CURSO

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2 Sob as Asas
da Jandaia
Romantismo PARTE I
Paulo de Tarso Pardal

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Realização
 1.
ALÇAR VOO:
APRESENTAÇÃO
Romantismo, um dos princi-
pais movimentos artísticos
do século XIX, teve como
marco inaugural no país a
publicação de Suspiros poé-
ticos e saudades, de um con-
troverso Gonçalves de Ma-
galhães (1811-1882).
Emoções à flor da pele,
coração saindo pela boca,
não podemos deixar de destacar o papel
essencial que os romances românticos ti-
veram na construção do público leitor bra-
sileiro. Ou seja, eu e você!
Nem de longe pretendemos abarcar
tudo ou a todos nesses módulos que vi-
rão, mas esperamos despertar em cada
um dos cursistas a curiosidade e o inte-
resse pelo estudo, pesquisa e leitura de
algumas das obras produzidas no estado
do Ceará e de seus autores que este breve
espaço ousa trazer à luz.
Neste módulo, em primeira parte, conver-
saremos sobre o Romantismo, em especial
de algumas de suas manifestações no Ceará.
Por ser um tema, além de saboroso, mui-
to complexo e diverso, optamos pelos seguin-
tes recortes temáticos: o indianismo e o re-
gionalismo de José de Alencar (1829-1877) e o
regionalismo de Juvenal Galeno (1836-1931).
Preparem os seus lenços e que as lágri-
mas adocicadas brotem de seu coração:
eles chegaram!

18 FUNDAÇÃO DEMÓCRITO ROCHA | UNIVERSIDADE ABERTA DO NORDESTE

 2.
AFINAL, O QUE É
Primeiramente, entenda que o escritor
romântico construía um mundo ideali-
zado e fazia do seu personagem um ser
fantasioso, heroico, embora o ambiente, o
espaço ficcional em que a trama aconte-
Trama/Enredo
Sucessão de
acontecimentos que
constituem a ação de
uma obra de ficção.

O ROMANTISMO? cia, muitas vezes, era descrito com muito

realismo. Contudo, assistir a um passeio
Talvez eu seja o último romântico de personagens como Peri ou Iracema, por Folhetim
Dos litorais desse Oceano Atlântico exemplo, pelas ruas do Rio de Janeiro ou Texto literário
Só falta reunir mesmo nas areias da beira-mar de Forta- (crônicas, fragmentos
A Zona Norte à Zona Sul leza era impossível. A fantasia entra neste de romances ou
Iluminar a vida ponto, já que, na composição do persona- novelas etc.) impresso
de forma seriada na
Já que a morte cai do azul. gem romântico, a beleza sem igual ou as parte inferior da página
raras virtudes humanas, somente eles, os de um jornal/periódico
Lulu Santos, Sérgio Cardoso
heróis clássicos, possuíam. (rodapé), com o
e Antônio Cicero, “Tudo Azul”
No momento de construção da nar- objetivo de vender
rativa de seus personagens – por en- mais exemplares.
Muitos deles se diziam
ocê já ouviu, muitas vezes, quanto, refiro-me apenas à ficção –, os
dirigir-se ao sexo
ao longo da sua vida, as autores queriam caracterizá-los com to- frágil, crendo que
palavras “romântico”, “ro- das as boas e sublimes qualidades do ser elas, as mulheres,
mance” e “romantismo”. E, humano, para mais impressionar os lei- seriam as maiores
com certeza, tais palavras tores, que sentiam-se representados nas leitoras da literatura
estavam associadas à pai- ações das personagens, identificavam-se ficcional – não à toa,
muitos autores se
xão, ao sofrimento, à fanta- com seus ideais, pois, afinal, muitos de dirigiam a elas em
sia, à irrealidade, às coisas nós, desde crianças, queremos ser ou suas interlocuções
que não existem no nosso nos vemos como heróis ou heroínas de –, assim como eram
mundo real, ou seja, coisas qualquer coisa. elas também as
idealizadas. Saiba, pois, que toda a base Naqueles tempos, a nova classe social protagonistas de
grandes clássicos da
da corrente estética, que denominamos fantasiava-se dentro de padrões criados
época, em especial, nos
Romantismo, predominante no Brasil por pelos seus autores preferidos, fosse nos romances urbanos. Os
mais de 40 anos, foi exatamente esse culto livros ou nos folhetins dos jornais. A vida folhetins, que tiveram
àquilo que não era real. como aventura e a morte como possibili- origem na França,
Você também deve estar se pergun- dade passou a fazer parte do imaginário fizeram um sucesso
tando a razão de tudo isso: por que “aqui- coletivo daquela época. absurdo no Brasil e
foram responsáveis
lo não real” era tão sedutor aos leitores e O romântico, dessa maneira, passou a pelo lançamento e
Narrativa leitoras? Imagine o porquê de escritores sentir-se um porta-voz dos ideais coletivos, êxito de muitos de
Exposição de um – e também escritoras –, convivendo em porque ele tinha consciência de que o Bra- nossos autores, como
acontecimento ou um período extremamente difícil, dada a sil, por exemplo, estava mudando, social e Joaquim Manuel de
de uma série de limitação das sociedades da época, esco- politicamente, e essa mudança deveria nos Macedo (1820-1882).
acontecimentos mais A moreninha foi um
lheram por escrever sobre aquilo que não distinguir dos demais países.
ou menos encadeados, dos folhetins mais
reais ou imaginários, fazia parte do cotidiano real delas. Espero É aqui que entra outro grande pilar do populares do país,
por meio de palavras que, ao longo da sua leitura, cursista, você Romantismo e uma das suas principais ca- antes mesmo de ser
ou de imagens. encontre essa resposta. racterísticas: o nacionalismo. publicado em livro.

