Percepção

Excercício: A arte da colagem

02/04/2024
Profas. Elisangela e Paola

Percepção e criatividade
Colagens
Colagens são compostas de fotografias, papel,
tecido e outras imagens, coladas juntas,
sobrepostas ou lado a lado para criar uma
imagem única, podendo ser combinadas com
pintura
Objetivo: transmitir uma mensagem
Muitos exemplos de colagens, temporárias ou
permanentes são utilizadas em espaços
internos
Alguns tornaram-se tão importantes quanto a
arquitetura que estão inseridas
Pavilhão Les Temps Modernes
Le Corbusier, 1937
Exposição Universal de Paris
Museu ambulante para a educação popular:
desmontado e transportado por todo o país
Painéis realizados por colaboradores, como
Fernand Léger
Colagem feita a partir do que foi apresentado no pavilhão
Fernand Léger
A Cidade, 1919
Pavilhão Filandês
Exposição Universal de Nova York
Alvar Aalto e Aino Aalto, 1939
Palácio da Assembleia
Chandigarh, Índia
Le Corbusier, 1951 - 1962
Porta giratória em chapa de aço laçado
7,7 x 7m
Melanie Howinski

Collage your life

Explorando a criatividade e a expressão pessoal
Storytelling visual
Os exemplos do livro foram utilizados na aula, mas foram inclusos outros relacionados à
arquitetura e interiores.
Alguns termos foram traduzidos para fazerem mais sentido uma composição voltada para
nossa área e, informações relacionadas a outros componentes também foram incluídas.
O que você gosta?
O que você coleciona ou guarda?
Quais materiais chamam a sua ?
Você tem guardado o ingresso do cinema do
seu filme favorito?
Tem anotadas frases do seu livro preferido?
Junta guardanapos ou outros itens dos seus
restaurantes/ cafés preferidos?
Guarda caixas e papéis porque a estampa te
chama atenção?
O que você faz não importa. Tudo que importa é que você faça alguma
coisa.
Talvez fazer arte ou o pensamento de fazer arte
te assuste. Você está no lugar certo. Vá onde o
medo te levar. E crie algo.
O que você faz não importa. Tudo que importa é que você faça alguma
coisa.
Talvez você já crie “coisas artísticas “, mas está
buscando por inspiração e uma nova
direção.Você está no lugar certo. Vá onde as
portas abertas te levem. E crie algo.
O que você faz não importa. Tudo que importa é que você faça alguma
coisa.
Comprometa-se com o criar e que está tudo
bem fazer “arte ruim”
Quando você produz com frequência, deixa seu
julgamento de lado e cria alguma coisa, é mais
provável que as torneiras da imaginação se
abram
Conexões ficaram mais fáceis e você se
arriscará mais.
Às vezes você criará algo que goste, às vezes
não.
Técnica com faixas para criar perspectiva
O que você faz não importa. Tudo que importa é que você faça alguma
coisa.
Como qualquer tipo de prática, você deve
cultivar para que cresça, enquanto acha paz na
incerteza e nas criações que não gosta.
Desenvolver uma prática requer
comprometimento, o que significa atenção
regular e foçada no contínuo refinamento das
suas habilidades.
Ocorrerão altos e baixos, assim como
momentos “Aha!” e de avanços e importantes
descobertas.
Materiais : se te inspira de alguma
forma, use!
Ferramentas: tesoura, estilete, colas de
diferentes tipos, fita dupla face, etc..
Papéis, papelão, papel pardo, papéis
estampados, xerox, páginas de livros, etc…
Pedaços de pinturas, recortes de revistas,
embalagens, tecido, …
Gabaritos (podem ser feitos de radiografias
antigas), stencil, carimbos,…
Construindo blocos de
desenho
Elementos
Princípios
Composição
Construindo blocos de desenho
Depois de coletar os objetos físicos da sua
colagem está na hora de elaborar as
ferramentas conceituais que serão utilizadas na
colagem.
A definição de conceito em processos criativos
(Design) foi apresentada na aula anterior e em
Projeto.
É o que guia o projeto, fazendo com que as
decisões não sejam aleatórias.
