Escolar Documentos
Profissional Documentos
Cultura Documentos
AULA 1
TEXTOS MULTIMODAIS E ESCOLA: PRODUÇÃO E LEITURA DE PEÇAS DE
DIVULGAÇÃO DE UM SHOW DE MÚSICA POPULAR
representados e “[...] pessoas que se comunicam umas com as outras por meio das
imagens, produtores e consumidores das imagens”. (KRESS; VAN LEEUWEN,
2006, p. 114) Entre esses elementos haveria três tipos de relação: entre
participantes representados; entre participantes interativos e representados; e entre
participantes interativos, sendo que os participantes interativos “são as pessoas
reais que produzem e constroem sentidos com imagens no contexto de instituições
sociais que, em diferentes graus e de diversas maneiras, regulam o que deve ser
dito com imagens, como deve ser dito e quando deve ser interpretado”. (KRESS;
VAN LEEUWEN, 2006, p. 114).
Mais aplicáveis do que essas, para o nosso caso, são as noções de mo- dos
semióticos. Em Kress e Van Leeuwen (2006), os autores assumem a possibilidade
de modalização com cores, traços e outros elementos mais sutis e mais distantes da
análise propriamente “linguística”2. São consideradas modalizações por meio da cor,
por exemplo: a saturação (da cor mais forte para a ausência de cor); a diferenciação
(do colorido ao mono- cromático); a modulação (dos matizes mais sutis ao chapado
ou sólido). A cor também pode ser responsável pela menor ou maior coesão entre
elementos de uma imagem ou de uma página.
Outras possibilidades para aspectos visuais são apresentadas, como
contextualização (da ausência de fundo ao máximo detalhamento); representação
(da máxima abstração à máxima figuratividade); profundidade (da falta de
profundidade à perspectiva mais profunda); iluminação (da luz à sombra); brilho (dos
mais variados graus de brilho até escalas diferenciadas em tons de cinza ou em
variações da mesma cor). Tudo isso leva a crer que a modalização em imagens seja
mais complexa do que aquela produzida no texto verbal, ao menos para nós, tão
acostumados à abstração dos textos3, isto é, a ignorar a materialidade dos suportes
e das formas de inscrição em prol de uma análise do “conteúdo” ou da “mensagem”,
como se ela pudesse fazer sentido sem seu design ou sem sua expressão gráfica
integrada.
Além dos estratos, que são âmbitos maiores da existência dos textos, e das
modalizações possíveis, Kress e Van Leeuwen ainda propõem princípios de
composição dos textos multimodais, que, reitere-se, não se aplicam às imagens
apenas. As composições podem combinar palavra e imagem, outros elementos
também, se for o caso, tanto num impresso quanto em uma tela, por exemplo. Os
autores defendem que tais textos devem ser analisados de forma integrada, isto é,
como composições multimodais desde a origem, e não como partes justapostas.
São princípios de composição: o valor de informação (as várias zonas da
imagem, isto é, esquerda e direita, em cima e embaixo, centro e magens); a
saliência (elementos que atraem a atenção do leitor em vários níveis, por exemplo,
frente e fundo, tamanhos relativos, contrastes de tons ou cores); e framing (presença
ou ausência de linhas que conectam ou desconectam elementos da imagem,
significando que eles pertencem ou não a algo, em algum sentido). Nas palavras dos
autores, “a maneira como os elementos de uma composição visual pode ser
desconectada, marcados em relação um ao outro, por exemplo por linhas e fios,
recursos pictóricos (limites formados pelos contornos de um prédio, uma árvore,
etc.), espaços vazios entre os elementos, cores descontínuas, etc.” (KRESS; VAN
LEEUWEN, 2006 p. 2) Composições impressas ou páginas são espaciais, isto é,
jornais, revistas, sendo que, segundo Kress e Van Leeuwen (2006), nas
composições verticais há menos conexão e movimento do que nas horizontais.
O diagrama proposto pelos autores considera também as relações dos textos
multimodais entre centro e margens. Também há, para eles, uma tendência a que a
relação entre palavras e imagens possa ser percebida por sua localização na
página. Quando há texto em cima e figuras em- baixo, o texto deve liderar, e as
figuras são coadjuvantes; quando o texto está abaixo da imagem, ele apenas
comenta a informação principal dada por meio dela. A sistematização da leitura por
intermédio dessas categorias pode ajudar o leitor a perceber ideologias, status,
valores estabeleci- dos, etc., isto é, em última análise, discursos.
