Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María
de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y
Picasso, ou simplesmente Pablo Picasso foi um pintor, escultor e desenhista espanhol. Foi um dos artistas mais influentes do século XX. É considerado um dos artistas mais famosos e versáteis de todo o mundo, tendo criado milhares de trabalhos. Picasso nasceu na cidade de Málaga em 25 de outubro de 1881. O pai era professor de desenho, portanto o óbvio talento de Picasso foi reconhecido desde cedo e, aos quinze anos, tinha já o seu próprio ateliê. Picasso era um ótimo desenhista e seus retratos mostravam grande domínio técnico na pintura tradicional. Logo decidiu mostrar seu trabalho em Paris, seguindo com um amigo em busca de sucesso. O PODER DAS CORES NA INFLUÊNCIA DAS EMOÇÕES HUMANA As emoções humanas sofrem influências de diversos fatores, entre os quais as cores dos ambientes em que moramos e frequentamos. Ciente disso Picasso utilizou este conhecimento aplicando em diversas de suas obras. Faze azul Período de 1901 a 1904, onde predominou os tons de azul. Nesta fase, o artista estava muito triste com a morte de um grande amigo, companheiro de pintura e deu uma atenção toda especial aos elementos marginalizados pela sociedade, pintou a solidão, a morte e o abandono. Fase rosa Período de 1905-1907, predomina as cores rosa e vermelho, Picasso está feliz, pois começa a viver com o seu primeiro grande amor (Fernand) e suas obras ganham aparência mais alegre. Pintou acrobatas, dançarinos, arlequins e artistas de circo. Influenciado pela obra geométrica do pintor Cesane e pelas máscaras africanas, que eram grande novidade na época, Picasso experimentou estes elementos em algumas obras, sendo a mais marcante chamada de Demoiseles D`Avignon. Esta obra causou estranhesa em muitas pessoas, inclusive seus amigos, mas marcou o início de um novo e marcante estilo. Cubismo
Picasso e seu amigo Braque criaram um estilo de pintura
inspirado em cubos, por terem formas tridimensionais. A figura era representada repartida em vários ângulos no mesmo quadro, marcando a faze inicial da arte abstrata. Anos depois o Cubismo ganhou afirmação e passou a ser um dos marcos iniciais da Arte Moderna. o Recebeu divisões sendo chamado de Analítico e Sintético. Obras de artistas que pintaram o Cubismo
Tarsila do Amaral Romero Britto
Mondrian
Fernand Leger Di Cavalcanti
Aos poucos foi abandonando a maneira tradicional de representar e buscou a Arte moderna. Picasso teve vários casamentos e representou suas companheiras de modo bem particular e moderno, experimentando novas formas cubistas em todas elas.
Aos poucos foi
abandonando a maneira tradicional de representar e buscou a Arte moderna. Aos poucos foi abandonando a maneira tradicional de representar e A pintora brasileira Anita era uma buscou das melhores amigas de Tarsila a Arte do Amaral. Ambas ficaram entusiasmadas ao conhecer as obras de moderna. Picasso e o Cubismo, não demorando ao mostrar influência deste em seus trabalhos ao regressarem para o Brasil. Ao contrário do que planejavam suas pinturas foram duramente criticadas por Monteiro Lobato (criador do “Sítio do Pica pau amarelo e principal crítico de Arte da época). Isto causou sérios ressentimentos e traumas em Anita, que ficou dois anos sem pinar. GUERNICA - Painel pintado por Pablo Picasso em 1937, foi feito com o uso das cores preto; branco e cinza. Representa o sentimento de repúdio do artista ao bombardeio da cidadezinha . Picasso retrata pessoas, animais e edifícios sob intenso bombardeio da força aérea alemã, sob o controle de Hitler. Além da pintura e do desenho Picasso realizou também esculturas, cerâmicas e gravuras. O artista experimenta várias tendências e estilos, sendo o artista plástico que mais vendeu no mundo. Morreu em 1973 na França.