Estagioa IV Anderson Souza Final

UNIVERSIDADE FEDERAL DA BAHIA
ESCOLA DE MÚSICA
LICENCIATURA EM MÚSICA
ANDERSON BATISTA DE SOUZA
RELATÓRIO DE ESTÁGIO SUPERVISIONADO IV

INICIAÇÃO NO NEOJIBA
EXPERIÊNCIA DE UMA OFERTA ONLINE
Salvador
2021
ANDERSON BATISTA DE SOUZA
RELATÓRIO DE ESTÁGIO SUPERVISIONADO IV

INICIAÇÃO NO NEOJIBA
EXPERIÊNCIA DE UMA OFERTA ONLINE
Relatório de atividades apresentado como

requisito parcial da disciplina Estágio
Supervisionado IV
Professor: Obadias Cunha
Salvador
2021
SUMARIO
1 INTRODUÇÃO...................................................................................................... 04
2 MEMORIAL.......................................................................................................... 05
3 CONTEXTUALIZAÇÃO...................................................................................... 09
4 METODOLOGIA.................................................................................................. 14
5 AVALIAÇÃO........................................................................................................ 68
6 CONCLUSÃO........................................................................................................ 69
7 REFERENCIAS BIBLIOGRAFICAS................................................................ 70
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1 - INTRODUÇÂO
Este trabalho tem como objetivo geral explicitar uma experiência de ensino remoto on-
line em uma classe de iniciação musical em uma plataforma on-line pertencente ao Programa
Núcleos Estaduais de Orquestras Juvenis e Infantis da Bahia, doravante, NEOJIBA. Tal
experiência aconteceu como a realização do Estagio Supervisionado IV, do curso de
Licenciatura em Música da Escola de Música da Universidade Federal da Bahia. O contexto
apresentou demandas diferenciadas de atuação por conta do momento histórico para
humanidade, no qual tivemos que nos adaptar a mudança do ensino presencial para o ensino
remoto on-line, por decorrência da crise mundial de COVID-19, que se deu no início do ano de
2020.
Na busca de construir atividades que contemplem o universo em rede na internet, o
NEOJIBA construiu O Neojiba Sem Fronteiras (NSF), na qual apresento como utilizei o curso
Descobrindo a Música como base pedagógica para ministrar aulas de Iniciação Musical no
Núcleo Virtual, núcleo criado exclusivamente como pesquisa e criação de atividades musico-
pedagógicas em rede on-line, tendo como base os cinco princípios ou fundamentos os quais
fortalecem a prática do ensino musical do Programa NEOJIBA. Trago como base teórica as
ideias apresentadas por Cunha (2014) a partir dos postulados de Govías (2011), o qual constrói
uma narrativa elucidando os estudos relacionados aos cinco fundamentos do “El Sistema”
criado pelo maestro venezuelano José Antônio de Abreu em 1975.
Dentro destes cinco fundamentos apresento como funciona o programa nos contextos
de: infraestrutura e funcionamento, quais os documentos norteadores e práticas pedagógicas do
programa, plano de curso, planos de aulas e também como foi a atuação da turma dentro de
uma sala de aula virtual, em um momento importantíssimo para humanidade, onde
encontrávamos imerso em uma pandemia de COVID 19.
E, por fim, nas considerações finais trago a reflexão de como foi viver essa experiência
de ministrar aulas tendo a internet como sala de aula, entrando no cotidiano das famílias dos
alunos e trazendo para dentro da sala de aula virtual valores que carregamos relacionados ao
respeito, a construção de conhecimento, a diversidade cultural, a étnica e as indentitárias, os
quais também usamos na sala de aula presencial. A horizontalização do método de ensino pode
ser a chave para um relacionamento agradável e fluente, e contribui bastante, tanto para o agente
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que ensina, quanto para o que aprende, independente de quem esteja na explanação do
compartilhamento do conhecimento
2 - MEMORIAL
Ensino Fundamental ao Médio
Fui alfabetizado em uma escola – casa, na Fazenda Grande do Retiro, na qual a

professora, Pró Terezinha, era muito amiga da minha mãe e acolheu eu e a minha irmã mais
nova, Roseli, na nobre missão de nos alfabetizar.
Do ano de 1980 até 1984 cursei o “Primário” (Ensino fundamental, LDB,1996), no
colégio Abrigo dos Filhos do Povo, hoje conhecido como Ginásio Consul S. S. Schindler,
localizado no bairro da Liberdade em Salvador. A escola é pública e tem uma área externa bem
grande, cercada por muros altos, nos remetendo a lembrança de um pequeno sítio rodeado por
salas de aulas. Lembro bem do campo de futebol de areia, e dos campeonatos de corrida
olímpica que acontecia nos jogos esportivos da primavera. Frequentei a primeira, segunda,
terceira, e quarta série do primário.
Do ano de 1985 até 1988 cursei o “Ginásio” (Ensino Fundamental II. LDB,1996),
Colégio Estadual Carneiro Ribeiro Filho localizado na Ladeira da Soledade em Salvador.
Maravilhoso esse momento de transição, pois aí conheci a música e sua magia glamorosa ao
assistir o primeiro Rock and Rio, um festival de rock transmitido por uma emissora de TV.
Continuei sendo um bom aluno, mas flertava com o comportamento mais alternativo e artístico,
bem diferente dos jovens da nossa turma de colegas. O colégio era bem diferente da antiga
escola que eu tinha saído, era um complexo bem grande, com vários pavilhões e prédios, além
de uma quadra de esportes na área externa do complexo. Digamos, um visual bem urbano. Em
1988 já tocava violão e guitarra elétrica e estava concluindo os estudos do ginásio.
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No ano de 1989 até 1990 entrei na jornada para concluir o “Segundo grau” (Ensino
Médio. LDB, 1996), no Colégio Estadual da Bahia mais conhecido como o Colégio Central,
localizado na Av. Joana Angélica no centro de Salvador. Uma escola bem estruturada, urbana,
com áreas agradáveis e sombras de arvores sugestivas para ensaiar o repertório de barzinho no
qual eu já apresentava todas as sextas-feiras no bairro onde eu morava. Um ensino muito
rigoroso de estudos diários bem diferente da rotina que estava acostumado nas outras escolas.
Era perceptível o descaso dos professores com os interesses pessoais dos alunos, a arte passava
longe das salas, até que surgiu um curso de violão como matéria optativa, onde comecei os
estudos especificamente para o instrumento. Acabei o ano reprovado, repeti o ano pela primeira
vez na vida, uma carga emocional abalada brutalmente, me senti um derrotado, era pobre sabia
do esforço da minha mãe para pagar as minhas passagens. Com tanta pressão vi no Central a
sensação de liberdade, o colégio era rigoroso, mas, dava uma sensação de que eu já estava no
comando da minha vida e da minha responsabilidade. Em casa ficou decidido eu estudar pela
manhã, e ir ao trabalho da minha mãe à tarde. Uma estratégia materna de proteção, pois a minha
mãe não via aproveitamento nos meus estudos formais, porém, eu estava crescendo
artisticamente, ter que trabalhar à tarde me custou os ensaios vespertinos da nossa banda de
rock, mas me aproximou da música brasileira, já que não tirava o walkman, onde pesquisava e
ouvia milhares de discos que servia de trilha sonora para o trabalho burocrático que exercia.
Essa estratégia também gerou o meu primeiro emprego de auxiliar administrativo, sendo
remunerado pelo ótimo desempenho com a máquina de datilografar, tive sonoras passagens
pelos setores de licitação e almoxarifado, onde estudava meu violão nas horas vagas. No ano
seguinte estudei pouco, mas, toquei muito, passei de ano, mas já estava nos palcos, resolvi sair
do trabalho, comprei uma grande briga com minha mãe, me dediquei à música, e comecei a
viajar para tocar em bandas no interior da Bahia.
Não morando na casa da minha família e já vivendo em cidades no interior da Bahia,
trabalhei em bandas de baile, e recebi cachês pelo meu trabalho como baixista, não tive outra
escolha que não fosse parar os estudos sem cursar o segundo ano do segundo grau. Trabalhei
arduamente horas e lugares possíveis para expressar a minha arte e inseri-la no mercado de
trabalho remunerado, performances que poderão ser encontradas em discografias, composições
e parcerias artísticas.
Antes da Academia
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Em 2009, com intuito de me aproximar de outros contextos artísticos da música

brasileira, entrei no Núcleo Moderno de Música. Escola fundada a partir da formação Clássica
e Popular dos seus criadores, os músicos, Ubiratan Marques e Gilberto Santiago Eu tinha como
objetivo me aprofundar na parte da teoria musical e juntar com a minha experiência nos palcos,
lugar onde continuava atuando naquele momento. No meio do curso decido voltar a estudar
com a perspectiva de fazer uma universidade de música, sabia que tinha como primeiro passo
concluir o Ensino Médio.
Consegui concluir o curso no ano de 2011, como Técnico em Harmonia Funcional
Contemporânea com o professor maestro Ubiratan Marques e Contrabaixo acústico com o
professor Ângelo Santiago, também concluí o Ensino Médio.
2011 tive a primeira experiência de frequentar uma faculdade de música a Universidade
Católica do Salvador UCSAL. Cursei apenas o primeiro semestre, pois não tinha condições
financeiras de manter o curso. Lá conheci um professor de filosofia chamado João Batista que
expressou o seguinte: “para adquirir conhecimento infelizmente haverá isolamento”. Essa frase
está marcada dentro de mim.
Em 2012 voltei a estudar para fazer a prova do Enem, pensei em fazer um curso
vestibular até aparecer um curso técnico em guia de turismo, comecei no segundo semestre do
mesmo ano e concluí no segundo semestre de 2013. O curso contemplava em seu plano de
curso, conteúdos que eram recorrentes em provas do Enem, além, de ter sido uma experiência
artística e cultural incrível na qual conheci o Brasil e América Latina. Fiz o Enem 2014 e
finalmente consegui chegar na tão esperada Escola de Música da Universidade Federal da Bahia
EMUS.
Academia
Em 2014 comecei a cursar Licenciatura na UFBA, parecia um sonho, mas logo percebi
que era real, e que tinha muito trabalho a partir daquele ano. No ano seguinte ingressei no
Programa Institucional de Bolsas de Iniciação à Docência (PIBID), e tive a primeira experiência
em uma sala de aula de uma escola pública. A minha vivência como bolsista do PIBID me
mostrou na pratica que as pessoas não são iguais e dentro delas carregam saberes adquiridos do
seu cotidiano como coloca Souza 2014:
“Como ser social, os alunos não são iguais. Constroem-se nas vivências e nas
experiências sociais em diferentes lugares, em casa, na igreja, nos bairros,
escolas, e são construídos como sujeitos diferentes e diferenciados, no seu
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tempo-espaço. E nós, professores, não estamos diante de alunos iguais, mas

