muette par soi, est creation ...

Elle est donc creation dans un sens radical: creation qui en meme temps est adequation, la seule maniere d'obtenir une adequation. Ceci approfondit considerablement les vues de Souriau sur la philo sophie comme art supreme: car l'arte et la philo sophie ensemble sont justement, non pas fabrication arbitraire dans l'univers du 'spirituel' (de la 'culture'), mais contact avec l'etre justement en tant que creation" (A Filosofia, precisamente como 'ser que nos fala', .expressao da experiencia em si muda, e criac;:ao ... Ela e pois criac;:aode maneira radical: criac;:aoque, ao mesmo tempo, e adequac;:ao,a (mica maneira de obter uma adequac;:ao.Isso aprofunda consideravelmente 0 ponto de vista de Souriau sobre a filosofia como arte suprema: pois a arte e a filosofia em conjunto sao, justamente, nao uma fabricac;:ao arbitraria no universo do 'espiritual' (da 'cultura'), mas contato com 0 ser justamente enquanto eriac;:ao)14. Suprimida, nesse extremo limite, a diferenc;:aentre a experiencia perceptiva e a experiencia estetica, a explicitac;:aofilos6fica converter-se-ia numa forma poetica de dizer.

FRAGMENTOS DA MODERNIDADE

E como ficou chato ser moderno. Agora serei eterno. (Carlos Drummond de Andrade, 'Eterno'.)

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de

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grande tema introdut6rio a nos sa modernidade artistica, grande porque nele se associam, como na abertura orquestral de uma 6pera wagneriana, os leitmotive de urn.processo hist6rico-filos6fico do qual ainda participamos, e 0 da dissoluc;:aoda arte romantica na Estetica de Hegel. Ao fim da arte romantica, entendida como a ultima forma de concrec;:aosensivel do conteudo - a espiritualidade crista - desdobrada nas concepc;:6esmedieval e renascen tista do mundo, e que se dissolve quando se seculariza, chegariamos ao umbral de uma nova epoca (bei dem Standpunkte der neues ten Zeit), em que a subjetividade livre do artista torna-se conteudo, absorvendo todos os assuntos e todas as formas. 0 primeiro motivo condutor, que e 0 perfil previo do romantismo propriamente dito, atraves da ma infinitude ironica de Schlegel, projeta-se nessa subjetividade livre, dentro porem do quadro geral do estado do mundo _ a civilizac;:aogeneralizada, 0 dominio das leis, a divisao do trabalho na sociedade civil, ou seja, na sociedade burguesa, 0 teor reflexivo e critico do conhecimento, a preponderancia do conceito sobre a intuic;:ao- de tudo isso, enfim, que Hegel resumiu no carater pro saico da epoca moderna, restritivo das criac;:6esideais. "Os belos dias da arte e da idade de aura da .Idade Media avanc;:adaja finda-

