Antes de iniciarmos a análise interpretativa do poema

"Antífona", de Cruz e Souza, retornaremos brevemente sobre o

período do Simbolismo, tendo início no final do século XIX. Esta fase
literária inicia-se com a publicação em 1893, de Missal e Broquéis,
do poeta João da Cruz e Souza.
A linguagem simbolista se caracterizava como abstrata e
sugestiva, atribuindo um certo misticismo e religiosidade as obras.
Os poetas dessa época valorizavam muito os mistérios da morte e
dos sonhos, carregando os textos de subjetivismo.
A morte é vista como uma espécie de libertação. Os principais
representantes do Simbolismo foram: Cruz e Souza e Alphonsus de
Guimarães. Segundo o dicionário da Língua Portuguesa por Evanildo
Bechara, o significado da palavra antífona é indicado como: Antífona.
sf. Liturgia.
Versículo recitado no início e final de um salmo, e que o coro
repete. As antífonas se cantam a duas vozes, uma responde à outra,
e pode ter citações das escrituras cristãs. A leitura do poema, então,
deve ter a solenidade do ritual religioso, e o ritmo sagrado da música
sagrada. De início será abordado um pouco sobre a estrutura do
poema, em que se fundamentava gramaticalmente Cruz e Souza e
suas principais características no plano temático e no plano formal.
O poema é distribuído em onze estrofes, cada estrofe com
quatro versos, ou seja, em quadras. Apresenta figuras de linguagem,
tais como: sinestesias ("Tudo! Vivo e nervoso e quente e forte"),
aliterações (2ª estrofe) e metáforas ("... da alma do Verso, pelos
versos cantem."), uma certa obsessão por brilhos ? metáfora da
incompreensão e pela cor branca ? metáfora da paz e da pureza.
Podemos notar aspectos noturnos do Simbolismo, herdados do
Romantismo: o culto da noite, o pessimismo, a morte e etc.
A preocupação formal que o aproxima dos parnasianos, como
a forma lapidar, o gosto pelo soneto, o verbalismo requintado, a força
das imagens. O drama da existência revela uma provável influência
do filósofo alemão Schopenhauer. Cruz e Souza vivia um drama
pessoal, um drama racial, um sentimento de opressão, um profundo
desejo de fugir da realidade, como podemos notar nos versos "...
Desejos, vibrações, ânsias, alentos / Fulvas vitórias, triunfamentos
acres.." .
A sua consciência girava em torno da dor de ser negro, da dor
ser homem, uma poesia com investigação filosófica e com a angústia
metafísica , como nota-se na penúltima estrofe "Flores negras do
tédio e flores vagas /De amores vãos, tantálicos, doentios... / Fundas
vermelhidões de velhas chagas / Em sangue, abertas, escorrendo
em rios...". A musicalidade também estava presente na vida do poeta
e o mesmo tentava aproximar a poesia da música, dando ênfase nos
fonemas, trabalhando com as sinestesias.
Outra característica presente nesse poema como em outros
poemas, é uma predisposição para a formação de imagens através
das palavras. O poeta brinca com as palavras, nos fazendo imaginá-
las em nossa mente a partir da significação no contexto em que estão
inseridas. Como quando o poeta inicia o poema, enfatizando as
formas alvas, brancas, as formas do amor. Remetem-nos claramente
ao termo Simbolismo, relacionado ao signo icônico, semiótico,
símbolo e pensamento por imagem.
No plano temático apresenta características relacionadas à
morte, a transcendência espiritual, a integração cósmica, o mistério,
o sagrado, o conflito entre matéria e espírito, a escravidão, atenção
especial por brilhos e pela cor branca, a angústia e a sublimação
sexual. No plano formal, as sinestesias, imagens surpreendentes, a
sonoridade das palavras (expressam desejos), a predominância de
substantivos, utilização de letras maiúsculas, com a finalidade de dar
um valor absoluto a certos termos.

Cruz e Souza, o poeta do idealismo e do desencantamento

“Antífona” de Cruz e Sousa: a cor e a dor na poesia simbolista do sé

culo XIX

No dia que se festeja o nascimento do poeta, a colunista Luzia Alme

ida nos traz a beleza de seus versos, em prosa
(foto: fotogram: Internet)