jovens ou crianças que são singulares e heterogêneos socioculturalmente, e
imersos na complexidade da vida humana. ” (Souza, 2014, p.10)
Tornei esse pensamento como premissa no início da minha caminhada para me tornar
professor, respeitando o conhecimento que cada aluno trazia na sua bagagem natural para
compartilhar nas aulas, e dessa maneira tive uma prazerosa experiência no PIBID, com muitas
pesquisas e uma vivência intensa com alunos do Ensino Fundamental II da Escola Municipal
de Pituaçú, localizada no Bairro de Pituaçú, em Salvador Bahia.
Baseado na lei 11.645/2008 que tem como obrigatoriedade a história africana, afro-
brasileira e indígena, e também exercitando a lei 9.393/2010 que torna obrigatório a arte,
Música, no currículo escolar, “O Grupo Transcendental”, grupo no qual sou fundador, e que
tínhamos o objetivo da pesquisar da música Afro barroca aqui da Bahia, fomos contemplados
no Edital “Arte em Toda Parte”, promovido pela Fundação Gregório de Matos, Prefeitura de
Salvador, com o projeto “Concertos Didáticos - A Música Afro barroca”,que tinha como
propostas apresentações musicais em seis escolas municipais de Salvador. Levei a proposta
para a coordenação do PIBID como propostas de atividade pedagógica extracurricular, que foi
abraçada e realizada com louvor. Finalizei o programa apresentando no V SEMINÁRIO PIBID-
IAT e V SEMINÁRIO BAIANO DAS LICENCIATURAS (SBL 2015), o artigo que
escrevemos em todo o processo de aprendizado, cujo o título chama-se: “Desenvolvimento da
relação entre o professor e o aluno adolescente. ”, finalizando minha participação no programa.
Além dos estudos para a minha formação de professor no curso de Licenciatura na
EMUS UFBA, não poderia deixar de citar a vivência e pesquisa sobre diversos estilos musicais
do mundo. Estudei Violão Erudito, e tive o privilégio de estudar conteúdos relacionados a
pratica musical, tais como: pratica de conjunto instrumental, canto coral, percussão afro-
brasileira, arranjo em música popular, arranjo e analise em música clássica, piano, regência
coral, literatura estrutural da música, além das inesquecíveis culminâncias que aconteceram em
forma de recitais e apresentações aberto ao público, e ocupando espaços culturais em Salvador
Ba, fortalecendo a diversidade musical da cidade.
A Escola de Música da Universidade Federal da Bahia me ofereceu ferramentas
intelectuais para me tornar um professor de música que valoriza os saberes e conhecimentos
que cada indivíduo adquiri na sua vivência como ser social, e por meio de processos
metodológicos, despertar o senso crítico para que o mesmo possa contribuir intelectualmente e
culturalmente para sua própria evolução, contribuindo também com a comunidade que ele vive.
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“O processo de aprendizagem pode ser beneficiado quando professor e aluno

buscam conhecimentos mútuos de suas necessidades, tendo consciência de sua
forma de relacionar-se, respeitando as diferenças. O professor em sala de aula
deverá contribuir para desenvolver em seus alunos a autoestima, a
estabilidade, tranquilidade, capacidade de contemplação do belo, de perdoar,
de fazer amigos e de socializar-se.” (ANDRADE, M. C. M., 2006)
Assim dessa maneira acredito que o desenvolvimento da relação entre o professor e o

aluno, dependam de diretrizes que apontem sempre para o mesmo caminho, o de respeito a
diversidade cultural, à cultura identitária dos alunos e da comunidade nas quais estão inseridos.
3 - CONTEXTUALIZAÇÃO
O programa (Núcleo Estaduais de Orquestras Juvenis e Infantis da Bahia) NEOJIBA é

um Programa do Governo do Estado da Bahia executado pela Secretaria de Justiça, Direitos
Humanos e Desenvolvimento Social. A NEOJIBA foi fundada em 2007 por iniciativa do
maestro Ricardo Castro, apresentando como objetivo, formar uma rede de pessoas atuantes nos
campos da Educação e da Cultura; e desenvolver integração social prioritariamente para
crianças, adolescentes e jovens que se encontram em vulnerabilidade social por meio do ensino
de prática musical coletiva. Atualmente sua sede está localizada no Parque do Queimado no
bairro da Liberdade em Salvador/BA e atende 1970 integrantes diretos em seus treze núcleos
em Salvador, região metropolitana e interior do estado. Além da demanda direta do NEOJIBA
o programa atende 4500 integrantes indiretamente em ações de apoio a iniciativas musicais
parceiras.
2.1 INFRAESTRUTURA E FUNCIONAMENTO
O NEOJIBA teve sua sede inaugurada no dia 09 de julho de 2019, sendo intitulado como
Núcleo Central NEOJIBA (NCN), que está sediada no Parque do Queimado, Rua Saldanha
Marinho 10-32 no bairro da Liberdade em Salvador BA. A sede fica aberta ao público de
segunda a sexta, das nove horas da manhã até às dezoito horas, sendo responsável por gerir as
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atividades dos núcleos em toda a Bahia, abrigando as áreas artística, pedagógica e

desenvolvimento social do programa.
O Núcleo Central também é responsável pela criação pedagógica, logística e
acompanhamento da gestão dos nove Núcleos de Práticas Musicais (NPM) de Salvador, Jequié
e Simões Filho, e dos outros três Núcleos Territoriais NEOJIBA (NTN) em Vitória da
Conquista, Teixeira de Freitas e Feira de Santana, incluindo também a formação de monitores
orquestrais e corais.
O NCN também apoia a capacitação de professores e coordena a formação de monitores
nas áreas técnicas correlatas como o Atelier Escola de Lutheria (AEL), o arquivo físico e digital,
a produção de apresentações musicais e Projetos Especiais que articulam uma ampla e
diversificada rede de parceiros na capital e no interior do estado.
2.2 DOCUMENTOS NORTEADORES E PRÁTICAS PEDAGÓGICA
O Programa tem suas diretrizes pedagógicas baseadas em um Plano Político

Pedagógico, que passa por constantes revisões com base nas práticas desenvolvidas nos
Núcleos de Práticas Musicais (NPM), Núcleos Territoriais (NTN) e no Núcleo Central (NCN),
em um processo de reflexão e registro constante, que tem na sua essência o olhar para dentro,
e sempre atento aos avanços relacionados a Educação Musical praticadas no Brasil e no mundo.
O Programa tem como referência cinco princípios básicos inspirado no modelo venezuelano
conhecido como “El Sistema” criado pelo maestro José Antônio de Abreu, no Instituto Simon
Bolívar em 1975 e proposto no ano de 2010 pelo maestro Jonathan Govias, como afirma Cunha
(2014):
Programa acadêmico que por dois anos desenvolveu no New England
Conservatory of Music em Boston, EUA, estudos sobre este fenômeno
venezuelano. Assim, em 2010, Govías (2011) apresentou os primeiros
resultados deste estudo, escrevendo a primeira conceituação teórica de
maneira ampla. Esta conceituação foi posteriormente aprovada pelo próprio
maestro Abreu, fundador do El Sistema. (CUNHA, 2014, p. 43)
Segundo Cunha (2014), Govias (2011) apresentou cinco fundamentos ou princípios,

sendo o primeiro deles mudança social & excelência musical. Tal princípio ocorre através da
busca pela excelência musical, o que é uma via de mão dupla. Dessa maneira o integrante do
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NEOJIBA que busca um fazer musical coletivo por excelência é conduzido à integração social,
disciplina, concentração, e às conquistas dos seus objetivos com educação e instrução que irão
refletir em sua vida cotidiana, influenciando seu convívio familiar e social.
É importante ressaltar ainda que este fundamento é estabelecido no
diálogo entre o desenvolvimento do indivíduo como ser social e este
desenvolvimento é aperfeiçoado na busca por um fazer musical de
excelência, sendo observado que pode ser respeitado cada estágio do
desenvolvimento do integrante, as potencialidades individuais.
(CUNHA. p. 45, 2014)
NPM Nordeste de Amaralina, está localizada na área metropolitana da cidade de

Salvador Bahia. Sua localização é considerada, muitas vezes, como uma área, cujo moradores,
fazem parte de uma comunidade que está em vulnerabilidade social, e tem o seu cotidiano
construído por interferências urbanas de grupos que são classificados socialmente como
organizações do crime, como milícias e traficantes. É por meio do ensino de música que
apresento possibilidades de um ambiente mais tranquilo e amável, sugerindo conteúdos com
foco na cultura e valores identitários, para que aja uma construção de conhecimento que tenha
valores diferentes do que é colocado em evidencia na sua comunidade.
O segundo fundamento apresentado por Cunha (2014) é a atividade musical em grupos
Orquestrais e Canto Coral, visa buscar o desenvolvimento e integração social. É importante que
o integrante tenha uma vivência social e comunitária positiva. Os conhecimentos adquiridos no
processo devem ser compartilhados em grupo de maneira cooperativa, e cada integrante irá
construir e dividir o seu aprendizado de maneira respeitosa e colaborativa, visando superar seus
próprios desafios obtendo êxito pessoal e comunitário.
O NEOJIBA realiza a maioria de suas atividades em grupo, ou seja, através
de formações orquestrais e corais compostos por crianças, adolescentes e
jovens de variadas classes sociais que interagem e se desenvolvem através da
música. Estes jovens têm se destacado no cenário musical fazendo música de
concerto e se multiplicando por meio de atividades pedagógicas de monitoria
que exercem em núcleos dentro do Programa. (CUNHA, 2014, p. 45)
Por isso o lema do Programa NEOJIBA, que é inspirado no provérbio latim “docendo
discimus” que significa: Aprende quem ensina, citado por Cunha (2014) "Tem levado a
experiência do fazer musical a centenas de novos integrantes no NEOJIBA e, desta forma,
acelerando o crescimento do Programa. ” (p. 46). Atualmente por decorrência da pandemia de
COVID 19, o NEOJIBA criou o NEOJIBA Sem Fronteiras (NSF) ofertando cursos musicais
diversos em rede on-line, exercitando o lema, em uma proporção global.
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A frequência é o terceiro fundamento, e afirma que os êxitos nas atividades, baseia-se

