Módulo

03 - Luz
14/03/2023 19:24

Luz é o elemento mais importante da fotografia.

• Se houver pouca luz: aumentar o ISO para compensar a falta

A luz nunca está sozinha, ela sempre vem acompanhada da sombra. Por isso é muito importante saber
manipulá-las.

Triângulo da exposição

Contrução da exposição
• ISO
• Abertura
• Velocidade de obturação

O que é exposição?
Processo que capta a quantidade de luz que entra no sensor da câmera. A exposição define se uma foto
vai ser clara ou escura.

Superexposição X Subexposição
• Superexposição: a foto teve mais exposição do que o necessário (ficou "estourada");
• Subexposição: pouca exposição.

ISO
sensibilidade da câmera a luz – quanto menor a quantidade de luz, maior terá que ser o ISO.

Entenda a lógica da seguinte maneira: se um local tem bastante luz, a câmera precisará ter uma
configuração para captar menos luz desse ambiente, pois facilmente poderia haver um processo de
superexposição. Abaixar o ISO, nesse caso, ajudará a câmera a buscar pela luz de maneira mais intensa
naquele ambiente. O contrário também é verdadeiro: um ambiente com pouca luz poderá gerar uma
fotografia subexposta se o ISO estiver baixo. Aumentar o ISO, nesse caso, ajudará a câmera a buscar
pela luz de maneira mais intensa naquele ambiente.

Sequência comum de configuração do ISO

• 50
• 100
• 160
• 320
• 640
• 800
• 1600
• 3200
• 6400

- Ao aumentar o ISO, é preciso ter cuidado para não gerar ruído na imagem.

Abertura
Uso do diafragma (o tamanho em que as lentes conseguem abrir para capturar luz). Através do
diafragma podemos deixar entrar mais ou menos luz. É preciso juntar a melhor escolha do ISO com a
abertura do diafragma para produzir uma imagem equilibrada.

• Quanto maior for a possibilidade de abertura do diafragma, mais luminosa será a objetiva (ou seja, ela
estará mais preparada para ambientes e locais com pouca luz);
• Quanto menor for a possibilidade de abertura do diafragma, menos luminosa será a objetiva (ou seja,
ela estará menos preparada para ambientes e locais com pouca luz).

F /
Quanto maior o número, menor será a abertura (entra menos luz). Temos as seguintes possibilidades:
• f/1; • f/1.4; • f/2; • f/2.8; • f/4; • f/5.6; • f/8; • f/11; • f/16; • f/22; • f/32; • f/64.

Profundidade de campo
Nos ajuda a tornar a imagem mais profunda no que ela vai registrar do ambiente. A profundidade de
campo é a quantidade de objetos que uma câmera consegue registrar de maneira completa e nítida.

Quanto maior a abertura do diafragma, menor será a possibilidade de registrar objetos que estão em
locais diferentes da fotografia.

• uma fotografia com alta profundidade de campo ocorre quando mais itens estão nítidos (e poucos ou
nenhum se encontram desfocados): primeira foto;
• uma fotografia com baixa profundidade de campo ocorre quando poucos itens estão nítidos (enquanto
vários estão desfocados): segunda foto.

Velocidade do obturador
Controla o tempo da entrada da luz.

• quanto maior for o número do obturador, menor será o seu tempo de abertura, ou seja, menos luz
entrará e será registrada;
• quanto menor for o número do obturador, maior será o seu tempo de abertura, ou seja, mais luz
entrará e será registrada.

Variações da velocidade
• Velocidade alta: 1/8000, 1/4000, 1/3200, 1/2500, 1/2000, 1/1600, 1/1250, 1/1000, 1/800, 1/640,
1/500, 1/400, 1/320, 1/250;
• Velocidade média: 1/160, 1/125, 1/100, 1/80, 1/60, 1/50, 1/40, 1/30;
• Velocidade lenta: 1/25, 1/20, 1/15, 1/13, 1/10, 1/8, 1/6, 1/5, 1/4, 0”3, 0”4…, 30”…, BULD (permanece
aberto enquanto segura o botão) e tempo (clica uma vez e depois novamente para fechar o obturador).

Para você definir qual velocidade do obturador deverá ser usada, é necessário saber se você quer
congelar o movimento da foto (ter uma foto bem estática) ou se você quer borrar a foto, ou seja, deixá-
la com uma sensação de movimento.

Fontes de luz e cor

Como iluminar?
Existem duas principais categorias de iluminação:
• Luz natural: sol
• Luz artificial: fontes de origem humana como lâmpadas, faróis, holofotes, flash, iluminação pública...

Temperatura de cor
Tanto a iluminação natural quanto a iluminação artificial possuem diferentes temperaturas de cor.

Temperatura de cor é uma classificação de acordo com a tonalidade da cor emitida pela luz. São
divididas em:
• Quente
• Neutra
• Fria

A temperatura da cor é medida em Kelvin (K)

Quando uma luz tem o tom mais azulado tem mais ou menos 4000K, se estiver abaixo de 4000K ela é
considerada uma cor mais quente.

