Resumo:

Disciplina: Oficina de Roteiro

Prof. Wellington Felix

Roteiro:
forma escrita de qualquer projeto audiovisual. Aspectos fundamentais:

Logos: Palavra; Discurso; Estrutura

Pathos: Drama; Dor; Afeta as personagens

Ethos: Moral da história; Implicações; Razão pela qual se escreve.

Roteirista: trama, narra e descreve

Etapas de um roteiro:

Ideia:

Logline: o roteiro e uma linha. Elementos principais: Protagonista; Objetivo;

Obstáculo

Storyline: é um resumo da história a ser transformada em roteiro, ele possui no

máximo cinco linhas e contém apenas o conflito principal de sua história.

Personagens: o desenvolvimento da personagem se faz por meio da

elaboração do argumento ou sinopse. Nessa fase é que se começa a desenhar
as personagens e a localizar a história no tempo e no espaço.

O roteiro:
ou argumento ou guião, em inglês script, é a forma escrita de qualquer
espetáculo audiovisual, escrito por um ou vários profissionais que são chamados
de roteiristas.

Filme:

O roteiro é o texto do filme, geralmente que se originou no argumento, mas

adaptado com falas e cenas, para ser filmado. É basicamente a transcrição da
história de uma forma que possa ser montada e encenada.

Função:
O roteiro serve como guia para um filme a ser feito. Um mapa narrativo para a
equipe técnica chegar a uma obra audiovisual. Um roteiro é a forma escrita de
qualquer espetáculo audiovisual. Tudo aquilo que vemos nas telas de cinema foi
antes colocado em palavras pelos profissionais que chamamos de roteiristas.
Trata-se de um documento narrativo utilizado como diretriz para a gravação de
filmes, programas televisivos ou jogos eletrônicos.

Roteiro no teatro:

O Roteiro contém tudo que é dito pelos atores no palco, e as indicações para
tudo que deve ser feito para que a representação seja realizada. Uma página
sobre como escrever um Roteiro de Teatro não basta para passar toda a ideia
do que é e do que requer essa tarefa.

Características:

O roteiro é o texto do filme, geralmente que se originou no argumento, mas

adaptado com falas e cenas, para ser filmado. É basicamente a transcrição da
história de uma forma que possa ser montada e encenada.

A função do roteiro:

O roteiro serve como guia para um filme a ser feito. Um mapa narrativo para a
equipe técnica chegar a uma obra audiovisual. É a receita de um bolo que só vai
ser feito uma vez.

O roteirista:

Cinematográfico ou televisivo normalmente elabora o roteiro a partir do

argumento, transformando esta ideia em um texto estruturado com diálogos e
cenas, pronto para ser filmado. Este profissional pode desenvolver sua criação
a partir de uma narrativa original ou adaptar uma determinada obra.

Peça de roteiro:

Um roteiro nada mais é do que um documento, um guia contendo (basicamente)

as cenas e diálogos de um filme ou qualquer outro produto audiovisual.

Estrutura teatral:

Os textos teatrais são constituídos por dois textos: Texto Principal: que apresenta
a fala das personagens (monólogo, diálogo, apartes). Texto Secundário: que
inclui o cenário, figurino e rubricas.

Sinônimo:

1 script, argumento, derrota, guia, guião, rota. Descrição pormenorizada:

2 descrições esquema, itinerário, plano, programa.
Um roteiro deve ser entendido como o texto escrito de uma peça, filme ou
transmissão. Uma história pode ser definida como um relato de eventos
imaginários ou reais.

A leitura:

Um bom início de leitura do seu roteiro é tomar notas identificando e descrevendo

cada um desses elementos no texto. Esse é o chamado fichamento do roteiro
(ou de qualquer outro texto que você queira analisar).