na organização do tempo em atividades reflexivas associada a prática, tendo como
compromisso diário o constante exercício dessa estratégia. No Programa, os grupos se
encontram nos NPMs, NTNs, e no NCN para práticas musicais no mínimo três vezes por
semana, com períodos de duas a três horas por encontro. Dessa maneira, acredita-se que quanto
mais tempo dedicado ao fazer musical coletivo com excelência, mais resultados serão
alcançados.
Horas semanais devem ser dedicadas a esta busca, e sempre compartilhadas
com o grupo dificuldades e conquistas tendo em mente o crescimento
individual e coletivo. O foco precisa ser sempre o comprometimento com o
desempenho realizado de maneira prazerosa e satisfatória, excluindo todo o
estresse e nunca permitindo que este interfira nos resultados. (CUNHA. p. 48
2014)
O quarto fundamento é o Acesso, Cunha (2014) considera a palavra que mais explicita
este princípio é a Acessibilidade, e afirma que este princípio é um passo importante para o
principio anterior a Frequência, pois sem acesso ao que possa levar o integrante a evoluir, como,
por exemplo: instrumentos musicais, professores e recursos, não haverá assiduidade,
frequência. O NEOJIBA também é conhecido por ser um programa de acesso não seletivo. Isso
significa que não são utilizados testes de aptidão ou proficiência musical em orquestras e corais
de iniciantes no programa. Para tal, é fundamental oferecer instrução, material didático e
instrumentos aos integrantes do programa. E que esteja aberto e acessível a todos, como afirma
Coutinho (2014) “vale ressaltar que o acesso ao programa independe da classe social da criança
ou jovem. É permitida a entrada de pessoas de todos os níveis econômicos e sociais, o critério
primário é o desejo em estudar música. ” (p. 48)
E, por fim, o quinto e último fundamento é a conectividade. Tal fundamento nos desafia
a nos conectar com algo, alguma coisa ou alguém que tenha os mesmos pensamentos, mesmo
objetivos que nos aproxima de grupos no qual possam trocar experiências com características
semelhantes. A este conceito na contemporaneidade damos o nome de “Rede”. Como cita
Cunha (2014):
A conectividade está diretamente relacionada ao que hoje conhecemos como
“redes”. Ações em redes tomam um grande movimento na vida
contemporânea. Está conectado a um grupo, falar a mesma linguagem, ter os
mesmos objetivos nos tornam mais próximos e ao mesmo tempo trocamos
nossas experiências e temos o sentimento de pertencimento a um grupo com
características semelhantes, ou seja, buscamos os nossos pares. (CUNHA,
2014, p 49)
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O NEOJIBA tem como prática musical a Prática Instrumental que pode acontecer em
formações de música de câmara e prioritariamente em conjunto orquestrais de diversos tipos.
Nas orquestras as atividades são divididas em famílias de naipes: cordas, madeiras, metais, e
percussão, variando com os estágios preparatórios do repertório e apresentações. A Prática
Canto Coral, que é oferecida nos NPMs e NTNs, tem como objetivo a capacitação tanto na
parte técnico musical, quanto no exercício da vida social. A formação musical dos coralistas é
a vivência em ensaios separados de naipes: sopranos, contraltos, tenores, e baixo, acontecendo
a progressiva junção destes até o ensaio coral. Linguagem Musical é o complemento da
formação dos integrantes do programa. Nesta aula os conteúdos abordados são relacionados a
teoria musical elementar e solfejo. A Iniciação Musical é oferecida aos integrantes nos
primeiros passos na apreciação e prática musical. O público alvo são crianças de seis anos de
idade até os 12 anos de idade. Regência são aulas regulares oferecidas para os integrantes que
desejam atuar como regente, podendo se preparar sob a orientação de professores formados em
regência ou maestros visitantes. Arranjo e Composição é uma prática criativa formada por meio
de um Grupo de Composição coordenado por um colaborador formado em Composição e
Regência, e tem a finalidade de estimular e preparar arranjadores dentro do programa.
Os gestores que estão responsáveis pelo programa são: Ricardo Castro – Direção Geral;
José Henrique de Campos – Direção Educacional; Eduardo Torres – Direção Musical, Fernanda
Tourinho - Direção Desenvolvimento Social; Suzana Vieira – Direção Administrativa e
Financeira.
2.3 CARACTERIZAÇÃO DA TURMA
A turma era constituída por alunos de 7 a 12 anos. Sendo que alguns assistiam as aulas
sozinhos na plataforma Zoom. Eram bem antenados em relação a tecnologia, os gostos musicais
muito variados, independente da diversidade ideológica religiosa que existia, eles sempre
demostraram muita curiosidade para o novo já que as aulas remotas on-line, nos dá a
experiência de nos transportar para qualquer lugar do planeta. Com isso eu e as crianças
deixamos as nossas aulas na rede muito mais criativas. Já no final do semestre como avaliação,
percebo uma evolução no padrão rítmico, melódico e no comportamento, semestre no qual
passamos por vários momentos e apesar das dificuldades tivemos que seguir em frente.
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3 METODOLOGIA
Nas atividades desenvolvidas neste estágio, busquei sempre me aproximar da ideia do

construtivismo, que consiste em considerar que há uma construção do conhecimento e que, para
que isso aconteça, a educação deverá criar métodos que estimulem essa construção, ou seja,
ensinar “aprender a aprender”. Por meio de ferramentas na internet que os alunos usam no seu
cotidiano, criei atividades musicais que conduziu a turma na busca de uma independência e
centralidade no processo de aprendizagem. Dessa forma, os alunos foram impulsionados a
interagir uns com os outros e incentivados a terem as suas próprias experiências.
3.1 PLANO DE CURSO OU PROJETO DE APRENDIZAGEM
Instituição: NEOJIBA
Curso: NEOJIBA NAS ESCOLAS MÓDULO 1
Turma: NÚCLEO VIRTUAL DE INICIAÇÃO MUSICAL
Duração: 6 MESES
Ch semanal: 2 HORAS
Público alvo: CRIANÇAS DE 7 A 12 ANOS
Professor-Estagiário: ANDERSON BATISTA DE SOUZA
Professor Supervisor: ANDRÉ FELIPE
Orientador: OBADIAS CUNHA
Co-Orientador: DANILO MACHADO DOS SANTOS
Objetivo Geral
● Desenvolver habilidades para reconhecer elementos da linguagem musical por meio de

atividades de apreciação, canto e percussão.
Objetivos específicos
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● Tema 1 Canto:
○ Conhecer o universo do canto coral, apreciando sua história e seus estilos,
desenvolvendo habilidades técnicas para o canto e para a leitura de partituras.
● Tema 2 Percussão:
○ Conhecer o universo rítmico-percussivo, apreciando sua história e seus estilos,
desenvolvendo habilidades técnicas para a percussão.
Conteúdo
 Tema 1: Canto
o Apresentação (Conhecendo o universo do canto coral/apreciação musical):
■ O canto da ancestralidade brasileira;
■ Coro acapella;
■ Representatividade e individualidade do coro;
■ Música coral;
■ Divisão de vozes;
■ O barroco brasileiro.
● Teoria e percepção (escala diatônica)
 Como funciona a nossa voz? (técnica vocal):
■ Começando a cantar;
■ Postura;
■ Aparelho fonador;
■ Introdução a classificação vocal;
■ Cuidados com a voz;
■ Voz falada e voz cantada;
■ (Cantando) Nomes e alturas das notas;
■ (Técnica do) Manossolfa;
■ Cante comigo.
 Propriedades da música (melodia):
■ O que é melodia;
■ Sobreposição de melodias.
○ Faça você mesmo (prática):
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■ Alongamento e respiração;
■ Vocalize;
■ Cantando pra valer;
 Se ligou?
■ Lugar de plateia é no palco;
■ Aprende quem ensina;
 Expandindo repertório (lista de repertório):
■ Brincando com a escala musical;
■ Old Devil Moon;
■ Obswana
 Tema 2: Percussão
 Apresentação
■ Percussão Popular e percussão Sinfônica
■ Aplicativos para percussão
■ Membranofones e Idiofones
 A Percussão no mundo
■ Como vai sua geografia?
 Propriedades da música - Duração (ritmo)
■ Notas curtas e notas longas
■ Todo, metade e outras relações
■ Figuras rítmicas - semínimas e colcheias
■ Leitura rítmica
 Faça você mesmo (apreciando, tocando e construindo)
■ Ijexá
■ Ganzá no Ijexá
■ Agogô no Ijexá
■ Atabalde no Ijexá
■ Toque do Ijexá
■ Samba
■ O pandeiro e o Samba
■ Praticando o pandeiro no samba
● Teoria e percepção (semínimas e colcheias)
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■ Baião
■ Baião no copo
■ Baião no xilocopo
■ Percussão corporal no Baião
 Se Ligou?
■ Lugar de Plateia é no Palco
■ Aprende quem ensina
 Expandindo o Repertório
■ Teamwork
■ Pozzolifônico - serie 1
Metodologia
As aulas serão ministradas de forma remota na plataforma digital Zoom, por decorrência
da crise sanitária mundial de Covid- 19. Serão duas aulas semanais com duração de uma hora
cada aula. Trinta minutos antes do horário da aula o professor irá compartilhar o link da aula
em um aplicativo de comunicação virtual chamado WhatsApp. As aulas serão ministradas de
maneira remota on-line e terão como base pedagógica o método Descobrindo a Música que se
encontra na plataforma Neojiba Sem Fronteiras.
Com experiência adquirida em 2020, ano em que fomos pegos desprevenidos pela
pandemia de COVID 19, tivemos que nos adaptar para modalidade remota on-line. Criamos
diversos roteiros de aulas para suprir essas demandas. Neste curso utilizarei um roteiro adaptado
para melhor fluência nas aulas. O roteiro consiste em:
 Integração;
○ Espera dos alunos entrarem no aplicativo;
○ Chamada virtual;
○ Conhecendo o cotidiano (diálogo sobre a rotina musical deles).
 Preparação corporal;
○ Alongamento;
○ Respiração;
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○ Vocalização.
 Conteúdo Musical;
○ Apreciação de vídeos;
○ Conhecendo o universo do canto;
○ Conhecendo o universo da percussão;
○ Linguagem Musical.
 Finalização;
○ Ensaio.
.
As aulas serão divididas em duas partes de trinta minutos, isso porque o aplicativo
Zoom limita reuniões com apenas trinta minutos de duração. A primeira parte da aula é a
integração, professor irá receber os alunos interagindo sobre questões musicais relacionadas ao
cotidiano dos mesmos. É concedido aos alunos dez minutos de tolerância até a realização da
chamada virtual.
Logo em seguida será a parte da preparação do corpo, momento importante da aula para
o professor conscientizar os seus alunos a cuidarem do corpo como uma rotina diária. Os alunos
serão estimulados a hidratar, alongar e fazer exercícios de respiração. A vocalização é o
aquecimento vocal. Nela os alunos serão estimulados a fazer exercícios cantando sílabas, frases
simples, onomatopeias em escalas de graus conjunto ou cromáticos.
Os conteúdos musicais são compostos por diversas atividades sugeridas pelo módulo 1
Descobrindo a Música, e também pelo professor de várias formas, como por exemplo:
apreciação, textos rítmicos e melódicos, canções, jogos musicais que estimulem o
desenvolvimento da linguagem musical utilizando escalas musicais, propriedades do som,
pulso, melodia, ritmo, harmonia, etc.
A finalização será a parte dedicada aos ensaios de canções nas quais produziremos
videoclipes como atividade de prática de conjunto e construção de repertório, durante o
processo de aprendizagem.
Avaliação
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A avaliação será feita de maneira processual e contínua, aula a aula, estimulando e

