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O Renascimento na Itlia

Histria da Arte, Graa Proena Cap. 12, pg. 78

Chamou-se RENASCIMENTO o movimento cultural desenvolvido na Europa entre 1300 e 1650. Tal nome sugere um sbito reviver dos ideais greco-romanos, o que no de todo correto pois mesmo no perodo medieval o interesse pela cultura clssica no desapareceu.

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Retrato de

Exemplo disso Dante

Alighieri (1265-1321), poeta italiano que manifestou entusiasmo pelos clssicos. Tambm nas escolas das catedrais e dos mosteiros, autores latinos e filsofos gregos eram muito

Dante Alighieri. Ilustrao de Gustave Dor (sculo XIX).

Dante

Alighieri por Sandro Botticelli (sc XV).

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O humanismo
Humanismo, o esprito do renascimento: Podemos entender

humanismo como a valorizao do ser humano e da natureza em oposio ao divino e sobrenatural, idias muito presentes na Idade Mdia. Os artistas do renascimento expressaram sempre os maiores valores da poca: a racionalidade traduzida no rigor cientfico, na experimentao e na observao da natureza e a dignidade humana.

Auto-retrato de Leonardo da

Vinci em sangria (1512-1519)

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O humanismo

Leonardo Da Vinci
Leonardo da Vinci (Anchiano, 15 de Abril de 1452

Cloux,Amboise, 2 de Maio de 1519) foi um pintor, arquitecto, engenheiro, cientista e escultor do Renascimento italiano.
Em 1468, com dezesseis anos, Leonardo mudou-se

para Florena, e iniciou seu aprendizado no ateli de Verrocchio. O artista, de grande prestgio da poca, ensinou-lhe toda a base que mais tarde o levaria a se tornar um grande pintor. Leonardo tambm aprendeu escultura, arquitetura, ptica, perspectiva, msica e at botnica.

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O humanismo

Leonardo Da Vinci
Ao redor do ano 1490,

Leonardo da Vinci produziu um estudo das propores humanas baseado no tratado recm-redescoberto do arquiteto romano Vitruvius. Leonardo debruou-se sobre o que foi chamado o Homem Vitruviano, o que acabou se tornando um dos seus trabalhos mais famosos e um smbolo do esprito renascentista. O desenho reproduz a anatomia humana conduzindo eventualmente ao desgnio do primeiro rob conhecido na histria que veio a se chamado de O Rob de Leonardo.

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O humanismo

Leonardo Da Vinci

Estudos de Embries (1510-1513)

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O humanismo Leonardo Da Vinci

A ltima Ceia (L'ultima cena ou Cenacolo, em Milo) uma

das mais conhecidas pinturas atribudas a da Vinci, exposta no Convento de Santa Maria delle Grazie (Refectory), em Milo.

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O humanismo Leonardo Da Vinci

A ltima ceia
Feito para o refeitrio do mosteiro de Santa Maria Delle Grazie, em Milo, essa pintura mural a tmpera representa a ltima refeio de Jesus com os doze discpulos, no momento em que ele anuncia que ser trado por um deles. Da Vinci mostra por meio do rosto e dos gestos, principalmente das mos, a reao de cada um. A impresso de movimento na cena: como se todos se interrogassem, inquietao dos apstolos e imobilidade de Jesus.

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nesta obra que o artista melhor concebeu a tcnica do sfumato. O quadro apresenta uma mulher com uma expresso introspectiva e um pouco tmida. O seu sorriso restrto, que deixa ver ligeiramente os dentes, muito sedutor, mesmo que um pouco tmido. Este quadro provavelmente o retrato mais famoso na histria da arte, seno, o quadro mais famoso de todo o mundo. Poucos outros trabalhos de arte so to controversos, questionados, valiosos, elogiados, comemorados ou reproduzidos. Leonardo comeou o retrato em 1503 e terminou-o trs ou quatro anos mais tarde. A pintura a leo sobre madeira de lamo.
Mona Lisa (1503-1507), tambm conhecida como La Gioconda, La Joconde, exposta no museu do Louvre, em Paris.