CURSO literatura cearense 19

 Alguns fatos históricos contribuíram para o
surgimento desse discurso de nacionalidade:
a. A transferência da corte portu-
guesa para o Brasil;
b. A chegada ao Brasil de algumas mis-
sões estrangeiras compostas por
cientistas e artistas, entre elas as
de 1816 (Auguste de Saint-Hilaire e
a Missão Artística Francesa) e 1817
(Friedrich von Martius e a Missão
Artística Austríaca), com o intuito
de conhecer o recém-criado Reino
Unido de Portugal, Brasil e Algar-
ve (1815), e que além de divulgar os
ideais liberais e nacionalistas euro-
peus, vislumbravam nas exuberantes
fauna e flora do Novo Mundo e na
figura nativa do seu índio elementos
fundantes da identidade brasileira; e
c. A Proclamação da Independên-
cia (1822), responsável, natural-
mente, entre outros, por um grande
impacto cultural.
Todas essas movimentações sociais,
econômicas e políticas, como é de se espe-
rar e acontece no mundo inteiro, reverbe-
raram no meio artístico. Na verdade, elas
provocaram a criação de um imaginário
e ideal de brasilidade, que impregnou
o pensamento daqueles que por aqui vi-
viam... e também escreviam.
Na literatura, que é o que nos cabe, te-
mos o ano de 1836 como marco do início
do Romantismo brasileiro, quando da pu-
blicação do livro Suspiros poéticos e sau-
dades de Gonçalves de Magalhães no país
e, na França, da Nitheroy: revista brasilien-
se, que circulou por apenas dois números.
Nela, Magalhães publica o “Ensaio sobre
a história da literatura brasileira”, conside-
rado o nosso primeiro manifesto românti-
20 FUNDAÇÃO DEMÓCRITO ROCHA | UNIVERSIDADE ABERTA DO NORDESTE
MALACA
CHETAS
Publicada em Paris (Dauvin et
Fontaine, Libraires) em 1836 e
trazendo como lema “tudo pelo Brasil
e para o Brasil”, a revista Nitheroy é
apontada como um dos marcos da
instauração do Romantismo no Brasil.
Teve apenas 2 números e seus artigos
não se restringiam à arte (o primeiro
número traz um extenso artigo sobre
cometas). Seus redatores eram:
Gonçalves de Magalhães, Francisco
de Sales Torres Homem, Manuel de
Araújo Porto Alegre.
Entre seus artigos, “Ensaio sobre a his-
tória da literatura no Brasil”, assinado
por Gonçalves de Magalhães. Para ler a
revista Niterói na íntegra, acesse:
https://digital.bbm.usp.br/handle/
bbm/6859
co. Nesse ensaio, Magalhães afirma: “Cada
povo tem sua literatura, como cada ho-
mem o seu caráter, cada árvore o seu fruto.”
No texto, lamenta a inexistência de estudos
sobre a história da literatura brasileira no pró-
prio Brasil e reclama que os estudos realiza-
dos em outros países nada ou pouco disses-
sem sobre a nossa literatura, citando apenas
– e com defasagem – o poeta árcade Cláudio
Manuel da Costa (1729-1789), o inconfidente
“Glauceste Satúrnio”. Também critica os poe-
tas brasileiros que não aprenderam a olhar
para o seu povo nem para a “Natureza virgem
com tanta profusão”, limitando-se a importar
temas, formas e valores portugueses.
Falando em olhar para o nosso povo, re-
conhecer o nosso ambiente e suas peculia-
ridades, adentraremos, agora, a geração in-
dianista do nosso Romantismo, lembrando,
como defende Luiz Roncari, em sua Literatu-
ra Brasileira: dos primeiros cronistas aos últi-
mos românticos, que indianismo não signifi-
ca apenas tomar como tema e assunto da
literatura o indígena e seus costumes. Em
outras obras anteriores também os índios
apareciam, como em Caramuru, de Santa
Rita Durão, e especialmente em Uraguai, de
Basílio da Gama. “Tal realização implicava
também e principalmente a construção de
um novo ponto de vista e de uma nova visão
do indígena, apreciado agora menos como
uma realidade racial que como outra reali-
dade ética e cultural, distinta da europeia.”
É evidente que a exaltação de um “índio
ideal” era uma maneira de exaltar a nossa
terra e de valorizar um povo oprimido e em
extinção e de enfatizar nossa independên-
cia social e cultural de Portugal.
Todo esse ideário – com generosa visão
da pátria e do semelhante – fez com que os
leitores se sentissem parte dessa história
toda, daí aquela tal identificação com os
personagens que já conversamos aqui.
PASSANDO
A LIMPO
Embora Gonçalves de Magalhães, poeta
favorito e amigo de dom Pedro II, seja
figura imprescindível na história do
Romantismo brasileiro, o seu poema
épico Confederação dos tamoios (1856)
foi redondamente desqualificado pelo
jovem José de Alencar, sob pseudônimo
“Ig”, ainda redator do Diário do Rio de
Janeiro, tanto por motivos formais
(gramática, estilo e metrificação), pela
ausência de unidade, quanto pela
falta de imaginação na descrição dos
costumes indígenas, assim como da
própria natureza. Também criticou
a escolha do modelo épico, no qual
dizia: “a forma com que Homero cantou
os gregos não serve para cantar os
índios”. Seria incrível imaginar que o
pensamento reformador tão propagado
por Magalhães não atingisse a sua
própria obra. A polêmica obra Cartas
sobre a Confederação dos Tamoios, de
Alencar, publicada ainda em 1856, pode
ser acessada, na íntegra, na Biblioteca
Digital do Senado Federal:
https://www2.senado.leg.br/bdsf/
handle/id/242822
BOLACHINHAS
Segundo José Alencar, em Como
e porque sou romancista, a sua
inspiração para O Guarani “caiu na
imaginação da criança de nove anos,
ao atravessar as matas e sertões no
Norte, em jornada do Ceará à Bahia.”
O índio na literatura do século XIX está ali-
cerçado na ideia de que, no Brasil, desde os
primeiros momentos da colonização, sem-
pre teve um lugar especial: o índio é bom
por natureza – a bondade natural de que
falaram os enciclopedistas. Evidentemente,
o índio não era assim, “mas deveria ser”, este
foi o enfoque, a fantasia da escola românti-
ca. Esta é a tese, por exemplo, de Agripino
Grieco (1888-1973), que diz que o índio de
Alencar é uma “linda mentira”. Dessa forma,
confrontar o índio literário, esse homem li-
vre e incorruptível, com o índio real – ainda
hoje muito desconhecido e pouco compre-
endido – que vivia refugiado no interior do
país não tem sentido, pois o índio literário é
mais imaginação do que observação da rea-
lidade. Assim, enquanto na Europa, os gran-
des valores eram personificados por cavalei-
ros medievais, no Brasil, eram nos indígenas
que encontravam corpo.
José de Alencar tinha plena consciên-
cia disso. Em Como e porque sou romancista
(1893), Alencar conta um pouco de seu pro-
jeto literário. Explica como escreveu e criou
suas personagens e narra sobre o fazer literá-
rio do romance O Guarani, considerado pela
crítica literária a expressão do nacionalis-
mo romântico e a consolidação da figura
do herói tipicamente brasileiro: “N’O Gua-
rani o selvagem é um ideal, que o escritor
intenta poetizar, despindo-o da crosta gros-
seira de que o envolveram os cronistas, e ar-
rancando-o ao ridículo que sobre ele proje-
tam os restos embrutecidos da quase extinta
raça.”(ALENCAR, 1893, p. 47) Nas páginas
dessa obra, percebemos o quanto Alencar
era consciente da corrente estética à qual se
filiou. Pretendia ser nacionalista a partir da
exaltação da natureza, da volta ao passado
histórico e da criação do herói nacional na
figura do índio. Em O Guarani a idealização
do indígena reunia todas as qualidades do
CURSO literatura cearense
SABATINA
Como e porque sou romancista é uma
autobiografia intelectual de Alencar. A
obra representa importante testemunho
para a nossa compreensão não só da
personalidade do autor cearense, mas
também dos alicerces de sua formação
literária. O texto sob a forma de carta,
foi escrito em 1873 e publicado em
1893, pela Tipografia Leuzinger (RJ),
16 anos após a sua morte. Para lê-lo,
basta acessar o material complementar
disponível na sua biblioteca virtual
do AVA. Lá, além desse título, existem
outras obras de apoio para os seus
estudos em Literatura. Aproveite! E caso
queira acessá-lo da Biblioteca da Unesp:
https://bibdig.biblioteca.unesp.
br/bitstream/handle/10/6498/
como-e-porque-sou-romancista.
pdf?sequence=2&isAllowed=y
cavaleiro medieval, mas com a originalidade
da ligação com a terra selvagem brasileira.
Para Lilia Schwarcz, em Um monar-
ca nos trópicos, o Romantismo brasileiro
inseriu-se em um plano político de cunho
nacionalista, e não apenas em um movi-
mento estético. De perfil eminentemente
estratégico, encarregou-se de fazer as pa-
zes com o indígena pelo passado de barbá-
rie e intolerância, que ora comportava uma
leitura honrosa. É dessa leitura que nos fala
Schwarcz que iremos estudar a seguir.
21
 3.
O GUARANI:
ROMANCE
DE FUNDAÇÃO
DO POVO
BRASILEIRO
Um índio descerá de uma
estrela colorida, brilhante
De uma estrela que virá
numa velocidade estonteante
E pousará no coração do hemisfério sul
Na América, num claro instante
Depois de exterminada
a última nação indígena
E o espírito dos pássaros
das fontes de água límpida
Mais avançado que a mais
avançada das mais avançadas
das tecnologias
Virá
Impávido que nem Muhammad Ali
Virá que eu vi
Apaixonadamente como Peri
Virá que eu vi.
Caetano Veloso, em “Um índio”

