Pré-História

● Atividades principais: Caça, pesca, fabricação com pedras e ossos

● Religião inexpecifica
● Arte se apresentava em esculturas, baixos-relevos, desenhos e pinturas rupestres
● Monistas (não separavam o mundo material do imaterial, um desenho não é uma
representação de algo, mas sim o algo em si)
● Não há arquitetura
● A representação realista de animais nas pinturas pré-histórias são pra realizar uma
dominação sobre a caça e a natureza
● A composição das pinturas são fieis e naturalistas, em movimento, e há uma
ausência de figura humana (existindo apenas estilizada)
● As esculturas são feitas em osso e pedras, maioria são objetos de adorno e
decorações de armas ou utensílios
● Existem figuras humanas femininas talhadas em pedras e ossos chamadas Vênus
Esteatopígias, acredita-se representarem fertilidade e serem amuletos de
segurança.
● Faziam baixo relevo, escavando ao redor de uma rocha para formar uma figura

● Caverna de Lascaux (França) Descoberta 1940, destaque na Sala dos Touros

(5,5metros) cerca de 15.500a.C
● Caverna de Altamira (Espanha) Descoberta 1868, cerca de 300m comprimento com
animais realistas de 1 a 2m, cerca 13.000a.C
● Chauvet (França) Descoberta parede decorada com pinturas em 1994

Egípcia

● Sociedade (em ordem de importância): Faraó, nobres, sarcedotes, escribas, servos,

escravos. O Faraó é deus Rá na terra
● Sistema teocrático: Tudo era relacionado a religião. A crença na imortalidade domina
a vida e a arte
● A crença é de que a alma (ba) após a morte segue vivendo e pode retornar ao corpo
(ká) portanto o corpo deve ser preservado (mumificados), colocados em tumulos
inacessiveis e eternos, colocar no tumulo uma escultura pra que em caso do corpo
não ser preservado servir de ká, representar cenas relacionadas à vida e a morte.
Por essas crenças a arte egípicia apresenta regras fixas
● Arquitetura: , Grandiosos, maciços e pesados com formas simples, podendo ser
funerários (mastabas nas primeiras disnastias, pirâmides, hipogeus ao longo do rio
Nilo) ou religiosos (templos com uma avenida de esfinges e dois pilares em frente a
entrada, seguidos de um pátio ou peristilo, uma sala hipostila, e por fim o santuário
com relíquias e imagens sagradas, hipogeu-templos sendo templos escabados em
rocha)

● Escultura: Suporte para o ká caso os corpos mumificados tenham sido danificados,

em busca de duração foram feitas com materiais resistentes (arenito, ardósia,
diorite), composição fechada conservando o bloco, pescoço reforçado (com klaft,
 cabelo ou barba estilizados), blocos atras das costas, braços posados na cadeira,
peito ou pernas.
● Esculturas adquiriram caráter naturalista durante reinado de Akhenaton (18°
dinastia)
● Pinturas/baixos e altos relevos/esculturas escavadas: contavam historias para a
presença de ká agradavel na tumba. Pintura em afresco com lei da frontalidade
(rosto, pernas e pés de perfil, tronco e olho de frente, feito pra ser o mais legivel
possivel), sem perspectiva, representada em faixas, Faraó maior em tamanho,
homens pintados de cores escuras e mulheres de cores claras

Arte Grega
● Períodos: Arcaico (sec. XVII a VI a.C, estilo orientalizante, surgem as pólis, pinturas
de vasos, esculturas e arquitetura), Clássico (sec. V a.C, apogeu da civilização
grega), Helenístico (sec. IV a I a.C, decadencia do imperio grego, diferentes estilos
artisticos e oficinas de copias surgem)

● Cerâmica: Geométrica (motivos geometricos em preto, elementos figurativos),

Arcaica (Influencias orientais, cenas mitologicas, figuras em preto, silhuetas
estilizadas), Clássica (figuras vermelhas sobre fundo preto, maior perspectiva,
dinamismo, realismo, naturalismo e expressividade)
● Arquitetura: Templos, inicialmente construídos em terracota, pedra e madeira, depois
totalmente em pedra ou mármore, templos de ordens dóricos, jônicos e coríntios (a
maior diferença sendo que a ordem jônica apresenta um embelezamento no topo
das colunas, e a coríntia com embelezamentos ainda mais compelxos), templos sao
divididos em Pronaos (antecâmara), Naos (espaço sem janelas com a estátua da
divindade, 3 alas divididas por colunas, pode ser pátio interno sem cobertura), Aditon
ou Abaton (espaço acessível a sacerdotes, pode ser dispostas de diferentes
maneiras, como subdivisão, aberta a ele, uma câmara isolada ou como um nicho na
parede do Naos) e Opistódomo (câmara oposta ao Pronaos)
-Arquitetura clássica refere-se à arquitetura gregua e as inspiradas nela, templos
gregos influenciaram a arquitetura romana e é utilizada até hoje com significado de
classe, refinamento e elegancia
-Partenon é o nome do templo em Atenas dedicado a deusa Atena, construido no
seculo V a.C
-Outro ponto importante na arquitetura grega foram os teatros criados no periodo
Helenistico
● Escultura:
- Arcaico - Forma semelhante à um tronco de arvore, braços rigidos e colados ao
corpo (Koré - apresenta Perséfone, um dos exemplares mais importantes
- Clássico - Grande desenvolvimento na escultura, representando perfeitamente as
formas humanas com equilibro fisico e naturalismo ideal (Sete e meia cabeças de
altura, apoiados para não quebrarem)
- Helenístico - Mais dramatico e movimentado, uma época de decadência na arte
grega
● Após conquistas de Alexandre, O Grande, a cultura helênica misturou-se com outras
culturas e a arte expressa uma mudança, mais notavelmente é o naturalismo
 realista. Pérgamo construiu um templo a Zeus como forma de defender a cultura
grega, com relevos no altar mostrando a luta entre os deuses e os gigantes