ram. (...) As condi<;:6es gerais do tempo presente nao saD mais favoniveis a arte. 0 proprio artista nao somente esta minado pelas reflexoes que ouve formularem cada vez mais em tomo de si, pelas opini6es e juizos correntes sobre a arte, mas toda a nossa cultura espiritual se apresenta de tal maneira que the e impossivel, mesmo por urn esfor<;:ode vontade e de decisao, abstrair-se do mundo que se agita ao seu redor e das condi<;:6esque 0 limitam, a menos que pudesse refazer sua educa<;:aoe retirar-se desse mundo nurna solidao em que encontrasse seu paraiso perdido. Sob todas essas rela<;:oes, a arte permanece para nos, quanto a sua suprema destina<;:ao, uma coisa do passado. De fato, ela perdeu para nos 0 que tinha de autenticamente verdadeiro e vivo, sua realidade e sua necessidade de outrora, e se encontra, doravante, relegada em nossa representa<;:ao.0 que uma obra de arte suscita em nos, hoje, e, ao mesmo tempo que uma frui<;:aodireta, urn juizo que diz respeito tarito ao seu conteudo quanta aos meios de expressao e ao grau de adequa<;:ao da expressao ao conteudo." 1 Nessa passagem grave e enfatica que se convencionou intitular de "a morte da arte", em contraponto a morte nietzschiana de Deus e a recem-anunciada "morte do homem", articulam-se dois outros motivos da modernidade, 0 do desenvolvimento historico, correlato ao progresso, e 0 da vigencia da Estetica, enquanto logica da sensibilidade e da imagina<;:ao,complementada pelo exercicio da critica literaria e artistica. Segundo a economia do sistema hegeliano, a perda da realidade e da necessidade da arte, da sua fun<;:ao substancial como meio de realiza<;:aodos interesses do Espirito, compensava-se, dialeticamente, no saber religioso-filosofico. "A singular especie da produ<;:ao artistica e de suas obras deixou de satisfazer nossa mais alta necessidade; nao mais podemos reverenciar nelas 0 divino e prestar-lhe culto; a expressao reflexiva que alcan<;:arame 0 que em nos despertam exige urna pedra de toque superior e outro modo de comprova<;:ao. 0 pensamento e a reflexao sobrepujaram a arte do Belo." 2 Faltaria a arte, despojada de seu verdadeiro conteudo, que dela fazia urn permanente servi<;:o do divino ou do sagrado, aquele pader de agrega<;:ao e de figura<;:aoque the permitia manifestar uma ideia coesiva. o progresso era urn processo de seculariza<;:ao, e a seculariza<;:ao, com o conseqiiente desencantamento do mundo, 0 curso da ratio produtiva modema, que contribuiria para isolar 0 Belo das atividaG. F. W. Hegel, 'Vorlesungen iiber die Aesthetik', in _, 2 Id., ibid., p. 24.
1

des priticas e neutralizar a coesividade da ideia, enquanto sensus comunis, sentido de avalia<;:aocomum, agregativo, de urna comunidade. "Ia no seculo XIX", comenta Gadamer, "acontecia que cada artista vivia na consciencia de que nao mais existia a evidencia da comunica<;:ao entre os [homens no meio dos] quais vive e para os quais cria"3. Essa consciencia, que se traduz no sentimento de uma falha original a reparar, no esfor<;:opara aproximar-se de uma realidade evanescente, e 0 paraiso perdido do artista do romantismo. Mesmo isolado, solitario, ele tentara refazer a sua educa<;:ao,tomando pe numa humanidade ideal, acima do mundo prosaico. A vigencia da Estetica, implantada desde os fins do seculo XVIll, a partir de sua fundamenta<;:aona Critica do jUlZO, de Kant, que logrou definir a autonomia da atitude estetica, como urn "terceiro dominio" entre aobjetividade do conhecimento teorico e 0 interesse da razao pratica, onde se abrigariam, livres da envolvencia heteroooma da economia do mercado, as obras de arte do Belo, tambem trouxe, no momenta em que os artesaos se transformaram em operarios e as artes mecanicas se desenvolveram, a justifica<;:ao. transcendental do altaneiro isolamento do artist a romantico, cujo trabalho nao e "mais ou menos urn pouso nurna sociedade industrializante e comercializante"4: 0 conceito de genio, como poder da imagina<;:ao produtiva (Einbildungskraft). Mediador entre 0 Eu e a Natureza exterior, dotado da faculdade de apresentar ideias esteticas _ ideias ou representa<;:oes (Vorstellung der Einbildungskraft), a que nenhurn conceito e adequado -, 0 artista genial ganha, com 0 romantismo alemao - principalmente com 0 primeiro, de Schlegel, Novalis e Tieck -, urna posi<;:ao teorica e pnfltica superior, de porte etico, estetico e metafisico. 0 proprio genio nacional floresceria atrayes e por for<;:a das obras do poeta - expressao de uma "poesia universal progressiva" -, que deveria tomar poeticas a vida e a sociedade, a que se conferiu urn alcance originario, concorrente ao trabalho do legislador e afim ao do visionarismo mistico e profetico. Walter Benjamin mostra-nos, em 0 conceito de critica estetica no Rornantismo alemao, como Schlegel e Novalis elevaram a recente autonl>mia da arte a urn plano de refinada espiritualiza<;:aos. As obras poeticas so poderiam ser compreendidas em fun<;:ao da reflexibilidade da consciencia de si que se autodelimita numa forina, a
3

Werke, v. 13, p. 24-5.

