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RESUMO

Na maior parte das solicitações de correções pedidas, foi o fato de


não ultilizarem de maneira alguma a obra especificada para a construção da
atividade: Ensaios - A palavra na vida e a palavra na poesia, Valentin
Volochinov
Não desejo que a atividade seja baseada em outras obras como objetivo
principal. Aparentemente a atividade realizada tem poucas citações de Volochinov,
mas nada referente a obra pedida Ensaios - A palavra na vida e a palavra na
poesia, Valentin Volochinov

Gostaria de fazer a solicitação de pelo menos uma revisão


bibliográfica a respeito da obra: Ensaios - A palavra na vida e a palavra na
poesia, Valentin Volochinov
LEITURA-COMENTARIO-CRITICA
Este artigo tem como objetivo divulgar a literatura minoritária (o que são e
quem são seus autores), especialmente a literatura indígena. O objetivo deste artigo
também é discutir a relação entre as duas culturas, como elas se representam e qual
é o resultado desse conflito na história do autor nativo americano Gerald Wizenau.
Essa relação será refletida na análise dos contos “Wild Laser” e “Red Coin”. A
análise se baseará no método de análise sociológica do discurso de Valentin
Voloshinov - uma resposta extrema ao formalismo e ao determinismo social russos -
segundo o qual a análise se concentra no que está corporificado na obra, mas não
se limita à obra, pois requer sentido. .Através de uma análise da história, identificam-
se as fronteiras da cultura e da identidade, concebidas pela ligação entre duas
culturas diferentes que permeiam as personagens e os mundos que habitam.
INTRODUÇÃO

O cânone do Ocidente — o cânone da Bíblia — é basicamente composto


por textos compostos de uma certa maneira, sempre por aqueles que sempre
dominaram a multidão "comum". Ao longo da história, algumas obras foram criadas
por pessoas com vozes pequenas, pois os livros pequenos sempre existiram e são
atemporais. Na era do empoderamento, tudo gira em torno dessas pequenas
palavras em termos de crescimento, cânones diversos e trabalho de diferentes
origens e origens. A literatura nativa americana sempre existiu oralmente na forma
de poemas e canções.
Hoje, também existem formas do mundo ocidental, como romances e
contos. Com isso em mente, analisaremos as categorias e elementos da linguagem
nos contos “Wild Laser” e “Red Coins” do autor nativo americano Gerald Vizenor
(1991) para responder: Culturas minoritárias Qual é a relação com as culturas
minoritárias? Está preparado para a melhor cultura e seu produto no mundo das
letras e corpus? Portanto, este trabalho visa discutir essa relação por meio de
contos, além de dar voz a essa literatura minoritária e mostrar o que é para muitos
uma novidade na literatura norte-americana.
Para atingir os objetivos propostos e responder às questões de pesquisa,
este artigo será dividido no contexto e na apresentação dos fundamentos teóricos
dos estudos bakhtinianos, para então discutir os métodos utilizados na análise do
corpus, com base na proposta social. análise. por Valentim. Voloshinov. Por fim,
será apresentada uma análise histórica, e o que foi confirmado sobre as relações
mantidas pelas minorias e o que acontece na encruzilhada entre elas.

A fronteira nas teorias

Boris Eikhembaum explicou em seu artigo "Metodologia das Formas"