Nesse momento se faz uso dos elementos e
princípios do design
Nessa atividade não é para perguntar “se pode”.
Liberte-se!
É para “sair fazendo”!
Elementos
Usados para criar sua obra
LINHA: pode ser longa ou curta, uma seta, uma
borda delineada, uma série de pontos numa
progressão reta
Elementos
ESPAÇO
Esse elemento cria profundidade ou três
dimensões usando , sobreposição, tamanho,
gradação ou valor.
Também se refere a como você usa a área
dentro do plano da imagem.
Elementos
A diferença entre espaço positivo e negativo
pode se tornar uma grande parte do seu
processo criativo
Espaço positivo é o objeto cortado.
Espaço negativo é o que sobra do papel ou o
espaço ao redor do objeto.
Elementos
SHAPE e FORM
A terminologia em inglês separa shape
(formato, contorno) como a forma plana ou
silhueta e form como a forma com
profundidade e sombra
Elementos
TEXTURA
A aparência da superfície,como se sente.
Áspero, liso, difuso, afiado, macio, duro,
molhado,…
Elementos
TEORIA DAS CORES
Claridade,
Tom,
Saturação,
Temperatura,
Harmonias,…
Princípios
Linhas guia, diretrizes, que irão dar suporte às
suas decisões
Princípios de ordem: já vistos na aula de
projeto.
Também estarão relacionados à aula de Gestalt.
Se são PRINCÍPIOS é porque foram definidos no
início. Intenção do designer.
Princípios
EQUILÍBRIO
Pode estar relacionado a estrutura geral da
composição
Simetria, assimetria, radial
Ou a diversos elementos e princípios, como
forma, claridade e tamanho
Princípios
ÊNFASE
ato de fazer um elemento específico se
destacar.
Normalmente a ênfase está ligada ao ponto
focal da composição ou centro de interesse.
O objeto ou área enfatizada não precisa estar
no centro para ser ponto focal.
Princípios
MOVIMENTO/ RITMO
O caminho do olhar do observador para
acompanhar a composição.
Às vezes criado pelo uso repetido de uma linha,
esquema de cores, forma ou outros elementos.
Princípios
PADRÃO
um elemento recorrente.
Podem ser exatos (idênticos/ similares) ou
variados.
Um padrão cria ritmo e beleza visual.
Princípios
UNIDADE
O uso de cores, formas ou texturas para
amarrar partes de uma composição em um
todo coeso.
Diferença entre padrão e unidade:
Padrão - repetição de um elemento em parte da composição. Os elementos podem ser
identificados individualmente.
Unidade: a repetição de elementos ocorre em toda a composição.O objetivo é criar um
todo uniforme, portanto, sem a rápida identificação dos elementos individuais.
Princípios
CONTRASTE
Diferenças dramáticas entre os componentes
de uma imagem.
Relação entre opostos: alto/ baixa; largo/
estreito; pesado/ leve; cores complementares.
O contraste pode estar na forma, tamanho,
escala, cor, claridade, ou outro elemento.
Princípios
REPETIÇÃO
reutilizar um único objeto ou forma dentro da
composição.
Normalmente a repetição é utilizada para criar repetição
movimento ou enfatizar um componente em
particular. círculos
Princípios
VARIEDADE
O uso de elementos visualmente diferentes na
composição.
Complexidade. Oposto de simplicidade.
A variedade pode estar relacionada com a
posição de um elemento dentro da
composição, os tipos de objeto usados, ou as
ideias conceituais transmitidas na composição.
CUIDADO!
A palavra chave é o conceito da composição.
O uso de elementos diversos deve ter propósito e não simplesmente ser uma mistureba.
Princípios
PROPORÇÃO
O tamanho é a escala dos elementos dentro da
composição.
Normalmente é utilizada para criar relações
inesperadas.
Composição
É a visão geral do layout da sua colagem, ou
como você monta a sua criação.
Devem ser usados os elementos e princípios
descritos anteriormente
Organização dos elementos da composição.
Um ponto focal (ou às vezes a falta de um
ponto focal) é o elemento chave na
composição.
Composição