observando a participação das turmas em algumas atividades, assim como por meio de gravação
de vídeos.
Recursos
Computador, celular, tablets plataformas digitais (Youtube, Spotify,), violão, flauta

doce, percussão, internet.
Cronograma
.
Data Conteúdo Observação
14.09.21
0 Tema 2 - Faça você mesmo: Samba
1 (apreciando)
Tema 1 - Faça você mesmo vocalize;
Cantando para valer;
Tema 1 - Expandindo repertório -
Brincando com a escala musical;
16.09.21
0 Tema 2 - Faça você mesmo: Samba
2 (apreciando) (continuação)
Tema 1 - Faça você mesmo vocalize;
Cantando pra valer;
20
21.09.21
0 Tema 2 - Faça você mesmo: Praticando Para a aula será
3 o pandeiro no samba (tocando) necessário pratos de
Faça você mesmo: O pandeiro e o plástico, tampas de
Samba (construindo) panela ou cadernos de
Teoria e percepção (semínimas e capa dura.
colcheias)
23.09.21
0 Tema 1 - Apresentação: Música coral;
4 Expandindo repertório - Brincando
com a escala musical;
28.09.21
0 Tema 1 - Apresentação: Divisão de
5 vozes;
Expandindo repertório - Brincando
30.09.21
0 Tema 1 - Apresentação: O barroco
6 brasileiro.
Expandindo repertório - Brincando
05.10.21
0 Tema 1 - Expandindo repertório -
7 Brincando com a escala musical;
07.10.21
0 Tema 2 - Propriedades da música -
8 Duração (ritmo) Notas curtas e notas longas
todo, metade e outras relações
26.10.21
1 Tema 1 - Teoria e percepção - Escala
9 diatônica
Obswana
28.10.21
1 Tema 1 - Faça você mesmo (prática):
10 alongamento e respiração; vocalize;
Expandindo repertório - Obswana.
21
04.11.21
1 Tema 2 - Teoria e percepção
11 (semínimas e colcheias)
Tema 2 - Expandindo o repertório
Pozzolifônico - serie 1
Obswana
09.11.21
1 Tema 1- Teoria e percepção Cuidados
12 com a voz; Voz falada e voz cantada;
(Cantando) Nomes e alturas das notas;
(Técnica do) Manossolfa;
Tema 1 - Expandindo repertório:
Obswana
11.11.21
1 Tema 1 - Propriedades da música
13 (melodia):
O que é melodia;
13.11.21
1 Tema 1 - Teoria e Percepção
14 (Técnica do) Manossolfa;
16.11.21
1 Tema 1 - Expandindo repertório:
15 Obswana
Pozzolifônico - série 3
18.11.21
1 Tema 2 - Expandindo o repertório
16 Pozzolifônico - série 5;
22

Obswana
3.2 PLANOS E RELATÓRIOS DE AULA
Universidade Federal da Bahia

Escola de Música
Estágio Supervisionado IV
Estudante – estagiário Anderson Batista de Souza
Professor Obadias Cunha
Co-Orientador Danilo Machado dos Santos
Local de Estágio: Núcleo Virtual - NEOJIBA
Data: 14/09/2021
23
Plano de Aula n. 1
Objetivos:
Tema 2
1. Conhecer a história do samba, por meio de vídeos;
Tema 1
1. Aquecer a voz por meio de vocalizes e exercícios respiratórios;
2. Cantar a canção “Brincando com escala musical".
Conteúdos:
Tema 2
1. Samba (Apreciando)
Tema 1
1. Aquecimento vocal, vocalizes e respiração;
2. Canção “Brincando com Escala Musical" – Jota Anderson
Descrição de atividade:
1. Alguns minutos antes o professor enviará o link de acesso a sala de aula virtual na
plataforma zoom, o link será enviado no grupo do whatsapp. Às 14h o professor abrirá
a sala virtual. O professor irá receber os alunos interagindo sobre questões musicais
relacionadas ao cotidiano dos alunos. É concedido aos alunos 10 minutos de tolerância
até a realização da chamada virtual.
2. O professor irá orientar o aluno a entrar na plataforma Neojiba nas Escolas, conduzi-los
até o tema 2: Percussão - Faça você mesmo - Samba. O professor irá ler com os alunos
os enunciados na plataforma e compartilhar o vídeo “História do Samba''.
https://youtu.be/vzdhoP9iyQM
24
3. Na segunda parte da aula o professor irá aquecer a voz das crianças com exercícios de
vocalizes: vibração percebendo o movimento que a voz faz do grave ao agudo e vice
versa, boca chiusa, usando a escala de tons inteiros ascendentemente e
descendentemente. sílabas “vi vi vi vi vi” usando a escala de tons inteiros
ascendentemente e descendentemente.
4. O professor compartilhará a letra da música “Brincando com escala musical'', e inicia-
se um jogo: o professor irá marcar uma parte da letra da música e irá escolher um aluno
para ler a parte destacada, com o desafio concluído o aluno escolherá um emoticon
mostrando sua participação e escolher outro colega para ler a outra parte da letra da
música que estará marcada.
5. Por fim, o professor encerra a aula apresentando um videoclipe da própria música
brincando com a escala musical.
Brincando com a escala musical

Agora é hora de brincar
Mergulhar no mar
Voar no céu azul
Chegar até o sol
Com a escala musical
Dó, ré mi, fá, sol, lá si, dó

Ré, mi, fá, sol, lá, si, dó, ré
Mi, fá, sol, lá, si, dó, ré, mi
Fá
Sol
Lá
Si
Dó
Recursos materiais:
1. Internet
2. Computador, tablet ou celular
25
3. Fones de ouvido
4. Caixas de som
Avaliação:
A avaliação será feita por meio da observação direta dos alunos por meio das atividades
propostas em sala.
Relato de Aula n. 1
Alguns minutos antes do horário eu enviei o link da plataforma Zoom no aplicativo do

whatsapp e ás 10:30 começaram a chegar os alunos, os recebo interagindo, conversando com
eles sobre o que eles tinham feito no final de semana e se alguma música em especial tinha
chamado a atenção ou se alguém tinha tinha vivido algum momento de apresentação ou
performance com a família ou comunidade que vivem. Alguns menos acanhados citaram
músicas de diversos estilos como: música gospel, pagode no vizinho, os pais ou familiares
ouvindo arrocha, sertanejo entre outras. Esse momento durou 10 minutos e logo após esse
período comecei a aula fazendo nossa chamada virtual.
Comecei falando para eles que iríamos estudar sobre um ritmo que foi trazido aqui para
o Brasil por povos que tinham sido escravizados, e pergunto se eles sabiam quais eram esses
povos. Para que não haja uma confusão sobre quem seria o primeiro a responder nós
combinamos de quem quisesse responder qualquer pergunta feita na aula, teríamos que usar a
opção de emotion que o aplicativo oferece e sem uma ordem específica eu iria chamado os
alunos que tivessem levantado a mão. os que participaram responderam que foram os povos
africanos que teriam sidos escravizados. Continuo falando que iríamos estudar sobre o Samba.
Compartilho a plataforma Descobrindo a Música - Percussão no item Samba e

começamos a ler o enunciado que está escrito na plataforma, após a leitura percebemos que na
plataforma estava falando sobre o instrumento musical Pandeiro no Samba. No intuito de
ampliar o aprendizado sugiro apreciarmos um vídeo no youtube no qual está falando sobre a
história do Samba. https://youtu.be/vzdhoP9iyQM
26
Compartilhei o vídeo e fui interrompendo explicando sobre os assuntos pertinentes à

história do Samba no Brasil no período colonial até os dias de hoje, e como ele representa a
cultura brasileira em todo planeta. No final do vídeo a aluna Eloah compartilhou com a turma
sua experiência na performance de dança em sua igreja sendo acompanhada pelo Pandeiro na
música “As muralhas de Jericó”. Eloah fez questão de dizer que a música não era um samba.
A primeira parte da aula termina porque o Zoom nos cede apenas 30 minutos por aula.
Voltamos para a segunda parte da aula reservada para aprender a música que iremos
usar para fazer o nosso videoclipe “Brincando com Escala Musical”.
Retornamos à plataforma Descobrindo a Música - Canto - Faça você mesmo no item
Vocalize. Seguimos os exercícios sugeridos pela professora na plataforma que consiste em:
● Vibração percebendo o movimento que a voz faz do grave ao agudo e vice versa
● Boca chiusa usando a escala de tons inteiros ascendentemente e descendentemente.
● Sílabas “vi vi vi vi” usando a escala de tons inteiros ascendentemente e
descendentemente
Em seguida compartilhei a letra da música com a turma e exercitamos a leitura

brincando de desafios entre eles que consiste em: destaquei uma parte da letra da música e
escolhi um aluno para ler a parte destacada, o aluno leu o desafio concluído o aluno escolheu
um emoticon mostrando que já tinha participado e escolhia um colega para ler a outra parte da
letra da música que eu destacaria. Assim decorreu por um longo tempo pelo fato de que a
maioria da turma compareceu à aula.
Logo após finalizamos a aula apreciando o videoclipe da música produzido por uma
outra turma para apreciarmos e aprendermos a melodia, assistimos duas vezes nos despedimos,
compartilhei mais uma vez e todos foram saindo gradativamente do aplicativo Zoom.
27

