Abaporu

Por: Ana Julia, Lorena e Miguel

 Sobre a artista e a obra

Tarsila do Amaral foi uma pintora e desenhista brasileira, uma das artistas centrais da pintura
brasileira e da primeira fase do movimento modernista no país. Nasceu na cidade de Capivari
(interior de São Paulo), em 1 de setembro de 1886. Desde jovem, Tarsila demonstrou muito
interesse pelas artes plásticas. Aos 16 anos, pintou seu primeiro quadro, intitulado Sagrado
Coração de Jesus.
Em 1920, foi estudar na Academia Julian (escola particular de artes plásticas) na cidade de
Paris. Em 1922, participou do Salão Oficial dos Artistas da França, utilizando em suas obras as
técnicas do cubismo.
 Sobre a artista e a obra:
Retornou para o Brasil em 1922, formando o "Grupo dos Cinco", junto com Anita Malfatti,
Mario de Andrade, Oswald de Andrade e Menotti Del Picchia. Este grupo foi o mais
importante da Semana de Arte Moderna de 1922.
No final da década de 1920, Tarsila criou os movimentos Pau-Brasil e Antropofágico.
Entre as propostas desta fase, Tarsila defendia que os artistas brasileiros deveriam
conhecer bem a arte europeia, porém deveriam criar uma estética brasileira, apenas
inspirada nos movimentos europeus.
 Sobre a artista e a obra:
Principais características de sua obra: cores vivas, influência do cubismo, abordagens
de temas sociais e paisagens brasileiras, estética fora do padrão.
Algumas de suas obras: Autorretrato, Caipirinha, Antropofagia, A Lua, Abaporu, que
se encontra no Museu de Arte Latino-Americano de Buenos Aires
Qual a época e a finalidade com que a obra foi pintada:

Qual o significado do nome da obra:

Qual sua importância para a cultura brasileira da obra:
 Saiba as curiosidades da obra:
Na pintura vemos um homem com grandes pés e mãos, e ainda o sol e um cacto. Estes
elementos podem representar o trabalho físico que era o ofício da maior parte da população
brasileira naquele período.
Por outro lado, a cabeça pequena pode significar a falta de pensamento crítico, que se limita a
trabalhar com força, mas sem pensar muito, sendo então uma possível crítica à sociedade
daquela época.
O homem em Abaporu representado transmite uma certa melancolia, pois o posicionamento
da cabeça e expressão denotam alguma tristeza ou depressão. Além disso, o pé grande
também pode revelar uma forte conexão do ser humano com a terra.
Quanto às cores usadas em Abaporu, parece haver uma clara alusão à cultura brasileira pois
há destaque para o verde, o amarelo e o azul, cores predominantes da bandeira do Brasil.
O cacto faz uma referência à vegetação de regiões secas, como é o caso da nordestina, e o sol
simboliza a dura rotina do trabalhador rural.
Algumas outras obras da
Tarsila:
Obrigada. Espero que tenham
gostado.

Tarsila do Amaral