Pré-história

Arte Rupestre:
"Resumo sobre a arte rupestre

● A arte rupestre surgiu na Pré-História e representa as primeiras produções artísticas da humanidade,

feitas em cavernas e objetos domésticos.

● As gravuras e as pinturas rupestres são dois tipos de arte rupestre.

● A produção artística, segundo estudiosos, se refere aos costumes e às primeiras crenças dos hominídeos.

● Tanto no Brasil como no mundo, existem várias maneiras de expressão artística ligadas à arte rupestre."
Idade Antiga
Arte Egípcia Arte Grega

No Egito antigo, a promessa de imortalidade

não era apenas
privilégio dos poderosos. Todos precisavam
colocar máscaras
funerárias em seus defuntos, já que se
tratava de importante
elemento da passagem para o reino divino da
Eternidade (3)
A Arte Egípcia nasceu há mais de 3000 anos a.C. e está ligada à religiosidade, visto que a maior parte das suas
estátuas, pinturas, monumentos e obras arquitetônicas se manifesta em temas religiosos.

Assim, o interior dos templos, bem como as peças ou espaços relacionados com o culto dos mortos, eram
artisticamente elaborados. Os túmulos são um dos aspectos mais representativos da arte egípcia.

Isso porque os egípcios acreditavam na imortalidade da alma e que ela poderia sofrer eternamente, caso o corpo
fosse profanado.

Daí decorre a mumificação e o caráter monumental do local onde as múmias eram colocadas, cujo objetivo
estava voltado para protegê-las pela eternidade.
Pintura Egípcia
O faraó contratava artistas para desenhar e pintar nas paredes das pirâmides, que viriam a
ser os seus túmulos. Essas pinturas detalharam a vida deles e seu entorno, de modo que
essa arte registra parte da história do Egito.
 Arte Grega
A arte grega abarca todas as manifestações artísticas e revela a história, a estética e mesmo a filosofia desta
civilização.

O povo grego foi na antiguidade um dos que exibiam manifestações culturais mais livres, rendendo-se pouco
às ordens de reis e sacerdotes, pois acreditavam que o ser humano era a concepção mais incrível do universo.

A arte grega passou pelos períodos arcaico, clássico e helenístico, e cada uma dessas fases históricas,
influenciou a elaboração das obras.

Sophilos
Características da Arte Grega
Os gregos se destacaram especialmente na pintura, na arquitetura e na escultura. Vejamos algumas características:

● Simetria;
● Perfeição;
● Obras realizadas a partir de modelos vivos;
● Uso religioso, doméstico ou funerário;
● Valorização do ser humano.

Pintura Grega

Clítias

Vaso François
Arquitetura Grega

Aspecto exterior do Panteão de Atenas, na

capital da Grécia
Estilos Arquitetônicos Gregos
Teatro Grego
O teatro teve início com as festas em honra aos deuses, mais precisamente com o culto à Dionísio e se constituíam numa parte das
celebrações religiosas.

Além dos atores, contavam com o coro que comentavam a cena e explicavam as sutilezas das tramas para o espectador. A tragédia
grega constitui uma das maiores heranças artísticas desse povo e são encenadas até hoje.

Antigo Teatro na Acrópole Grega, Atenas

Mitologia Grega

A Mitologia Grega reúne um conjunto de lendas e mitos que foram criados pelos gregos na
antiguidade.

O objetivo principal era de explicar alguns fatos, como a origem da vida, a vida após a morte, ou até
mesmo os fenômenos da natureza.

Assim, a criação das narrativas fantásticas que englobam a mitologia grega foi a maneira
encontrada pelos gregos para preservarem sua história.