Escola de Música
Data: 16/09/2021
Plano de Aula n. 2
Objetivos:
Tema 2
1. Perceber características específicas do samba em Cachoeira (Bahia), São Paulo e
Pernambuco;
2. Identificar instrumentos do samba presentes em um vídeo-clipe apresentado.
Tema 1
Conteúdos:
Tema 2
1. Características do Samba (Cachoeira (Bahia), São Paulo e Pernambuco - andamento,
forma e texturas)
2. Instrumentos utilizados no samba;
28
Tema 1
2. Canção “Brincando com Escala Musical".
2. O professor provocará a turma a perceber as diferenças dos estilos de sambas dos
videoclipes sugeridos na plataforma Neojiba nas Escolas, quais sejam, perceber a
diferença de andamentos, forma, textura instrumental e textura vocal.
3. O professor irá interagir com os alunos perguntando quais instrumentos do samba eles
identificam nos videoclipes.
4. Na segunda parte da aula o professor irá aquecer a voz das crianças com exercícios de
vocalizes: vibração percebendo o movimento que a voz faz do grave ao agudo e vice
versa, boca chiusa, usando a escala de tons inteiros ascendentemente e
descendentemente. sílabas “vi vi vi vi vi” usando a escala de tons inteiros
ascendentemente e descendentemente.
5. O professor compartilhará a letra da música “Brincando com escala musical'', e inicia-
se um jogo: o professor irá marcar uma parte da letra da música e irá escolher um aluno
para ler a parte destacada, com o desafio concluído o aluno escolherá um emoticon
mostrando sua participação e escolher outro colega para ler a outra parte da letra da
música que estará marcada..
6. Por fim, o professor encerra a aula apresentando um videoclipe da própria música
brincando com a escala musical.
Brincando com a escala musical

Agora é hora de brincar
Mergulhar no mar
Voar no céu azul
Chegar até o sol
29
Com a escala musical
Dó, ré mi, fá, sol, lá si, dó

Ré, mi, fá, sol, lá, si, dó, ré
Mi, fá, sol, lá, si, dó, ré, mi
Fá
Sol
Lá
Si
Dó
Recursos materiais:
5. Internet
6. Computador, tablet ou celular
7. Fones de ouvido
8. Caixas de som
Avaliação:
A avaliação será feita por meio da observação direta dos alunos por meio das atividades
propostas em sala.
Relato de Aula n. 2

30
chamado a atenção ou se alguém tinha vivido algum momento de apresentação ou performance

com a família ou comunidade que vivem.
Continuamos com a nossa aula anterior falando do samba. Começamos com uma
conversa informal, pergunto se eles lembram quais os povos que trouxeram o samba para o
Brasil, e imediatamente já ligam os microfones respondendo ao mesmo tempo “da África
professor”. Parabenizo a todos que responderam, mas chamo atenção que se todos ligassem o
microfone ao mesmo tempo iriam causar aquela confusão e nós não iriamos entender quem
estava falando. Aproveito e aviso que quando fizer uma pergunta, quem quiser responder terá
que levantar a mãozinha do aplicativo ZOOM para falar.
Compartilho a plataforma Descobrindo a Música - Percussão no item Samba e
começamos a apreciar os vídeos que estão na plataforma.
O primeiro vídeo é com o “Samba de Chula de São Braz”, assistimos o vídeo e no meio
do compartilhamento parei e perguntei o que eles estavam achando, o aluno Lohan, chamou
atenção que existia muitos pandeiros tocando, chamei a atenção deles também de que a
apresentação era em forma de uma roda como se fosse de capoeira e por isso o nome “samba
de roda” todos continuarão atentos assistindo.
No segundo vídeo já é o grupo “Fundo de Quintal” no meio da apreciação perguntei se
eles tinham achado igual ao vídeo anterior, eles identificaram o pandeiro como instrumento
usado no vídeo anterior, como ninguém mais se pronunciou, provoquei a turma perguntando se
eles conheciam os instrumentos que o grupo estava usando, com a ajuda dos familiares que
também acompanhavam as aulas: Lohan identificou a bateria; Evelin violão; Nataly vozes.
No terceiro vídeo já é o “Adiel Luna” compartilhei e o vídeo e parei fiz a mesma
pergunta já com a ajuda da família eles identificaram pandeiros, zabumba, vozes femininas.
Chamei atenção do estilo de Adiel que era o coco de Pernambuco.
Voltamos para a segunda parte da aula reservada para aprender a música que iremos
usar para fazer o nosso videoclipe “Brincando com Escala Musical”.
Retornamos à plataforma Descobrindo a Música - Canto - Faça você mesmo no item
Vocalize. Seguimos os exercícios sugeridos pela professora na plataforma que consiste em:
● Vibração percebendo o movimento que a voz faz do grave ao agudo e vice versa
31

descendentemente
Em seguida compartilhei a letra da música com a turma e exercitamos a leitura
brincando de desafios entre eles que consiste em: destaquei uma parte da letra da música e
escolhi um aluno para ler a parte destacada, o aluno leu o desafio concluído o aluno escolheu
um emoticon mostrando que já tinha participado e escolhia um colega para ler a outra parte da
letra da música que eu destacaria. Assim decorreu por um longo tempo pelo fato de que a
maioria da turma compareceu à aula.
Logo após finalizamos a aula apreciando o videoclipe da música produzido por uma
outra turma para apreciarmos e aprendermos a melodia, assistimos duas vezes nos despedimos,
compartilhei mais uma vez e todos foram saindo gradativamente do aplicativo Zoom.
Universidade Federal da Bahia Escola de Música

Data: 21/09/2021
Plano de Aula n. 3
Objetivos:
Tema 1
Tema 2
1. Conhecer outros estilos além do samba, que o pandeiro pode ser executado
2. Vivenciar a prática do pandeiro no samba
3. Executar as figuras rítmicas (semínimas e colcheias), de maneira silábica
32
Conteúdos:
Tema 1
Tema 2
1. Diversidade de estilos que o pandeiro pode executar
2. Exercícios para prática do pandeiro no samba
3. Teoria e percepção (semínimas e colcheias)
2. O professor irá aquecer a voz das crianças com exercícios de vocalizes: vibração
percebendo o movimento que a voz faz do grave ao agudo e vice-versa, boca chiusa,
usando a escala de tons inteiros ascendentemente e descendentemente silabas “vi vi vi
vi vi” usando a escala de tons inteiros ascendentemente e descendentemente.
3. Por meios de vídeos o professor irá mostrar para os alunos como o pandeiro é tocado
em outros estilos de música além da música.
4. Seguindo a orientação do professor da plataforma Descobrindo a Música executar
exercícios para tocar o pandeiro no samba.
Relato de Aula n. 3

33

Começamos a aula aquecendo a voz, entramos na plataforma Descobrindo a Música -
Canto - Faça você mesmo no item vocalize. Seguimos os exercícios sugeridos pela professora
na plataforma que consiste em:
● Vibração percebendo o movimento que a voz faz do grave ao agudo e vice-versa
descendentemente
Logo após na plataforma retornamos para Percussão – Faça você mesmo – O pandeiro
e o samba. Assistimos o vídeo no qual o professor explica que o pandeiro também é tocado no
samba, frevo, na copeira e no chorinho.
Em seguida vivenciamos a experiência de tocar o pandeiro, peço aos alunos para
pegarem pratos de plásticos, tampas de panelas, cadernos ou agendas e seguindo as orientações
do professor fizemos os movimentos que precisamos para tocar o pandeiro.
Na segunda parte da aula comecei a apresentar as figuras rítmicas semínimas e
colcheias. Associei semínima a palavra “Sol”, e duas colcheias a palavra “Bolo”. Começamos
uma brincadeira que eu escolhia o aluno para falar a figura que eu compartilhasse, acertando o
aluno escolhia um emotion, e escolhia outro colega para participar, dessa maneira concluímos
a aula com todos participando da brincadeira.
Universidade Federal da Bahia Escola de Música

34
Data: 23/09/2021
Plano de Aula n. 4
Objetivos:
Tema 1
2. Conhecer o universo do Canto Coral apreciando vídeos que estão na plataforma
Descobrindo a Música.
Conteúdos:
Tema 1
usando a escala de tons inteiros ascendentemente e descendentemente sílabas “vi, vi vi
vi vi” usando a escala de tons inteiros ascendentemente e descendentemente.
35
até o tema 1: Canto - Faça você mesmo. O professor irá ler com os alunos os
enunciados na plataforma e compartilhar os vídeos que lá estão disponíveis;
4. O professor compartilhará o vídeo “Brincando com escala musical'' o professor irá
escolher um aluno para cantar a melodia destacada, com a atividade concluída o aluno
escolherá um emotion mostrando sua participação e escolhi outro colega para cantar a
outra parte da melodia da música que estará marcada.
5. Por fim, o professor encerra a aula apresentando o videoclipe da própria música para
apreciação fortalecendo o aprendizado da melodia da música.
Relato de Aula n. 4

Sílabas “vi vi vi vi” usando a escala de tons inteiros ascendentemente e
descendentemente
Em seguida fomos para Canto – Musica Coral e apreciamos os vídeos que estão na
plataforma, ao terminar todos aparentemente muito empolgado, aproveitei o momento e
perguntei se alguém queria falar alguma coisa. A maioria levantou a mãozinha do aplicativo
pedindo para falar daí como a ordem que o aplicativo sugeriu fui chamando cada um e ouvimos
relatos como: Eloah -“Eu participava de um coral na minha igreja professor”, Nataly -“Fizemos
um coral aqui em casa meu pai que toca o violão”, Antonio – “Aqui em minha cidade tem um
36
coral no natal”. Aproveitei a empolgação e falei que nós iriamos montar um coral virtual para
cantar a música Brincando com a Escala Musical e iriamos ensaiar na segunda parte da aula.
Voltamos na segunda parte da aula para ensaiar a música e acabei mudando a estratégia,
comecei compartilhando o vídeo com outra turma cantando e logo após escolhi um aluno para
cantar a letra e melodia sem mostrar a letra da música. Escolhi um aluno para começar e quando
ele acabou escolheu um coleguinha se despedia da turma e podia ir embora da nossa aula na
nossa sala de aula virtual.

