Na ltima dcada, depois de algumas cento e cinqenta anos de negligncia, a

ornamentao da msica barroca tornou-se novamente amplamente aceita.

Considerando que, na maioria dos condutores incio dos anos 1960 teria atingido o teto
de cada vez que acrescentou muito como um trinado cadncia em uma sute de Bach ou
um oratrio de Handel, agora eles so geralmente muito satisfeitos quando os jogadores
embelezar, ainda bastante elaborada. Estes dias os estudantes provenientes de jogar
audies tambm feito geralmente seus prprios ornamentos de obras barrocas. Ento,
eu acredito que, praticamente todos os obostas reconhecer a necessidade de
ornamentao e querem fazer a sua prpria. O problema como comear, e como criar
ornamentao que estilstica, pessoal e por falta de uma palavra melhor, bonito.
Para comear, eu acho que muito importante perceber que a adio do nmero
mximo de notas de nenhum valor. Pelo contrrio, o essencial reforar o clima de
um movimento individual ou composio. Durante o perodo barroco, compositores e
intrpretes tanto sentiram-se parceiros em servir a um propsito maior do que apenas
entreter seu pblico. Eles queriam profundamente mover e "instruir" os ouvintes
atravs do transporte de vrios sente (ou afeta como eram conhecidos na poca), como
amor, alegria, tristeza ou piedade. O compositor sentiu que, assim como o artista sabia
como escolher os melhores dinmicas, articulaes, nuances de cor e tom tempi exata
para efetivamente apresentar sua composio (e, portanto, raramente, ou nunca,
marcado esses detalhes), ento ele tambm seria capaz de embelezar as vrias linhas
meldicas para dar-lhes vida mxima e beleza. Ornamentao foi considerado
simplesmente um aspecto da expresso da msica, que era provncia do artista. O
compositor no estava preocupado com esses enfeites sendo no estilo correto, desde que
houve naquele momento uma linguagem musical comum. A dicotomia que surgiu mais
tarde entre o compositor eo intrprete no existia ento. Todos os compositores
barrocos eram jogadores bons - alguns pendentes virtuosos e muitos conhecidos artistas
composta. Deve-se, portanto, tente em sua ornamentao, como em todos os outros
aspectos de sua interpretao, para comunicar eficazmente o sentido da msica. Em um
movimento lrico, intensificar a expressividade atravs do uso de ornamentos meldicos
e suaves apojaturas, em um movimento brilhante, incorporar enfeites virtuossticas
como trinados rpidos e corridas, e em um movimento que parece completo, adicionar
quase nada alm de trinados cadenciais essenciais.
til, penso eu, para dividir ornamentao em duas reas: uma adio de enfeites
padro, como trinados, mordentes, etc; a ornamentao outro livre, que envolve a
expanso das linhas meldicas escritas pelo compositor. Um bom ponto de partida para
algum que pretenda comear a ornamento seria limitar-se aos trinados obrigatrios
ornamentos e apojaturas acrescentando outros, como mordentes, curvas e slides como
ele se torna mais familiarizado com o estilo.
Trinados devem ser adicionados em praticamente todos os principais cadncias a menos
que outro enfeite indicado ou o texto chama de simplicidade. (Esta prtica est sendo
geralmente entendido, compositores muitas vezes no marcar essas coisas.) Estes
trinados cadenciais e trinados barroco em geral - com exceo de uma meia-trinados deve ser encerrado ou com um Nachschlag (virou-fim - jogado em a mesma velocidade
que o trilo) ou com uma antecipao, se essas terminaes esto indicados ou no.
Incidentalmente, esta aplica-se tambm a expresso do perodo clssico tal como o
Oboe Mozart Concerto No caso de o Nachschlag, o gorjeio continua nela sem parar,.

Com a expectativa, no entanto, o gorjeio pra momentaneamente na nota principal,

geralmente em o ponto de uma nota pontilhada, antes da antecipao reproduzido. Por
exemplo:

H diferenas de opinio quanto possibilidade da antecipao deve ser jogado mais

curto do que o indicado e se deve ser arrastada da nota principal do trinado.
certamente incontestvel que ele pode, se desejado, ser simultaneamente encurtada e
separado da nota trilo com o que chamado um silncio de antecipao. Por exemplo:

Este silncio de antecipao s vezes pode resolver um problema de respirao difcil,

como encontrado em bar 14 do primeiro movimento do g Handel menores obo
sonata. Eu, pessoalmente, prefiro em um movimento lrico lento para jogar a
antecipao de comprimento, como est escrito, e calnia que a partir da nota principal
do trinado. No entanto, a antecipao, curto separados muitas vezes funciona muito
bem, especialmente em um movimento com ritmos pontilhadas ou um movimento
rpido. Trilos podem tambm ser adicionados se livremente sobre a no-notas de
cadncia. Estes podem ser longa, como trinados cadncia, ou de curta durao (meiatrinados). Meia-trilos geralmente consistem de quatro notas tocadas rapidamente, a
partir da observao superior e parar na nota principal.

