Colégio Estadual Nossa Senhora da Providência

Lajeado- TO, 18 de Outubro de 2022

Disciplina: Arte
Turma: 23.01
Professor: Thaylon Roial
Alunas: Kézia Vitória da Silva Amorim e
Grécya Regina Soares Maciel

Resenha
Artigo científico: ARTE COM TEMPORÂNEA: ARTE E
VIDA

Autora:Marisa FrohlichSeidel

Referência:

SEIDEL, Marisa Frohlich. Arte contemporânea: Arte e

Vida. Revista Científica Multidisciplinar Núcleo do
Conhecimento, ano 01, Vol. 07, p.52-62. Agosto de
2016. ISSN: 2448-0959.
Professora na rede pública municipal de Santa Rosa
RS. Licenciatura em desenho/FEMA/RS, pós graduada
em Arte e Educação/ Uniasselvi/ SC

Resumo:
 Este artigo presente pretende analisar, primeiro
descritivamente e depois criticamente.
O artigo está dividido em cinco seções. A primeira é
destinada a introdução, a segunda trata da arte na
contemporaneidade que é uma arte moderna e com
técnicas inovadoras. A terceira seção apresenta
expressões da arte contemporânea que é a arte
formada através de diferentes estilos e algumas
características na arte contemporânea, a quarta decorre
sobre a arte na sociedade, é uma arte reciclável uma
criação de artesanato através de resíduos descartados
e a última seção expõe as considerações finais. O
objetivo é ter uma visão diferente do mundo, podendo
alcançar um novo e diferente sentido as coisas e
objetos.
Os autores destacam que através da arte que muitas
vezes passamos a enxergar coisas que antes não
seríamos capazes de ver, podendo assim recriar tudo o
que nos cerca, podendo pensar, conhecer, e até mesmo
sentir, tudo através da arte.
A arte contemporânea nós permite ver o mundo de
outra forma, com outros olhos, faz com que captamos
as coisas que estão ao nosso redor, e esse ver significa
conhecer, e, portanto, entender, pensar e repensar o
que vemos, para assim fazermos uma leitura crítica do
mundo em que fazemos parte, onde podemos deixar
marcas pra contribuir com a história.
Os autores iniciam com uma primeira subseção
trazendo a definição de arte contemporânea na
perspectiva que o ser humano se torna capaz de
conhecer e assim poder mudar algo. “ O principal
sentido da obra de arte é, pois, a sua capacidade de
intervir no processo histórico da sociedade e da própria
arte e, ao mesmo tempo, ser por ele determinado,
explicitando, assim, a dialética de sua relação com o
mundo”, (FUSARI E FERRAZ,1993, p.105)
Nesse sentido, a arte contemporânea prioriza a ideia, o
conceito, a atitude, acima do objeto artístico final. A arte
contemporânea é também conhecida como arte pós-
moderna. No momento histórico em que as
experimentações artísticas pareciam ter chegado ao
limite, a arte contemporânea criou novos conceitos e
novas técnicas inovadoras.
Certos momentos da exibição, a televisão passa a
apresentar a cor da sala em tom complementar. O
intuito da apresentação é fazer com que o espectador
sinta as cores e seus diferentes tons.
A partir dos anos 50, a televisão e o telefone se
tornaram cada vez mais populares, a comunicação se
tornou cada vez mais o centro das atenções,
principalmente com os novos meios de comunicação em
massa.O mundo econômico e o mundo social se
abrangeu rapidamente por cada vez está mais
avançado a arte e as tecnologias. E então, o sucesso e
a fama são para muitos principalmente para aqueles
que fazem parte da televisão, filmes, rádios.
Nessa época começam a surgir grandes companhias
de marketing nas maiores cidades do mundo. A
comunicação das empresas começa a se tornar um dos
principais pontos para a sua arrecadação financeira. É o
período retratado pela série Mad Men.
Arte pode ser definida como um método de expressão
cultural e social de um dado povo em determinado
tempo. O motivo da mesma ser importante é que
representa a sociedade e preserva sua identidade,
sendo atualmente tanto um meio de se expressar
opiniões quanto um modo de se movimentar a
economia.
Segundo Nelson Mandela: “A educação é a arma mais
poderosa que você pode usar para mudar o mundo”,
através da arte o ser potencializa sua educação, tanto
no sentido culto de ser educado como no
comportamento ativo em sociedade, estando ciente de
seus direitos e cumprindo seu papel de cidadão,
usando-a como um método para expressar seus
anseios e sentimentos em relação ao que é vivido pelo
mesmo, um exemplo prático disso seriam as obras
modernistas do século XX no Brasil, que tinham como
um de seus objetivos, negar a influência estrangeira e
construir algo tipicamente brasileiro que ficasse
marcado naquele momento e na história.
Não obstante tem-se o viés econômico do universo
artístico, algo muito importante para uma sociedade
pautada no capitalismo, um exemplo atual e voltado ao
mundo digital são os tokens não fungíveis (NFTs), os
quais são obras únicas e por esse motivo mais valiosas,
a venda desses e outros produtos movimentam a
economia, tornam esse meio ainda mais acessível ao
público e fortalecem o uso das chamadas “bitcoins”,
esses e outros fatores revelam o viés mais lucrativo da
arte, que mesmo assim não deixa de ser algo cultural
que será estudado pelas próximas gerações como um
retrato de um mundo artístico acessível e potencializado
em todas as suas formas.
Em função dos aspectos mencionados percebe-se
que a arte é parte integrante e indispensável à
sociedade. Logo é necessário que a ONU promova um
tratado internacional que vise, por meio de seus Estados
Parte, a valorização da história e estudo, em todos os
níveis de educação, das formas artísticas
contemporâneas para que as mesmas sejam recebidas
com seu devido valor.