Escola de Música
Data: 28/09/2021
Plano de Aula n. 5
37
Objetivos:
Tema 1
2. Perceber por meios de vídeos os diferentes timbres existentes na tessitura vocal;
Conteúdos:
Tema 1
2. Divisão de vozes
usando a escala de tons inteiros ascendentemente e descendentemente. sílabas “vi vi vi
vi vi” usando a escala de tons inteiros ascendentemente e descendentemente
4. O professor compartilhará o vídeo “Brincando com escala musical'', o professor irá
escolher um aluno para cantar toda a canção, com a atividade concluída o aluno
escolherá um emoticon mostrando sua participação e escolherá outro colega para cantar
também.
38
apreciação fortalecendo o aprendizado da melodia da música.
Relato de Aula n. 5

Começamos a aula relembrando a aula anterior sobre o coral e logo após compartilhei
na sala de aula virtual o item da plataforma Descobrindo a Música, Canto – Apresentação –
Divisão de vozes. Apreciamos o vídeo da plataforma duas vezes: a primeira vez assistimos o
vídeo inteiro; segunda vez eu fui interrompendo e mostrando para eles os nomes dados as vozes
que iam aparecendo.
 Voz aguda masculina – tenor
 Voz grave masculina - baixo ou barítono
 Voz aguda feminina – soprano
 Voz grave feminina – contralto
Quando já íamos partir para o exercício que tem na plataforma João levanta mão pedindo pra
falar e pergunta: “professor qual é a minha voz? ” Eu já em risos tentei explicar que pelo fato
dele ser ainda uma criança não tinha como classificar porque quando ele for crescendo a voz
dele iria ter várias mudanças, e que por enquanto nós poderíamos chamar de voz de criança.
Ele fez uma expressão de que tinha entendido e logo após fomos fazer os exercícios sugeridos
na plataforma, respondi uma questão e pedi pra que fizessem em casa.
Voltamos na segunda parte da aula para ensaiar música Brincando com a Escala musical
e usei a mesma estratégia da aula passada, comecei compartilhando o vídeo com outra turma
39
cantando e logo após escolhi um aluno para cantar a letra e melodia sem mostrar a letra da
música. Escolhi um aluno para começar e quando ele acabou escolheu um coleguinha se
despedia da turma e podia ir embora da nossa aula na nossa sala de aula virtual.

Escola de Música
Data: 30/09/2021
40
Plano de Aula n. 6
Objetivos:
Tema 1
Aquecer a voz por meio de vocalizes e exercícios respiratórios;
Conhecer a história do Barroco Brasileiro por meio de videos;
Cantar a canção “Brincando com escala musical".
Conteúdos:
Tema 1
Aquecimento vocal, vocalizes e respiração;
Apresentação: O barroco brasileiro
Canção “Brincando com Escala Musical".
Teoria e percepção (escala diatônica).
percebendo o movimento que a voz faz do grave ao agudo e vice versa, boca chiusa,
41
4. O professor irá compartilhar a escala diatônica de dó maior, e com os alunos cantarão

as notas no pentagrama, de forma ascendente e descendente as notas da escala.
também.
apreciação fortalecendo o aprendizado da melodia da música
Relato de Aula n. 6

Compartilhei na plataforma Descobrindo a Música o item Canto – Apresentação –
Barroco Brasileiro. Começamos lendo o enunciado que fala sobre o Barroco Brasileiro e
apreciamos o vídeo que está na plataforma. A minha internet não estava tão boa então o vídeo
travou um pouco.
Logo após usando o programa musescore começamos a aprender as alturas das notas
que tem na escala diatônica de dó maior. Coloquei o programa para tocar de forma ascendente
e descendente logo após convidei os alunos para tentar acompanhar. Escolhi um e quando
terminava levantava a mão do programa e escolhia outro coleguinha para brincar, alguns já
faziam a escala intuitivamente e não conseguiam fazer de forma descendente, outros
conseguiam fazer até o quinto grau de forma ascendente.
Como não estava confiando na internet decidi encerrar a aula e na voltar para fazer a
segunda parte.
42

Escola de Música
Data: 05/10/2021
Plano de Aula n. 7
Objetivos:
Tema 1
Conteúdos:
Tema 1
43
percebendo o movimento que a voz faz do grave ao agudo e vice versa, boca chiusa,
também.
Relato de Aula n. 7

com a família ou comunidade que vivem. Nessa decidimos fazer um ensaio geral da música
Brincando com a Escala Musical.
44

descendentemente.
E começamos a ensaiar música Brincando com a Escala musical, comecei
compartilhando o vídeo com outra turma cantando e logo após escolhi um aluno para cantar a
letra e melodia sem mostrar a letra da música. Escolhi um aluno para começar e quando ele
acabou escolheu um coleguinha e escolhia um emotions avisando que já tinha participado e
assim correu até o fim da primeira parte.
Voltamos para segunda parte da aula com foco na escala diatônica de dó maior, dessa
vez não usei o programa e sim o vídeo da música que também canta a escala de dó.
Intuitivamente o resultado foi ótimo, resolvemos que iria começar e Nataly decidiu dar a
largada, ela cantou a escala depois que ouviu as outras crianças do vídeo cantando, escolheu
um coleguinha pra participar também quando acabou e foi embora da sala virtual. E assim todos
da turma participaram.
45

Escola de Música
Data: 07/10/2021
Plano de Aula n. 8
Objetivos:
Tema 1
Tema 2
1. Compreender por meio de vídeo a duração das figuras rítmicas
Conteúdos:
46
Tema 2
Propriedades da música - Duração (ritmo)
Notas curtas e notas longas
Todo, metade e outras relações
Alguns minutos antes o professor enviará o link de acesso a sala de aula virtual na
plataforma zoom, o link será enviado no grupo do whatsapp. Às 14h o professor abrirá a sala
virtual. O professor irá receber os alunos interagindo sobre questões musicais relacionadas ao
cotidiano dos alunos. É concedido aos alunos 10 minutos de tolerância até a realização da
chamada virtual.
O professor irá aquecer a voz das crianças com exercícios de vocalizes: vibração
percebendo o movimento que a voz faz do grave ao agudo e vice versa, boca chiusa, usando a
escala de tons inteiros ascendentemente e descendentemente. sílabas “vi vi vi vi vi” usando a
escala de tons inteiros ascendentemente e descendentemente
O professor irá orientar o aluno a entrar na plataforma Neojiba nas Escolas, conduzi-los
até o tema 2: Percussão – Propriedades da Música (Duração). O professor irá ler com os
alunos os enunciados na plataforma e compartilhar os vídeos que lá estão disponíveis.
O professor compartilhará o vídeo “Brincando com escala musical'', o professor irá
escolher um aluno para cantar toda a canção, com a atividade concluída o aluno escolherá um
emoticon mostrando sua participação e escolherá outro colega para cantar também.
Por fim, o professor encerra a aula apresentando o videoclipe da própria música para
47
Relato de Aula n. 8

com a família ou comunidade que vivem. Na primeira parte da aula começamos da mesma
maneira que a aula anterior.
descendentemente.
E começamos a ensaiar música Brincando com a Escala musical, comecei
compartilhando o vídeo com outra turma cantando e logo após escolhi um aluno para cantar a
letra e melodia sem mostrar a letra da música. Escolhi um aluno para começar e quando ele
acabou escolheu um coleguinha e escolhia um emotions avisando que já tinha participado e
assim correu até o fim da primeira parte.
Voltamos para segunda parte entramos na plataforma Descobrindo a Música na parte
Percussão – Propriedades da Música – Duração e brincamos com os vídeos que lá estão. Os
alunos adoraram porque o professor explica subdivisão repartindo um chocolate, mas não ficou
muito claro e nem todos entenderam qual a mensagem do conteúdo.
48

Escola de Música
Data: 26/10/2021
Plano de Aula n. 9
Objetivos:
Tema 1
Compreender por meio de vídeo a escala diatônica de dó maior.
Cantar a canção “Obswana",
49
Conteúdos:
Tema 1
Teoria e percepção - Escala diatônica
Canção “Obswana".
chamada virtual.
O professor irá compartilhar a escala diatônica de dó maior, e com os alunos irá cantar
as notas no pentagrama, de forma ascendente e descendente as notas da escala. .
O professor compartilhará o vídeo “Obswana'', o professor irá escolher um aluno para
cantar toda a canção, com a atividade concluída o aluno escolherá um emoticon mostrando sua
participação e escolherá outro colega para cantar também.
Relato de Aula n. 9

50
descendentemente.
Logo após voltei a usar o programa musescore para cantar as alturas das notas que tem
na escala diatônica de dó maior. Coloquei o programa para tocar de forma ascendente e
descendente logo após convidei os alunos para tentar acompanhar. Escolhi um e quando
terminava levantava a mão do programa e escolhia outro coleguinha para brincar, dessa vez o
resultado foi bastante satisfatório todos conseguiram cantar ascendente, mas alguns tiveram
dificuldade em cantar descente.
Voltando para segunda parte apreciamos o vídeo da nova música que iriamos aprender
Obswana, assistimos duas vezes e avisei que iria compartilhar o vídeo no grupo whatsapp.
Todos adoraram a nova música.
51

Escola de Música
Data: 28/10/2021
Plano de Aula n. 10
Objetivos:
Tema 1
Compreender por meio de vídeo a escala diatônica de dó maior.
52
Cantar a canção “Obswana",
Conteúdos:
Tema 1
Teoria e percepção - Escala diatônica
Canção “Obswana".
chamada virtual.
professor irá compartilhar a escala diatônica de dó maior, e com os alunos irá cantar as
notas no pentagrama, de forma ascendente e descendente as notas da escala. .
O professor compartilhará o vídeo “Obswana'', o professor irá escolher um aluno para
Relato de Aula n. 10

53
descendentemente.
descendente logo após convidei os alunos para tentar acompanhar. Escolhi um e quando
terminava levantava a mão do programa e escolhia outro coleguinha para brincar, dessa vez o
resultado foi bastante satisfatório todos conseguiram cantar ascendente, mas alguns tiveram
dificuldade em cantar descente.
Voltando para segunda parte apreciamos o vídeo da nova música que iriamos aprender
Obswana.
54

Escola de Música
Data: 04/11/2021
Plano de Aula n. 11
Objetivos:
Tema 2
1. Compreender por meio de vídeos os valores das figuras rítmicas semínima e
colcheias
2. Solfejar as frases que estão no modulo Pozzolifônico serie 1
55
Conteúdos:
Tema 2
1. - Teoria e percepção (semínimas e colcheias)
2. Expandindo o repertório Pozzolifônico - serie 1
1. Alguns minutos antes o professor enviará o link de acesso a sala de aula

virtual na plataforma zoom, o link será enviado no grupo do whatsapp. Às
14h o professor abrirá a sala virtual. O professor irá receber os alunos
interagindo sobre questões musicais relacionadas ao cotidiano dos alunos.
É concedido aos alunos 10 minutos de tolerância até a realização da
chamada virtual.
2. O professor irá compartilhar por meio de vídeo as figuras rítmicas, e irá
associar o tempo de cada figura a palavras que sonoramente equivalem ao
mesmo número de silabas. Exemplo: uma semínima = pão, duas colcheias
= bolo.
3. O professor compartilhará a partitura do exercício Pozzolifônico serie 1, o
professor irá escolher um aluno para solfejar palavras que sonoramente
tenham o mesmo valor do tempo das figuras na partitura, com a atividade
concluída o aluno escolherá um emoticon mostrando sua participação e
escolherá outro colega para solfejar também.