osé de Alencar é considerado um

dos fundadores do romance bra-
sileiro. Entre outros objetivos, ele
queria representar, através da fic-
ção, toda a variedade do país, do
sertão à corte, e, de certa forma,
conseguiu, já que seus romances
perfazem todo o caminho da di-
versidade dos tipos brasileiros
desde “Arnaldo”, o vaqueiro cearense (de
Quixeramobim), um herói do sertão, no livro

22 FUNDAÇÃO DEMÓCRITO ROCHA | UNIVERSIDADE ABERTA DO NORDESTE

O sertanejo (1875), ao gaúcho, em O gaúcho
(1870), ambas obras regionalistas, como
passando pela corte de “Aurélia Camargo”,
no clássico Senhora (1875), romance urba-
no e de costumes. Como dissemos, o autor
exaltou em suas obras aquele que se tornou
o símbolo nacional do romantismo: o ín-
dio. São representantes da fase indianista
do Romantismo brasileiro – também de-
nominada nativista – as obras: O Guarani
(1857), Iracema (1865) e Ubirajara (1874).
Embora a primeira obra de literatura
cearense de Alencar seja Iracema (1865),
discorreremos um pouco sobre O Guarani
(1857), pois este romance inaugural da ficção
indianista no Brasil traz muitos dos elemen-
tos que caracterizam a escola romântica.
Publicado originalmente como folhetim, a
obra narra, através da história de amor do ín-
dio Peri e a jovem lusa Ceci, o tema da misci-
genação entre o índio e o branco. Para Ângela
Gutierrez, “a sugestão do conúbio entre dois
seres harmoniosos e superiores, símbolos
das raças indígena e branca, ratifica a obser-
vação de Doris Sommer (2004, p. 179) de que
Alencar alinhava-se a von Martius, ‘um histo-
riador que identificava a mestiçagem como
a matriz da brasilidade’”. O que fica implícito
em O Guarani será, oito anos depois, explicita-
do com o nascimento de Moacir, filho da dor,
em Iracema”. (GUTIERREZ, 2009, p. 10)
A descrição de Peri é clara: “Enquanto
falava [Peri], um assomo de orgulho selva-
gem da força e da coragem lhe brilhava nos
olhos negros, e dava certa nobreza ao seu
gesto. Embora ignorante, filho das florestas,
era um rei; tinha a realeza da força.”
Esse exagero está em todos os capí-
tulos do romance. Isto, porém, não é um
defeito e, sim, uma característica da
escola. Era assim que os personagens ro-
mânticos se posicionavam diante do mun-
do, exagerando, sendo demasiadamente
apaixonados e, por isso, sofrendo muito.
Essa era a postura romântica.
MALACA ele deveria ter já que vivia harmonicamen-
te com os seus e com a natureza.
CHETAS A afinidade entre o público e o indianis-
mo deve-se ao nativismo: a valorização do
índio ia ao encontro dos desejos, dos sen-
O Guarani obteve muito sucesso do
timentos e do conteúdo emocional dos lei-
público e da crítica quando lançado
tores que compunham majoritariamente a
em 1857. Porém os leitores da época
classe burguesa. Logo após o processo de
acostumados com a leitura de
Independência, desenvolveu-se entre nós
folhetins, surpreenderam-se com o
o sentimento de nacionalidade, e nada
formato livro (romance) ainda não
melhor do que um herói para representar
tão bem desenvolvido no Brasil. Com
este anseio. Isto não quer dizer que o Brasil
esse lançamento, o novo gênero
pudesse viver, naquele período, sem o por-
literário ganhou força e passou a ser
tuguês, pelo contrário, o Brasil era comple-
produzido com maior frequência
tamente dependente da coroa portuguesa.
entre os escritores no país. Outra
Não podendo valorizar o negro, o ficcionista
curiosidade dessa publicação, é que
voltou-se para o índio, heroicizando-o.
José de Alencar deixou o seu enredo ao
Antonio Candido afirma ser Alencar “o
gosto do público, alterando a história
único escritor de nossa literatura a criar um
conforme a opinião que recebia
mito heroico, o de Peri” e explica: “Assim
constantemente dos seus leitores das
como Walter Scott fascinou a imaginação
páginas do Diário do Rio de Janeiro.
da Europa com seus castelos e cavaleiros,
Alencar fixou um dos mais caros modelos
Outra característica da escola é a com- da sensibilidade brasileira: o do índio ideal
paração com a natureza, evocando o sím- [...]” (CANDIDO,1969, p. 223-4)
bolo de perfeição. Vejamos na obra: “Peri,
primeiro de todos, tu és belo como o sol,
e flexível como a cana selvagem...”; Outro
exemplo é o fragmento: “ A nação Goitacá
tem cem guerreiros fortes como Peri; mil ar-
cos ligeiros como o voo do gavião.”
O autor romântico comparava as pro-
tagonistas com a natureza para dizer da
perfeição e da beleza de ambos: perso-
nagens e natureza. Por essa razão a natu-
reza é sempre idealizada e sempre pre-
sente na ficção romântica.
O mito do “bom selvagem”, de Rosseau,
que afirma ser o homem bom por nature-
za, sendo o viver em sociedade a causa da
sua degradação moral, muito contribuiu
para que o indianismo fosse uma tendên-
cia generalizada do Romantismo. Aqui,
vestido com a cor local, o índio literário do
romance encarna a bondade natural que
CURSO literatura cearense 23
 4.
IRACEMA: LENDA
DO CEARÁ
Iracema hoje quer ser moderna
Loura a força, ela deseja ser
Mas a cor que lhe veste o corpo
é de cabocla que a faz sofrer
O estrangeiro foi para não voltar
Deixou o seu filho que não quer mais ver.
Pingo de Fortaleza e Rosemberg Cariry,
em “Maracatu Fortaleza”