(1971 [1925]) que até o início do século XX, a literatura não era mais vista como
uma forma de entretenimento, pois possuía estudos em história, psicologia, estética
e trabalho de pessoas de outras disciplinas, use a literatura como apuido. Para ele, a
literatura nunca havia visto como um objeto de estudo autônomo com uma
linguagenum propia. Segundo o autor, o movimento do formalismo russo surgiu de
um foco em objetos literários. Os primeiros teóricos de análise formalistas
acreditaram que a literatura mais importante – textos literários – era muito explorada
e que, quando tudo era inferido, a justiça não era feita, semi nenhuma real em
termos do que os textos permitiam.
Os téoricos formalistas não deram origem a um método, mas
posteriormente conhecido como "método formal", que buscava fazer da literatura
uma ciência à parte, com seu próprio objeto de estudo na linguagem. Segundo o
formalista Eikhembaum (1971 [1925], p. 5), "Não nos caracterizamos pelo
formalismo como uma teoria estética, nem por uma metodologia que representa um
sistema científico definido, mas pelo desejo de derivar as qualidades intrínsecas de
um autor russo, que aqueles que utilizam métodos formais como teoria de análise e
crítica literária estão preocupados apenas com a obra, diferentemente de seus
contemporâneos, estão mais preocupados com tudo o que envolve a obra, seu
contexto e simbologia, do que com o texto em si.
Como resultado, o método foi desenvolvido ao longo do tempo para
abranger todos os pontos de vista da linguagem levantada contra todas as demais
correntes de pesquisa da época. ser consolidadas para a compreensão da obra; o
conceito de forma como conteúdo a ser analisado; o posto de ritmo O conceito de
ritmo poético constrói os versos em uma forma discursiva específica com sistema
próprio; do conceito de tema, o conceito de material como força motriz é elemento
ativo na construção das obras; da identidade do programa, a evolução da forma e do
programa e funcional.
Ao definir a obra literária como objeto de pesquisa dessa nova ciência
autônoma, é preciso estudá-la como processo criativo da obra artística. Viktor
Chkloviski, em seu Textual Art as Procedure (1971 [1917], p. 41) afirmou: "(...) o
caráter estético de um objeto, o direito de associá-lo à poesia, é fruto de nossa
percepção; o objeto estético , objetos estéticos no sentido correto, são objetos
criados por meio de um programa específico cuja finalidade é garantir que esses
objetos tenham uma percepção estética. analisado como objeto de pesquisa da
ciência autônoma, que desautomatiza todos os nossos conceitos antes solidificados.
Os formalistas russos, confinados ao trabalho e preocupados apenas com a
literatura, os colocam em confronto direto com os deterministas.
Segundo Madame de Steyr e iniciado por St. . Beuve e Ville Carmelo M.
Bonet (1969), o crítico espanhol estudado por Mann, a corrente do determinismo na
crítica literária atingiu uma certa corrente apenas com o Desenvolvimento Hippolyte
Taine, que incorporou o que St. John havia proposto anteriormente. é Bove. A
contribuição de Tyne, o que é o determinismo? Quem é o determinismo do autor por
trás da obra, qual é a motivação do autor para criar objetos literários, não apenas a
reflexão do artista, mas também a linguagem em que o artista está localizado A
relação entre os textos literários e a sociedade.
Essas são algumas das questões que os críticos deterministas mais
exploram. Para os deterministas, segundo Bonet (1969 [1959], p. 80), “a obra de arte
é, portanto, uma concha espiritual, é um documento espiritual, é 'um sinal de um
estado de espírito'. Seu estudo permite, portanto, especular como é uma pessoa que
transfundiu sangue." Para Tyne (apud BONET, 1969 [1959]), o objeto literário é a
forma mais importante de perceber a alma de uma pessoa, tempo ou sociedade .
Maneira confiável. É importante ressaltar que, segundo os críticos, os deterministas
têm plena consciência de que ninguém nasce sem antecedentes ou ônus social.
Para eles, há um autor por trás da obra, e o autor é criado pelo -denominada
Formada por "três forças", que podem ser entendidas como: raça, circunstância e
momento. Bonet (1969 [1959], p. 82) destaca que "(...) essas três forças primordiais
na atração do autor determinam a estética de sua obra, mas não aumenta nem
diminui seu valor”. Para ele, o impacto do ambiente físico no trabalho também é
preocupante.
O texto reproduz convenções sociais, mas também pode modificar o que
foi originalmente reproduzido. alienados" formalistas, incapazes de ler fora do texto,
os deterministas de Bonnet (1969 [1959]) pegaram tudo em torno do texto e
tentaram aprender mais sobre o artista. O contexto é mais do que a obra literária em
si. Bem, segundo Bonnet (1969), é preciso submergir a obra em tudo sob o qual ela
é criada, e só assim a obra de arte pode ser plenamente compreendida. Duas
correntes de pensamento opostas podem entrar em contato, permitindo maior
diálogo entre teorias. Em seu artigo "Discursos do Romantismo" (2014) Mikhail
Bakhtin rejeitou a crença formalista russa de que existem duas linguagens diferentes
de opinião.
Para OPOJAZ1, a linguagem da poesia usada na literatura é diferente do
que as pessoas costumam Para Bakhtin não há duas línguas, há uma orientação
para o diálogo de discursos (românicos), opiniões, avaliações de outros e tom”
(Bakhtin, 2014, p. 86). Os filósofos argumentam que, por meio da orientação
dialógica do discurso, um determinado discurso fala à sociedade e a todos os fios
ideológicos que a atravessam, tornando a linguagem viva e ansiando por essa
conexão social. Segundo Bakhtin (2014), não deve haver distinção entre as línguas
porque são plurais. Existem contradições sociais e ideológicas entre diferentes
épocas, diferentes grupos sociais, diferentes escolas, diferentes escolas e diferentes
"diálogos". Para os autores, “[...] todas as línguas do multilinguismo,
independentemente de seus princípios subjacentes de isolamento, são visões de
mundo específicas, formas de interpretação linguística, objetos específicos,
semânticas e visões axiológicas” (Bach Kim , 2014, p. . 98). Este conceito surge
repetidamente em prosa.
Para o filósofo da linguagem, o prosador acolhe todas as diferentes
linguagens e discursos e lhes dá voz em sua obra, não minando, e até ajudando a
aprofundar esse multilinguismo (2014). Conceitos criados por Bakhtin foram
adotados e adotados, proporcionando novas formas de análise das obras literárias.
Para o escritor russo Valentin Voroshinov, em seus livros Discourses on Life e
Discourses on Poetry: Problems in Sociology and Poetics (1983), a abordagem
preconcebida da análise linguística e literária é incompleta porque "eles tentam
encontrar a parte inteira" ( VOLOSHINOV, 1983 , p. 8; nossa tradução) . Os
linguistas acreditam que a análise sociológica das obras literárias é necessária para
entender as interações artísticas entre obras, criadores e destinatários. "A tarefa da
poética sociológica é compreender essa forma particular de interação social que é
percebida e fixada no material de uma obra de arte" (VOLOSHINOV, 1983, p. 9;
tradução nossa).
É importante perceber que, para realizar uma análise sociológica, ela não
pode se relacionar apenas à estrutura, ao material. Os discursos são ideológicos e
exigem a liberação de seu contexto para iniciar um diálogo entre o discurso e sua
carga social e a análise sociológica. Como publicamos o trabalho? Nos estudos
literários atuais, Bakhtin (2003) explica o conceito de Grande Era. Para os filósofos,
isolar uma obra no momento de sua criação é extremamente prejudicial à obra, pois
o objeto literário é produto de séculos passados. "A grande obra da literatura vem
sendo preparada há séculos; em sua criação apenas se colheu o fruto que foi
amadurecido em um longo e complexo processo de amadurecimento" (BAKHTIN,
2003, p. 362).
Ao compreender a obra apenas no contexto de sua criação, só podemos
chegar à superfície do oceano de significados que ali existe. Para os escritores
russos, a pesquisa posterior ao período em que a obra foi criada a libertaria, pois as
distâncias necessárias para uma melhor compreensão da cultura e da obra foram
conquistadas ao longo dos séculos. Para Bakhtin (2003), uma riqueza de material
literário surge apenas quando a obra atinge uma idade avançada, quando as prisões
da época são destruídas, e os estudos literários e novas ideias de sentido
contribuem para essa libertação. Por meio dessa discussão teórica, que servirá de
base para a análise dos contos selecionados, forneceremos algumas informações
de cunho mais metodológico, que é o assunto da próxima seção.
O Plano Nacional do Livro e Leitura – PNLL