56
Como aulas passadas associamos a semínima a palavra “Pão” e as duas colcheias a
palavra “Bolo” começamos a brincadeira eu escolhendo um aluno para falar o nome das figuras
que eu compartilhava, quando o aluno errava por alguma ocasião especifica como falta de
atenção, eu perguntava a turma se ele estava certo, quem queria responder levantava a mãozinha
no aplicativo, ligava o microfone e mostrava onde o coleguinha tinha se enganado, e já ficava
pra responder as figuras que ele tinha que responder, escolhia um emotion e desafiava outro
coleguinha que ainda não tinha participado.
Na segunda parte da aula apresentei a partitura do livro que criei chamado Pozzolifonico
serie 1, e mostrei como a música é escrita no papel fizemos a mesma brincadeira lendo as
semínimas como “Pão” e as duas colcheias como Bolo e também nessa aula conheceram a pausa
de semínima que chamamos de pausa.

Escola de Música
Data: 09/11/2021
Plano de Aula n. 12
Objetivos:
Tema 1
57
2. Compreender por meio de vídeo a diferença entre voz cantada e voz

falada.
3. Por meio de vídeo cantar as notas e compreender a altura entre elas,
Aprender a técnica manossolfa
Tema 2
1. Solfejar as frases que estão no modulo Pozzolifônico serie 1
Conteúdos:
Tema 1
2. Teoria e percepção Cuidados com a voz; Voz falada e voz cantada;
3. (Cantando) Nomes e alturas das notas;
4. (Técnica do) manossolfa;
Tema 2
1. Expandindo o repertório Pozzolifônico - serie 1
chamada virtual.
percebendo o movimento que a voz faz do grave ao agudo e vice-versa, boca chiusa, usando a
escala de tons inteiros ascendentemente e descendentemente. Sílabas “vi, vi vi vi vi” usando a
O professor irá por meio de vídeo mostrar a diferença entre a voz falada e a voz cantada.
O professor irá compartilhar a escala diatônica de dó maior, e com os alunos irá cantar
o nome das notas no pentagrama, e irá ensinar a altura entre elas .
Com ludicidade o professor irá mostrar as alturas das notas com a técnica manossolfa
O professor compartilhará a partitura do exercício Pozzolifônico serie 1, o professor
irá escolher um aluno para solfejar palavras que sonoramente tenham o mesmo valor do tempo
58
das figuras na partitura, com a atividade concluída o aluno escolherá um emoticon mostrando
sua participação e escolherá outro colega para solfejar também.

descendentemente.
descendente logo após convidei os alunos para tentar acompanhar.
Na segunda parte da aula ensinei a coreografia do manossolfa e cantamos a escala
ascendente e descendente todos ao mesmo tempo com os microfones desligados. Logo em
seguida compartilhei o Pozzolifonico serie 1 e começamos a solfejar ainda com “Pão”
E “Bolo” a barra de compasso e marcava com o marcador o compasso que queria que
eles cantassem e a brincadeira se deu até o fim da aula. Nem todos participaram porque
tínhamos pouco tempo para explicar e jogar, mas quem brincou se divertiu muito e saiu
orgulhoso por ter cantado sua primeira música na partitura.
59

Escola de Música
Data: 11/11/2021
Plano de Aula n. 13
Objetivos:
60
Tema 1
1 Compreender por meio de vídeo o conceito de melodia.
Tema 2
1 Solfejar as frases que estão no modulo Pozzolifônico serie 1
Conteúdos:
Tema 1
1 Propriedades da música (melodia): O que é melodia;
Tema 2
2 Expandindo o repertório Pozzolifônico - serie 1
chamada virtual.
O professor irá por meio de vídeo mostrar irá conceituar o que é melodia.
O professor compartilhará a partitura do exercício Pozzolifônico serie 1, o professor irá
escolher um aluno para solfejar palavras que sonoramente tenham o mesmo valor do tempo das
figuras na partitura, com a atividade concluída o aluno escolherá um emoticon mostrando sua
participação e escolherá outro colega para solfejar também.
61

Por meio de vídeos encontrados na internet aprendemos o conceito de melodia e
harmonia. Peguei meu violão e comecei a tocar a canção João e Maria de Sivuca e perguntei
para eles se o que tocava era harmonia ou melodia. Evelin falou que era melodia, João harmonia.
Aproveitei e expliquei que o violão como o piano são instrumentos que podem fazer as duas
funções. Apesar da limitação da internet eles adoraram me ver e ouvir tocar violão, quem tinha
violão em casa Ukulele pegaram pra me mostrar foi um momento muito musical na nossa aula.
Na segunda parte começamos o desafio da leitura do pozzolifonico serie 1, com novas
regras quem acertasse o pão e o bolo teria que cantar o mesmo compasso que eu marcasse dessa
vez mudando o Pão para “TU e o bolo para “Ture”. Quem errasse fazia novamente até acertar
e podia ir embora. No início do desafio João não tinha entendido direito errou algumas vezes,
mas depois acertou e foi embora. O erro de João foi importante porque o momento descontraído
deixou a turma dispersa um pouco, e quando João não conseguiu acertar diversas vezes a turma
prestou atenção e juntos entenderam como seria o novo desafio. Todos fizeram e saíram com
louvor,

Escola de Música
Data: 13/11/2021
62
Plano de Aula n. 14
Objetivos:
Tema 1
Por meio de vídeo conhecer a história dos povos africanos que foram escravizados
Tema 2
Solfejar as frases que estão no modulo Pozzolifônico serie 1
Conteúdos:
Tema 1
Escravidão no Brasil
Tema 2
Expandindo o repertório Pozzolifônico - serie 1
chamada virtual.
O professor irá compartilhar meio de vídeo encontrado na internet a história dos povos
africanos que foram escravizados. https://youtu.be/os_YZ0PXyAY
O professor compartilhará a partitura do exercício Pozzolifônico serie 3, o professor
irá escolher um aluno para solfejar palavras que sonoramente tenham o mesmo valor do tempo
das figuras na partitura, com a atividade concluída o aluno escolherá um emoticon mostrando
sua participação e escolherá outro colega para solfejar também.
63

Comecei a aula batendo um papo com a turma, explicando que estavamos em um mês
importante, o Novembro Negro. E que a aula de hoje nós iriamos assistir a turma da Mônica
explicando como tudo aconteceu, e que a aula seria uma espécie de cineminha. E comecei
compartilhando o seguinte vídeo https://youtu.be/os_YZ0PXyAY No meio do vídeo percebi
uma incongruência na historinha que narra falando que os negros vendiam os próprios negros
aos portugueses. Interrompi na hora e falei que aquilo não era verdade, e que tinha se espalhado
pelo mundo como FAKE NEWS. Eles entenderam rapidamente e voltaram a assistir o vídeo.
Logo após batemos um papo o clima ficou triste pois eles entenderam realmente o que
aconteceu com os índios e os povos africanos naquele período.
Na segunda parte da aula voltamos ao desafio do Pozzolifonico serie 1, como eu tinha
compartilhado a página da partitura no grupo do whatsapp eles vieram bem espertos e jã
acertavam de primeira e já ia embora da aula. Lembrando que o desafio foi: quem acertasse o
pão e o bolo teria que cantar o mesmo compasso que eu marcasse dessa vez mudando o pão
para “TU e o bolo para “Ture”.
Escola de Música
Data: 16/11/2021
64
Plano de Aula n. 15
Objetivos:
Tema 1
Por meio de vídeos mostrar a história dos povos africanos escravizados depois da
Abolição da Escravatura.
Tema 2
Conteúdos:
Tema 1
Os escravos depois da Abolição
Tema 2
Expandindo o repertório Pozzolifônico - serie 3
chamada virtual.
Com ludicidade o professor irá mostrar as alturas das notas com a técnica manossolfa
O professor compartilhará o vídeo “Obswana'‘, o professor irá escolher um aluno para
65

Comecei conversando com a turma sobre o Novembro Negro e que dia 20 seria dia da
Consciência Negra. E que a aula de hoje nós iriamos assistir um vídeo explicando como ficara
os povos africanos que foram escravizados depois da Abolição, e que mais uma vez a aula seria
uma espécie de cineminha. E comecei compartilhando o seguinte vídeo
https://youtu.be/kaD2kBpWuV0
Logo após batemos um papo o eles entenderam realmente o que aconteceu com os índios
e os povos africanos naquele período.
Na segunda parte da aula voltamos ao desafio do Pozzolifonico só que dessa vez a serie
3. Lembrando que o desafio foi: quem acertasse o pão e o bolo teria que cantar o mesmo
compasso que eu marcasse dessa vez mudando o pão para “TU e o bolo para “Ture”.

