PLANO DE ESTUDO

ATIVIDADE CURRICULAR COMPLEMENTAR

Data:06 /04 /2024 Componente: ARTE / Turmas: 100/101/102/103

Professor Venilton Silva

Série: 1ª Conteúdo: ARTE EGÍPCIA

1. TEMA DA AULA
ARTE EGÍPCIA
2. SÍNTESE DO CONTEÚDO

ARTE NO EGITO ANTIGO

● A arte é submetida à Religião.

● Não apresenta padrões criativos.
● Arte robusta, sólida, solene, criada para a eternidade.
● A Arte conta a história do faraó e da civilização.
● Divisão em classes sociais / Linguagens utilizadas:

NOBRES ................................ HIERÓGLIFOS - consideradas a escrita sagrada.

CLASSE INTERMEDIÁRIA .... HIERÁTICA - uma escrita mais simples, utilizada pela
nobreza e pelos sacerdotes.
ESCRAVOS ............................ DEMÓTICA - a escrita popular.

Além de crer em deuses que poderiam interferir na história humana, os egípcios

acreditavam também numa vida após a morte e achavam que essa vida era mais
importante do que a que viviam no presente.
A temática mortuária era de grande presença. A crença na vida após a morte
motivava os egípcios a construírem tumbas, estatuetas, vasos e mastabas que
representavam sua concepção do além-vida. As primeiras tumbas egípcias buscavam
realizar uma reprodução fiel da residência de suas principais autoridades. Em
contrapartida, as pessoas sem grande projeção eram enterradas em construções mais
simples que, em certa medida, indicava o prestígio social do indivíduo.
O fundamento ideológico da arte egípcia é a glorificação dos deuses e do rei
defunto divinizado, para o qual se erguiam templos funerários e túmulos grandiosos. O
Faraó representava os homens junto aos deuses e os deuses junto aos homens, assim como
era responsável pelo bem-estar do povo, sendo considerado também como um próprio
Deus.
Pintura:
Segue regras estabelecidas pela Religião.
Desenho de todas as partes do corpo humano e a forma humana esquemática.
A decoração colorida era um poderoso elemento de complementação das atitudes
religiosas.
Suas características gerais são:
● Ausência de três dimensões (bidimensionalidade).
● Ignorância da profundidade.
● Colorido a tinta lisa, sem claro-escuro e sem indicação do relevo.
● Manchas de cores uniformes que transmitem limpidez e às quais se atribuem
significados próprios.
● Azul, verde = Nilo, vida;
● Amarelo = Deus Sol;
● Vermelho = poder, energia).
● AFRESCO: Técnica de pintura que consistia em revestir a parede com argila, e a tinta
era aplicada sobre a superfície, que durante o processo de secagem (da tinta) era
absorvida por ela ( a superfície).

Regras:
- Lei da Frontalidade : determinava que o tronco e os olhos da pessoa fossem representado
sempre de frente, enquanto sua cabeça, suas pernas e seus pés eram vistos de perfil.
- Hierarquia Social: eram representadas as pessoas com maior importância no reino, ou
seja, nesta ordem de grandeza: o rei, a mulher do rei, o sacerdote, os soldados e o povo.
- Relação cor da pele / gênero: As figuras femininas eram pintadas em ocre, enquanto as
masculinas pintadas de vermelho.
- Relação altura / gênero: Os homens eram representados em tamanho maior que as
mulheres, e o inverso só era possível quando a mulher fosse de uma classe social maior.
- Deuses: Antropozoomórficos, representados maior que todas as demais figuras (exceto
o faraó). Zoomórficos (em pinturas e esculturas).

Escultura:
● Os escultores egípcios representavam os faraós e os deuses em posição serena,
quase sempre de frente, sem demonstrar nenhuma emoção.
● Pretendiam com isso traduzir a ilusão de imortalidade.
● Exageravam frequentemente as proporções do corpo humano, dando às figuras
representadas uma impressão de força e de majestade.
● O rosto era uma representação idêntica à pessoa representada, e o corpo era uma
idealização de beleza, e principalmente poder.

