ARTE GREGA

A arte grega tinha como objetivo principal expressar a

valorização da beleza, harmonia e perfeição em todas
as suas formas. Através de esculturas, pinturas e
construções arquitetônicas, os gregos buscavam
alcançar a excelência estética, enfatizando o
equilíbrio, proporção e simetria. Além disso, muitas
obras refletiam os mitos, valores e ideais da sociedade
da época, celebrando os deuses, a humanidade e a
virtude heroica. Em suma, a arte grega visava
transmitir uma sensação duradoura de beleza e uma
profunda compreensão da condição humana e do
cosmos.
Contexto grego
Na formação inicial, participaram os aqueus, jônios, dórios e eólios,
depois foram se reunindo em grupos, chamados 'pólis' grega, os
povos da Grécia continental e das ilhas do Mar Egeu. No início, eram
uma sociedade pobre, mas depois enriqueceram, e tiveram contato
com a cultura egípcia e desenvolveram a sua própria arte.

A arte grega começou a se manifestar em quatro períodos:

Homérico
Arcaico
Classico
Helenístico
Contexto grego
corresponde ao momento de formação do povo grego e nele se
destaca a existência das civilizações minoica e micênica. Uma
importante transformação desse período foi a disseminação da
escrita, que possibilitou o registro da mitologia grega, antes
transmitida apenas oralmente.
"cultura grega sofreu influência do Oriente por meio da escultura,
valorizando a figura humana, dos desenhos e do artesanato, em
especial as obras feitas com cerâmica. Por conta da consolidação
das cidades-estados, os templos se tornaram referências na
produção artística da Grécia Antiga e foram construídos durante o
Período Arcaico. O maior exemplo que se tem deles é o dedicado à
deusa Atena, localizado na cidade de Atenas."
Contexto grego
“Marcada pela formação das cidades-estados,
ou seja, núcleos urbanos independentes também
conhecidos como pólis. Atenas e Esparta foram
as duas cidades-estados gregas que se
destacaram entre 800 a.C. e 500 a.C."
A cultura grega expandiu-se pelo Mediterrâneo
por conta da colonização, e avanços
significativos — como a invenção do alfabeto
fonético — aconteceram.
Contexto grego

Corresponde ao auge da
civilização grega, sobretudo
pelo grande avanço que a arte e
a cultura gregas alcançaram.
Duas grandes guerras
aconteceram na Grécia.
Contexto grego
O Período Helenístico é considerado como um dos períodos de maior
esplendor da cultura grega porque, embora a Grécia estivesse politicamente
enfraquecida, sua cultura estava em um momento de expansão pelo mundo
antigo. Assim, regiões do Oriente, o Egito e regiões da Europa estavam sob a
crescente influência dela.
As características da escultura são:
• Naturalismo: representada pela idade, personalidade, emoções e sentimentos;
• Representação: a escultura traduzia a paz, a liberdade, o amor, etc;
• Nu feminino: as figuras esculpidas de mulher, anteriormente eram sempre
vestidas;
• Princípio de Policleto: opor membros tensos aos relaxados combinando-os com o
tronco, garante movimento e sensualidade. Ex.: Afrodite de Melo, Vênus de Milo,
com uma nudez parcial e esse princípio.
• As esculturas eram representadas em grupos: na segunda metade do século III a.
C. Ex.: a cópia romana de 'O Soldado Gálata' e sua mulher, o original grego se
perdeu. Feita de forma a ser bela vista de todos os ângulos e revelando uma carga
de dramaticidade.
CULTURA Grega
A arte e cultura da Grécia Antiga são
profundamente imersas na mitologia
e no culto a uma vasta gama de
divindades, refletindo aspectos
diversos da existência e dos valores
humanos. Esta rica herança
mitológica não somente fundamentou
a religiosidade grega, mas também
permeou todos os aspectos de sua
cultura, em especial a arte.
CULTURA Grega
A mitologia estava no cerne da cultura grega, com divindades como Zeus, Hera,
Atena, Apolo, e Afrodite desempenhando papéis centrais na vida espiritual e
artística.
As divindades eram frequentemente representadas com traços e emoções humanas,
tornando a religião acessível e refletindo uma visão antropomórfica dos deuses.
 CULTURA Grega
Templos e santuários, como o emblemático
Partenon dedicado a Atena, eram adornados
com esculturas e relevos que homenageavam
os deuses, servindo como locais de adoração e
peregrinação.
Histórias e lendas heroicas eram comumente
representadas em vasos e pinturas,
funcionando como meio de educação,
entretenimento e preservação da cultura.
 CULTURA Grega
A representação dos deuses e heróis na
arte não somente refletia as crenças e
valores gregos, mas também demonstrava
a habilidade dos artistas gregos em
capturar a beleza, emoção e espírito
humano.
A arte grega, portanto, era um espelho de
sua cultura, tecendo a mitologia e o culto
divino em um tapeçaria vibrante que
celebra tanto o divino quanto o humano,
estabelecendo um diálogo constante
entre o céu e a terra.
 Arte Grega
O povo grego era formado por inúmeras Os principais destaques da arte grega
cidades-Estados e entrou em contato com foram a pintura, a escultura e a
outras civilizações contemporâneas. É arquitetura. Confira a seguir as principais
interessante observar que a arte grega características dessa produção artística:
ocupa um lugar diferente na sociedade
comparativamente com outras •Simetria;
civilizações.
•Obras realizadas a partir da
observação de modelos vivos;
A arte grega passou por três períodos
distintos: •Valorização do ser humano;
• Arcaico; •Perfeição;
• Clássico;
•Uso religioso, doméstico ou funerário.
• Helenístico.
Arte Grega
As superfícies escolhidas para as pinturas gregas eram cerâmicas e
paredes de grandes construções. Nem sempre os vasos foram itens de
decoração, também eram utilizados no trabalho diário para armazenar
mantimentos como vinho e azeite. A pintura grega apresenta harmonia e
rigor nos detalhes.
É possível identificar como padrão o uso de
figuras negras sobre fundo vermelho ou então
figuras vermelhas e douras sobre fundo negro
ou branco.
Arte Grega
Com o objetivo de prestar culto aos seus deuses, os gregos construíram templos grandiosos.
Essas construções tinham como principal característica o uso de colunas e a simetria entre
a parte dos fundos e a entregada do templo.
Dentro da polis grega, as praças tinham grande importância servindo de lugar de encontro e
passagem para seus habitantes.
A princípio, apenas as obras públicas recebiam atenção e imponência, entretanto, no século
V a.C., as moradas também começam a ser realizadas de forma mais confortável e espaçosa.