romance Iracema (1865)

é considerado, segundo
o pesquisador Sânzio de
Azevedo, a primeira obra
de literatura cearense de
José de Alencar. Acerca
de Iracema, nos explica o
pesquisador: “No Ceará, o
Indianismo é representado
precisamente por uma das
obras principais do movimento brasileiro,
Iracema.” (AZEVEDO, 1976, p.51).
A paisagem e a cultura da sua terra foi o
que de mais especial José de Alencar nos
deixou, mesmo dentro dos cânones da épo-
ca. O nacionalismo, que toda a doutrina ro-
mântica possui, teve em Alencar um vigoro-
so pintor. Essa ideia de terra nossa, de país
nosso, de cultura nossa está em quase todos
os seus livros. Em dois deles, toda a paisa-
gem exuberante do Ceará foi essencial, para
firmar um imaginário regional: Iracema e O
sertanejo como veremos mais a seguir.
Observe o que Alencar diz, no prólogo
da primeira edição de Iracema oferecido
pelo “filho ausente” à terra natal:
MALACA
CHETAS
A canção “Maracatu Fortaleza”,
de autoria de Pingo de
Fortaleza e Rosemberg Cariry,
foi tema oficial do Maracatu Az
de Ouro no início da década
dos anos 2000.
A música ganhou videoclipe
com direção de Petrus Cariry e
está disponível no canal Pingo
de Fortaleza Solar, do artista
cearense João Wanderley
Roberto Militão, conhecido
simplesmente como Pingo
de Fortaleza. Confira no link:
https://www.youtube.com/
watch?v=nijgoEZrWyM

24 FUNDAÇÃO DEMÓCRITO ROCHA | UNIVERSIDADE ABERTA DO NORDESTE

 Os meninos brincam na sombra do outão Verdes mares bravios de minha terra natal,
com pequenos ossos de reses, que figu- onde canta a jandaia nas frondes da carnaúba;
ram a boiada. Era assim que eu brincava, Verdes mares, que brilhais como líquida
há quantos anos, em outro sítio, não mui esmeralda aos raios do sol nascente, per-
distante do seu. A dona da casa, terna e longando as alvas praias ensombradas
incansável, manda abrir o coco verde, ou de coqueiros; […]
prepara o saboroso creme do buriti para
Onde vai a afouta jangada, que deixa rápi-
refrigerar o esposo, que pouco há recolheu
da a costa cearense, aberta ao fresco terral
de sua excursão pelo sítio, e agora repousa
a grande vela? […]
embalando-se na macia e cômoda rede.
[…] Três entes respiram sobre o frágil lenho que
vai singrando veloce, mar em fora.
Talvez me desvaneça amor do ninho, ou se
iludam as reminiscências da infância avi- Um jovem guerreiro cuja tez branca não
vadas recentemente. Se não, creio que, ao cora o sangue americano; uma criança e
abrir o pequeno volume, sentirá uma onda um rafeiro que viram a luz no berço das flo-
do mesmo aroma silvestre e bravio que lhe restas, e brincam irmãos, filhos ambos da
vem da várzea. Derramao, a brisa que per- mesma terra selvagem (...) (ALENCAR, 2005)
passou os espatos da carnaúba e na rama- Perceba que, nesse trecho, encontra-
gem das aroeiras em flor.
mos, além da paisagem, o mito da origem.
O livro é cearense. Foi imaginado aí, na
O livro inicia trazendo o fim da história de
limpidez desse céu cristalino azul, e depois
vazado no coração cheio de recordações Iracema e de Martim, o “guerreiro branco”,
vivazes de uma imaginação virgem, Es- cujos descendentes comporão nosso povo:
crevio para ser lido lá, na varanda da casa este é o mito. A criança na jangada, o Moa-
rústica ou na fresca sombra do pomar, ao cir (“filho da dor”, “o que vem da dor”, em tu-
doce embalo da rede, entre os múrmuros pi-guarani) é símbolo da mistura das raças,
do vento que crepita na areia, ou farfalha
nas palmas dos coqueiros.[…]
é o branco e o índio compondo a diversida-
de cultural do povo brasileiro.
Se, porém, ao abordar às plagas do Mucuri-
pe, for acolhido pelo bom cearense, preza- Ao longo da narrativa, surge a nossa
do de seus irmãos ainda mais na adversi- paisagem geográfica: Ipu, chapada da Ibia-
dade do que nos tempos prósperos, estou paba, Meruoca, Uruburetama, Maranguape,
certo que o filho de minha alma achará na Parangaba, Sapiranga, Messejana etc.
terra de seu pai a intimidade e conchego da
família […] (ALENCAR, 2005)
Observe que, só nessas primeiras li-
nhas, a autor traz em suas memórias mui-
tos elementos indicadores dos costumes
e da paisagem cearenses. Sua maneira
de avivar as cores e os gestos só reforçam
sua identidade romântica. A seguir, temos
alguns trechos da obra, nos quais a terra
cearense, espaço geográfico, é ambienta-
da como o cenário de Iracema:

CURSO literatura cearense 25

 5.
A COR DA TERRA:
O SERTANEJO
frânio Coutinho, a respeito
do regionalismo:
A procura do colorido local pe-
culiar conduziu à compreensão
da cultura popular, onde, para
os românticos, residiria o cará-
ter original da criatividade lite-
rária, e de onde partiria o veio
formador da literatura.
Assim, como endossa
Sânzio: “Essa busca de cor local, porém,
não privilegiou apenas o aborígine, mas
também o mestiço, igualmente brasileiro, e
cuja cultura era própria, diferente, portanto,
da cultura portuguesa.”
26 FUNDAÇÃO DEMÓCRITO ROCHA | UNIVERSIDADE ABERTA DO NORDESTE
Em O sertanejo, umas das obras regio-
nalistas do autor, o personagem Arnaldo
é jovem, belo, livre, forte, apaixonado e
completamente integrado ao seu am-
biente, o seu lugar. E os lugares, a cultura
e os costumes do povo cearense ganham
outras cores. Aqui, o que é acentuado é o
imaginário do sertão, a organização das
famílias, com sua ética e seus códigos de
sobrevivência. A primeira parte do livro é
quase uma identidade da terra natal:
Esta imensa campina, que se dilata por
horizontes infindos, é o sertão de minha
terra natal.
Aí campeia o destemido vaqueiro cearense,
que à unha de cavalo acossa o touro indô-
mito no cerrado mais espesso, e o derriba
pela cauda com admirável destreza.
Aí, ao morrer do dia, reboa entre os mugi-
dos das reses, a voz saudosa e plangente
do rapaz que aboia o gado para o recolher
aos currais no tempo da ferra.
Quando te tomarei a ver, sertão da minha
terra, que atravessei há muitos anos na au-
rora serena e feliz da minha infância?
Quando tornarei a respirar tuas auras
impregnadas de perfumes agrestes, nas
quais o homem comunga a seiva dessa
natureza possante?

BOLACHINHAS
Ao contrário de boa parte de seus
romances urbanos, em que as mulheres
eram as protagonistas, Alencar, em
seus romances regionalistas, trazia
personagens masculinos.
CONFEITOS
O personagem Arnaldo, vez ou outra
aparece acompanhado por um
“tigre”. No passado, era possível ser
encontrada com mais facilidade no
interior cearense a onça suçuarana.
Os antigos denominavam essa
suçuarana de “tigre” (nunca
haviam visto o asiático animal),
diferenciando-a da onça pintada.
A referência à imensa campina é como
o autor intenciona impressionar o leitor
pela visão e pelas qualidades inerentes a
esse espaço. Apesar dos percalços, a terra
significa a origem e a construção da vida. E
os elementos da região vão aparecendo: a
derruba do gado pela cauda; a destreza do
vaqueiro e o seu aboio típico, que tantos ar-
tistas exaltaram; a ferra do gado, que é mo-
mento de repartição e de propriedade das
reses; os odores do sertão etc.
Perceba, cursista, que o narrador fala
das coisas do sertão com muito orgulho
– esta é a visão do romântico sobre a sua
terra, porque é a terra da sua identidade,
das suas aventuras e da sua memória,
mesmo que tal memória, em relação às pe-
ripécias das personagens, venha revestida
de muita imaginação e irrealidade, para
atender os cânones do Romantismo.
Porém, o espaço, a terra descrita não é fan- mais e os cativa. [...] O gado dos currais, que
tasia: é realidade projetada do cotidiano.
Como consequência disso, emerge a sau-
já se tinha acomodado e ruminava deitado,
levantando-se para responder ao canto do
aboiador, mugia não ruidosamente. [...]
dade, sentimento impulsionador do orgu-
Como vemos, ser humano e animal co-
lho de pertencer a uma determinada terra.
municam-se como se o animal soubesse do
Isto é o que alavancou o nacionalismo ro-
significado do aboio, pois responde ao apelo
mântico e fez dele um dos principais ele-
do vaqueiro. Aqui, mais uma vez, a harmonia
mentos de aceitação do público. Outros
entre os seres que vivem num mesmo espa-
fatores de “cearensidade” vão aparecendo
durante a narrativa, principalmente do va- ço geográfico é fundamental. Esse elemento
queiro/sertanejo cearense, inclusive nela o de harmonia é uma tática, para o leitor sentir
autor descreve muitas características que
ele diz ser do “cearense da gema”.
a necessidade de integração com a sua terra
e que dela tenha orgulho. Talvez este seja um
Nos últimos ramos, lá no tope do jacaran-
dos objetivos de Alencar.
dá, havia o sertanejo armado a rede, em Com todos esses exemplos, tanto de Ira-
que se embalava. Devia de achar-se mais cema, como de O sertanejo, podemos deduzir
de cem pés acima da terra; e nessa grande que José de Alencar queria muito mais do que
altura, suspenso por duas finas cordas de representar uma região, com seus costumes e
algodão trançado, estava mais tranquilo
suas crenças. Ele queria dizer que a região é
do que se pousasse no chão, [...]
essencial, para uma ideia mais ampla e cons-
Cessaram os repiques do sino; o sertanejo
ciente do Brasil: esse é o seu nacionalismo.
adivinhando que estavam na reza ajoelhou
também num ramo da árvore, e com sin-
cero fervor acompanhou de longe no seu
nicho agreste a oração que lá se estava
elevando ao Senhor pela boa volta e feliz
chegada dos donos da Oiticica. Começou a
ladainha cantada. [...]
Em que pese a fantasia, o uso da rede ca-
racteriza nossa terra, ainda hoje. As orações ao
final da tarde e um dos cantos de louvor bem
exemplificam o cotidiano do cearense, devoto
que sempre foi dos santos e obediente aos ri-
tuais da igreja. O herói é perfeitamente adap-
tado à natureza, porque é fruto dela, e com
ela vive em harmonia. Essa é outra ideia que
Alencar passa, em muitos de seus romances.
Sobre o aboio, tão característico, ainda Aboio/Aboiado
hoje, nas brenhas do nosso sertão: Canto dolente
e monótono,
Ainda retiniam as últimas badaladas das sem palavras,
trindades, quando longe, pela várzea além,
com que os vaqueiros
começaram a ressoar as modulações afe- guiam as boiadas ou
tuosas e tocantes de uma voz que vinha chamam as reses.
aboiando. [...] Não se distinguem palavras
na canção do boiadeiro; nem ele as articula,
pois fala ao seu gado, com essa outra lin-
guagem do coração, que enternece os ani-
CURSO literatura cearense 27