Temos evitado, em alguns trabalhos (ver, por exemplo, RIBEIRO, 2017) o uso
da (falsa) oposição texto versus imagem. O equívoco nos parece óbvio: em sentido
amplo, imagens também são textos. Parece-nos mais adequada, e mesmo
conhecida, a ideia de palavra versus imagem, a despeito de isso também suscitar o
debate sobre o fato de que palavras também são imagens, ao menos na língua
escrita (manuscrita, impressa ou digital). Textos, para Kress e Van Leeuwen (2006,
p. 216):
Nos estudos linguísticos, não são hegemônicas definições de texto que levem
em consideração as substâncias de que são feitos e as ferramentas para sua
produção, nem mesmo seu suporte de inscrição. No entanto, para aqueles que
assumem uma teoria de multimodalidade dos textos, é coerente admitir que essas
também são camadas da produção que terminam por compor os potenciais sentidos
e efeitos de sentido que se pode produzir nas leituras. Admitir que textos não
existem por si sós, sem sua parte de inscrição e de projeto gráfico, nos leva à ideia
de portador, que Moreira (2002, p. 15) assim define, a partir de Ferreiro e Teberosky
(1986): “objeto que apresente algo que possa ser lido ou ‘qualquer objeto’ que leve
um texto impresso”. É evidente que esta definição soa anacrônica e carece da
inclusão de tecnologias mais recentes, levando-nos a completar tal definição com a
possibilidade dos textos apresentados em tecnologias digitais.
Partamos então para algumas peças que consideramos interessantes como
exemplos de textos multimodais de ampla circulação social. Ensaiemos comentários
a eles, em seus estratos de discurso, design, produção e distribuição, tocando nas
modalizações que emergem de escolhas quanto às cores ou aos elementos da
composição das peças (valor, saliência e framing), chegando aos efeitos de sentido
que podem ter sido projetados e, quem sabe, lidos, alcançados ou subvertidos.
advir delas – os ingressos de um show –, mas também para uma análise de suas
peculiaridades como gênero textual em circulação.
A primeira vez que tomamos contato com esta peça foi em um outdoor, em
uma via da cidade de Salvador, enquanto nos dirigíamos, de carro, ao aeroporto da
capital baiana.4 Um outdoor é uma peça para ser lida rapidamente, quando as pes-
soas estão em trânsito. E o que primeira mente nos chamou a atenção foram as co-
res do anúncio: tons de cinza, mas principalmente o preto e sugestões de prata. Em
seguida, o estranhamento quanto ao título do show em inglês (in concert) associado
ao artista Péricles, conhecido por sua atuação muito popular no gênero musical co-
nhecido como pagode – considerado uma vertente, menos ou mais prestigiosa, do
samba –, quando “concertos” costumam ser associados a gêneros musicais erudi-
tos, embora tenham sido apropriados por outros gêneros, como o rock e mesmo o
heavy metal, há tempos.
Mas não era apenas isso. São notáveis as escolhas muito intencionais das
cores e mesmo do figurino de Péricles, a fim de causar certo efeito tanto em relação
ao que esperar de seu show quanto a uma mescla bastante peculiar com outro tipo
de cultura artística: a música clássica.
O que chamamos aqui de “anúncio” pode se chamar, mais tecnicamente, de
teaser, isto é, um anúncio cujo objetivo é provocar o leitor/consumidor sobre algo
que ainda ocorrerá, causando curiosidade e certa ansiedade, preferencialmente.
Mais recentemente, passaram a circular anúncios cujo objetivo é fazer com que o
leitor/consumidor se agende, isto é, “guarde uma data”. E muitas vezes essas peças
circulam com seus dizeres em inglês (save the date), provavelmente a língua de sua
origem.
As peças ligadas ao show de Péricles podem ser assim enquadradas em re-
lação às suas intenções junto a um provável comprador de ingressos, também em
relação ao gênero anúncio (agendamento). O texto do outdoor traz, com evidência,
apenas uma data (29 de setembro, sem o ano, mas era 2017), o local e o horário,
como em um convite convencional (outro gênero). Já as peças que circularam pelas
redes sociais traziam, além disso, com ainda mais evidência, o tempo que faltava
para o show, não à toa empregando o advérbio “apenas”, denotando (e modulando)
que faltava pouco, induzindo à ideia de que era urgente comprar o ingresso. Mais
abaixo, em letras miúdas, estavam os locais para venda desses tickets. Em todos
esses casos, tratava-se de peças efêmeras, isto é, que seriam retiradas de circula-
ção rapidamente (outdoor) ou que logo seriam esquecidas no universo web.