Estilos de arquitetura:
1- Coríntio
2- Dórico
3- Jônico
Arte Grega
Pouco utilizado pelos
arquitetos gregos,
caracterizava-se pelo excesso
de detalhes. Os capitéis (parte
superior) das colunas eram,
geralmente, decorados com
folhas.
Arte Grega
Estilo com poucos detalhes, transmitindo
uma sensação de firmeza e estabilidade. A
arquitetura dórica é conhecida por suas
proporções perfeitas, que criam uma estética
sólida e agradável.
Além disso, as colunas dóricas são robustas e
estriadas (ranhuradas) e normalmente não
têm base, ficando diretamente na plataforma
do templo (estilóbato). As colunas têm uma
capital simples e arredondada na parte
superior. Representava o masculino.
 Arte Grega
Este estilo transmitia leveza, em
função dos desenhos apresentados,
principalmente nas colunas das
construções. Outra característica
deste estilo foi o uso de base circular.
Era mais luxuoso e representava do
feminino.
Arte Grega
As esculturas gregas tinham como principal tema os
deuses e atletas. Os artistas buscavam pela
representação perfeita dos corpos. Os gregos eram
excepcionais nesse tipo de trabalho artístico. As
esculturas recebiam os nomes de: korés (mulher
jovem) e kouros (homem jovem).
Inicialmente as estátuas eram feitas de mármore e
tinham uma postura rígida com muita simetria.
Desejando representar movimentos nas esculturas, o
mármore foi substituído pelo bronze. Como é mais
leve, o bronze, reduzia a possibilidade de quebra da
estátua.
Arte Grega
Ele surge das celebrações feitas ao Deus Dionísio, das
festividades e do vinho. Essa dramatização surge dos
ditirambos, ou seja, dos cantos dedicados ao Deus
Dionísio.
Esses cultos à Dionísio foram, aos poucos, se
elaborando e ganhando forma. A partir daí, foi
nascendo uma nova arte em Atenas por volta de 550
a.C.: o teatro grego.
As comédias utilizavam de recursos como a ironia para
promover críticas aos governantes e mesmo para abordar
questões mais sensíveis como as relações de amor e
família.
Até hoje algumas peças gregas são remontadas,
reformuladas e adaptadas.
PS: O desenvolvimento artístico do teatro está
intimamente ligado à arquitetura dos anfiteatros gregos
que aproveitavam o máximo a acústica para que todos
pudessem ouvir o texto

O teatro grego era composto por dois gêneros: a

tragédia e a comédia.
Uma das grandes heranças deixadas pelo povo grego é
certamente a tragédia grega. Ela foi o primeiro gênero
a se desenvolver e tratava de temas místicos e
religiosos, buscando contar a vida e a trajetória de
heróis. Todas elas possuíam uma característica comum:
tensão permanente e o final infeliz e trágico.
 principais artistas

Fídias (c. 480-430 a.C.): Renomado Miron (c. 480-440 a.C.): Destacou-se
escultor e arquiteto, conhecido por pela ênfase no movimento e na
suas esculturas em mármore, como a anatomia atlética em suas
estátua de Atena Parthenos. esculturas, como o "Discóbolo".

Praxíteles (c. 400-330 a.C.): Policleto (c. 480-420 a.C.):

Celebrado por suas Reconhecido por desenvolver o
representações elegantes e "cânone" da proporção ideal do
sensuais da forma humana, como a corpo humano, exemplificado no
"Afrodite de Cnido"
"Doryphoros".
 principais artes

O sacrifício de Ifigênia Afresco

antigo de Pompeia.

A Vênus de Milo, representando

Afrodite, uma deusa importante da
Antiguidade, simboliza o ideal de beleza
da época. Sendo uma das poucas obras
originais que sobreviveram, sua
imperfeição mutilada contrasta com a
precisão artística do escultor. Mosaico de Alexandre magno encontrado em Pompéia
 conclusão
A arte grega é um testemunho duradouro
da habilidade e criatividade humana,
refletindo a busca incessante pela beleza e
perfeição. Seu legado continua a ser
admirado e estudado, destacando-se como
uma das maiores contribuições da história
da arte. Com sua influência perdurando ao
longo dos séculos, a arte grega é
verdadeiramente imortal.