Essa classificação se reere a sensação visual da luz e não a temperatura real do ambiente. Não é porque
a luz está azulada que o dia está necessariamente frio.

Cores como elementos visuais na fotografia

As cores transmitem sensações e é possível usá-las ao nosso favor ao fotografar.

Luz azulada (natural)

Esse tipo de luz gera um efeito melancólico e misteriorso e traz a sensação de frieza e seriedade.
Encontramos essa luz naturalmente entre 19h e 5h30 e entre 7h e 9h30.

Luz dourada (natural)

Traz a sensação de acolhimento, algo mágico, paz...

Encontramos a luz dourada naturalmente entre 6h ás 6h30 e das 16h ás 18h30.

Luz do meio-dia (natural)

Apesar de ser uma cor fria, o efeito emocional é bem neutro. Esse tipo de luz natural amplia as cores dos
objetos e traz um nível de contraste bem interessante para a foto.

Ela é ótima para deixar as cores das roupas das pessoas e o cenário da fotografia bem mais coloridos e
bonitos. Mas é importante tomar cuidado com as sombras bem marcadas do sol a pino.

Dia nublado ou luz difusa/suave (natural)

Está ligada ao clima e não ao horário em si. Uma vantagem de trabahar com essa luz é constância pois
não varia muito a tonalidade durante o dia.

Luz incadescente (artificial)

Luz fluorescente (artificial)

Muito comum em edifícios públicos e escritórios. Não é muito usada na fotografia pois pode haver
diferentes temperaturas de cor em seus tubos e essa incerteza caba não sendo positiva.

Luz de LED (artificial)

Bem versátil, é possível usar de diferentes formas. Alguns possuem mais de uma temperatura de cor em
uma única luz.

Luz de flash - estúdio (artificial)

Tem uma grande potência e possui uma iluminação parecida com a da luz do dia.

Flash dedicado (artificial)

É portátil e pode ser usado em abientes internos e externos. Pode usar até mesmo com o sol pois ajuda
a controlar o contraste da imagem e criar diferentes climas nos registros feitos.

White balance – WB (balanço de branco)

Algumas fotos precisam que as cores fiquem o mais próximo possível de como enxergamos na realidade,
como por exemplo fotos de lojas de roupas. Para isso a luz precisa ser neutra, é aí que entra o WB.

O balanço de branco é o ajuste de cores para que a imagem fique mais próxima do real, para isso
removemos as cores não reais da foto. E como fazemos isso? Quando fazemos o balanço do branco,
buscamos tornar os brancos dos objetos a serem fotografados realmente brancos, ou seja, sem o efeito
das cores que possam interferir e mudar sua tonalidade.

Algumas câmeras tem opções de ajustes WB:

• AWB (automático): esse filtro é definido pela própria câmera para ajustar a cor;
• Tungsten (tungstênio): corrige as cores amarelas das lâmpadas incandescentes. É um filtro azul que
elimina a luz amarela;
• Fluorescent (fluorescente): corrige as cores esverdeadas que as lâmpadas fluorescentes apresentam.
Filtro vermelho para eliminar o verde;
• Daylight (luz do dia): para a luz natural externa. Esse filtro tem uma tonalidade levemente amarelada
para quebrar o azul no começo da manhã ou para intensificar o amarelo no nascer ou no pôr do sol;
• Flash: corrige o tom levemente azulado do flash de algumas marcas. Quando o flash tem a luz branca,
ele neutraliza qualquer tonalidade;
• Cloudy (nublado): corrige o azul em dias chuvosos ou nublados. Filtro com tonalidade amarelo médio
para eliminar o azul;
• Shade (sombra): corrige o excesso de luz azul causado pelas sombras. Filtro amarelo forte para eliminar
o azul;
• Color temp — K (K — Kelvin): é uma correção manual com a qual é possível escolher o valor da
temperatura em Kelvin;
• Custom (customizado): com esse filtro o próprio fotógrafo define em sua câmera o melhor balanço de
branco. O ideal é que use um cartão cinza.

Também é possível fazer essa correção na pós-produção.

Tipos de luz
Existem dois tipos fundamentais de luz que são luz dura e luz difusa/suave. Além deles, existe a
contraluz.

Luz dura e a luz difusa podem ser usadas em qualquer ambiente, para definir qual vai ser o tipo de luz é
preciso ter clareza do objetivo da foto. As perguntas-chave são: que tipo de mensagem eu quero
transmitir? Como posso usar a luz para produzir essa mensagem?

Luz dura
• Vem de uma única direção;
• Incide diretamente sobre o objeto;
• Gera uma sombra bem marcada;
• Cria um alto contraste entre luz e sombra;
• As sombras fortes criam profundidade e tridimensionalidade.

Luz difusa
• Menos intensa;
• Não cria uma divisão tão acentuada entre as áreas claras e escuras;
• Deixam os detalhes visíveis;
• Não cria muita profundida na imagem;
• Destaca as formas e as características do que está sendo fotografado;

Contraluz
• Vem de trás do objeto/pessoa
• Podemos ver nitidamente o contorno dos objetos, gerando uma silhueta