O madrigal Renascentista era uma música de câmara para pequenos grupos, que se tornou o gênero mais importante da música profana italiana no século XVI. Criado por Cyprian de Rore, o madrigal caracterizava-se pela união entre música e texto, liberdade da forma e continuidade musical.
O madrigal Renascentista era uma música de câmara para pequenos grupos, que se tornou o gênero mais importante da música profana italiana no século XVI. Criado por Cyprian de Rore, o madrigal caracterizava-se pela união entre música e texto, liberdade da forma e continuidade musical.
O madrigal Renascentista era uma música de câmara para pequenos grupos, que se tornou o gênero mais importante da música profana italiana no século XVI. Criado por Cyprian de Rore, o madrigal caracterizava-se pela união entre música e texto, liberdade da forma e continuidade musical.
O madrigal Renascentista é uma música de câmara para grupos
pequenos de cantores e instrumentistas (CANDÉ , 1994). Foi o gênero mais importante da mú sica profana italiana do século XVI, e tornou a Itá lia o centro musical da Europa (GROUT; PALISCA, 2007). Foi criado por Cyprian de Rore (1516-1565), que sintetizou a polifonia franco-flamenga, da poesia e do gênio meló dico italiano. Dessa forma, o madrigal era caracterizado pela união entre música e texto, a liberdade da forma e a continuidade musical (CAVINI, 2011). O madrigal é o equivalente profano do motete e pertence à mú sica reservata. o Mú sica reservata refere-se a um estilo musical de cará ter expressivo, tanto sacro como profano, com cromatismos, enarmonias e dissonâ ncias (CAVINI, 2011) O madrigal do trecento era uma cançã o estró fica com refrã o, no século XVI nã o tinha refrã o, nem outras características de formas fixas. O madrigal inclui uma grande variedade de tipos poéticos, como soneto, balada, cançã o e outros. Os madrigais de 1530 a 1550 eram a quatro vozes, misturando homofonia e polifonia. o Um dos principais compositores dessa fase é Jacques Arcadelt (1500- 1568). Os madrigais clá ssicos de 1550 a 1580 eram escritos a cinco vozes, com sincronia entre mú sica e texto. o Os principais compositores dessa fase sã o Orlando di Lasso (1532- 1594) e Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525-1594). Os madrigais tardios de 1580 a 1620 eram gêneros com uma intensificaçã o da interpretaçã o do texto unida aos recursos musicais. Os principais compositores dessa fase sã o: Luca Marenzio (1554-1599), Carlo Gesualdo (1560-1630) e Claudio Monteverdi (1567-1643) (CAVINI, 2011, p. 124). o Clá udio Monteverdi, através do madrigal, passou da escrita musical de conjunto vocal polifô nico para solos e duetos com acompanhamento instrumental. Madrigal (Inglaterra): Os madrigais ingleses eram composiçõ es polifô nicas a quatro vozes, divididas em três tipos: o Madrigal tradicional, uma mú sica sem refrã o, de cará ter contrapontístico e em estilo imitativo. Destaca- se o compositor Thomas Weelkes (1575-1623). o Ballet, que era ao mesmo tempo cantado e dançado, mais leve que o madrigal tradicional, mú sica estró fica, de ritmo marcado e a textura trabalhada em acordes. Destaca-se o compositor Thomas Morley (1557-1602). o Ayre, que era cançã o inglesa com execuçã o variada. Destaca-se o compositor John Dowland (1563-1626) (CAVINI, 2011, p. 124).