6.
O REGIONALISMO
DE JUVENAL
GALENO
Romantismo cearense tem
como marco inaugural o
lançamento de Prelúdios
poéticos (1856), livro de
estreia de Juvenal Galeno,
publicado no Rio de Janei-
ro (Iracema teria sua publi-
cação 9 anos depois). E se-
ria apenas esse o destaque
de Galeno na Literatura Cearense? Decerto
que não, vejamos:
Ainda aos 13 anos, ao lado de Gustavo
Gurgulino de Souza, foi fundador do primeiro
jornalzinho puramente literário do Ceará:
Ceará
o Sempreviva. Aos 17, ao ingressar no Liceu,
junto com colegas, criou o Mocidade cearen-
se, pioneiro da imprensa estudantil no es-
tado. Em 1859, escreveu Quem com ferro fere
com ferro será ferido, primeira peça escrita
e encenada no Ceará (1861). Em 1859, publi-
28 FUNDAÇÃO DEMÓCRITO ROCHA | UNIVERSIDADE ABERTA DO NORDESTE
cava em jornais do Ceará, de Pernambuco e
na Revista popular, editada no Rio de Janeiro
por Louis Garnier, editor e livreiro, continuan-
do ainda no Jornal das famílias, desde 1863,
também de Garnier, impresso em Paris, jun-
tamente com Joaquim Manuel de Macedo,
Lúcio de Mendonça e Machado de Assis. Em
1860, quando preso por desacato ao coman-
dante Machado, da Guarda Nacional, escre-
veu A machadada: poema fantástico, primei-
ra obra literária impressa no Ceará. Em
1871, publicou Canções da escola, primeira
obra infantojuvenil cearense, e, no mesmo
ano, publica Cenas populares, primeiro livro
de contos do Ceará. É um dos fundadores do
Clube Literário (1886), do Instituto do Ceará
(1887) e do Centro Literário (1894). Foi padei-
ro-mor honorário da Padaria Espiritual (1895)
e é considerado um dos primeiros poetas
abolicionistas e folcloristas do Brasil.
Como podemos constatar, não seria
possível nesse módulo dar conta de expor
a vida e a obra desse autor que inaugura
quase tudo a que se refere à literatura pro-
duzida no estado.
“Era um romântico, mas com uma parti-
cularidade que faz dele figura ímpar nos qua-
dros da poesia cearense, ou mesmo brasilei-
ra: a inspiração genuinamente popular.”
Dessa forma o pesquisador Sânzio de Azeve-
do apresenta Juvenal Galeno. E diz mais:
O cantor das Lendas e canções populares re-
presenta, assim, melhor talvez do que qual-
quer outro poeta do Brasil, aquela vertente
do Romantismo que procurava identificar-
-se profundamente com a alma popular,
produzindo a arte anunciada por Herder,
antes mesmo do advento da escola.
Por isso, falando da obra do poeta cearen-
se, disse João Clímaco Bezerra ser ela, “na
literatura brasileira, a primeira tentativa de
uma poesia tipicamente regionalista”.
De fato, reconhecido poeta social, com
o olhar voltado aos pobres, aos humildes –
embora de origem socialmente privilegiada
–, Galeno dedica a eles a sua obra, ao afir-
mar: “Sei que mal recebido serei nos salões
aristocratas e entre os críticos que, estudan-
do no livro do estrangeiro o nosso povo, des-
conhecem-no a tal ponto de escreverem que
o Brasil não tem poesia popular! [...] Despre-
zado nos salões, encontrarei bom gasalha-
do na oficina, na choça, no seio do povo; o
operário entoará no trabalho estas canções,
as crianças repeti-las-ão no lar, e o veterano
recrutado, o escravo, o oprimido... derrama-
rão muitas lágrimas ao escutá-las. E, assim,
cumprirei a minha missão.” (GALENO, 2010).
Mesmo em Prelúdios poéticos, em meio
a poemas tipicamente românticos, Azevedo
observou que Galeno traz três peças poéticas
que comprovam a sua tendência à poesia
popular. São elas: “A noite de S. João”, “Can-
tiga do violeiro: poesia popular” e “A canção
do jangadeiro”. Até então, se dizia, equivoca-
damente, que os poemas do livro de estreia
de Galeno eram de característica neoclássi-
ca e que nada tinham de popular, o que fez
com que muitos acreditassem que Gonçalves
Dias, o primeiro grande indianista do Roman-
tismo, quando de sua passagem no Ceará, 3
anos depois da sua publicação, teria sido o
responsável por dar ao poeta o conselho, do
nada, de produzir e cultuar a poesia popular.
Em 2010, durante a organização e publi-
cação da Coleção Juvenal Galeno: obra com-
pleta, Raymundo Netto encontrou os manus-
critos da única peça escrita por Galeno, Quem
com ferro fere, com ferro será ferido – encenada
posteriormente, em 1861 –, e neles constatou
o ano de sua escrita: 1859. A descoberta gerou
duas constatações: seria essa a segunda obra
produzida por ele, e não A machadada: poe-
ma fantástico (1860), como até então se pen-
sava. Segundo: “na peça, Juvenal denuncia e
critica o abuso da autoridade dos delegados
nas pequenas cidades do interior, a utilização
do recrutamento e da cadeia pública como
instrumentos de vingança, a omissão e a par-
ceria dos latifundiários, dos ricos e dos padres
aos desmandos do poder, a hipocrisia e dis-
criminação social, a deficiência e corrupção
da justiça, o estado de pobreza e penúria da
maior parte da população indefesa”. (NETTO,
2010), o que demonstra, novamente, a aten-
blica, em 1865, ano em que é lançado Ira-
BOLACHINHAS cema, de Alencar, Lendas e canções popula-
res. Assim como José de Alencar, escolheu
Franklin Távora (1842-1888), alguns tipos para compor sua obra, Juve-
considerado o fundador do nal Galeno, como todos os regionalistas,
regionalismo no Nordeste, era opositor tirou do seu espaço real os modelos para
ferrenho da literatura dita nacional de a sua composição literária, desta feita, não
José de Alencar. Franklin nasceu no mais como romance, mas como poesia.
Ceará. Aos 2 anos, com os pais, passou Dolor Barreira afirma: “No Quadro sintético
a residir em Pernambuco, estado que é da evolução dos gêneros na Literatura Brasilei-