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Muitos historiadores da arte acreditam que o modelo usado para a pintura pode ter sido a esposa de Francesco del Giocondo, um rico comerciante de seda de Florena e uma figura proeminente no governo fiorentino. Porm pouca coisa se sabe da sua vida e muito menos da histria de sua mulher, Lisa Gherardini, nascida em 1479. Sabe-se que casaram em 1495, mas do fato no h nenhuma prova que poderia ter sido a senhora de um Medici, a mulher que Da Vinci referenciou. O ttulo alternativo ao trabalho, La Gioconda, aparece apenas pela primeira vez num texto escrito mais tarde, em 1625, que se refere ao trabalho como um retrato de uma determinada Gioconda. Esta referncia no contradiz nem suporta a hiptese de o modelo ser a mulher de Giocondo, uma vez que em italiano gioconda pode significar uma mulher alegre.

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Lillian Schwartz, cientista dos Laboratrios Bell, sugere que a Mona Lisa na verdade um auto-retrato de Leonardo, porm, vestido de mulher. Esta teoria baseia-se no estudo da anlise digital das caractersticas faciais do rosto de Leonardo e os traos do modelo. Comparando um auto retrato de Leonardo com a mulher do quadro, verifica-se que as caractersticas dos rostos alinham perfeitamente. Os crticos desta teoria sugerem que as similaridades so devidas ao fato de ambos os retratos terem sido pintados pela mesma pessoa usando o mesmo estilo. A teoria de que Mona Lisa um auto-retrato tambm citada no livro O Cdigo Da Vinci.

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O humanismo Leonardo Da Vinci

Cabeas Grotescas, estudos de desenho como caricatura.

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O humanismo Leonardo Da Vinci


Paracadute

Leonardo annoto' che con una tenda di lino a forma piramidale, la cui base fosse tenuta rigidamente aperta e fosse larga 12 braccia (circa 7 metri) e profonda altrettanto "ognuno si potr gettare da qualsiasi altezza senza alcun rischio".

Codice Atlantico f. 1058 ex f. 381 v. a. Disegno tratto da Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci nella biblioteca Ambrosiana di Milano, Editore Milano Hoepli 1894-1904. Il disegno originale di Leonardo e' conservato nella Biblioteca Ambrosiana

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O humanismo Leonardo Da Vinci


Escavatrice

L'azionamento della zappa in questa macchina escavatrice avviene per effetto del rilascio istantaneo verso il basso del peso del recipiente equilibratore. La grande semiruota serve a facilitare l'operazione manuale di ricarico del peso alla massima altezza di lavoro. L'operazione si ripete pi volte finch la zappa non arriva alla profondit del fossato. L'escavatrice viene successivamente trainata in avanti e l'operazione pu cosi' continuare.

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O humanismo Leonardo Da Vinci


Guanto palmato Fanno parte dell'attrezzatura necessaria a muoversi pi facilmente in acqua. Sono guanti da legare intorno al polso, semplici da indossare, costruiti probabilmente in pelle resa rigida in cinque stecche di legno, ad imitazione degli arti dei palmipedi.
Redatto tra il 1487 ed il 1490, il foglio mostra due attrezzature per nuotare: il guanto palmato e, pi in basso, il salvagente, con nota esplicativa su come salvarsi in caso di una tempesta o di un naufragio. La nota riporta sotto il guanto palmato "guanto con pannicoli per nuotare in mare" fa pensare ad un unico equipaggiamento ideato per aumentare le capacit di stare a galla, soprattutto in situazioni di emergenza o di necessit.

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O humanismo Leonardo Da Vinci

http://www.museoscienza.org

Citta' ideale

Il disegno databile tra il 1487 ed il 1490 eseguito con penna e inchiostro seppia e con la tecnica rappresentativa del corpo trasparente che mette in evidenza la funzione e l'uso delle scale. Come riportato nella nota sottostante, l'edificio quasi sicuramente destinato a uso militare, pertanto il suo inserimento nel plastico della citt ideale da intendersi puramente visivo e non di esatta collocazione.