É importante ressaltar que a civilização grega estava baseada numa religião politeísta, ou seja, eles
cultuavam diversos deuses.
Seres Mitológicos

● Heróis: considerados os semideuses, ou seja, filhos de deuses com humanos. Dos heróis gregos
destacam-se: Perseu, Teseu e Belerofonte.
● Ninfas: figuras mitológicas femininas sempre lindas e alegres, que cuidavam das florestas. Por
exemplo, as Alseídes, ninfas das flores e bosques; as Dríades, ninfas dos carvalhos; as Nereidas,
ninfas da água.
● Sereias: figuras femininas que cantavam e possuíam corpo de peixe. Podiam ser representadas
com asas e cabeça e busto de mulher, tal qual as Harpias.
● Centauros: seres híbridos e fortes com corpo metade humano e metade cavalo. Destaca-se
Quíron, amigo de Herácles criado por Cronos.
● Sátiros: possuíam um corpo de homem com patas de bode e chifres. São correspondentes aos
faunos da mitologia romana. Dos sátiros gregos destaca-se: Pã, o Deus dos bosques.
● Górgonas: figuras femininas que possuíam cabelos de serpentes, por exemplo, a Medusa.
Deuses Gregos
Principais Deuses da Mitologia Grega
● Zeus: O deus supremo do céu.
● Hera: deusa protetora das mulheres, dos casamentos e da maternidade.
● Poseidon: deus dos mares e dos oceanos.
● Hades: deus dos infernos, dos mortos e do subterrâneo.
● Afrodite: deusa do amor, do sexo e da beleza.
● Héstia: deusa do lar e do coração.
● Apolo: deus da luz do sol, da música, da poesia, das artes, da beleza masculina e da adivinhação.
● Ártemis: deusa da caça, da castidade, da luz e da vida selvagem.
● Ares: deus da guerra.
● Eros: deus da paixão, do sexo, do amor.

Entre outros.

Acesso em: https://www.todamateria.com.br/mitologia-grega/

Arte Grega e Romana
Frequentemente ouvimos falar em arte greco-romana e isto ocorre pois a arte grega influenciou a arte
romana. Os romanos tentaram imitar a arte grega porque ficaram impressionados com ela por ocasião do
domínio da Grécia.

A arte grega, por sua vez, também sofreu a ação da arte romana. Uma prova disso é o uso de arcos em
detrimento das colunas na construção dos templos e palácios.
Continuação- Idade Antiga
Arte Romana
A arte romana foi produzida pelo povo pertencente à Roma Antiga e perdurou aproximadamente do
século VIII a.C. ao século IV d.C.

Foi fortemente influenciada pelos etruscos e gregos, sendo que as manifestações artísticas mais
significativas remontam ao estabelecimento da República no ano de 509 a.C.

Características da Arte Romana

● Influência da arte etrusca: expressão realista;
● Influência da arte grega: expressão de ideal de beleza;
● Uso de arcos e abóbodas na arquitetura;
● Representação realista na escultura;
● Colorido, delicadeza e precisão nos detalhes da pintura.
Pintura romana na Vila dos Mistérios, em Pompeia (séc I a.C.)
Significado da obra:
Os afrescos, ainda em estudo, parecem mostrar as diversas fases do ritual de
iniciação ao culto do deus do vinho e do prazer, conhecido por Baco (Dionísio
em grego). A personagem central parece ser uma jovem da nobreza que
passa pelo ritual, para que pudesse ter seu acesso à sociedade da época. Em
algumas das fases ritualísticas encontra-se o próprio deus. Há também a
presença de seres mitológicos.

Obs.: O afresco é uma técnica de pintura em paredes ou tetos de gesso ou revestidas

com argamassa, ainda frescas, e geralmente assumem a forma de mural. Muitas vezes,
inclusive, o termo é utilizado para referir-se a pintura mural em geral.

Acesso: https://virusdaarte.net/pompeia-a-vila-dos-misterios/
Arquitetura Romana

Coliseu, anfiteatro romano, acomodava mais de 40 mil pessoas para assistir os espetáculos
Pintura Romana

Os artistas romanos trabalharam uma

grande variedade de temas, como
acontecimentos históricos e
cotidianos, lendas, conquistas
militares, efígies e natureza-morta.

Nessa pintura romana, o centauro Quíron ensina

Aquiles a tocar a lira. Afresco, Itália
Natureza-morta na Casa de Julia Felix, Pompeia
 Atividade:
Você deverá realizar uma pintura na folha A4
que contemple as características da Arte Grega
ou Romana.
 Critérios de avaliação: (10 pontos)
-Capricho, usar toda a folha para o desenho/pintura.
-Criatividade
-Prazo de entrega 10/04 (após esse período o trabalho
valerá 6 pontos no máximo).