4 5

A atu4lidade do helo - A arte como jogo, simbolo e festa, p. 16. Ibid., p. 16. . Walter Benjamin, Le concept de critique esthetique dans Ie romantlsme

allemand.

qual encerra, por sua vez, 0 universal da arte. Assim, a no<;aode forma, equivalente ao trabalho da reflexao, passa a representar esse universal, ja por si obra invisivel do Espirito, a que se conectam as obras visiveis, empiricas, encadeadas num todo organico. Nessa cadeia interligam-se Dante, Shakespeare, Cervantes, Calderon, Lope de Vega e Goethe - a comunidade dos genios. A falta de coesao organica entre arte e cultura e de liga<;aopratica entre artista e sociedade e preenchida por essa outra comunidade intemporalizada e transistorica, que autorizaria urn novo ideal educativo - 0 da cultura estetica, herdeiro do impulso emancipador do Iluminismo, prolongado ate 0 pos-romantismo, em consonancia com a perfectibilidade da natureza humana, e que foi, na verdade, 0 ultimo clarao, no clima revolucionario dos fins do seculo XVIII, do hurnanismo renascentista.

II
Nas suas cartas endere<;adas ao principe Frederico Cristian da Dinamarca, de 1793 a 1795, Schiller propunha uma educa<;ao fundada no valor insubstituivel da beleza e da arte como for<;a viva da cultura. Esse ideal de educa<;ao estetica, que se consolidou no seculo XIX, acompanhando a revolu<;ao burguesa, representou uma rea<;ao a carencia interna da cultura na civiliza<;ao ocidental, atingida, em seus varios pIanos, do religioso ao artistico, ate ser atrelada ao ciclo da economia do mercado, pelos mecanismos racionalizadores do sistema capitalista em avan<;o,que reduziram e marginalizaram as atividades nao-utilitarias, sem direta rela<;ao com os fins de produ<;ao rentavel. Foi esse 0 "curso dos acontecimentos" - que chega ao seu climax na atual sociedade de consumo - cujo inicio Schiller testemunhou ao referir-se, em sua Segunda Carta, ao jugo tiranico da carencia: "0 proveito e 0 grande idolo do tempo; quer ser servido por todas as for<;as e cultuado por todos os talentos. Nessa balan<;a grosseira 0 merito espiritual da arte nao pesa, e ela, roubada de todo estimulo, desaparece do ruidoso mercado do seculo"6. As diversas express6es de que se revestiu - de Schiller a Wagner, de Ruskin a Mathew Arnold - 0 ideal de cultura estetica tradu-

zem urna recusa ao "ruidoso mere ado", no momento em que a autonomia da arte tambem passara a conotar 0 seu isolamento dentro da sociedade - isolamento que se estendia ao artista - como urn luxo ou requinte da vida individual, como urn excedente do trabalho socialmente util, estranho aos "barbaros" e ao "populacho" de Mathew Arnold, e que os "filistinos" podiam comprar no "leilao geral dos valores". Seria preciso, entao, ou reconquistar 0 lugar que ela havia perdido em proveito da ciencia e da tecnica, organizando urn Estado estetico, com 0 qual sonharam 0 liberalismo de Schiller e 0 revolucionarismo utopico de Wagner, ou formando, no meio da civiliza<;aomecanica, pela educa<;ftoda consciencia estetica, urna ilha do espirito consagrado ao cultivo, senao ao culto, da arte. Foi nessa ultima dire<;fto que Mathew Arnold opos a cultura, busca da perfei<;ao individual, "expansao harmoniosa de todos os poderes que constituem a beleza e a dignidade da natureza"7, a civiliza<;ftomecanica, contra a qual Ruskin exaltou as virtudes do artesanato e a superioridade moral do trabalho das Belas-Artes, capaz de unir a mente, as maos e 0 cora<;aodos individuos. Mas seja em que perspectiva for, politic a ou apenas intelectual ou moral, a cultura estetica pertence ao plano da cultura afirmativa, na concep<;ao que the deu Marcuse: " ... a afirma<;ao de urn mundo valioso, obrigatorio para todos, que deve ser incondicionalmente afirmado, e que e eternamente superior, essencialmente diferente do mundo real da cotidiana luta pela existencia, mas que todo e qualquer individuo 'a partir de sua interioridade' sem modificar aquela situa<;ao factica pode por si mesmo realizar. E apenas nesta cultura que as atividades e objetos culturais obtem a dignidade que os eleva acima do cotidiano: a sua recep<;ao converte-se num ato de sublime solenidade"8.

