Escultura

Renascentista
Miguel Ângelo
Comparação com escultura medieval
anónimo: Pietà, Boémia. Madeira c. 1390-1400

Miguel Ângelo: Pietà, 1499, Basílica de S. Pedro, Vaticano

Anónimo: Nossa Senhora, Abadia de
Westminster, Londres, c. 1450

Miguel A: Nossa Senhora de Bruges

(Bélgica) c. 1501-04
 • Anónimo: As três Virgens Prudentes,
fachada da Catedral de Magdeburgo, Alemanha. c. 1250
Comparação com escultura clássica
Doríforo, de Policleto (séc. V a.C.)
e David, de Michelangelo
Esculturas romanas de (Dioniso, Baco)
A obra
 Miguel Ângelo Buonarroti (1475-1564)

- Escultor, pintor e arquiteto

- Nasceu em Caprese mas foi criado em Florença onde aprendeu a sua arte.

- Pertencia a uma família nobre, decadente, e o pai mandou-o estudar as

ciências e as letras e nunca gostou que seguisse as artes.

- Depois de trabalhar para mecenas como a família Médicis, que governava

Florença, trabalhou em Roma para ricos banqueiros como Jacopo Galli, que lhe
encomendou o “Baco”, e para os papas do Vaticano.
Sebastiano del Piombo, retrato de Miguel Ângelo 1520-25
“Baco” (1498) de Miguel Ângelo.
Florença
Individualismo

A escultura surge como uma

forma de arte independente,
que vale por si,
O artista seu autor, assina-a
e tem um estilo próprio.

Escultura Gótica:
Escultura em mármore
Tema: mitologia Romana
(inspiração clássica, figura humana)

Baco, jovem , sensual e embriagado,

segura na mão uma pele de leão e um
cacho de uvas, de onde se alimenta
um fauno. (criatura mítica semi-humana, meio
homem, meio bode)
Dinamismo

O corpo de Baco está a cambalear,

Levanta a taça, como se fosse fazer um
brinde

O fauno parece puxar o cacho de uvas para

fugir.
Realismo e naturalismo
(nu humano)

Rigor anatómico e
proporcionalidade

A estátua tem
as medidas humanas
(1,84 m)
Equilíbrio

Composição Geométrica
e simetria
Expressividade, dramatismo

O ar de quem comete uma

travessura do fauno.
(criatura que liga os humanos e os animais,
representando o nosso lado mais
instintivo)
Características da Escultura:
• 1. Classicismo – influência dos modelos da escultura grega e
romana e por vezes dos temas (figuras da mitologia grega e romana);
• 2. Antropocentrismo – retrato da figura humana;
• 3. Individualismo – o artista tem um estilo próprio; pode retratar
qualquer individuo;
• 4. Naturalismo / Realismo – retrata a realidade, a natureza do
homem, como ela é (rigor anatómico / proporcionalidade);
Representação do corpo humano (nus);
• Dinamismo (a estátua parece ir mover-se);
• Expressividade e dramatismo;

• Composição em forma geométrica; equilíbrio e simetria;

• Temas: religiosos (humanizados), mitológicos, figuras laicas e
equestres.