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CONTEÚDO DE ARTE: LINGUAGEM TEATRAL

PROFESSORA: SHEILA TOLEDO YUNES

ESCOLA ESTADUAL JOÃO MARCIANO DE ALMEIDA


TEATRO: PEÇA FUNDAMENTAL DAS ARTES

O desejo que o homem sempre manifestou de imitar os semelhantes é o responsável pela representação dramática, que
consiste no ato de uma pessoa assumir o papel de uma personagem qualquer agindo temporariamente como se fosse ele.

A representação dramática deu origem ao teatro, que se espalhou por todos os povos da antiguidade. Ela é praticada
pelo homem desde os tempos mais distantes.

Nasceu na Grécia, no séc. VIII a. C., onde encontramos as primeiras manifestações teatrais. Nesta época, não havia
texto fixo ou elenco determinado nas representações. O teatro era uma festa onde uma multidão de atores com máscaras ou rostos
pintados cantava e dançava em homenagem a Dionísio, o deus da alegria e do vinho.

O teatro nasceu da religião e uma das primeiras manifestações religiosas foi a dança, onde os bailarinos vestiam
máscaras, e era praticada com finalidade puramente mágica, porque queriam atrair para si as virtudes dos seres que imitavam.

1 – O TEATRO CLÁSSICO: TRAGÉDIA E COMÉDIA


As duas formas clássicas de teatro, Tragédia e Comédia surgiram de procissões religiosas, por ocasião das festas em
honra de Dionísio. Uma dessas festas era feita por ocasião da colheita da uva, diante do altar de Dionísio, onde um oficiante
cantava ou recitava episódios das aventuras do deus, e o coro respondia. Assim nasceu o diálogo, importante elemento do teatro.
Eles usavam vestes de sátiros, coloriam o rosto de vermelho, fazendo personagens mitológicos, com pés e pernas de
bode. Eram realizadas três vezes ao ano (no campo, na cidade e nas montanhas).
Nas cidades as festas se realizavam em procissões que duravam seis dias. Nos três últimos dias, ditirambos eram
apresentados ao público, recitados ou cantados por um coro, em edifício especial chamado teatro. Estava criada a tragédia: coro
e máscaras.
IMPORTANTE:
• Tragos, em grego, significa bode, daí veio o nome tragédia. As tragédias eram ditirambos (hinos em honra de
Dionísio).
• Personagem vem do grego persona, que significa máscaras. A multiplicidade de máscaras (personagens) permitiu a
ação dramática.

Com Ésquilo, o teatro assumiu estrutura própria, introduzindo um 2º. Ator, diminuindo a ação do coro.

Com Sófocles, a tragédia atinge sua maturidade. Desdobrou o elenco, criando um 3º. Personagem. Foi ele sem dúvida o
mestre da tragédia, sua peça mais importante “Édipo Rei. ”

A comédia nasceu da deformação da realidade com objetivo de obter resultados hilariantes. Surgiu muito depois da
tragédia e teve seu amadurecimento com Aristófanes, cujas peças eram voltadas a crítica política.

Com Menandro, cria-se a Comédia nova, satirizando costumes, mudando a temática da critica política para a crítica
social.

Plauto reviveu o coro. Suas peças são cheias de música: solos, duetos, trios; deste modo da comédia nascia à opereta.

2 – O TEATRO NA IDADE MÉDIA

No início da Era Cristã a atividade teatral foi combatida pela igreja, pois seus temas eram considerados antirreligiosos.
Com isso a arte dramática era somente apresentada nas praças e nas feiras, sendo realizada por atores pertencentes às camadas
inferiores da população e que não se importavam em seguir rigorosamente as orientações religiosas.

Mas a partir do séc. X, a igreja passa a dedicar maior interesse ao teatro, porque a cultura era privilégio dos monges
dos conventos, até mesmo muitos reis não sabiam ler, deste modo o ritual da missa é que tinha importância para o povo. Nesta
época, diversas peças, todas elas de caráter litúrgico são escritas por sacerdotes, marcando o período do Teatro Sagrado. Deste
modo às representações se limitavam aos mistérios, encenações dos episódios bíblicos.