Na verdade, praticamente todos os trinados barrocas deve comear na nota superior,

seja precedida pela nota ou no. A nota superior (apojatura) mais alongado jogado
com o stress expressiva (vibrato) e arrastada para o resto do trilo, sendo o efeito o de um
diminuendo ligeira distncia da apojatura. No meio-trinados a nota superior, enquanto
jogado geralmente curto, pode ser alongado para efeito expressivo em movimentos
lentos.
Apojaturas, especialmente os longos, so o outro ornamento essencial. Eles podem ser
adicionados em muitos lugares e aumentar a pungncia eo calor da msica, criando
dissonncia. Apojaturas longos deve ser jogado com vibrato. Eles sempre calnia e
diminuendo um pouco a nota de resoluo. Uma vez que eles aumentam o estresse - o
apojatura palavra deriva do appoggiare Italiano - (a magra) - eles so mais utilizados
em batidas fortes - um e trs metros em duple, nico em metros triplos. Em geral, os
apojaturas longos, quer adicionada pelo jogador ou indicados pelo compositor, ter os
seguintes comprimentos:

(1) Estes e quaisquer outras "regras" dadas neste artigo so guias, em vez de ferro ligados leis. Prtica
da performance nunca foi totalmente uniforme, o jogador sempre teve ampla liberdade.

Obviamente, em cada caso, dever verificar a linha de baixo para se certificar de que
no se move, de modo a impedir a resoluo correcta do apojatura. s vezes, uma
apojatura comprimento moderado - um diante do valor da nota escrito - o melhor.
Este particularmente o caso, muitas vezes a msica de JS Bach. O comprimento de
um apojatura longa no determinada pelo seu valor literalmente simbolizada (2).
(2) Uma exceo seria se a notao indicou uma apojatura curta. Veja Robert Donnington, A
Interpretao de Msica Antiga ou Bach CPE, Ensaio sobre a verdadeira arte de tocar instrumentos de
teclado (traduzido por William J. Mitchell) para a informao exata sobre isso.

Apojaturas pode ser tomada a partir de cima ou de baixo. No entanto, as superiores so

mais habitual, especialmente se as notas esto acima precedentes. Apojaturas menores
so melhores se eles repetem o tom anterior. Eles so freqentemente levantadas
cromaticamente. Um apojatura superior pode ser bem resolvido por um trinado cheio
ou meio, um menor por um mordaz.
H muitas situaes em que habitual e quase obrigatrio para adicionar apojaturas
longos ou moderada de comprimento. (Compositores. Raramente marcados tais
lugares, porque a prtica foi to bem-entendido) Aqui esto os mais importantes:
1.

Em trilos cadenciais, como discutido acima.

2.

Quando, depois de uma srie de notas rpidas, a msica vem para descansar em
uma nota consonante muito tempo sobre a batida. Na verdade, sempre que o
movimento meldico pra no primeiro tempo, apojaturas pode ser usado com
bons resultados.

3. Antes fermatas e no meio-cadncias.

4.

Muitas vezes, em notas finais. (Isso depende muito do gosto. Escritores do

perodo barroco divergiam sobre a sua convenincia.)

5.

Quando a linha meldica desce por uma terceira especialmente para uma batida
forte.

6.

Em finais femininas, particularmente em recitativos vocais.

H tambm apojaturas curtos. Estes so jogados to curto quanto possvel, diretamente

sobre a batida e com um sotaque acentuado, exceto em um movimento adagio, onde iria
ser jogado um pouco mais lento e liricamente. Existem muitas regras que regem a sua
utilizao. Estes so dados nos dois excelentes livros de Robert Donnington, sua
Interpretao de Msica Antiga e Guia do Performer mais recente de msica barroca.
Para executar uma composio barroca sem estes ornamentos, trinados cadncia e
apojaturas, realizar de forma incorreta. Deve-se, portanto, em primeiro lugar se sentir
confortvel com estes e os outros ornamentos padro, aprendendo a us-los livremente e
com bom estilo. (3) Todos devem ser jogado diretamente na batida, com a exceo de
voltas usado entre notas e apojaturas passando . A ornamentao mais complicado do
que isso tem que ser uma questo de gosto do prprio jogador musical e familiaridade
com a prtica barroca. Voc no deve sentir que voc deve ornamento elaborada. Isso
totalmente alheio ao esprito do jogo barroco, que de liberdade e expresso pessoal.
(3) Todos os enfeites padro so totalmente explicada nos dois livros Donnington.