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A Arquitetura

No perodo romnico construam-se templos fechados.A arquitetura gtica buscou a verticalidade. J o arquiteto do renascimento buscou espaos em que as partes do edifcio parecessem proporcionais entre si. Procurou ainda, uma ordem que superasse a busca do infinito das catedrais gticas. Um dos primeiros arquitetos a expressar esses ideiais foi Filippo Brunelleschi (13771446). Exemplo de artista completo, foi pintor, escultor e arquiteto alm de dominar conhecimentos de matemtica e geometria. Destacou-se como construtor e teve participao decisiva na construo da catedral de Florena igreja de Santa Maria Del Fiore. A construo dessa catedral comeou em 1296; em 1369 as obras haviam terminado, mas o espao a ser ocupado por uma cpula continuava aberto. Em 1420, coube a Brunelleschi projet-la.

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A Arquitetura
O arco ogival ou em

ponta tpico do estilo gtico e permitia sustentar abbadas elevadas.


O arco

renascentista, ao contrrio do arco gtico, tinha a forma curvilnea, de pura inspirao romana clssica.

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A Arquitetura
A coluna gtica,

constituda de feixes de pilares, devia servir de sustentculo estrutura da abbada. A coluna renascentista, simples, com capitis corntios, foi empregada na construo de prticos e arcadas.

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A Arquitetura
Nas abbadas gticas,

arcos ogivais encontram-se no alto e se apoiam em colunas: a abbada de nervuras.


A abbada

renascentista tem a forma de um semicrculo formando um teto liso ou ainda em quadros.

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A Arquitetura
A janela gtica, alta

e estreita, tem vitrais coloridos e frontes bastante pontiagudos.


A janela

renascentista, quadrada e mais ampla que a gtica, tem o vidro transparente e incolor, dando maior claridade.

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A Pintura
No fim da Idade Mdia e do

Renascimento, predomina uma interpretao cientfica do mundo. Sobretudo na pintura, isso se traduz nos estudos da perspectiva segundo os princpios da matemtica e geometria. O uso da perspectiva conduz a outra tendncia do perodo: o uso do claro-escuro, que consiste em pintar algumas reas iluminadas e outras na sombra. Essa combinao torna as pinturas mais prximas da realidade.

Exemplo de efeito claro-escuro. David e Golias, Caravaggio.

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A Pintura
Outro aspecto da arte do

Renascimento, em especial da pintura a formao de um estilo pessoal. Mais livre em relao ao rei e a Igreja, o artista como o vemos hoje: um criador independente, que se expressa contando apenas com sua capacidade de criao. Da haver, no Renascimento, inmeros artistas de prestgio, com caractersticas prprias.
Crucificao de So Pedro (16001601) - Capela Cerasi, Igreja de Santa Maria del Popolo, Roma

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A Pintura

Caravaggio
Caravaggio tomava emprestada a

imagem de pessoas comuns das ruas de Roma para retratar personalidades bblicas como Maria e os apstolos, sendo talvez um dos primeiros artistas a saber conciliar a arte com o ministrio de Jesus que aconteceu exatamente entre pescadores, lavradores e prostitutas, restaurando a viso original e natural das personalidades e distanciando-se da imagem superestimada criada pela igreja. sendo assim, Caravaggio levou este princpio esttico s ltimas consequncias, a ponto de ter sido acusado de usar o corpo de uma prostituta retirada morta do rio Tibre para pintar a Morte da Virgem.

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A Pintura

Sandro Botticelli
Alessandro di Mariano Filipepi, mais conhecido como Sandro Botticelli (Florena, 1 de maro de 1445 17 de maio de 1510), foi um pintor italiano da Escola Florentina. Nascido em Florena, na popular rione de Ognissanti, foi aprendiz de Andrea del Verrocchio entre 1467 e 1470, mesma poca que Leonardo da Vinci.