Os Usciabtis eram figuras funerárias em miniatura, geralmente esmaltadas de azul

e verde, destinadas a substituir o faraó morto nos trabalhos mais ingratos no além, muitas
vezes coberto de inscrições.
Os baixos-relevos e altos-relevos egípcios, que eram quase sempre pintados,
foram também expressão da qualidade superior atingida pelos artistas em seu trabalho.
Recobriam colunas e paredes, dando um encanto todo especial às construções. Os próprios
hieróglifos eram transcritos, muitas vezes, em baixo-relevo.

● Os materiais utilizados para as esculturas dos nobres eram as pedras de alta

resistência e o ouro.
● Para as esculturas das figuras de classe inferiores, eram utilizados a argila cozida e
a madeira (policromada).
● A Esfinge representa corpo de leão (força) e cabeça humana (sabedoria). Eram
colocadas na alameda de entrada do templo para afastar os maus espíritos.
● Os Obeliscos eram colocados à frente dos templos para materializar a luz solar.

A escultura egípcia, ao longo de seu desenvolvimento, encontrou características

bastante peculiares. Apesar de apresentar grande rigidez na maioria de suas obras,
percebemos que as estátuas egípcias conseguiam revelar riquíssimas informações de
caráter étnico, social e profissional de seus representados. No governo de Amenófis IV
temos uma fase bastante distinta em que a rigidez da escultura é substituída por
impressões de movimento.
Regras:
Frontalidade e Bissimetria : determinava que as figuras deveriam ser observadas de frente,
e a parte menos importante era a posterior. A s esculturas apresentavam postura rígida
com braços colados ao corpo (para não quebrarem), e eram simétricas a partir de um eixo
axial imaginário.
Hierarquia Social, Relação cor da pele /gênero, Relação altura / gênero, Deuses.
Arquitetura:
As pirâmides do deserto de Gizé são as obras arquitetônicas mais famosas e,
foram construídas por importantes reis do Antigo Império: Quéops, Quéfren e Miquerinos.
Junto a essas três pirâmides está a esfinge mais conhecida do Egito, que representa o faraó
Quéfren, mas a ação erosiva do vento e das areias do deserto deram-lhe, ao longo dos
séculos, um aspecto enigmático e misterioso. Queóps é a maior das três pirâmides, tinha
originalmente 148 metros de altura, um prédio de 48 andares. Nove metros já se foram,
graças principalmente à ação corrosiva da poluição vinda do Cairo. Para erguê-la, foram
precisos cerca de 2 milhões de blocos de pedras e o trabalho de cem mil homens, durante
vinte anos.

Ao longo do Novo Império (1580 – 1085 a.C.), passados os vários momentos de

instabilidade da civilização egípcia, observamos a elaboração de novas e belas construções.
Nessa fase, destacamos a construção dos templos de Luxor e Carnac, ambos dedicados à
adoração do deus Amon. No campo da arte funerária, também podemos salientar o
Templo da rainha Hatshepsut e a tumba do jovem faraó Tutancâmon, localizado no Vale
dos Reis.
As características gerais da arquitetura egípcia são:
● Solidez e durabilidade.
● Sentimento de eternidade.
● Aspecto misterioso e impenetrável.
Principais Construções:
Templos: Construções que inicialmente eram semelhantes às casas onde os nobres
moravam, e posteriormente ganharam maiores proporções, passando a serem construídas
em bases de serras e montanhas. Os mais significativos são: Carnac e Luxor, ambos
dedicados ao deus Amon.
Pirâmides: Destinados aos faraós (túmulo real), de base quandrangular, eram feitas com
pedras que pesavam cerca de vinte toneladas e mediam dez metros de largura, além de
serem admiravelmente lapidadas. A porta da frente da pirâmide voltava-se para a estrela
polar, a fim de que seu influxo se concentrasse sobre a múmia. O interior era um verdadeiro
labirinto que ia dar na câmara funerária, local onde estava a múmia do faraó e seus
pertences. Originam-se das mastabas.
Mastabas: Em formato retangular, túmulo para a nobreza, foi inicialmente usado pelo
povo e escravos, agradando aos nobres posteriormente, ganhando maiores proporções.