III
o segundo tema da modernidade, que assoma nas matrizes da lirica moderna, Les fleurs du mal, de Baudelaire, e as !luminar;oes, de Rimbaud, e a seculariza<;aodo Belo, objeto de culto profano,
7
B

'Culture and anarchy', in Mathew Arnold selected prose, p. 208. 'Sobre 0 caniter afirmativo da cultura', in Cultura e sociedade - Adorno, Horkhei mer, Marcuse, p. 58.

que se reveste da aparencia de sacrificio do poeta ja consciente, conforme disse Walter Benjamin a proposito da atitude baudelairiana, de que a burguesia 0 destituira de sua missao romantica. De urn modo geral, 0 advento dessa desromantiza{:ao - Entromantsierung -, para empregarmos a expressao que Hugo Friedrich difundiu em A estrutura da liriea moderna9, envolvia uma atitude dubia relativamente ao progresso como tempo historico; genio decaido no terra-a-terra do mundo prosaico - "ses ailes de geant l'empechent de marcher" 10 -, agora na ambiencia da grande urbs industrial, sacudida pel as barricadas de 48 e pela Comuna de 70, ele nem esta a cavaleiro desse tempo abalador, nem pode refugiar-se no presente, tambem mutavel, dos acontecimentos ao seu redor. 0 seu abrigo vai ser 0 tempo vivido da recordac;ao - em Baudelaire, a "reliquia secularizada" da beleza inquietante, conflitiva, tanto motivo de elevac;ao ideal quanta de prazer sensivel e sensual, que substituira a reflexao infinita dos romanticos, nao apenas pela melancolia, mas tambem pelo fantasm a da infinitude, acenando, ainda assim, com uma "promessa de felicidade". E quando 0 Eu romantico, expressivo por ser espontaneo, entra em crise, e com ele, tambem, a subjetividade lirica. A poesia acolhe, com a recordac;ao melancolica, a descoberta da alteridade. "0 poeta goza do incomparavel privilegio de poder a seu talante ser ele mesmo e outro."ll "Je suis un autre", diria mais tarde Rimbaud na Carta do vidente, 0 mesmo Rimbaud que contrapos a pratica da alucinac;ao metodica, regular, a paisagem alucinante das "grandes villes", on de desfila a "parade sauyage" das populac;6es urbanas, cuja existencia cotidiana comec;ara a ser relogificada, a ser regulada pelo tempo repetitivo dos re16gios marcando 0 ritmo uniforme da produc;ao diaria. "L'humanite chaussait Ie vaste enfant progres." 12 Desse enorme enfant progres, de que tambem resulta a proliferac;ao do novo, advem a primeira consciencia da modernidade como a consciencia defectiva do "transitorio, do fugitivo, do contingente" na arte - a que faltaria, acrescenta Baudelaire, a outra metade, 0 eterno e 0 imutavel, salvo se 0 poeta recorresse a beleza ca1culada do efeito estetico, como artificio de transfigurac;ao do real. Dai por diante feita enigma, a obra poetic a se dirigiria ao leitor futuro capaz de decifra-Ia.
Die Struktur der Modernen Lyric, p. 43. Charles Baudelaire, 'L'albatros', in (Euvres completes, p. 85. II Charles Baudelaire, 'Le spleen de Paris', in (Euvres completes, 12 Arthur Rimbaud, (Euvres completes, p. 166.
9 10