cenário de sua obra O Cabeleira (1876). ra, da autoria de Sílvio Romero, Juvenal, aliás
o único cearense citado no quadro relativo à
poesia, figura como representante do período
romântico (quarto momento) entre os serta-
ção do autor dedicada não apenas à poesia nistas, tradicionalistas e campesinos [...]”
popular, mas ao povo em si, a quem dedica- O regionalismo na poesia está ligado às
ria a maior parte de seus trabalhos, incluindo particularidades dos agrupamentos sociais
Lendas e canções populares, que seria escrito de cada canto do país, apresentando clima,
no período de 1859 a 1865. Também Netto, costumes, fala, cultura, aspectos do cotidia-
em sua Cronologia comentada, por intermé- no, o que dá uma enorme riqueza de detalhes
dio de cartas encontradas de Gonçalves Dias a serem estudados sobre os tipos e o ambien-
destinadas a Galeno, afirma ser Cantigas do te que os envolvia. Sobre isso, José Aurélio
sertão, o primeiro título de Lendas e canções Saraiva Câmara afirma: “Sem as poesias de
populares e que Canções da escola seria a Juvenal Galeno e sem as crônicas históricas
primeira obra da literatura infanto-juvenil cea- de João Brígido, será impossível recompor a
rense, como dissemos anteriormente. verdadeira fisionomia do Ceará oitocentista.”
Voltando ao tema e para irmos adiante,
em primeiro lugar, é fundamental que o(a)
cursista compreenda que o denominado
regionalismo não se trata de uma escola
literária, como o Romantismo ou o Realis-
mo, por exemplo.
Nas obras românticas, depois do indíge-
na, a figura local, como o sertanejo, assumiu
o papel de herói idealizado. Para tanto, esse
regionalismo foi fundamental. Além disso,
observamos ainda mais sua importância ao
trazer para o palco romântico – geralmente
urbano e centrado na corte – os tipos, cos-
tumes, valores e paisagens de um Brasil ain-
da desconhecidos por ela.
Galeno, após sua estreia em Prelúdios...,
da escrita de sua única peça, da publicação
de A machadada: poema fantástico (1860)
e de A Porangaba: lenda americana (1861)
– um poema indianista que, este, sim, traz
a influência do amigo Gonçalves Dias –, pu-
CURSO literatura cearense 29
 Assim, Juvenal Galeno nos apresenta
muitos temas caros à região, como o janga-
deiro, o mar, o boiadeiro, o escravo, o lavra-
dor, a lavadeira, entre outros, e, sem perder o
tom romântico, característico da sua compo-
sição poética, vai além e revela as injustiças e
a desigualdade sociais, a política, a explora-
ção, o sofrimento, mas também as alegrias, o
modo de viver e a beleza de seu povo.
Encontramos alguns desses elementos
nos fragmentos dos poemas abaixo:
“Ai, vida qu´eu levo por montes e vales,
Catingas e grotas se vou campear;
E após descansando, cercado dos filhos,
E junto à consorte nos gozos do lar!
A vida qu´eu levo,
Ouvi-me cantar. (...)”
“O vaqueiro”.
In: Lendas e canções populares, 2010.
“Minha jangada de vela
Que ventos queres levar?
Tu queres vento da terra
Ou queres vento do mar?
Minha jangada de vela
Que vento queres levar? (...)”
“A jangada”.
In: Lendas e canções populares, 2010.
“Além dos males que padece o corpo,
Medonha fome, o desarrimo, as dores,
Mortais angústias que o cidadão deplora,
Sem da justiça, sem da lei favores,
Do povo o espírito ignorante perde-se
Em noite umbrosa, oh, do poder senhores!
“A instrução”.
In: Lendas e canções populares, 2010.
O último poema, “A Instrução”, tem início
com o alerta de que a Constituição garante a
instrução primária a todos os cidadãos. É o
Galeno engajado contra o analfabetismo.
Mas, voltando ao regionalismo, vaquei-
ros e jangadas bem ilustram o tom regio-
nal. Se há temas que se repetem, aqui, no
Ceará, podemos dizer que esses dois estão
em muitos momentos históricos da nossa
terra, não só na literatura, mas na pintura,
no desenho, na escultura, no folclore, na
literatura de cordel etc.
30 FUNDAÇÃO DEMÓCRITO ROCHA | UNIVERSIDADE ABERTA DO NORDESTE
Agora, vamos fazer uma leitura mais de-
talhada do poema “Cajueiro pequenino”,
uma das pérolas do nosso Romantismo
regional, e um dos mais festejados do au-
tor, para identificarmos fatores essenciais,
por meio dos quais poderemos classificá-lo
como romântico e como regionalista. “Ca-
jueiro pequenino” fazia parte do folclore e
da tradição dos trovadores cearenses.
Cajueiro pequenino,
Carregadinho de flor,
À sombra das tuas folhas
Venho cantar meu amor,
Acompanhado somente
Da brisa pelo rumor,
Cajueiro pequenino,
Carregadinho de flor.
Tu és um sonho querido
De minha vida infantil,
Desde esse dia... me lembro...
Era uma aurora d´abril,
Por entre verdes ervinhas
Nasceste todo gentil,
Cajueiro pequenino,
Meu lindo sonho infantil.
“Cajueiro pequenino”.
In: Lendas e canções populares, 2010.
O poema todo é uma declaração de
amor. Há dois elementos marcantes: o tom
de ingenuidade, de delicadeza, de fragili-
dade, inclusive (“Tu que foste sempre en-
fermo”); e o elemento saudade, associada
a uma certa dor, à tristeza, à melancolia e
à partida. Esses elementos, atuando con-
juntamente, darão a tônica do poema: o
sentimentalismo e a dor, dois fatores nu-
cleares do Romantismo.
O tom de ingenuidade é dado por dois ele-
mentos: o próprio motivo e a seleção lexical.
A lembrança da infância de um narrador
já adulto (“Fui-me longe... muitos anos”),
de sua amizade com um cajueiro (coisa de
menino), que ganha status de pessoa, se
antropomorfiza: embora não fale, sabe
muito bem escutar: “Se tu sofrias... eu, tris-
te,/Chorava como... ninguém!/ Cajueiro pe-
quenino,/ Por mim sofrias também!” (nesse
último verso, o narrador interpreta o senti-