Vamos agora mirar essas peças de divulgação de um show com as lentes
que nos propõem Kress e Van Leeuwen, em um exercício teórico e analítico que
certamente poderá ser muito aperfeiçoado com a percepção de mais leitores. Pala-
vra e imagem são igualmente fundamentais nesta peça, que só se justifica por ser
multimodal, e só faz sentido porque circula amplamente, nos espaços da cidade e
dos ambientes em que as pessoas estão ou por onde passam.
nos deparamos com um outdoor. Cada gênero musical tem sua cultura, suas
especificidades, inclusive visuais e de sociabilidade.8 O pagode, derivado do samba,
traz consigo seus aspectos de sociabilidade e as modulações em seus modos de
compor, tocar, ouvir etc. Péricles, conhecido como cantor de pagode, está
representado nas peças de divulgação da Salvador Produções como um cantor de
música clássica, talvez um “tenor”, como alguns famosos e mais populares que
conhecemos. Para dar essa ideia, além de o show ser chamado de “concerto”, um
tipo de evento incomum para o pagode, as cores e o figurino, além da direção de
fotografia, são importantes para uma modalização ligada mais à música clássica e
mesmo às óperas do que ao samba.
A peça retangular, assim como as quadradas, é composta majoritariamente
em preto, com aplicações de uma simulação de dourado, em alguns casos. Os
formatos escolhidos também não são aleatórios. Os outdoors são portadores
retangulares, de grandes dimensões, e este é um aspecto do estrato da produção
que afeta o design e a distribuição – mostrando como são entrelaçados –, uma vez
que outdoors estão fixos nas vias da cidade, geralmente em locais de trânsito
intenso, por onde trafegam muitos veículos e pessoas, que os leem em um lance
rápido de olhos. Já as peças quadradas são produzidas para as redes sociais, que
convencionaram o quadrado como melhor formato para visualização em ambientes
como Facebook, Twitter e Instagram, que por sua vez são aplicativos que serão
lidos em telas de smartphones, isto é, pequenas e em cujos mostradores o formato
quadrado se adapta melhor, não exigindo, por exemplo, rotação. Os textos postados
nessas redes circulam com rapidez, passam pelas timelines de milhares de
“seguidores”, perdendo-se em seguida, mas podem ser curtidos e compartilhados,
infinitamente. Juntamente com essas peças, seguem links para mais informações e,
especialmente, para o site de compra de ingressos para shows ou os endereços de
vendas, preferencialmente shoppings da cidade.
O participante das peças é o próprio cantor, em trajes de gala, o que faz
pensar em alguma espécie de fricção entre o que o design propõe e o gênero
musical pelo qual Péricles é conhecido. Segundo o texto publicado pela Salvador
Produções no Facebook, o show teria lugar na concha acústica do Teatro Castro
Alves (TCA), espaço da capital baiana ligado a uma representação social
identificável, com “clima mais intimista, uma mistura de música e sentimentos”.
CONSIDERAÇÕES FINAIS
E sabemos que não são a mesma forma, nem produzidas da mesma maneira
e nem significam as mesmas coisas. Kress e Van Leeuwen (2006, p. 23) afirmam
que “Os estudos da comunicação visual têm sido abordados de duas maneiras: uma
em que a imagem é subserviente em relação ao texto verbal (o velho letramento
visual, em nossos termos) e outra em que imagem e linguagem verbal são tratadas
com a mesma importância (o novo letramento visual)”, e pudemos ver, brevemente,
neste trabalho, ao menos um sistema de exemplos de textos multimodais em que,
claramente, a integração modal é absolutamente necessária, tanto para a criação
das peças quanto para sua leitura.
Além desses aspectos, há ainda uma situação que os autores chamam de
Provence ou, em português, proveniência, que é a ideia de que os sentidos podem
ser importados de um contexto – outra época, grupo social, cultura – para outro,
para significar as ideias e valores associados ao contexto do importador. Talvez seja
esse o caso da mescla promovida pela concepção do show de Péricles aqui
mostrado, situação geradora das peças de divulgação – textos que circularam
socialmente. Há muitos outros casos, inclusive na música, quando a mistura de
culturas e visualidades resulta em textos inusitados, com efeitos muito interessantes,
dos pontos de vista textual e discursivo. Um leitor qualificado poderá compreender
os discursos, as intenções e os efeitos de sentido gerados por peças como estas – e
muitas outras –, de maneira a ler os textos e o mundo de forma mais global e, talvez,
de modo que mobilize mais conhecimentos e recursos para avaliar reações e
mesmo o consumo, em nossa sociedade.
Vá no tópico,
VÍDEO COMPLEMENTAR em sua sala virtual e acesse
Vídeo 1 – O que são textos multimodais?
BIBLIOGRAFIA
KRESS; Gunther; VAN LEEUWEN, Theo. Reading images. The grammar of visual
design. 2. ed. London: Routledge, 2006[1996].
RIBEIRO, Ana Elisa. Palavra & criação, palavra & ação: livro, leitura e escrita em
pauta. Trem de Letras, v. 3, p. 126-136, 2017.