O PNLL, iniciativa do Ministério da Cultura e Educação, teve sua primeira


edição em 2006. Recentemente, o PNLL foi ratificado em lei sob a Lei nº 7.559 11 de
1º de setembro de 2011. O artigo 1º da lei estabelece que o plano: “Consiste em
uma estratégia permanente de planejamento, apoio, articulação e referência à
implementação de ações voltadas à promoção da leitura no país” (BRASIL/PNLL,
2011, s/p). O PNLL é norteado por quatro eixos estratégicos da organização, tais
como: democratizar o acesso ao livro; formar mediadores para o incentivo à leitura;
promover o valor institucional da leitura e seu valor simbólico; desenvolver a
economia do livro como meio de promoção da produção intelectual e da economia
nacional. A política de ação do 19º Congresso Nacional do Partido Comunista da
China. Os objetivos dessas linhas são: implantar novas bibliotecas e fortalecer as já
existentes; distribuir livros gratuitos para a comunidade (bibliotecas de reciclagem,
pontos de leitura em ônibus, vans, etc.) e melhorar o acesso a esses livros;
promover e incentivar leitura e formação de mediadores de leitura; ações de
sensibilização para o valor do livro e da leitura; de incentivo à leitura literária e à
presença de mais obras literárias, científicas e culturais nacionais no estrangeiro.
Destes objetivos, a “leitura literária” aparece apenas nas 17ª e 19ª linhas
de ação do Eixo Estratégico IV. Primeiro se refere aos incentivos e depois à criação
literária. No caderno do PNLL (2011), notamos que há mais espaço para a literatura.
Assim, o trabalho defende que, dentre as muitas possibilidades de textos que podem
ser empregados no trabalho de leitura, a literatura merece atenção especial no
contexto desse programa, pois pode dar uma grande contribuição para a formação
vertical de leitores, considerando seus três A. função fundamental, como Antônio
Cândido tão bem as descreve: a) a capacidade da literatura de satisfazer nossa
grande necessidade de ficção e fantasia; b) é de natureza formativa, afeta o leitor de
forma muito complexa e dialética Consciente e inconsciente, como a própria vida,
em contraposição ao caráter pedagógico e doutrinador de outros textos; . 33).
Assim, embora a democratização do acesso ao livro e à leitura seja um dos
principais objetivos, o plano não deixa claro a que acesso ao livro se refere e/ou a
que tipo de leitura.
O ato de incentivar e valorizar é ambíguo a nosso ver, pois não garante a
concretude e realização da leitura literária. Outro problema que surge é que nenhum
eixo estratégico considera a presença ou o incentivo à leitura na infância, pois não
há discussão sobre a existência de livros e a representação simbólica de materiais
de leitura específicos nesta fase. É importante ressaltar, no entanto, que este
programa assume o conceito de leitura para além da mera decodificação da escrita
alfabética ou do simples ato de decifrar caracteres na reprodução ou extração de
informações dos textos lidos. Assim, "a leitura constitui um ato criativo de construção
de sentido, realizado pelo leitor a partir de textos criados por outros sujeitos" (PNLL,
2011, p.32). Como se vê, esse programa trouxe mudanças consideráveis, dentre as
quais podemos citar: a disponibilização de livros gratuitos para toda a comunidade; a
acessibilidade da leitura para cegos e surdos; a implantação das chamadas
bibliotecas móveis; o aumento no número de livrarias etc. Apresentadas essas
considerações, refletiremos sobre como concebemos a literatura e os textos
literários na próxima seção, a partir de Bakhtin e Candido.
Um diálogo possível: Mikhail Bakhtin e Antônio Cândido

Mikhail Bakhtin é um destacado pensador russo que, junto com seu


Círculo, concebeu a linguagem a partir da escala sócio-histórico-ideológico-cultural.
Na literatura, Mikhail Bakhtin é mais conhecido por sua contribuição à teoria do
romance com o conceito de ficção polifônica (Problemas Poéticos de Dostoiévski,
1929), do escritor russo Dostoiév. pesquisa de Rabelais, criando assim o conceito de
rave (Cultura Pop na Idade Média e no Renascimento: O Contexto de François
Rabelais, 1940-13).

