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ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE Imprimir

Patricia Sant’Anna
Paulo Sérgio Trevisan

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CONHECENDO A DISCIPLINA

V er arte é uma experiência agradável e prazerosa, mas conseguir apreciar


integralmente e compreendê-la em suas diversas camadas de significado
exige conhecimento. Este livro apresenta a você dois instrumentos fundamentais
para mergulhar no mundo das artes sem problema: a Estética e a História da
Arte.

A Estética trata do complexo de sensações e dos sentimentos que


objetos/manifestações podem potencialmente disparar em uma pessoa. Estuda
como as produções, com intenções artísticas ou não, tocam a sensibilidade e
geram julgamento de valor que articula o conhecimento prévio (a experiência), a
razão e a ética (ROSENFIELD, 2006, p. 7). Desta maneira, a Estética é a base teórica
sobre a concepção de experiência e juízo que gera a crítica de arte e os debates
contemporâneos sobre arte. Já a História da Arte é um campo da História que
trata da cultura material compreendida como arte. Isto é, trata-se do estudo
histórico sobre documentos/manifestações que hoje em dia são reconhecidos
socioculturalmente como artes. Esses documentos são diferentes, pois trazem
consigo o desafio da leitura de imagens (visuais, sonoras, táteis, olfativas e/ou
palatáveis) que nos toca a sensibilidade e que hoje é considerado arte. Você verá
que algo é considerado arte a partir de estatutos (regras, normas etc.) que são
construídos e legitimados em seus contextos históricos.
A formação de repertório sobre a História da Arte e os debates estéticos fará você
compreender melhor, esteticamente, o mundo que é vivenciado hoje. Enfim, você
compreenderá os processos históricos que formaram gostos, ajudaram a tomar
decisões e moldaram o mundo em que você vive. Cabe lembrar que não devemos

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confundir a análise de uma obra de arte com o gosto pessoal, pois este pode

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atrapalhar a experiência com o objeto artístico. Ainda ligada à noção de
julgamento, temos a ideia de beleza muitas vezes associada à ideia de arte, porém
esta, já saiba de antemão, é mutável no transcorrer da história, portanto a tal
“beleza” não é um bom balizador. Tudo isso será tratado em debates dos quais
você vai participar neste livro, que está organizado em quatro unidades, que juntas
conformam a base sobre Estética e História da Arte de que você precisa. São elas:

Unidade 1 – Primórdios da Arte e Antiguidade: nesta unidade trataremos de


conceitos e definições iniciais sobre Estética e História da Arte, pois eles são
instrumentais necessários para tornar o pensamento imagético em um processo
consciente e crítico de compreensão da arte enquanto linguagem. Ainda nessa
unidade, trataremos do papel social do artista na história, bem como das primeiras
manifestações que reconhecemos como arte (do período pré-histórico à
Antiguidade ocidental) e as primeiras abordagens filosóficas da arte desenvolvidas
por gregos e romanos.

Unidade 2 – Idade Média e Idade Moderna: nesta unidade, estudaremos as artes


produzidas no período medieval (denominadas, contemporaneamente,
Paleocristã, Bizantina, Românica e Gótica) e no mundo moderno (Renascimento,
Maneirismo, Barroco e Rococó) e suas relações com a religião e o poder estatal. Do
ponto de vista da estética, nessa unidade trataremos de abordagens medievais
frente aos estudos de arte, culminando com o início da Estética enquanto
disciplina, como a conhecemos hoje.

Unidade 3 – Da Arte Neoclássica às Vanguardas Europeias: nesta unidade,


veremos que os séculos XIX e XX sofreram imensos impactos políticos, sociais
(revoluções burguesas e Guerras Mundiais) e tecnológicos (Revolução Industrial e
avanços tecnológicos de grande escala), e isso gerará questionamentos constantes
frente ao papel da arte e seus significados e atuações ao longo desses dois séculos.
A estética será desafiada tanto quanto a própria arte, pois as artes romperão
limites tradicionais exigindo novos posicionamentos que embasaram os novos

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pontos de vista, dando origem a novas concepções para a crítica da arte.

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Unidade 4 – Arte Contemporânea: na última unidade, estudaremos que após a
Segunda Guerra Mundial, no século XX, o mundo se reinventa e tem a total
desintegração dos valores tradicionais da arte. Tudo será questionado: dos temas
tratados até os suportes que a arte tradicionalmente usava até aquele momento. A
arte explode sua concepção original e avança sobre a cidade, pela internet e por
todo espaço no qual haja algo para ser questionado.

Neste primeiro contato com a Estética e a História da Arte, a parte mais complexa
será se livrar de hábitos e preconceitos que carregamos conosco. Tente se despir
deles e compreenda a arte e a visão estética de acordo com o contexto histórico
que será apresentado, o que ajudará bastante a superar preconceitos. Afinal, se
podemos afirmar algo sobre as artes, é que não há regras fixas para sua
confecção, já que são manifestações da cultura feita por humanos e para
humanos.

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