Escola de Música
Data: 18/11/2021
66
Plano de Aula n. 16
Objetivos:
Tema 1
Por meio de vídeo conhecer o bloco afro Ilê Aiyê ,
Tema 2
Conteúdos:
Tema 1
Conhecer o Bloco Ilê Aiyê
Tema 2
Expandindo o repertório Pozzolifônico - série 3
chamada virtual.
O professor por meio de vídeos irá apresentar a associação sem fins lucrativos bloco
Afro Ilê Aiyê https://youtu.be/w6yayr0WHA4

67
Continuei conversando com a turma sobre o Novembro Negro lembrei do dia 20 seria
dia da Consciência Negra. E que a aula de hoje nós iriamos assistir um vídeo mostrando uma
escola parecida com a NEOJIBA que também tinha sua sede no bairro da Liberdade, e que mais
uma vez a aula seria uma espécie de cineminha. E comecei compartilhando o seguinte vídeo
https://youtu.be/w6yayr0WHA4
Logo após batemos um papo o eles adoraram conhecer e logo citaram Olodum no
Pelourinho.
Na segunda parte da aula voltamos ao desafio do Pozzolifonico só que dessa vez a serie
3. Lembrando que o desafio foi: quem acertasse o pão e o bolo teria que cantar o mesmo
compasso que eu marcasse dessa vez mudando o pão para “TU e o bolo para “Ture” aumentei
o número de compassos para leitura.
68
5.1 AVALIAÇÃO DA TURMA

O critério de avaliação tentei seguir um modelo proposto por Cunha (2020) em três
níveis:
Nível 1: Natureza quantitativa e qualitativa – Todos participaram das aulas,
comprometimento com as atividades que passavam nas aulas assíncronas e muita facilidade em
assimilar os conteúdos que estão na plataforma, ótimo comportamento na sala virtual, respeito
com os coleguinhas ouvindo e respeitando a hora de certa para cada um responder ou expressar
alguma opinião, além de uma grande facilidade em mexer com os aparelhos tecnológicos como
celulares, tabletes e computadores para acessar a plataforma Descobrindo a Música.
Nível 2: Avaliações formais – A plataforma Descobrindo a Música oferece algumas
atividades de maneira lúdica você vai ganhando pontos até concluir todas as atividades
concluindo o curso e ganhando um certificado no final do curso.
Nível 3: Auto avaliação e compartilhamento da aprendizagem com os colegas – Os
desafios, jogos de emotions na sala virtual ficou mais frequente o lema do programa “aprende
quem ensina”.
5.2 AUTOAVALIAÇÂO
Para mim foi um grande desafio ministrar aulas remotas nesse momento importante para
humanidade, tudo foi um grande aprendizado. Trabalhei como arranjador, videomaker musico,
professor agente social e estudante principalmente tendo a obrigação de pesquisar e adaptar o
que já tinha aprendido para usar nas aulas presenciais em uma sala de aula virtual. Confesso
que saio dessa experiência um profissional muito mais capacitado e elevada autoestima, com
sensação de dever cumprindo.
5.3 CONSIDERAÇÕES FINAIS

O intuito deste trabalho é explicitar minha experiência de ensino remoto on-line em uma
classe de iniciação musical no Núcleo Virtual, do Programa Neojiba cujo programa social que
por meio da prática do ensino musical coletivo, vem desde do ano de 2007 contribuindo com a
inclusão e a transformação social de famílias e jovens que se beneficiam do programa,
reafirmando a importância do terceiro setor na construção de cidadania.
Também provoco a reflexão sobre a prática do fazer musical como professor de música
em uma sala virtual em rede na internet, qual utilizei a rede on-line para construção de
conteúdos que contemplaram a linguagem musical, percepção musical e apreciação musical,
69
usando a tecnologia a nosso favor para pesquisar e aprender com ludicidade o que os conteúdos
plurimusicais que a rede nos oferece, suprindo a demanda da turma de Iniciação Musical, em
seus primeiros passos para o fazer musical com excelência.
Nessa vivencia como docente busquei a horizontalização como método de ensino,
valorizando a diversidade cultural e identitária que cada aluno, busquei me aproximar do
professor que tem uma visão construtivista, usando a ludicidade e respeitando cada aluno e seu
conhecimento. Provoquei desenvolver a reflexão, relacionando assuntos de outros lugares,
outras culturas e outros contextos sociais com o ambiente dos alunos, para que eles, como ser
social possam buscar pensamentos que levem ao desenvolvimento pessoal, refletindo
positivamente na sociedade em que vivem ratificando o fazer musical como ferramenta na
construção do ser social no campo da Educação Musical.
6 – CONCLUSÃO
Sempre gostei de compartilhar as minhas descobertas musicais com as pessoas que
estavam em minha rede, sendo musico ou não, o êxito ou prazer da descoberta era evidente
quando alguém também rompia essa barreira. Barreira assim classificada, pois, cresci em um
ambiente familiar e social hostil, no qual a música era proibida e marginalizada, fui lançado a
sorte e resgatado por ela e vivi vinte anos da minha vida profissional trabalhando, estudando, e
compartilhando de maneira autodidata.
A academia em minha vida profissional não era nem um sonho, e acredito que também
para muitos colegas que compartilharam sua arte comigo nos palcos da vida. Existe um
paradigma que a música é um hobby e para o preto, pobre e favelado não existe isso, pois os
nossos pais não tiveram condições de proporcionar estudos suficientes para fazer uma
faculdade, pior ainda Licenciatura em Música.
Hoje sou um homem com quarenta e nove anos que está concluindo o curso de
Licenciatura em música, confesso que a maturidade me trouxe até aqui, solitário em meus
pensamentos, rompendo com ajuda dos docentes que me acolheram na Escola de Música da
Universidade Federal da Bahia os paradigmas que a vida construiu.
Academia me ensinou a usar a música como ferramenta de inclusão social, um professor
que reconhece o valor que cada cidadão carrega no seu legado, independente da faixa etária.
Sendo apenas um fio condutor, que juntos no processo chegarão a construção de conhecimento,
provocando a reflexão que irá influenciar ao bem-estar em seu convívio familiar, e na sua
comunidade.
70
REFERÊNCIAS:
COUTINHO, Maria Tereza da Cunha. Psicologia da educação: um estudo dos processos

psicológicos de desenvolvimento e aprendizagem humanos, voltado para a educação. Belo
Horizonte: Lê, 1992.
CUNHA, Obadias de Oliveira. Coordenação Pedagógica em Música no NEOJIBA: Percurso

formativo no Mestrado Profissional. Trabalho de Conclusão Final (Mestrado Profissional em
Música) Escola de Música, Universidade Federal da Bahia, Salvador, 2014. Disponível em:
https://repositorio.ufba.br/ri/handle/ri/31738
DAYREL, Juarez T.(Org.). Múltiplos olhares sobre educação e cultura. Belo Horizonte:
Editora da UFMG, 2001.
FREIRE, Paulo. Pedagogia da Indignação. Paz e Terra. Rio de Janeiro/ São Paulo.2014.
1ªedição.
GOVIAS, Jonathan Andrew. The Five Fundamentals of El Sistema. Canadian music educator
jornal. Disponível em: https://jonathangovias.files.wordpress.com/2012/09/govias-five-
fundamentals-of-el-sistema.pdf Acessado em 10 nov. 2021
KLEBER, Magali. A pratica de Educação Musical em ONGS: dois estudos de caso no

contexto Urbano. Porto Alegre 2006.
NEOJIBA. QUEM SOMOS, NEOJIBA 2021

Disponível: https://www.neojiba.org/ acesso em 01 de novembro 2021
PIAGET, Jean. Seis estudos de psicologia. Tradução Maria Alice Magalhães D´ Amorim e
Paulo Sergio Lima Silva. 24 ed. Rio de Janeiro: Forense Universitária, 2003.
SOUZA, Emanuel; LUIZ, Sergio. Fundamentos Sociológicos da Educação Musical Escolar.

Fundações da educação musical escolar, p.311
VEIGA, Ilma Passos Alencastro. (Org.). Projeto politico-pedagógico da escola: uma

construção possível. Campinas: Papirus 2002.

Estagioa IV Anderson Souza Final

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UNIVERSIDADE FEDERAL DA BAHIA

ANDERSON BATISTA DE SOUZA

RELATÓRIO DE ESTÁGIO SUPERVISIONADO IV

RELATÓRIO DE ESTÁGIO SUPERVISIONADO IV

Relatório de atividades apresentado como

Professor: Obadias Cunha

Ensino Fundamental ao Médio

Fui alfabetizado em uma escola – casa, na Fazenda Grande do Retiro, na qual a

Em 2009, com intuito de me aproximar de outros contextos artísticos da música

tempo-espaço. E nós, professores, não estamos diante de alunos iguais, mas

“O processo de aprendizagem pode ser beneficiado quando professor e aluno

Assim dessa maneira acredito que o desenvolvimento da relação entre o professor e o

O programa (Núcleo Estaduais de Orquestras Juvenis e Infantis da Bahia) NEOJIBA é

2.1 INFRAESTRUTURA E FUNCIONAMENTO

atividades dos núcleos em toda a Bahia, abrigando as áreas artística, pedagógica e

2.2 DOCUMENTOS NORTEADORES E PRÁTICAS PEDAGÓGICA

O Programa tem suas diretrizes pedagógicas baseadas em um Plano Político

Segundo Cunha (2014), Govias (2011) apresentou cinco fundamentos ou princípios,

NPM Nordeste de Amaralina, está localizada na área metropolitana da cidade de

A frequência é o terceiro fundamento, e afirma que os êxitos nas atividades, baseia-se

2.3 CARACTERIZAÇÃO DA TURMA

Nas atividades desenvolvidas neste estágio, busquei sempre me aproximar da ideia do

3.1 PLANO DE CURSO OU PROJETO DE APRENDIZAGEM

● Desenvolver habilidades para reconhecer elementos da linguagem musical por meio de

A avaliação será feita de maneira processual e contínua, aula a aula, estimulando e

Computador, celular, tablets plataformas digitais (Youtube, Spotify,), violão, flauta

Tema 1 - Expandindo repertório -

3.2 PLANOS E RELATÓRIOS DE AULA

Universidade Federal da Bahia

Brincando com a escala musical

Dó, ré mi, fá, sol, lá si, dó

Alguns minutos antes do horário eu enviei o link da plataforma Zoom no aplicativo do

Compartilho a plataforma Descobrindo a Música - Percussão no item Samba e

Compartilhei o vídeo e fui interrompendo explicando sobre os assuntos pertinentes à

Em seguida compartilhei a letra da música com a turma e exercitamos a leitura

Universidade Federal da Bahia

Brincando com a escala musical

Com a escala musical

Dó, ré mi, fá, sol, lá si, dó

Alguns minutos antes do horário eu enviei o link da plataforma Zoom no aplicativo do

chamado a atenção ou se alguém tinha vivido algum momento de apresentação ou performance

● Sílabas “vi vi vi vi” usando a escala de tons inteiros ascendentemente e

Universidade Federal da Bahia Escola de Música

Alguns minutos antes do horário eu enviei o link da plataforma Zoom no aplicativo do

chamado a atenção ou se alguém tinha vivido algum momento de apresentação ou performance

Universidade Federal da Bahia Escola de Música

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4. O professor irá compartilhar a escala diatônica de dó maior, e com os alunos cantarão

Alguns minutos antes do horário eu enviei o link da plataforma Zoom no aplicativo do

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Alguns minutos antes do horário eu enviei o link da plataforma Zoom no aplicativo do

● Vibração percebendo o movimento que a voz faz do grave ao agudo e vice-versa

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2. Canção “Brincando com Escala Musical".

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Alguns minutos antes do horário eu enviei o link da plataforma Zoom no aplicativo do

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Cantar a canção “Obswana",

Alguns minutos antes do horário eu enviei o link da plataforma Zoom no aplicativo do

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