Além disso, a pesquisa de Mikhail Bakhtin trouxe contribuições


significativas para vários campos das ciências sociais e humanas, a saber:
linguística, linguística aplicada, análise do discurso, filosofia, educação, etc. Para os
pensadores russos, a literatura não pode ser separada da vida cotidiana, da vida
real, porque é sócio-histórica. Ele não dicotomizou textos literários como alguns
estudiosos de seu tempo: poéticas teóricas e históricas por um lado, e métodos
sociológicos defendidos por P. N. Sakulin em "A Abordagem Sociológica na
Literatura" por outro. Na visão defendida por P. N. Sakulin, a literatura é entendida
em termos de leis sistemáticas que podem se desenvolver de maneira "natural".
Assim, a literatura está subordinada ao papel causal do meio social, como se as leis
do sistema fossem inerentes à natureza e não determinadas pela inserção social
dos fenômenos estéticos. Assim, a análise imanentista precede a análise sociológica
literária. Assim, Bakhtin (2010[1970], p.360-361), ao refutar essa visão, afirma que a
literatura é parte indissociável da cultura, e não pode ser compreendida sem o
contexto completo de toda a cultura de uma época. É inaceitável separá-lo do resto
da cultura e, como muitas vezes é feito, vinculá-lo imediatamente a fatores
socioeconômicos, sem dúvida contornando a cultura. Esses fatores sobre toda a
cultura só afetam a literatura através dela e com ela (BAKHTIN, 2010 [1970], p.360-
361 grifo nosso). Bakhtin (2010 [1970]) argumenta que a literatura não pode ser um
reflexo ou espelho da vida socioeconômica, embora afete fortemente a literatura de
forma indireta.
Por exemplo, em um conto de um determinado período, partes da trama
não podem ser traduzidas diretamente em reflexos, decalques ou reproduções das
realidades socioeconômicas e históricas da época. Volochinov/Bakhtin em
"Discursos na Vida" e "Discursos na Arte" (sobre a poética sociológica) em 1926
argumentam que os discursos na vida (palavra 15) devem ser derivados de suas
características extralinguísticas (interlocutor, tempo, localização social, aspectos
assumidos do interlocutor, contexto sócio-histórico, horizonte ideológico etc.), e suas
características linguísticas inerentes (seleção de texto, sintaxe, entonação, léxico,
léxico técnico do gênero, ortografia, abreviaturas etc.).
O mesmo vale para o discurso artístico, que deve ser extraído de fatores
externos (o contexto ou condições de sua produção, circulação e recepção) e fatores
internos plenamente integrados ao discurso artístico e literário
(VOLOCHINOV/BAKHTIN, 2010 [1926]). Assim, Bakhtin discute os textos literários
em função dos fenômenos culturais da época, de forma inerente e indissociável da
criação e da análise literária. O aspecto sócio-histórico parece ser um elemento
intrínseco da literatura e da arte, pois não é alheio nem externo. O discurso da arte é
assim constituído não apenas pelo objeto em si (enquanto imanência), mas também
pelas relações sócio-históricas, situações de produção e recepção, o campo da
comunicação discursiva, as nuances de apreciação e avaliação do autor.
interlocutores, etc. Nesse sentido, portanto, os escritores russos (1926, pp. 2-3
ênfase do autor) entendem a arte como um fenômeno social: a arte também é
intrinsecamente social; o meio social supra-arte que influencia a arte de fora
encontra nela respostas. Não se trata de um fator externo influenciando outro, mas
uma questão de forma social, e a estética, como a lei ou a cognição, são apenas
uma variação da sociedade. Portanto, a teoria da arte só pode ser sociologia da arte.
Não há tarefa "intrínseca" nesse campo (BAKHTIN/VOLOCHINOV, 1926, pp. 2-3,
enfatiza o autor).
Assim, Bakhtin/Volochnov considera a literatura do ponto de vista cultural
e social, uma vez que a arte da literatura situa-se na esfera da expressão simbólica
e, portanto, é um elemento essencial da constituição da civilização. No Brasil temos
o estudioso Antônio Cândido, renomado professor e crítico literário, mais conhecido
por seu livro A construção da literatura brasileira (1959). É reconhecido e respeitado
no Brasil e é referência obrigatória para estudiosos da literatura e arte brasileira.
Assim como Bakhtin, Candido vê a literatura a partir de uma abordagem sociológica
mediada por outra cultura sistêmica mais ampla. Candido se opôs a seus
antecessores, que viam a literatura como um simples documento histórico da
sociedade (historiografia literária). Pesquisadores brasileiros constroem uma
abordagem dialética de análise a partir da complexa relação entre literatura e
sociedade, literatura e outras artes, escritores e público, conteúdo e forma,
observando a relação entre elementos, aspectos internos e externos. obras
literárias. Para isso, os críticos literários reúnem conhecimentos de diversas áreas,
como sociologia, história literária, psicologia, direito e crítica literária.
Em artigo intitulado “O Direito à Literatura” (2011), os brasileiros
entendem a literatura como um bem essencial, incompreensível 16 que contribui
para a humanização da humanidade. Os autores apontam que a prática da ficção, a
criação de personagens míticos, a invenção da imaginação e as histórias são inatas
ao ser humano. Para ele, "ninguém e ninguém pode viver sem ela, ou seja, sem
exposição a uma certa possibilidade ficcional" (CÂNDIDO, 2011, p.176). É na
perspectiva da imaginação e da invenção da história que esta pesquisa compreende
e defende a leitura de textos literários como forma de humanização do sujeito.