Publicado em 24/11/2023
“Ó Formas alvas, brancas, Formas claras
/ De luares, de neves, de neblinas!...
/ Ó Formas vagas, fluidas, cristalinas...
/ Incensos dos turíbulos das aras...”. A primeira estrofe do poema
“Antífona” de Cruz e Sousa (1861-
1898) remete a lugares espirituais onde há vasos com incensos que
imando (turíbulos) nos altares
(aras). Estas manifestações espirituais combinadas com
“formas brancas” são próprias da escola simbolista que fez oposiçã
o ao materialismo e à crítica social
(engajamento) e optou pelo individualismo e pelo isolamento.
 O poeta Cruz e Souza é o mais belo exemplo de personalidad
e simbolista. Ele se integra nesta escola porque o símbolo fazia part
e de sua vida de um modo bem doloroso se considerarmos que era
um poeta negro — de resistência
— posto que a palavra é uma arma. E sendo poeta usou a palavra p
ara manifestar o homem sensível que era:
“Formas do Amor, constelarmente puras
/ De virgens e de Santas vaporosas...
/ Brilhos errantes, mádidas frescuras
/ E dolências de lírios e de rosas...”. Nesta profusão de versos enco
ntramos um coração afeito ao místico, ao espiritual, talvez, porque o
contexto social
(real) não lhe sorria como a palavra que sempre o encontrava para
que pudesse expressar suas mágoas frente à hostilidade de uma so
ciedade que o via menor, mas ele era grande! Tão grande quanto s
eu talento com as palavras que revelavam sua capacidade intelectu
al. É lamentável que mesmo com a educação que possuía, não pod
e exercer as funções que lhe eram cabíveis.
Entender a poesia de Cruz e Sousa é capturar um Brasil racis
ta de ontem e de hoje. Não crescemos enquanto sociedade no plan
o das humanidades. Rejeitamos a lógica: a cor do ser humano pass
a longe da cor das flores, dos pássaros e dos peixes. Há um determ
inismo doentio e conservador na cor da pele imposta como represe
ntativa de competência. E essa inverdade sustenta-
se numa dinâmica que nem os séculos conseguiram apagar: a indic
ação da cor, a departamentalização da cor, o elevador da cor... Cru
z e Sousa passou por essa indicação, por essa departamentalizaçã
o e por esse elevador, mesmo com QI elevado e com a música da p
oesia nas veias. Há uma força social que se dispõe contra pessoas
fazendo-
as sofrer ainda que elas sejam nobres: nada pode supera a cor enq
uanto o racional não superar a estupidez.
O racional que se verifica nos versos:
“Indefiníveis músicas supremas, / Harmonias da Cor e do Perfume...
/ Horas do Ocaso, trêmulas, extremas,
/ Réquiem do Sol que a Dor da Luz resume...”, é um tipo de propost
a de vida para quem ouve a música para os mortos
(réquiem). Percebe-
se que é um poema mais pra inverno, a primavera é uma utopia. É
um texto que entrega um sentido a partir de uma felicidade que não
se alcança, como diria Clarice Lispector uma
“felicidade clandestina”. Há música, mas é um réquiem e não poderi
a ser diferente.
O simbolismo que se verifica na poesia de Cruz e Sousa, poe
ta de Santa Catarina, naufraga na alma doce do poeta e emerge nu
ma atitude de resistência a partir da lágrima que a palavra espalha
na página e não consegue constranger totalmente. Há um lamento
perdido no labirinto dos versos que se perfilam como soldados frent
e as adversidades sociais. A palavra do homem negro é lança e é fl
or. É um tipo de expressividade que convida à reflexão porque ele c
onsegue viver o sofrimento em “dolências de lírios e de rosas”.
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O poema
“Antífona” de Cruz e Sousa possui referências à Alquimia Espiritual.
O uso constante de expressões como alvas, formas brancas, ilumin
adas, fazendo alusão ao sol de ouro, onde as formas são de uma br
ancura e clareza ímpar, onde tudo é iluminado, mostra essa referên
cia. Dois poemas. Dois estilos diferentes. Controvérsias marcantes.
Nestes poemas nada do que é colocado podemos levar ao pé da let
ra. Os autores sugerem algo.
Faz-
se uso do maior poder do ser humano: o de pensar. Nada nesses p
oemas são impostos. São sugeridos. Que bom! Ao meu ver, impor a
lgo onde todos aceitem sem qualquer restrição é extremamente prej
udicial para o exercício do livre pensar e livre expressar.

Antífona
substantivo feminino
1 Rubrica: liturgia.
versículo que se diz ou se entoa antes de um salmo ou de um
cântico religioso e depois se canta inteiro ou se repete
alternadamente em coro
2 Rubrica: música.
composição feita sobre o texto desta seção da liturgia
3 Derivação: por extensão de sentido.
prece, oração, reza
4 Derivação: sentido figurado.
palavra ou expressão que se repete frequentemente; estribilho,
refrão
5 obturador do ouvido, destinado a abafar os grandes ruídos,
us. esp. por artilheiros