mento do outro, como os outros dois).
O narrador entra no mundo inanima-
do do cajueiro e conta a história dos dois:
“Quando em casa me batiam,/ Contava-te
o meu penar;/ Tu calado me escutavas,/
Pois não podias falar”. Perceba que o ca-
jueiro é o irmão e o amigo: “Que de ti seria,
irmão?” Isso também dá um tom de proxi-
midade, de confiança, de um tipo de acon-
chego muito próprio da infância.
Se no Romantismo a construção do
herói era uma de suas forças, aqui, os pri-
meiros sinais românticos estão na lingua-
gem, no discurso, na seleção do léxico:
pequenino, carregadinho, sonho, querido,
vida infantil, verdes ervinhas, todo gentil,
sonho infantil. Esses termos no diminuti-
vo, algumas expressões gentis, delicadas,
tudo isso aproxima o discurso do poema
da linguagem da criança.
Porém, a caracterização romântica está
mais presente na partida, na dor e na sauda-
de. O narrador sofre pelo cajueiro, por ele ser
frágil, doente: é a sua sina ter crescido no chão
agreste, sobre o qual adiante falaremos: (“Tu
que foste sempre enfermo). Há um sofrimen-
to sem referencial explícito: é um sentimento
tipicamente romântico (não há romantismo
Antropomorfizar
é atribuir, adquirir
características
humanas.
sem sofrimento): “Se tu sofrias... eu, triste,/
Chorava como... ninguém!/ Cajueiro pequeni-
no,/ Por mim sofrias também!”. O sofrimento
é condicional, apenas uma possibilidade: se
o narrador não indica a causa do sofrimento,
da tristeza, ele está dizendo para o leitor que
isso não tem importância: o importante é
sofrer – esta é a causa romântica.
Um detalhe lexical importante, nes-
te momento da análise, é a dinâmica do
verbo ausentar: “Mas um dia... me au-
sentaram...” Tal verbo é essencialmente
pronominal, reflexivo e, normalmente,
transitivo indireto: alguém se ausenta por
causa de algo, ou se ausenta por algo; ou
se ausenta de algo: por exemplo, eu me
ausentei da reunião.
Juvenal Galeno torna o verbo não-re-
flexivo, embora permaneça transitivo indi-
reto (“eles ausentaram a mim”). O impacto
é muito maior, além de esteticamente ser
muito mais rico, porque proporciona uma
das mais belas imagens do poema. Usado
em um sentido não comum (alguém fê-lo
partir contra a vontade), ele não se ausen-
tou, mas alguém o ausentou.
Essa construção mostra o quanto os
autores românticos também estavam aten-
tos à linguagem, porque sabiam que é por
meio dela que os leitores se sensibilizam.
Importante atentar também que o próprio
cajueiro – o caju e/ou a castanha – é um
dos principais indicadores do regionalismo,
uma imagem muito presente, mesmo por
aqueles que nunca provaram da fruta.
Outro dado que remete para esse as-
pecto particularizado do Ceará é a terra, o
chão agreste, seco, sem água. Isso é muito
característico de textos nordestinos. Ve-
mos nos versos: “Afogado nestes matos,/
Morto à sede no verão.../ Tu que foste sem-
pre enfermo/ Aqui neste ingrato chão!”
O cajueiro, antromorfizado, foi enfermo,
porque é fruto deste chão. Há, aqui, um
julgamento da terra: ingrata. Como ro-
mântico, o narrador não poderia dar uma
explicação naturalista, científica, ele pre-
fere a explicação sentimental, que é o que
lhe interessa, a da terra não reconhecer os
benefícios do cajueiro, nem os cuidados de
quem dele cuida, daí a ingratidão, muito
própria nas narrativas românticas.
A voz do poema é a do próprio narrador:
um ser que canta sua vida de amizade e de
sofrimento. E um ser que trata o cajueiro
como se fosse uma pessoa, daí a afeição e
a identificação. No poema, há uma narra-
tiva, há uma história, há uma sequência de
ações, que, no fundo, constrói a história e a
vida de um ser que muito sofreu. Ora, tudo
do romântico é exagerado: no Romantismo,
não há meio-termo: “Chorando beijei-te as
folhas...”. Não precisamos comentar essa
passagem, pois está muito clara a intenção
do autor em “humanizar” o cajueiro que,
pagaria assim o alto preço de sofrer.
Esses parágrafos mais técnicos e analí-
ticos foram aqui colocados para que você,
cursista, sinta as inúmeras possibilidades de
leituras, a enorme variedade de elementos
e o vasto campo de pesquisa que pode ser
feita na análise de um texto, além, claro, de
compreender o jogo retórico e estilístico dos
autores românticos, por esses dois grandes
mestres do Romantismo brasileiro.
CURSO literatura cearense
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31
 AUTOR
Paulo de Tarso Pardal
Atuou como entalhador, escultor, bancário e
economista. É compositor, luthier e instrumentista
(toca violão, cavaquinho e viola de 10 cordas). Ao
lado da música, construiu sua carreira acadêmica.
Graduou-se e concluiu o mestrado em Letras pela
Universidade Federal do Ceará (UFC). Foi professor
da Universidade Vale do Acaraú (UVA), Universidade
Estadual do Ceará (Uece), Faculdade Farias Brito e da
Universidade Federal do Ceará (UFC). Tem 11 livros
publicados, entre ensaios, contos, poemas e partituras
e 5 CDs gravados, entre canções e chorinhos.
ILUSTRADOR
Carlus Campos
Artista gráfico, pintor e gravador, começou a carreira
em 1987 como ilustrador no jornal O POVO. Na
construção do seu trabalho, aborda várias técnicas
como: xilogravura, pintura, infogravura, aquarelas
e desenho. Ilustrou revistas nacionais importantes
como a Caros Amigos e a Bravo. Dentro da produção
gráfica ganhou prêmios em salões de Recife, São
Paulo, Rio de Janeiro e Rio Grande do Sul.
Apoio
Patrocínio
Realização
Este curso é parte integrante do programa
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Miqueias Mesquita Diagramador
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