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PROFESSOR:MIRA AZEVEDO
TURMA: 4º SEMESTRE
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INTRODUÇÃO
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essencial para certas peças de prestígio, para atingir tal finesse: a de uma
casca de ovo!
A cerâmica ainda está em desenvolvimento, tanto em termos de formas
como de decoração que, tecnicamente, sob as dinastias de Shang e Zhou .
Muitas peças notáveis vêm de móveis funerários ( mingqi ): exército de
terracota enterrado de Qin Shi Huangdi ; representações de edifícios,
fazendas e estatuetas humanas do Han ; dançarinos e músicos,
representações humanas ou animais em arenito com as “três cores”
do Tang , às vezes de grande porte. Ceramistas chineses melhorar, na
segunda metade do VIII th século, uma cerâmica telhas que cobriam, com
base em óxido de ferro, tem tons sutis de um verde mais ou menos luz, ou
mesmo massa de vidraceiro. Esses grés porcelanato com esmalte verde vão
levar muito mais tarde, entre os ocidentais, o nome de celadon.
No VIII th século, eles são "proto" e, sob a Song (960-1279) , a verdadeira
celadon.
Durante as Cinco Dinastias (907–979), a cerâmica Xing apareceu, quase
porcelana, os últimos experimentos baseados na riqueza dos depósitos
de caulim, antes do desenvolvimento, no Sul da China, da porcelana que fez
a notoriedade mundial na China. A produção de porcelana
no estilo Qingbai começou sob a Canção do). A confecção dos chamados
vasos de porcelana "azuis e brancos", que apareceu durante a
dinastia Yuan da Mongólia (1279-1368), desenvolveu-se totalmente sob
o Ming (1368-1644), e novamente no início da dinastia Qing , durante
reinado do imperador Kangxi (1661–1722). Também sob a era Qing,
desenvolveram-se as porcelanas da “famille rose” e da “famille verte”,
amplamente comercializadas no Ocidente.
A cerâmica e a porcelana chinesas tiveram uma grande influência no
desenvolvimento de técnicas e estilos na Coréia, Japão e Europa.
DESENVOLVIMENTO
1. Imagens da obra
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2.Título da obra
3. Função original
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Como o azeite de oliva é relativamente caro, às vezes o lekythos contém um
segundo recipiente, menor, graças ao qual o lekythos parece cheio até a
borda quando na verdade contém apenas uma quantidade reduzida de óleo.
O recipiente interno é moldado ao mesmo tempo que o lekythos e colocado
no lugar antes da decoração e do cozimento; faz-se um pequeno orifício
para permitir a passagem do ar (geralmente junto à pega ou no fundo do
rúmen), para evitar que a jarra rebente durante a cozedura. A presença de
um recipiente interno é revelada verificando a profundidade do vaso ou
passando para radiografias; um lekythos do Pintor de Inscrições, quebrado
limpo na junção do ombro e da barriga, também permite ver o dispositivo
muito claramente. Esses contêineres equipam apenas lekythos de um
determinado tamanho, sendo que o menor deles torna esse artifício
desnecessário. Por outro lado, muito grandes vasos do final
do V ª século aC. AD também não contém nenhum: talvez eles tenham se
tornado puramente simbólicos naquela época.
Grécia, Ática
Os lekythos são decorados tanto com figuras vermelhas, figuras pretas como
com uma técnica particular, a do fundo branco. Este estilo aparece no final
do VI º século como uma variação do estilo figura-negra: a barriga está
coberta com um deslizamento branco, em seguida, as silhuetas são pintadas
de preto, os detalhes sendo incisão.
Em seguida, evolui conforme o progresso feito na figura vermelha: o
desenho é feito em linha, com tinta preta brilhante primeiro, depois fosca,
vermelha ou preta. As cores secundárias aparecem, nas lavagens,
principalmente nos cabelos ou nas cortinas: marrom-púrpura, ocre.
Posteriormente, outras cores mais frágeis serão adicionadas após o
cozimento: verdes, azuis e lilases. Infelizmente, poucos desses pigmentos
sobreviveram. No entanto, esses lekythos permanecem um bom testemunho
de como deve ter sido a pintura mural clássica.
O fundo branco sendo mais frágil, os vasos são feitos sob encomenda.
De 470 - AD, o estilo é confinado aos lekythos funerários, depositados no
túmulo: são manuseados apenas uma vez e não estão sujeitos às intempéries.
Como resultado dessa evolução, a iconografia evoluiu: antes carregavam
várias cenas, os vasos agora representam cenas fúnebres. São cenas de
despedida ou lamentação, mas também representações do falecido como se
ainda estivesse vivo, por exemplo, sentado em frente ao túmulo, como se
aguardasse visitantes.
6. Dimensões da obra
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17,1 cm de altura
550–530 a.C.
Individual
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10. Local em que está exposta a obra
11. Referências
https://haac1.wordpress.com/2017/09/08/ceramicas-e-pinturas-gregas/
https://www.metmuseum.org/visit/plan-your-visit/met-fifth-avenue
https://www.historiadasartes.com/sala-dos-professores/pintura-vasos-
gregos/
https://pt.frwiki.wiki/wiki/L%C3%A9cythe#D%C3%A9coration
1. Imagens da obra
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DINASTIA YUAN
Prato com padrão de alga peixes azul e branco
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2.Título da obra
3. Função original
“Porcelana azul e branca” é uma espécie de porcelana pintada sob vidrado.
O pigmento combinado com cobalto, que foi visto pela primeira vez nas
dinastias Tang. No final da dinastia Yuan, com o desenvolvimento de
Jingdezhen como centro, as porcelanas azul e branca amadureceram,
enquanto sua beleza artística única abriu uma nova era na produção de
porcelana chinesa e levou ao desenvolvimento da cerâmica. Indústria em
países europeus e asiáticos.
6. Dimensões da obra
Altura: 25,1 cm
DINASTIA QING
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10. Local em que está exposta a obra
11.Referências
https://pt.frwiki.wiki/wiki/C%C3%A9ramique_chinoise
https://fr.wikipedia.org/wiki/Fichier:Vase_Qing_Met_14.40.328.jpg#file
history
http://www.auroramuseum.cn/en/aurora/about/Museum.html
https://www.hisour.com/pt/chinese-ceramics-36330/
https://fr.wikipedia.org/wiki/Fichier:Room_95_David_Vases_6747.JPG
https://decortips.com/pt/de-passagem/vasos-chineses-um-classico-da-
decoracao/
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