Antônio Cândido defende uma sociedade mais igualitária, afirmando que o acesso
aos produtos culturais é um direito humano e que a literatura “[...] subconsciente e
inconsciente” (CÂNDIDO, 2011, p. 177).
Segundo os autores (2011), as pessoas das classes populares não leem
literatura considerada erudita porque o acesso aos livros não foi democratizado17.
Segundo os autores, esses produtos culturais são despojados, essenciais para a
composição e existência do ser humano. O autor também argumenta que a literatura
se enquadra apenas nessa categoria, ou seja, se o prazer da arte e da literatura
atender a uma necessidade humana profunda, ela será vista como um bem
incompreensível.
O ser humano não pode ficar sem contato com o universo mítico, ou ao
menos vivenciar um momento de sua contemplação do universo maravilhoso. Para
ele, por exemplo, o simples ato de sonhar enquanto dormimos garantirá a existência
indispensável deste universo. A criação de ficção ou poesia é inata ao ser humano
porque existe em cada um de nós, educado ou não, instruído ou não. Essa condição
é notória em poesias, contos, contos, canções pop, cordas, etc. Por exemplo, a
criação literária assume a forma de devaneios apaixonados para assistir
diligentemente novelas ou leitura despreocupada de contos. Também para o autor
(2011, p.182), vale o caráter humanizador da literatura: [...] um processo que afirma
aquelas qualidades do ser humano que consideramos essenciais, como a prática da
reflexão, a aquisição, bom caráter de outros, ajuste emocional, percepção dos
problemas da vida, beleza, percepção da complexidade do mundo e dos seres,
cultivo do humor.
A literatura desenvolve em nós uma parte da natureza humana na medida
em que nos torna mais compreensíveis e abertos à natureza, à sociedade e afins
(CÂNDIDO, 2011 [1988], p.182). Nesse sentido, a literatura utiliza coisas
relacionadas à vida, como história, religião, filosofia, ciência, etc., contra ideologia,
verdade, valores, crenças. Portanto, a literatura está em diálogo com coisas
relacionadas à vida humana, como amor, paixão, guerra, sofrimento, etc. O escritor
Dostoiévski, por exemplo, quando escreveu algo como Os Irmãos Karamasov, fez
um trabalho de linguagem muito diferente do que o jornalista Dostoiévski fez nos
jornais. A literatura, portanto, não é pronta e previsível, não é estática e completa,
mas inusitada, inacabada, ambígua, questionadora, libertadora e inusitada. Isso é
possível porque, como todas as artes, a literatura tem a capacidade de falar
profundamente dentro de nós, no mais profundo do nosso ser, de uma forma que
nos identificamos com os personagens. Envolvemo-nos em histórias, batalhas,
conspirações; nos relacionamos com outros textos ou histórias que ouvimos todos
os dias; refletimos sobre o ato complexo da existência humana; nos faz passar horas
olhando para este livro; Um mundo diferente é possível; precisamos imaginar
lugares, cidades, ruas; nos faz sentir dor, alegria, empatia, raiva por determinados
personagens ou situações; promove o progresso intelectual e social, etc. Talvez, por
isso, Petrilli (2010, p. 41 grifo nosso) afirme que “[...] a linguagem literária é o
personagem vivo da comunicação, a ambiguidade das 'palavras', seu lugar de
'diálogo poliglota'. ' [. ..]".
A literatura tem um caráter humano porque os autores das obras
organizam as palavras em um todo claro para que elas se comuniquem com nosso
“espírito” e o guiem para organizar o mundo a priori e depois o mundo (CÂNDIDO,
2011), ou seja, disse , o autor organiza o material linguístico para que o sentido surja
superando o que é determinado pelo arranjo particular das palavras. Os autores
expressam emoções, expressões e opiniões que são apreciadas e valorizadas pela
sociedade em seus universos pessoais e sociais por meio da literatura, ou seja, os
textos literários são constituídos pela inter-relação entre o autocriador e o
interlocutor-espectador. A partir disso, entendemos que a literatura pode ser uma
ferramenta consciente de divulgação, pois pode focar em restrições de direitos,
sofrimento, esquizofrenia em uma comunidade, etc. Cereja (2004) aponta que, para
pensadores como Bakhtin e Candido, a literatura é resultado da confluência de
forças culturais, sociais, estéticas, linguísticas, históricas e outras, bem como "a
influência da própria tradição literária, o que implica conceitos que devem ser
lineares e cumulativos ao longo do tempo” (CEREJA, 2004, p. 223).
Acreditamos, portanto, que os teóricos Mikhail Bakhtin e Antonio Candido,
embora não em diálogo direto, o fazem por meio de suas obras, especialmente no
ensino de literatura no Brasil do final do século XX e início do século XXI. Assim,
reuni-los para aprofundar a compreensão da literatura, da sociologia cultural, e para
repensar o ensino da literatura nas escolas (alfabetização literária), não por meio de
preconceitos tradicionais, ou seja, escolas lineares e literárias de estudo na
Biblioteca Escolar Nacional. " do plano (Romantismo, Realismo, Modernismo, etc.).
Assim, este estudo entende os textos literários como espaços sócio-históricos
construídos por meio dos fatores culturais e ideológicos de uma determinada
sociedade. Começaremos, portanto, com a noção de que os textos literários são
locais de antagonismo de vozes, de libertação e humanização humana. Na próxima
seção, discutiremos o conceito de leitura à luz da teoria bakhtiniana e a
vincularemos aos documentos oficiais e ao letramento literário.
Como chegar à fronteira