Auto-retrato em uma de suas pinturas e o Nascimento de Vnus (1483)

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A Pintura

Sandro Botticelli

Sandro Botticelli, Primavera (1477) Dimenses: 2,03m x 3,14 m., Galeria Uffizi, Florena

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A Pintura
1483-1520 Aos 26 anos foi

Rafael (Raffaello)

chamado a Roma para decorar os aposentos do Vaticano com afrescos. Considerado o pintor renascentista que melhor desenvolveu os ideais clssicos de beleza: harmonia e regularidade de formas e cores.

Auto-retrato de Rafael

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A Pintura

Rafael (Raffaello)
A Escola de Atenas um afresco de Rafael Sanzio, com cerca de 7,7m na base, pintado entre 1509 e 1510 na Stanza della Segnatura sob encomenda do Vaticano.

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A Pintura

Rafael (Raffaello)
Isabel, me de So Joo Batista, Maria, me de Jesus, as duas crianas e So Jos. A reunio de todas as figuras em forma de pirmide monumental foi o esquema de composio predileto de Rafael em seu perodo florentino
A Sagrada Famlia (1518)

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A Pintura

Michelangelo

Michelangelo di Ludovico Buonarroti Simoni

(Caprese, 6 de Maro de 1475 Roma, 18 de Fevereiro de 1564) foi um pintor, escultor, poeta e arquiteto renascentista italiano.
Foi Michelangelo quem mais contribuiu para elevar

o status da atividade do artista. Acreditando que a criatividade era uma inspirao divina, quebrou todas as normas.

O Juzo Final mede 13,7 m x 12,2 m, pintado na parede do altar da Capela Sistina.

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A Pintura

Michelangelo - Juzo Universal

So Bartolomeu, mrtir queimado vivo, segura sua prpria pele com um autoretrato de Michelangelo

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A Pintura Michelangelo Juzo Universal

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A Pintura

Michelangelo Capela Sistina

Vista externa da Capela Sistina do alto da Baslica de So Pedro.

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A Pintura

Michelangelo Capela Sistina

A superfcie da abbada foi dividida em reas concebendo-se arquitetonicamente o trabalho de maneira que resultasse numa articulao do espao entremeado por pilares. Nas reas triangulares alocou as figuras de profetas e sibilas; nas retangulares, os episdios do Gnesis. Para entender estas ltimas deve-se atentar para as que tocam a parede do fundo: Deus separando a Luz das Trevas; Deus criando o Sol e a Lua; Deus separando a terra das guas; A Criao de Ado; A Criao de Eva; O Pecado Original e a Expulso do Paraso; O Sacrifcio de No; O Dilvio Universal; No Embriagado.

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A Pintura

Michelangelo Capela Sistina


Deus, representado por um homem de cabelos brancos e corpo vigoroso e cercado por anjos, estende a mo para tocar Ado, representado por um homem jovem, de corpo forte e harmonioso. As duas figuras expressam o ideal de beleza do Renascimento

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A Pintura
Sibilas so

Michelangelo Capela Sistina

um grupo de personagens da mitologia grecoromana. So descritas como sendo mulheres que possuem poderes profticos sob inspirao de Apolo.

Dafne, Lbia, Sambeta, Prsca A sibila Lbica, Cimria e Dafne ficam de um lado, separadas pelas imagens dos profetas Daniel e Isaas. No lado oposto, separadas pelo profeta Ezequiel: Eritria e Sambeta.

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A Escultura
Na escultura italiana do Renascimento, destacam-se Michelangelo e Andrea del Verrocchio (1435-1488) trabalhou em ourivessaria, o que influenciou sua escultura: algumas de suas obras possuem detalhes que lembram o trabalho de um ourives arteso que trabalha com peas de ouro. Entre elas destacam-se Davi, escultura da personagem bblica que venceu o gigante Golias, poderoso soldado de um exrcito inimigo do povo de Israel

David, considerada a obra-prima de Michelangelo, em uma praa florentina

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A Escultura
Michelangelo achava que dentre todas as

artes, a mais prxima de Deus era a escultura. Deus havia criado a vida a partir do barro, e o escultor libertava a beleza da pedra. Segundo ele, sua tcnica consistia em libertar a figura do mrmore que aprisiona

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