Hipogeus: Túmulo destinado à gente do povo, posteriormente viraram templos

subterrâneos construídos em áreas distantes, cujo objetivo era garantir a segurança do
corpo do faraó e de seus pertences ali colocados. Os mais conhecidos estão nos vales dos
Reis e das rainhas.

3. QUESTÕES PROPOSTAS
01 – Sobre a arte no Egito Antigo, considere V para as afirmativas verdadeiras e F para as
falsas.

( ) A maior parte das obras de arte egípcias tiveram como tema central a
religiosidade.
( ) A dimensão dos indivíduos retratados nas pinturas tinham como objetivo
demonstrar os níveis hierárquicos sociais. Quanto menor o indivíduo, menor seu
prestígio e poder na sociedade.
( ) Um ponto marcante nas pinturas egípcias foi o predomínio das três dimensões nos
desenhos.
( ) Segundo a Lei da Frontalidade, o troco e os olhos dos indivíduos deveriam sempre
ser representados de frente. Já a cabeça, pernas e pés, de perfil.
( ) As esfinges egípcias possuíam a cabeça humana e o corpo de leão para que a
cabeça representasse a sabedoria e o corpo, a força.

a) V-V-V-F-V.
b) F-V-F-V-V.
c) V-V-F-F-V.
d) V-V-F-V-V.
e) V-F-V-V-V

02 – No Antigo Egito, a técnica de pintura (artistas tocando instrumentos musicais.

Disponível em www.todamateria.com.br), que consistia em revestir a parede com argila,
e a tinta era aplicada sobre a
superfície, que durante o
processo de secagem da tinta
era absorvida pela a superfície,
ficou conhecida como:
a) Tempera.
b) Encáustica.
c) Baixo-Relevo.
d) Afresco.
e) Alto-Relevo.

03 – Construções egípcias que

eram construídas escavadas em rochas de montanhas ou locais subterrâneos para garantir
maior segurança do enxoval funerário dos faraós: (imagem disponível em
www.todamateria.com.br)

a) Nuragues.
b) Mastabas.
c) Hipogeus.
 d) Pirâmides.
e) Dolmens.

04 – Observe a figura abaixo, uma estátua egípcia feita em barro cozido, e indique a que
classe social pertence:

a) Classe Nobre.
b) Classe Intermediária.
c) Classe dos Escravos.
d) Classe dos Deuses.
e) Nenhuma dessas classes, já que ocupava um
cargo de importância e relevância para o faraó.

Escriba sentado, em terracota

Fonte: itaucultural.com

05 – Analise os itens abaixo sobre Arte Egípcia, e indique qual das alternativas é a mais
coerente, em função das imagens (disponíveis em www.itaucultural.com):

a) Tanto na escultura quanto na pintura existem a Lei da Frontalidade, só que são

vistas e identificadas de maneira diferente.
b) A Lei da Frontalidade trabalha da mesma maneira nas duas imagens.
c) A pintura em questão de uma figura escrava, pois está pintada com cor escura.
d) As figuras escultóricas acima não são representações de um rei e de uma rainha.
e) A pintura não obedece a lei da frontalidade e sim da simetria.
 4. GABARITO/ ORIENTAÇÕES

QUESTÃO RESPOSTA

Querido (a), estudante, acesse a Plataforma Gonçalves Dias para assistir as aulas.

https://www.youtube.com/@PlataformaGoncalvesDias