O que atrai o olhar numa obra de arte?
É a colocação de um ou mais elementos?
Talvez o alto contraste entre dois objetos?
Talvez o uso de linhas que direciona para um
ponto focal?
Em última análise, você deve escolher um
ponto focal que atraia o olhar e que permita
que seus olhos se movimentem de maneira
interessante na composição
Composição
Organize seus recortes,
Teste posições e possibilidades de organização,
Mude o ponto focal,
Mas, não se esqueça da MENSAGEM, do
propósito da composição.
Composição
Comumente a composição mais sólida faz uso
de uma técnica chamada regra dos terços,
Uma forma de dividir o plano da composição
em nove blocos com quatro eixos diferentes.
O centro de interesse é localizado na
intersecção de dois dos eixos, o qual é
descentralizado (pontos vermelhos)
Bastante utilizada em fotografia.
Composição
O uso de elementos em quantidade ímpar
funcionada melhor que blocos de pares,
Inicialmente, tente fazer a organização com 3
elementos. Existe equilíbrio no número 3 (ou
três partes) mesmo sendo uma divisão
“assimétrica “.
Poucos elementos funcionam melhor que
muitos,
Sempre pense como a visão geral da colagem
vai parecer. O uso de coisas demais pode diluir
o poder do ponto focal.
Composição
Como evitar que falte coesão na colagem?
Como evitar que a colagem vire uma coleção
de imagens que carece de unidade visual?
Crie um ponto focal e considere o que você
quer enfatizar (seja na composição ou no
conceito)
Mas também, comece a pensar em primeiro
plano, meio plano e fundo.
Composição
Experimente sobrepor elementos em vez de
colocá-los lado a lado.
Camadas de papel podem sugerir
profundidade, espaço e mais.
Elementos no fundo são percebidos como os
mais distantes do observador. Use objetos
pequenos, de cores frias para ajudar a
estabelecer o fundo.
Composição
Elementos em primeiro plano são percebidos
mais próximos do observador.
Tamanho e escala ajudam o observador a
perceber o que está na frente.
Objetos largos, brilhantes, de cores quentes
tendem a ser mais detalhados e “vir para a
frente”
A posição na composição também interfere.
Objetos no meio tendem a ser sobrepostos
pelos que estão na frente.
Próxima aula - 09/04
Releia o material de aula que será disponibilizado, faça
anotações e questionamentos.
Pesquisar exemplos de colagens no Pinterest,
principalmente as que envolverem interiores, arquitetura e
cidade.
Salvar as que gostar mais e tentar responder porque
gostou.
Crie o hábito de a cada nova tarefa/ assunto revisar o que
foi falado em aula, pesquisar nomes/ locais/ obras,
pesquisar referências do assunto.
Isso faz parte do processo de crescimento na profissão.
Interesse, curiosidade, proatividade.
Próxima aula (individual) – 09/04
MATERIAIS
Base em papel canson ou similar (grosso), colas, tesoura,
estilete,…
Papéis diversos (que tiver em casa), embalagens, , …
Só compre algo se quiser muito!
Revistas, jornais, imagens impressas, colorido e preto e
branco, com pessoas, animais, construções,…
Fazer xerox de algumas dessas para mudar a textura.
Sobras do exercício com guache, ou pintar folhas com
tinta
Tickets, ingressos, guardanapos, tecidos, fitas, ….

Trazer no mínimo 5 materiais diferentes (obrigatório)

Próxima aula (individual) – 09/04
Os temas serão sorteados em aula.
Não terá aula teórica, apenas sorteio dos temas
e início da colagem.
Devolver o tema que foi sorteado com nome
completo para a correção.
Finalização em aula e montagem dos painéis.
Próxima aula (individual)

Base tamanho A4 em papel canson ou similar

(grosso).
A folha será usada no formato retrato (na vertical)
Em cada base colocar o nome completo, RA e a
A4
turma (manhã ou noite) → Fazer uma linha a
1,5cm a partir da parte de baixo da folha para
escreve estas informações.

NOME RA TURMA