Arte Romana
● Romanos deixaram uma herança escrita extensa, porém não tratavam da arte,
portanto é dificil entender seu estilo e dominio. Consideravam a arte decadente em
relação ao passado grego, portanto o estilo é semelhante ao grego mas com poucos
aspectos diferentes e com temas romanos. Sem vestigios de nomes de artistas,
estudiosos se referem a eles como um grtal, um grupo anônimo.
● A arte romana é tanto privada para casas romanas (pinturas, mosaicos e esculturas
são decorações para o proprietário exibir riqueza) quanto em esferas públicas (obras
encomendadas pelos imperadores, cópias de estatuas classicas para casas de
banho, arcos e colunas triunfais, e arte religiosa).
● No fim da República Romana e formação do do domínio imperial de Augusto
colocou a arte como serviço de engrandecer o governante e sua familia

● As esculturas são realistas e descritivas, com destaque em baixos-relevos

(documentários das vitórias e fatos romanos) e retratos (busto ou corpo inteiro), com
glorificação de chefes políticos e militares

● Pintura: Sofreu Influência dos etruscos (decoranvam paredes de forma narrativa com
pinturas), dos egípcios e principalmente dos gregos, eram divididas em dois tipos:
pintura mural (feita a fresco em paredes e tetos), e pintura móvel (a encaustica, cera
quente, geralmente sobre paineis de madeira). Geralmente eram reproduções das
obras gregas mais famosas de acordo com as exigencias dos clientes com
caracteristicas de realismo, naturalismo, atenção a detalhes, noção de poerspectiva,
contraste de claro e escuto, e composições plenas, delicadas e harmonicas, sendo
triunfais (cenas historicas como batalhas ou episodios políticos) ou mitologicas,
como também naturezas-mortas e cenas de gênero (vida cotidiana). Retratos eram
abundantes, quase fotográficos. As pinturas a fresco são divididas em 4 periodos:
-1° Estilo ou Estilo de Incrustação (200 a.C): Gesso pintado imitando placas
asiáticas
-2° Estilo (70 a.C): Paredes divididas em retângulos com representações de
perspectivas arquitetonicas ou paisagens com figuras mitólogicas e humanas
-3° Estilo: Enfatiza as paredes lisas, com detalhes delicados, inspiradas ou copiadas
dos gregos
-4° Estilo: Tentativa de juntar a falsa perspectiva do segundo estilo com a elegância
do terceiro.
● Mosaicos eram intimamente ligados à pintura, feitos com tesselas coloridas de
mármore, pedras e vidros sobre argamassa fresca em dois modelos: opus
tesselatum (peças pequenas retangulares) e opus sectile (peças grandes de
tamanhos diferentes), tematicas e composições semetlhantes às pinturas

● Arquiterura era constida de templos, colunas (gregas dórica, jonica e coríntia, com
adição da toscana completamente lisa e da compósita semelhante a uma junção de
jonica e corintia) e arcos (em pontes, aquedutos e prédios como decoração ou com
sentido simbólico e honorifico das cidades estrucas) os quais passam a ter baixo
relevos como função simbólica e decorativa, com influencias da Arte Estruca e da
Arte Grega. Juntando o idealismo grego e o espirito pragmático e de grandeza
romano a arquitetura tomou proporções colossais. Os monumentos romanos eram
de utilidade social (termas grandiosas destinadas ao banho público, circos para
corridas de carros em forma de elipse, basílicas ao lado das termas como local de
negócios, assembleias e reuniões, e teatros diferentes dos gregos, as vezes em
terrenos planos), de utilidade pública (pontes, aquedutos e estradas), honoríficos
(arcos e colunas de triunfos como simbolos de vitórias em batalha, túmulos e
altares) e militares (muralhas, fortalezas e portas). Próximo ao anfiteatro existia uma
estátua colossal (36m) do imperador Nero, depois sendo modificada ao deus Sol,
conhecida como Colossus Invictus.