IV
o terceiro tema da modernidade e a confianc;a no futuro, como aposta na arte do porvir, que 0 presente condiciona e prepara: a arte do modernismo propriamente dito, sinonimo de vanguarda dentro do quadro da sociedade de massas, ingressa na "idade tecnologica" - tambem a era da "imagem do mundo" ou do mundo convertido em imagem 13. Ja entao se espraia a atitude estetica aos objetos de outras culturas, sobretudo primitivas, incorporadas ao espac;o "sacralizado" dos museus de arte. E a metamorfose do "museu imaginario", que aproxima estilos diferentes, entre os quais nao ha passagens nitidas, colocados porem em pe de igualdade do ponto de vista dos valores plasticos, como objetos esteticos, reunidos numa especie de espac;o transistorico e trans cultural. Nao se demorara muito a discemir nesse repertorio de canones, tecnicas, procedimentos, estruturas diretivas, urn processo de evoluc;ao de formas, evoluc;aocontinua, a custa de mudanc;as incessantes, previsiveis e nece~sarias. A propria existencia museol6gica da arte, hoje cada vez mals extensiva - do museu de arte ao ecomuseu -, constitui uma forc;a ativa nesse processo de mudanc;a, hipostasiando, para aproveitarmos uma observac;ao de Jean Clair 14, nao somente a arte como tambem a cultura. E ai que a arte tenta recuperar-se da perda de sua aura. E ai que as tradic;6es artisticas sao concebidas sob a preeminencia do objeto estetico que a nenhuma tradic;ao pertence; como objetos esteticos, as obras de arte pertencem toda~, com igual valor, a epoca que as herdou e que nelas encon~rana novas possibilidades de criac;ao (lembramos: a esse respelto,. 0 valor exemplar fecundante das mascaras afncanas para 0 cublsmo). "Revoluc;ao decisiva", observa Michel Dufrenne: "parece que pela primeira vez na historia a experiencia autenticame~te 7stetica e possivel, promovendo a dignidade de arte 0 que nao tmha sido ainda pensado ou .criado como tal" IS. Quero crer que e a partir dessa estetizac;ao integrada a dimimica do modernismo, a qual paradoxalmente estabilizou-se numa estetica do novo normalizando a mudanc;a enquanto horizontevalorativo da arte, q~e se pode divisar 0 ciclo da ruptura como tradic;ao,
13 14 15

p. 296.

Martin Heidegger, 'Die Zeit des Weltbildes', in _, HoIzweg, p. 69-104. Considerations sur /'titat des beaux-arts, p. 23-4. Phenomenologie de I'experience esthetique - 1, p. 168.

ou a tradi~ii.odo novo de que falam Rosenberg 16e Octavio Pazl7, iniciada pela rea<;ao romantica contra os canones do classicismo. A critica politica revoluciomiria da sociedade, a desvaloriza<;aode todos os valores - 0 niilismo nietzschiano, 0 incomodo da cultura (Unbehagen der Kultur) de Freud - tornam compreensivel 0 ethos combativo, militante, das primeiras vanguardas, inclusive quando ironicamente empenhadas - 0 caso do dadaismo, e de certo modo 0 do surrealismo, em acelerar a destrui<;ao da obra de arte degradada. Mas esse ethos nao e uniforme, como nao 0 e a consciencia historica da propria vanguarda, visitada sub-repticiamente pelo passado. A palavra "revolu<;ao" entraria no vocabulario artistico; e 0 surrealismo fixou-a como 0 alvo da transfigura<;ao artistica baudelairiana: a pratica de transforma<;ao da vida, fundada na recorrencia dos padroes nao-canonicos, "arqueologicos", do imaginario, que deveriam ter por fim dessublimar a cultura afirmativa, ajudar aver 0 mundo de "cabe<;a para baixo", e assim a reconverter, versao nova da destina<;ao da poesia universal do romantismo, a prosa do mundo numa realidade totalmente poetica. Em outras vanguardas, 0 futurismo russo em particular, essa inten<;ao messianica uniu a revolu<;ao artistica a revolu<;ao politica. 0 artista, 0 poeta, que passa a chamar-se produtor, quer, participando da atividade produtiva da qual fora exilado, reencontrar, na sociedade futura, 0 estado anterior de coesao organica que 0 ligava a sociedade tradicional. A intui<;ao messianica ocultava 0 mito do paraiso perdido. Nao e nos so objetivo a diagnose historica das vanguardas, as ultimas das quais, como 0 concretismo, ja em contato com a racionalidade cientifica, com os processos formativos da tecnologia, com os conceitos operatorios da teoria da comunica<;ao e da teoria da informa<;ao, opor-se-iam, pelo recurso ao "experimental", ao consumo domesticado, mercadologico - a expressao e de Umberto Eco - das obras de arte 18. o proposito destes quatro fragmentos, e de alguns topicos dos anteriores, foi aproximarmo-nos da posi<;ao de Habermas em seu discurso polemico, 'A modernidade - urn projeto inacabado'19,
16 17 18 19