Ler um roteiro:

Como já falado em sala de aula e nas leituras de textos criados pelos alunos ao
longo das aulas

É importante destacar os principais pontos de um roteiro cinematográfico (como

também qualquer narrativa literária) entre outros devem seguir uma estrutura,
com as suas particularidades. Seguindo as orientações bibliografias da disciplina
segue abaixo pontos a serem estudados e aprofundado para aprimorar a prática.

Enredo:
Com um começo, meio e fim, o enredo é a história propriamente dita, ou o
conjunto de ações e situações vividas pelo protagonista em sua transformação.
É a chamada “jornada do herói”.

Personagens:
Existem dois tipos de personagens, a saber,

Protagonista(s):
É a personagem principal, aquela que vai conduzir todo o encadeamento de
ações do enredo.

Personagens secundária(s):

Interagem com o protagonista, mas não conduzem a trama. Podem ter uma
importância maior e ser responsáveis pelas transformações sofridas pelo
protagonista em sua jornada, ou são apenas apoio à ação do protagonista. Isso
fica evidente pelo nível de detalhamento de cada personagem.

Contexto (tempo / espaço):

O desenvolvimento de uma trama (ou enredo, como preferir) se passa num lugar
e num período histórico definidos. Pode ser um mundo futurista e completamente
diferente, ou num passado distante. Claro que, em se tratando de um roteiro
cinematográfico, isso tem que ser transposto visualmente para o filme, mas com
o avanço dos efeitos especiais e da computação gráfica, é possível fazer quase
tudo em estúdio.

Fichamento:
Um bom início de leitura do seu roteiro é tomar notas identificando e descrevendo
cada um desses elementos no texto. Esse é o chamado fichamento do roteiro
(ou de qualquer outro texto que você queira analisar). Acrescente também um
comentário crítico pessoal, em que você propõe uma leitura do que o texto quer
dizer a partir de suas ações e personagens. Fazendo esse exercício, você
começa a se apossar do roteiro, adquirindo uma visão pessoal de seus
elementos.

Decupar:

DECUPAGEM substantivo feminino divisão de um roteiro em cenas, sequências

e planos numerados, para facilitar a gravação.

Conhecendo e discernindo esses elementos fundamentais, você já pode usar

algumas técnicas atualmente difundidas de interpretação e compreensão de
roteiro, seja para estudar formas de escrever roteiros ou aprender a construir
personagens.

A Formatação:

O mais importante na formatação em si, é a história ser boa, mas, sem

dúvida, existem modelos e padrões de formatação para escrever roteiros e é
importante que você os siga. Afinal, nenhuma produtora irá ler um roteiro que
não esteja dentro dos padrões mínimos de formatação exigidos pelo mercado.

O mais conhecido e utilizado é o formato Master Scenes, que se consagrou na

indústria cinematográfica. Nesse formato você irá utilizar a fonte Courier New
tamanho 12. A fonte se parece com as letras das antigas máquinas de escrever
e esse padrão fará com que cada página de roteiro corresponda a mais ou
menos 1 minuto de cena no filme. As páginas trarão os seguintes elementos:

Cabeçalho de cena;
Ação;
Diálogos;
Transição.

O diálogo:

Dramatizado ocorre dentro de cenas. Seja com tom cômico ou trágico, o diálogo
é a troca de falas entre personagens em conflito. Cada fala contém uma ação
com uma intenção específica e causa uma reação em algum momento dentro da
cena. O Diálogo narrado acontece fora da cena.
Páginas:

Os filmes convencionais costumam ter entre uma hora e meia e duas horas e,
portanto, têm roteiros que variam entre 90 e 120 páginas. Caso esteja
escrevendo um roteiro para a TV, tente alcançar entre 30 e 40 páginas para uma
sitcom de meia hora ou 60 a 70 páginas para um drama de uma hora.

Diferentes tipos:

Tipos de roteiro de cinema, roteiros de vídeos institucionais, Roteiros

profissionais, roteiros simples, roteiros de séries entre outros. Pesquisem!!!

Bons estudos Jovens!