Este trabalho será feito por meio de pesquisa bibliográfica, ou seja, busca
de informações em textos e documentos, e posteriormente arquivamento de
referências e dados no material. Segundo o autor Antônio Carlos Gil em seu livro
"Como formular um projeto de pesquisa" (1987, p. 44), a pesquisa bibliográfica "(...)
é desenvolvida com base em material já elaborado, principalmente por livros e
artigos científicos. O conteúdo do corpus analítico será baseado na análise
sociológica das obras defendidas pelo autor Valentin Voloshinov em seus artigos
Discurso na vida e discurso na poesia (1983). obra. ; ao contrário, textos literários
exigem interpretação para além do que acaba de ser escrito. Para Voroshinov, o
elemento artístico é "(...) um tipo especial de relação entre o criador e o destinatário.
Formas de inter-relação (...)" 4 e “Compreender essa forma particular de interação
social é social. Materiais para obras de arte” (1983, p. 9; tradução nossa). A análise
sociológica visa compreender as implicações das relações sociais e dialógicas entre
as diferentes vozes que aparecem nos textos. levam em conta os aspectos
históricos, sociais e subjetivos do discurso para validar todos os sentidos ideológicos
da obra.Em seu artigo Análise e Teoria do Discurso (2006), os autores afirmam que
as relações de diálogo funcionam na perspectiva da teoria da expressão, na qual
discussão de temas e conceitos de significado para discutir o problema do
significado, sua estrutura e suas implicações, e a presença do Outro na linguagem e
nas pistas verbais (Bright, 2006, p. 23).
Quanto ao corpus deste trabalho, os textos analisados fazem parte da
chamada literatura nativa americana, que, segundo o autor Kenneth M. Roemer
(2005), foi produzida por nativos americanos e seus descendentes, traduzida para o
inglês ou Write in English . As obras consideradas são os contos "Wild Laser" e "Red
Coins". Ambos os livros foram escritos pelo autor literário e estudioso nativo
americano Gerald Vizenor. Vizenor é um Anishinnabe6 da tribo Chippewa na
Reserva Indígena White Land em Minnesota. O autor publicou mais de 30 livros e
uma ampla gama de literatura, incluindo traduções de poesia, contos, peças de
teatro, romances e histórias tribais. Seu primeiro romance, The Darkness of St.
Petersburg. Louis Bear Heart, publicado em 1978. Vizeno ensinou por muitos anos
na UC Berkeley como Diretor de Estudos Nativos Americanos.
Essas obras fazem parte de uma coleção de contos de 1991, Landfill
Meditations: A Mixed-Blood Tales. A série trata de questões de identidade, como
pessoas birraciais e seu lugar no mundo ao seu redor, muitas vezes não os
reconhecendo como nativos do Ocidente ou da sociedade civil... Feral Lasers
documenta um residente de uma reserva nativa americana quando decidiu realizar
uma laser mostram os problemas enfrentados. Quase, o protagonista, foi acusado
de perturbar a reserva com seu show que misturava misticismo xamânico e
tecnologia moderna, pelo qual foi expulso da reserva apenas para enfrentar mais
acusações no mundo branco. No conto "Red Coin", uma nativa chamada Bonnie tem
problemas com o tempo e com o que a sociedade ocidental pensa dela, também
porque ela possui uma moeda vermelha. Depois que Bunnie desaparece, um xamã
chamado Crack na reserva sai para encontrá-la. Ele precisa se livrar das moedas
vermelhas de uma forma específica para que a protagonista possa se livrar do mal
que a atormentava. Assim, a partir de nossa compreensão do enredo e da
"metodologia" analítica utilizada neste artigo, passaremos à análise do corpus, tema
da próxima seção.
A fronteira exposta