A tradifiio do novo, p. XV-XVI. Los hijos de} limo, p. 147-8.

Umberto Eco,'Experimentalismo yvanguardia', in_, La definicion del arte, p.251. JiirgenHabermas,'La modernite: un projet inacheve', Critique, t. 37, n. 413, p.950-67.

que nos servira de trilha para as indaga<;oes finais desse trabalho inconclusivo, propostas a titulo de pretexto para discussao. A modernidade, pensa Habermas naquele texto, jamais conseguiu neutralizar, na consciencia do presente puro, porta de ingresso do futuro, em que implica 0 culto do novo, a consciencia do passado, de que acabara se tornando presa. Ela e uma deriva do projeto do Iluminismo - a a<;aoconjunta das artes e das ciencias a favor da liberta<;ao ou da emancipa<;ao do homem; esta estreitamente ligada quer a evolu<;aoda arte europeia quer as contingencias da racionaliza<;ao. Ela nao e menos suportada pela autonomia do dominio estetico; a contempla<;ao desinteressada conte ria a semente utopica, a "promessa de felicidade" que 0 surrealismo assumia. Tentando for<;ar a unifica<;ao da cultura, esse mdvimento experimentou urn fracas so exemplar. Em tal sentido, a vanguarda nos propoe urn falso ultrapassamento. A modernidade e urn projeto inacabado; seu cumprimento, a ser conservado como horizonte valorativo, dependeni do rumo que tomar a moderniza<;ao social. Dir-se-ia que 0 fracas so exemplar do surrealismo resultara de urn empenho libertario individualista, que se antepos, a despeito de sua alian<;a politica com 0 marxismo, a pratica revolucionaria. Nao e, afinal, a interferencia dessa prcitica 0 que se reputa garantia do rumo desejavel da moderniza<;ao social, capaz de revigorar a a<;ao conjunta das artes e das ciencias a favor da emancipa<;ao do homem, como horizonte valorativo da modernidade? Mas nesse caso, tanto quanta 0 oposto rumo dos conservadorismos, a moderniza<;ao social, sempre condicionada a cultura tecnologica, dependente do ccilculo de rentabilidade da ratio moderna, deixaria para a arte 0 paradoxal apelo da utopia, promessa nao apenas de felicidade, mas de uma vida nova e de urn homem novo, para alem da historia de que irromperiam. A busca do novo se transfere ao tempo redentor da utopia, refugio da transcendencia secularizada. Eis para onde aponta 0 inacabamento do projeto moderno. Mas declarar esse projeto inacabado e reconhecer-Ihe a crise - ou seja, reconhecer que se dissipou a sua fe confiante no futuro. Nao e urn sinal disso a duvida em torno da dogmatica emancipa<;aoda especie humana, como fim ultimo da cria<;ao artistica, que nos fez esquecer 0 seu efeito topico, instantaneo, enquanto plenifica<;aodo individuo e comunica<;ao intersubjetiva?

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Temas
volume 35 Filosofia e literatura

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PREPARAf;:AO DE TEXTO

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EDIf;:AO DE ARTE (MIOLO)

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COMPOSIf;:AO

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PAGINAf;:AO EM ViDEO

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CAPA

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impressao e acabamento

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