A princípio os mistérios eram representados nos recintos das igrejas, depois sendo as igrejas pequenas para abrigar o
público, o teatro ganhou as praças, ganhando também novas dimensões. Encenações da vida diária foram misturando-se aos
poucos as representações sagradas: críticas às autoridades, farsas e ridicularizações passam a fazer parte do texto.

3 – O TEATRO POPULAR

Final do séc. XV, uma grande transformação na Europa: a valorização do homem por meio da revolução cultural, que se
chamou Renascimento. Surge o Teatro humanista, pregando a crença no novo homem que surgia, e se espalhou por todas as
cortes europeias.

É um teatro destinado a um pequeno público, constituído por elementos da nobreza. Era realizado nos palácios, em salas
especiais. Surge à preocupação com os cenários, e pintores famosos são convidados para executá-los.

4 – A COMÉDIA DELL’ARTE

Nasceu na Itália, onde os atores ao invés de declamarem textos escritos representavam de improviso, baseados em um
simples roteiro. Entre os personagens desse teatro destacam-se: Pierrô, Colombina, Polichinelo, Arlequim, etc.

Por ser um teatro ambulante transportava atores, cenários e guarda roupas em grandes carroções e apresentavam nas
cidades mais importantes.

O circo é resultado da Comédia Dell’Arte, e até o cinema recebeu sua influência, com Charles Chaplin e seu
personagem Carlitos.

5 – O TEATRO DE VANGUARDA

A partir do séc. XVIII, o teatro sofre transformação, que vão culminar com o “Teatro de Vanguarda”. Também chamado
de “teatro do absurdo”, procura denunciar a realidade deformando-a. em nossos dias, o teatro sofre um impasse muito grande
com o cinema e a televisão, que o roubam o público. Mas ele tem um importante papel social a desempenhar, por suas
características e pela comunicação direta que estabelece.

6 – ELEMENTOS DO TEATRO
Peça teatral: obra destinada à representação;
Dramaturgo: escritor da peça teatral;
Atores: pessoas que representam as peças teatrais.
Personagens: pessoas que figuram na peça. As personagens são representadas pelos atores;
Papel: é a parte que cada ator desempenha;
Ato: são as partes da peça, que pode variar de 1 a 5;
Diretor: orienta os atores para que representem bem o seu papel. Escolhe os atores; orienta na decoração do palco; indica a
elaboração do cenário, feitura dos figurinos e sonoplastia.
Figurinista: pessoa encarregada de confeccionar roupas que serão usadas pelos atores.
Cenógrafo: pessoa que elabora materiais que criam a atmosfera dos locais onde se desenvolve a peça.
Sonoplasta: pessoa encarregada dos efeitos sonoros.

TEATRO
1 – O que é responsável pela representação dramática e no que consiste?
2 – O que deu origem ao teatro?
3 – Onde nasceu o teatro e em que sec. E como era as apresentações?
4 – Como eram as primeiras danças e com qual objetivo?
5 – Quais as duas formas clássicas de teatro?
6 – O que eram as tragédias?
7 – Qual o significado da palavra Personagem?
8 – Quem foi o mestre da tragédia qual sua peça mais importante?
9 – Como nasceu a Comédia?
10 – Por que no início da era cristã a atividade teatral era combatida pela igreja?
11 – O que marca o período do Teatro Sagrado?
12 – Onde eram apresentados os mistérios (encenações dos episódios bíblicos)?
13 – Quando surgiu o Renascimento e o que era?
14 – O que é o Teatro Humanista e e a quem é destinado?
15 – Onde nasceu a Comédia Dell’arte e como era?
16 – Quais os principais personagens da Comédia Dell’arte?
17 – Qual a origem do Circo? Explique.
18 – O que é o Teatro do Absurdo?

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