EEFTI CHICO MUNDOCA
A ARTE GREGA
COMPONENTE: ARTE ANO/SÉRIE: 9º A
PROFESSOR: MANOEL NETO
ASSUNTO: Manifestações artísticas da Idade Antiga
1. ARTE EGÍPCIA
A Arte Egípcia nasceu há mais de 3000 anos a.C. e está ligada
à religiosidade, visto que a maior parte das suas estátuas,
pinturas, monumentos e obras arquitetônicas se manifesta em
temas religiosos. Assim, o interior dos templos, bem como as
peças ou espaços relacionados com o culto dos mortos eram
artisticamente elaborados. Sem espanto, os túmulos são um
dos aspectos mais representativos da arte egípcia. Isso porque
os egípcios acreditavam na imortalidade da alma e
acreditavam, ainda, que a alma poderia sofrer eternamente
caso o corpo fosse profanado. Daí decorre a mumificação e o
caráter monumental do local onde as múmias eram colocadas,
cujo objetivo era protegê-las pela eternidade.
1.1 Pintura: O faraó contratava artistas para desenhar nas
paredes das pirâmides - túmulos dos faraós - a representação
detalhada da sua vida, de modo que a pintura egípcia registra
parte da história do Egito. A dimensão das pessoas e objetos
não caracterizava uma relação de proporção e distância, mas
sim os níveis hierárquicos daquela sociedade. Assim, o faraó
era sempre o maior dentre as figuras representadas numa
pintura.
1.1.2 Características da Pintura: Ausência de três dimensões;
Ausência de sombra; Utilização de cores convencionais;
Ausência de indicação do relevo; Ângulos restritos de visão:
de frente, de perfil ou de cima (Lei do Frontalidade).
1.2 Escultura: A maior parte das esculturas do Egito Antigo
são representações dos faraós e dos deuses, apresentados em
formas frontais, estáticas e sem qualquer expressão facial. As
esculturas dos faraós eram representadas sempre na mesma
posição: homem de pé e com o pé esquerdo à frente, homem
sentado de pernas cruzadas ou sentado com a mão esquerda
apoiada na coxa. Com corpo de leão (representando a força)
e cabeça humana (representando a sabedoria), as esfinges são,
sem dúvida, as esculturas egípcias mais famosas. Elas eram
colocadas nas entradas dos templos com o intuito de afastar
os maus espíritos.
1.2.1 Características da Escultura: Formas estáticas; Formas
isentas de expressão facial; Seguimento da convenção: em pé
ou sentado.
1.3 Arquitetura: A arquitetura deste período reflete a
funcionalidade, o que lhe conferia solidez e durabilidades
incomparáveis para época. As pirâmides do deserto de Gizé
são as obras arquitetônicas mais famosas da arquitetura
egípcia. É também na região de Gizé que se localiza a esfinge
mais famosa, a Grande Esfinge de Gizé. Enquanto o mastaba
era o túmulo dos egípcios, as pirâmides eras os túmulos dos
seus faraós, que eram considerados os representantes de Deus
na terra. Importa referir que a base do triângulo representava
o faraó e a sua ponta representava a sua ligação com Deus.
1.3.1 Características da Arquitetura: Solidez e durabilidade;
Sentimento de eternidade; Aspecto misterioso e
impenetrável; Imobilidade solene.
2.
A arte grega abarca todas as manifestações artísticas e revela
a história, a estética e mesmo a filosofia desta civilização. O
povo grego foi na antiguidade um dos que exibiam
manifestações culturais mais livres, rendendo-se pouco às
ordens de reis e sacerdotes, pois acreditavam que o ser
humano era a concepção mais incrível do universo. A arte
grega passou pelos períodos arcaico, clássico e helenístico, e
cada uma dessas fases históricas, influenciou a elaboração das
obras. Os gregos se destacaram especialmente na pintura, na
arquitetura e na escultura. Características: Simetria; Perfeição;
Obras realizadas a partir de modelos vivos; Uso religioso,
doméstico ou funerário; Valorização do ser humano.
2.1 Pintura: A arte da pintura era desenvolvida em cerâmicas,
bem como nas paredes das grandes construções. Os vasos
nem sempre foram peças de decoração, sendo utilizados no
trabalho diário ou para guardar mantimentos, tais como
vinho e azeite. As pinturas mostravam harmonia e rigor nos
detalhes. No que diz respeito às cores, seguia-se o seguinte
padrão: figuras negras sobre fundo vermelho ou figuras
vermelhas e douradas sobre fundo negro ou fundo branco.
Os principais pintores foram: Clítias, Exéquias e Sófilos.
2.2 Escultura: Esta arte se manifesta nas esculturas dos deuses
e dos atletas cuja perfeição dos detalhes dos corpos tornam
os gregos excepcionais nessa manifestação artística. As
esculturas, chamada de kouros - homem jovem e korés -
mulher jovem, eram inicialmente feitas de mármore.
Encontravam-se numa posição rígida e simétrica com o
objetivo de dar-lhes equilíbrio. No entanto, com a
necessidade de retratar movimentos, o mármore foi
substituído pelo bronze por se tratar de um material mais
leve. Assim, reduzia a probabilidade de a esculturar se partir.
Com o tempo, as esculturas femininas que eram vestidas,
passaram a se apresentar sem roupa. Da mesma forma, as
estátuas não tinham grandes expressões faciais e passaram a
retratar sentimentos. As esculturas gregas que chegaram até
os dias de hoje são cópias feitas pelos romanos. Poucos
exemplos, como a Vênus de Milo, são originais. Os principais
nomes da escultura grega foram: Fídias, Lisipo, Miron,
Policleto e Praxíteles.
2.3 Arquitetura: Os grandes templos erguidos pelos gregos
tinham o propósito de prestar culto aos seus deuses. Uma das
suas características é a utilização das colunas e a simetria entre
a entrada e os fundos do templo. Igualmente, as praças eram
importantes dentro da polis grega, pois eram um local de
encontro e de passagem para seus habitantes. Outras obras de
interesse na arquitetura grega foram a Acrópole de Atenas,
Colosso de Rodes, Estátua de Zeus, Farol de Alexandria,
Templo de Ártemis. A princípio, apenas as obras públicas
recebiam atenção e imponência, entretanto, no século V a.C.,
as moradas também começam a ser realizadas de forma mais
confortável e espaçosa. Podemos definir três estilos
arquitetônicos gregos: Coríntio: rico em detalhes; Dórico:
simples e maciço, representa o masculino; Jônico: luxuoso,
representa o feminino. Os principais artistas da arquitetura
grega foram: Calícrates, Fídeas e Ictinos.