A coletânea de contos "Meditações do Aterro: Uma História de Sangue


Misto" (VIZENOR, 1991) aborda outros temas, mas principalmente o cotidiano dos
moradores da fronteira. Quando menciono a palavra fronteira, não me refiro apenas
à fronteira geográfica entre a Reserva Indígena da Terra Branca e o resto do estado
americano de Minnesota. Bakhtin (2014) apontou que não podemos apenas nos
concentrar na compreensão do sentido linguístico da obra, mas também buscar o
sentido por trás do sentido. O limite explorado em uma história não é específico de
um local físico; é psicológico, cultural, espiritual e, mais importante, de identidade.
Tais fronteiras existem quando duas ou mais culturas existem no mesmo lugar,
quando várias pessoas de diferentes estruturas ocupam o mesmo lugar. O
confinamento ocorre quando o espaço entre os indivíduos diminui (ANZÁLDUA,
1987).
A autora da literatura chicana 8 Glória Anzáldua descreve perfeitamente
o que significa ser birracial em seu livro Borderlands/La Frontera: The New Hybrid
(1987), Vivendo nas Fronteiras da Identidade, trecho: Como biracial, não tenho
pátria, meu país me expulsou, mas todos os países são meus porque sou irmã ou
potencial amante de todas as mulheres. (Como lésbica, não sou uma raça, e meu
próprio povo me rejeita; mas pertenço a todas as raças porque a estranheza em mim
existe em todas as raças.) Não sou culta, porque como feminista, desafio o coletivo
cultura/ascendência religiosa. Masculino indo-hispânico e anglo; no entanto, tenho
cultura porque participei da criação de outra cultura, uma nova história que explica o
mundo e nossa participação nele, um novo sistema de valores que inclui nos
aproximar uns dos outros, com Imagens e símbolos conectados à terra. Soy un
amasamiento, sou um ato de união e união que não apenas produz a existência de
luz e escuridão, mas questiona as definições de luz e escuridão e lhes dá novos
significados (ANZALDÚA, 1987, pp. 80-81).
Nos dois corpora de contos com curadoria deste trabalho, dois
personagens cruzam a fronteira. Na primeira história, "The Wild Laser", encontramos
o protagonista conhecido como "Almost Browne". O filho birracial de pai quase nativo
e mãe branca: "Seus pais, pai tribal e mãe branca (...)" (VIZENOR, 1991, p. 11) 11.
Uma síntese de personagens, exceto nesta linhagem. O nome do protagonista -
quase - Literalmente "quase": quase branco, quase indígena, quase xamã, quase
engenheiro. Quase Mentiroso, como diz o texto, um xamã que lida com fenômenos
psíquicos e paranormais: "Quase Pardo, nascido duas vezes, é uma medida de
arrogância para um mestiço mentiroso" (VIZENOR, 1991, p. 11) entre outros, e
fascinado pela tecnologia, “nunca faltou uma máquina” (VIZENOR, 1991, p. 12).
É bom quase falar de sua liderança. Na segunda história, Red Coin,
somos apresentados à protagonista, Bunnie La Pointe, que, ao contrário de Almost,
não é birracial, e se sente desconfortável com sua ascendência aborígene "Bunnie
La Pointe, Retaining Birth and Tiredness" (VIZENOR, 1991). .. (VIZENOR, 1991, p.
35). ) Ao pensar na análise dialógica do discurso, é preciso atentar para como o
discurso é utilizado para formar o discurso (BRAIT, 2006). Coelhos não querem
apenas se mover. Ela também queria deixar o mais claro possível para sempre: "Ela
arruma fechaduras, estoque e amanhã" (VIZENOR, 1991, p. 35).
O discurso apresentado agora usa o idioma inglês lock, stock and barrel,
que significa "tudo"; no entanto, a palavra barril foi usada amanhã, ou seja, amanhã,
para indicar que não há planos imediatos de retorno. Bunnie se vê diferente da
fronteira que quase cruza. Da árvore genealógica, da cultura e da identidade, quase
nasce misturado. Coelhos, por outro lado, não estavam presentes no sangue.
Bunnie se encontra em seus próprios limites impostos. O personagem quer deixar a
tribo e quer se mudar para o oeste. A transição de um lado para o outro da fronteira
não foi bem sucedida, e sua memória e suas origens permaneceram, impedindo-a
de esquecer de onde veio. Isso pode ser verificado quando analisamos os motivos
da saída de Coelho da reserva e sua condição na cidade grande nos seguintes
trechos: Reserva" (VIZENOR, 1991, p. 36)18 e "[...] apartamento sobe, Ela ouve o
mesmo homem tribal no relógio, e o tempo passa” (VIZENOR, 1991, p. 36) .
O artigo explora fronteiras para além da personagem: cultura e
misticismo tribal. Em cada história, há traços do sobrenatural, os traços místicos dos
povos indígenas da América do Norte e sua relação com o mundo e o espírito. Em
Wild Lasers, o protagonista xamânico obcecado por tecnologia consegue dar sentido
às partes mais subjetivas, como como explicar o que é raça e como O que são
hologramas feitos com lasers: "Ele vê a memória e os sonhos como tridimensionais,
cor e movimento, e usa o entendimento de raça e hologramas a laser" (VIZENOR,
1991, p. 12) .
Quase no fim a reserva Havia um show de laser mostrando ancestrais e
animais gigantes para as pessoas que assistiam ao show, e as pessoas não
entendiam como ele podia fazer a mesma coisa. O que ele fazia apenas com lasers:
-circulando hologramas que estavam lotados; Lang Lang O presidente e outras
figuras da antiga Ordem da Paz dançavam, mudavam de lagos e prados,
aterrorizavam famílias tribais” (VIZENOR, 1991, pp. 13-14) .
Para Quase, tecnologia e xamanismo fundiram-se tão rapidamente que as
figuras chegaram a dizer "'Laser é o novo mentiroso'" (VIZENOR, 1991, p.16). No
conto "Red Coins", as técnicas brancas também permeiam a prática do xamanismo.
assombrada por relógios que lembram Todas as coisas ruins que ela fez quando
saiu da reserva, que não eram de origem, mas interagiam com os personagens de
forma tribal: "'O tempo me odeia aqui'" (VIZENOR, 1991). , P. 36 ) e "Estranhos me
impedem de perguntar as horas, o relógio grita comigo, me tortura, me assombra, o
tique-taque terrível me lembra as pessoas de lá, e até o som do relógio me
assombra" (VIZENOR, 1991). , p. 36) .
Para libertar o coelho da maldição do relógio, ele precisa se livrar de uma
moeda vermelha de uma maneira específica - o título da história se traduz em "A
moeda vermelha". problema xamânico, a moeda deve ser guardada em uma
copiadora, o que pode variar de "A menos que depositemos moedas antes de
escurecer, o passado te assombra" (VIZENOR, 1991, p. 46) e "Copiadoras (...)
copiadoras enlouquecem com moedas xamânicas" (Vizenor, 1991, p. 46) 1991, p.
46) 1991, n. 25, p. 25. 46).
Limitações das técnicas xamânicas na colocação de moedas na
copiadora - mística e concreto A interação entre - é consolidada e, mesmo em caso
de falha de energia, o que não deveria acontecer com a copiadora é confirmado na
passagem: a máquina pisca primeiro sob a tampa e a luz vermelha se apaga na
costura da máquina . A máquina zumbia e a cópia ficava cada vez mais rápida,
copiando aleatoriamente da memória copiada, e as páginas do passado estavam
espalhadas pelo chão da central de cópias. O bibliotecário apertou o interruptor
principal, mas a máquina estava operando na memória de fontes de energia
passadas (VIZENOR, 1991, p. 46)
Segundo Bakhtin (2014), fica claro que a linguagem dos textos literários
(expostos nesta análise) é uma visão de mundo e que as fronteiras não existem
apenas geograficamente ou dentro dos personagens: as fronteiras permeiam todos
os aspectos da vida. dito, uma fronteira não é apenas a intersecção de dois
elementos, duas culturas ou sociedades, não é apenas uma mistura. A fronteira é o
terceiro elemento, algo completamente novo, o terceiro elemento é criado pelo
encontro do primeiro e do segundo. Portanto, a partir da análise dos contos "Wild
Laser" e "Red Coin", segundo a "metodologia" proposta por Voloshinov (1983), é
necessário responder às questões de pesquisa que norteiam este trabalho, que
serão discutido abaixo da seção.
CONSIDERAÇÕES FINAIS

