nos perguntamos quando o ser humano

começou a representar, por que o fez e como teriam sido as primeiras representações.
Segundo os estudiosos, os seres humanos tinham necessidades de representar para
expressar suas alegrias, tristezas e dúvidas, comunicando-se com os outros e com os deuses,
em rituais e celebrações.
Nessas ocasiões (como ocorre ainda hoje em algumas tribos indígenas), era comum as
pessoas representarem os animais e seus movimentos, imitarem os fenômenos da Natureza,
como os sons do trovão, narrarem as dificuldades sofridas em uma viagem, lembrarem seus
antepassados para ensinar aos jovens.
As palavras e os gestos das representações eram aprendidos e memorizados. E assim
podiam preservá-los, uma vez que desconheciam a escrita.
Mas a origem do teatro está na Grécia antiga no século VI a.C.. Organizavam-se festivais
para celebrar a festividade da Terra na primavera, e os participantes vestiam peles de
animais, dançavam e entoavam cânticos repetidos pelos demais. Foi lá que surgiu o teatro
tal como o conhecemos hoje: representações com diferentes histórias escritas por autores,
nas quais atores interpretam diferentes papéis diante de um público em um local construído
especialmente para isso.
 Um dos festivais mais famosos da Grécia antiga era realizado em homenagem ao deus
Dionísio. Durante seis dias todos os habitantes da cidade se reuniam para julgar a qualidade
dos textos encenados e de seus autores. Aplaudiam quando gostavam, protestavam a ponto
de interromper a representação, caso não gostassem.

Como surgiram os atores

Foi na Grécia, por volta dos séculos VII a.C., durante a celebração dos festivais dedicados
ao deus Dionísio, que o teatro deixou de ser uma cerimônia religiosa e passou a representar
peças teatrais. Dionísio era o deus da fertilidade, do vinho e da alegria e, em suas
homenagens, organizavam-se cantos, corais e danças sobre um tablado baixo, uma arena
chamada theatron, que em grego significa “local onde se vai para ver”.
 O nome do hino cantado pelo participantes do coro era ditirambo, e supôem-se que
esse cântico narrava a história do deus Dionísio, que veio ao mundo para ensinar aos seres
humanos o cultivo da uva e de outros frutos.
Foi mais tarde, por volta do século VI a.C., que surgiram os protagonista (são atores que
interpretam os personagens mais importantes). Eram dois ou três participantes que se
destacavam do conjunto do coro, falavam e dialogavam entre si, narrando e interpretando
os episódios da história. Dessa forma, surgiu a figura do ator(é a pessoa que representa os
personagens de uma peça de teatro, de um filme, de uma novela ou de uma série de
televisão).
 O primeiro ator e também autor do qual se tem notícia é Téspis que segundo as
pesquisas, percorria as cidades em uma carroça e recebeu prêmios por sua interpretação.

Téspis

Cesar de Planeta dos Macacos “a origem

Maclane(Duro de Matar)
 Três séculos depois do ator Téspis, a cidade da Atenas havia se tornado a capital do
teatro na Grécia. Nesta cidade foram construídos teatros nos sopés dos montes, onde eram
representados diferentes tipos de peças.

Os gêneros teatrais
Entre os tipos de peças ou gêneros teatrais na Grécia estão: a tragédia, a comédia e a
sátira.
A tragédia era o gênero mais respeitado por ser considerada mais séria e superior.
Tratava de temas religiosos e do conflito entre os grandes heróis e heroínas com as leis
divinas e o destino. Imaginava-se que assistir à representação das tragédias “purificava” ou
“transformava” os espectadores.
A comédia era considerada menos nobre e tratava de assuntos cotidianos. Os autores
gregos as escreviam para divertir os espectadores com situações ridículas que se referiam,
por vezes, ao comportamento de políticos e pessoas importantes da sociedade grega.
As sátiras, ou dramas satíricos, eram tragédias mais curtas, mas tratadas com humor e
ironia.
Durante os festivais, a cada dia um ator apresentava três tragédias e uma comédia. Isso
provavelmente porque para os gregos qualquer assunto poderia ser levado a sério ou
criticado, mas tudo deveria terminar de um jeito divertido.

São quatro os principais gêneros dramáticos conhecidos:

A tragédia, nascida na Grécia, segue três características: antiga, média e nova. É a
representação viva das paixões e dos interesses humanos, tendo por fim a moralização de
um povo ou de uma sociedade.

Oresteia Agamênon
 Prometeu acorrentado

A comédia representa os ridículos da humanidade ou os maus costumes de uma

sociedade e também segue três vertentes: a política, a alegórica e a moral.

Comédia Nova

Comédia( Dionísio)
 Comédia de Lisístrata

A tragicomédia é a transição da comédia para o drama. Representa personagens

ilustres ou heróis, praticando atos irrisórios.
O drama (melodrama) é representado acompanhado por música. No palco, episódios
complicados da vida humana como a dor e a tristeza combinados com o prazer e a alegria.

Peça A Fuga com mostra consumo e conseqüências dramáticas da droga nas famílias

As representações desses tipos de peças constituíam um grande acontecimento. Todos

os anos eram organizados festivais em dias fixos, quando quase todos os moradores da
cidade e de localidades próximas compareciam. Os cidadãos ricos patrocinavam os festivais,
oferecidos para toda comunidade.
Os autores(é a pessoa que escreve uma peça de teatro, o roteiro de um filme, ou o
enredo de uma novela ou de um livro)recebiam honrarias e prêmios pelos textos e se
tornavam famosos entre seus compatriotas. Também eram muito criticados caso não
agradassem ao público. Os mais conhecidos autores de tragédias são Ésquiles, Sófocles e
Eurípedes: os mais conhecidos por suas comédias são Aristófanes e Menandro, e Pátrinas foi
um grande escritor de sátiras.
Essas peças escritas há 2500 anos são representadas até hoje. Elas tratam dos
sentimentos mais profundos dos seres humanos, que não mudaram desde a Grécia antiga,
como, por exemplo, o amor, o ódio, o ciúme e a inveja.

O texto teatral
Em uma peça de teatro, as falas dos personagens aparecem escritas em forma de
diálogos que chamamos de texto. Ele contém também algumas indicações cênicas sobre
como os personagens têm de falar, os movimentos e gestos dos atores, como devem estar
vestidos ou maquiados.
Quando em uma parte ou na totalidade de um texto teatral há um único ator
representando um ou mais personagens, dizemos que se trata de um monólogo.
Alguns textos de teatro só trazem uma indicação sobre o enredo ou uma
breve sinopse(é o resumo que mostra somente os momentos principais do enredo). Outros
textos são como um resumo no qual só se assinala a ordem das cenas e das entradas dos
personagens. Nestes casos, para desenvolver o enredo, utiliza-se a improvisação.