Neste ponto, importante ressaltar que, antes de qualquer ornamento composio, voc
deve olhar para a linha de baixo, e nas outras linhas tambm em um trio sonata ou ria
obbligato. Caso contrrio, seus ornamentos podem assumir as harmonias erradas
subjacentes - com resultados terrveis - ou ento voc pode produzir contraponto ruim,
como quintos paralelas, oitavas ou at mesmo segundos. Alm disso, tambm ir desta
forma ser capaz de ver se ou no a nota que est a considerar embellishing j uma
apojatura, o que provavelmente iria, por conseguinte, ser enfraquecida pela adio de
um outro ornamento.
Tambm gostaria de sugerir que antes de ir para alm ornamentao simples, voc vive
com uma pea por um tempo, cant-la para si mesmo, jogue-o no piano e considerar a
sua estrutura, harmonia e humor. Ento deixe seu ornamentao crescer naturalmente
fora de seu sentimento esclarecido para a composio. Meus melhores verses
ornamentados ter sido feito desta maneira, uma combinao de considerao intelectual
e intuio. Mas no isso que qualquer arte criativa realmente? Como voc aprende
mais ornamentos padro e formularized possibilidades de expandir linhas meldicas,
voc vai descobrir que sua prpria imaginao criativa vai crescer mais rico. Voc ter
uma maior paleta de que para desenhar.
Para voltar agora para ornamentao livre. Primeiro de tudo, uma boa parte do que se
faz aqui simplesmente a adio, isoladamente e em combinao, dos enfeites padro j
considerados. No que diz respeito expanso das linhas meldicas si, isto pode ser
visto como essencialmente a substituio das notas mais para menos. O problema
encontrar as notas que trabalham melodicamente e harmonicamente, so em grande
estilo, e encaixar o humor da composio.
Felizmente, existem materiais de excelente fonte para estudo. Um dos melhores que eu
posso recomendar o conjunto dos Doze Sonatas metdicos para flauta ou violino por
Telemann, publicado pela Brenreiter. Aqui voc tem quase todos os sentidos possveis
de expanso linhas meldicas feito com gosto maravilhoso e imaginao. Ambas as
verses originais e ornamentadas (por Telemann) so dadas. Outra boa fonte o livro
Quantz Na Jogando a flauta (traduzido por Edward R. Reilly, publicado pela Faber and

Faber), que tem muitas tabelas teis de enfeites para comuns padres meldicos, bem
como uma riqueza de outras informaes sobre o estilo, fraseado , cadncias, etc, tudo
feito em um estilo maravilhoso, extremamente humano. Voc tambm deve olhar para
symphonias JS Bach, como o da Cantata de casamento, e em sua expanso do
movimento lento do obo Marcello concerto. (4)
(4) a verso de Bach est em d menor e para teclado. A edio padro publicada do Marcello
realmente uma verso ornamentada por um autor no identificado.

Provavelmente a maior dificuldade para a maioria das pessoas em ornamentando

melodicamente libertar-se de ser totalmente confinada no mbito da linha original do
compositor. A forma mais comum de expanso que eles usam para preencher os
intervalos com movimento gradual ou iniciar uma frase ocasional com uma escala
ascendente. Isso funciona bem, mas pode ficar chato. Alm disso, grandes intervalos
muitas vezes do poder e carter a uma composio e no deve ser preenchido, e que se
a linha original move passo a passo, como freqentemente o caso? Aqui esto
algumas idias de maneiras que voc pode ir fora do compasso da linha meldica dada,
assumindo, em cada caso, o padro meldico gradual seguinte:

O procedimento para a ornamentao livre bastante simples. No entanto, a sua

aplicao com gosto leva tempo. Lembre-se sempre que a idia no adicionar como
notas possveis. A ornamentao deve seguir a forma geral da linha original do
compositor e, evidentemente, manter o efeito do pedao. Quantz sugere usar a nota
dada em primeiro lugar em qualquer ornamento. No entanto, muitas vezes, uma
apojatura que resolve a nota original funciona bem.
H alguns princpios importantes a ter em mente. Em um trabalho que tem um tema
que aparece mais de uma vez, melhor no para ornamentar a primeira declarao. Em
movimentos com repeties, salve os enfeites elaborados para as repeties.
Ornamentao geralmente deve crescer mais complexos, como o movimento progride
menos que voc pretende um efeito especial ou h um texto que apela para tal efeito.
Voc no deve exagerar isso, mas bastante decepcionante para fazer o oposto. O
mesmo se aplica, evidentemente, para as passagens sequenciais. Em fugas, no entanto,
o indivduo deve ser o mesmo de cada vez. Os alunos muitas vezes trazer um trabalho
onde eles tm embelezado os primeiros compassos fortemente, e ento, depois de ter
executado fora das idias, deixou uma parte substancial do movimento sem ornamentos.
Nesse caso, seria melhor jogar as barras de abertura simples e salvar a ornamentao
que voc pensou para o final da pea. Exceto em msica francesa, um ornamento
escrita por um compositor geralmente deve ser tomado como uma sugesto no uma
ordem. (Assim como a falta de uma escrita no impede a sua utilizao). Alteraes
cromticas muitas vezes deve ser fornecido pelo executor. Isso vale principalmente
para voltas e mordentes.
H certos lugares onde ornamentos - mesmo aqueles bastante elaborados - so
chamados para. Ornamentos so geralmente adicionados em movimentos lentos,
especialmente aqueles onde a escrita meldica bastante aberta. Eles so bons em
movimentos repetidos, rpido ou lento, embora o tipo ea complexidade varia de acordo
com o movimento (e do intrprete. Lembre-se, voc tem que jog-los tambm!).
Ornamentos geralmente deve ser adicionado aos pores, particularmente aqueles com
harmonias dramticas ou incomum, e as cadncias frgios, que muitas vezes se
conectam movimentos lentos para os Allegros seguintes. Cadncias curtas (por duas
peas em trio sonatas) foram adicionados s vezes antes do acorde final de um
movimento dominante no final do perodo barroco. Estes cresceu na cadncia clssica.
Quantz tem um excelente captulo sobre este assunto.
Gostaria de salientar que tudo o que escrevi sobre a adio de ornamentos se aplica
somente a italiana, e, em menor grau, a msica alem. Na msica francesa, os
compositores escreveram os enfeites especficas que eles queriam. Ornamentao livre
no foi praticado. Msica alem foi uma combinao dos dois estilos. Mais enfeites
foram indicados, mas o cantor ainda tinha margem de manobra considervel para alterlos ou adicionar outros. Lembre-se, o estilo de msica de um compositor, no da sua
nacionalidade, que o fator-chave aqui. Por exemplo, Handel, embora nascido na
Alemanha, escreveu muita msica em estilo italiano verdadeiro.
Eu, pessoalmente, acredito que jogar de outra pessoa ornamentao no uma idia
muito boa. Se Handel ou Telemann no acho que vale a pena e necessrio para escrever
a ornamentao de suas peas, eu no acho que algum que estudou musicologia ou
outro instrumento que o seu susceptvel de fazer melhor. Ele pode ser til ter uma
outra pessoa lhe dar idias ou crticas. No entanto, sua ornamentao deve reflectir a

sua prpria concepo de seu instrumento, o tipo de coisas musicais que voc gosta de
jogar e sua viso da composio. Eu por isso mesmo, nunca se sente obrigado a fazer a
ornamentao que vem em uma edio, Marcello includo. Na verdade, a ornamentao
de seu movimento lento tem muitos graves erros estilsticos. Voc pode usar edies
como uma ferramenta de treinamento. Eu tambm no acho que as Sonatas Telemann
metdicos foram feitos para ser realizada com Telemann ornamentao, pelo menos no
como o caminho exclusivo. Antes, eu acredito que os movimentos ornamentados foram
feitos como dispositivos de ensino - portanto, chamada metdica.
A msica barroca nunca um conjunto de instrues codificadas que devem ser
seguidos risca. Naquele tempo no havia nem mesmo um metrnomo. Fraseado,
articulao, dinmica, e ornamentao foram todos considerados dentro da provncia do
executante. Acima de tudo, voc deve ser livre e expressiva com a msica. Eu no
quero dizer indisciplinado, mas o seu desempenho em todos os seus aspectos devem ser
uma expresso do seu amor e compreenso da pea e da sua personalidade como
jogador. Talvez por isso a reproduo de msica barroca como a experincia
inesgotvel, rico e alegre.