O objetivo deste trabalho é mostrar como se configura a relação entre


culturas minoritárias e mainstream nos contos analisados, e seus produtos nos
personagens e mundos dos contos Wild Laser e Red Coin, as fronteiras e como os
personagens são tratados não está ali. Para responder a essa pergunta, a primeira
fronteira explorada neste artigo é a fronteira teórica, na qual se encontra o diálogo,
ou seja, a fronteira entre forma, conteúdo e contexto. Após a identificação e
posicionamento da teoria, é realizada a análise sociológica do discurso para
interpretação do texto. Portanto, com base na análise, a questão de pesquisa pode
ser respondida, apontando que a relação entre as duas culturas não leva à mistura
das duas; a zona de contato entre tais culturas muitas vezes produz uma terceira
cultura e uma nova cultura. A fronteira discutida ao longo deste artigo não se limita
às pessoas; ela existe em vários aspectos do texto e não se limita a personagens
mestiços. Existem várias maneiras de lidar com tais limites: em alguns casos há
harmonia entre as culturas, em outros a zona de contato parece mais uma zona de
conflito. Essa compreensão é possibilitada a partir da distância (no tempo, no
espaço, na cultura) do analista, que no movimento analítico proposto por Voloshinov
(1983) - do texto à língua estrangeira como ele exige - tenta não fechar o fenômeno
O ambiente de produção de obras literárias. Assim, o diálogo nessa frente, que
enriquece não apenas os trabalhos analisados, mas também os próprios analistas
(BAKHTIN, 2003), é um período extraordinário. Assim, por meio deste artigo, espero
que a literatura minoritária ganhe mais espaço não só no cânone da grande
literatura, mas também no meio acadêmico, para que as vozes dessas minorias
sejam amplificadas e, quem sabe, cada vez menos delas.
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