ANÁLISE DE OBRA DE ARTE DO RENASCIMENTO

Emanueli Dadalto Pietralonga

Teto da Capela Sistina, por Michelangelo, Data de 1508-1512.

Fonte=
https://pt.wikipedia.org/wiki/Capela_Sistina#/media/Ficheiro:Lightmatter_Sistine_Cha
pel_ceiling.jpg

A pintura do teto da Capela Sistina está localizada no Vaticano, foi uma encomenda
do Papa Júlio II, sendo então a Capela uma homenagem ao Papa Sisto IV.
Pela localização da pintura seu contexto haveria de ser uma representação
religiosa. Para a pintura do teto da capela especificamente, Michelangelo se inspirou
na criação do mundo, embasado em leituras bíblicas.
Durante a passagem do período da idade média para o renascimento, as pinturas
principalmente, eram de grande importância, pois a maioria da população era
analfabeta, então era muito relevante a retratação de cenas bíblicas e religiosas,
para a disseminação da religião.
A pintura do teto da capela Sistina em seu centro é dividida em nove cenas, que são
divididas ainda em três seções, a primeira evidencia Deus criando os Céus e a
Terra, a segunda, a criação do homem e da mulher, sua desobediência o exílio do
paraíso e o afastamento de Deus, e a terceira seção, mostra por fim a peleja da
Humanidade na família de Noé.
Ao redor da parte central da pintura, forma-se um conjunto de elementos a fim de
formar uma espécie de moldura, composta por figuras e personagens que
representam os antepassados de Cristo, episódios bíblicos milagrosos, Profetas e
sibilas.
Durante o período da idade média, pela grande influência da igreja católica, o
conceito do corpo era associado ao pecado, por isso era sempre retratado de forma
coberta com pouca perspectiva de realismo, já durante o período do renascimento,
os artistas voltaram-se para a cultura greco romana, e o pensamento que permeava
durante essa época era o do antropocentrismo, onde o homem, seu corpo e mente
passaram a ser mais valorizados, por isso a retratação realista do corpo e com
perspectiva eram fortemente utilizadas nas artes, que em grande parte retratavam
obras religiosas, pois a própria igreja encomendava diversas pinturas e esculturas
que retratavam principalmente o homem a imagem e semelhança de Deus.
Podemos por fim ver na obra de Michelangelo, uma grande riqueza de detalhes em
perspectiva e realismo do corpo humano, utilizando a técnica de afresco para fazer
a pintura do teto da Capela Sistina, trazendo a elegância de cada personagem e
movimentos aos corpos, de forma extremamente realistas, a fim de representar com
sentimento toda a característica e valorização do ser humano.
Referências:

CAPELA SISTINA: A OBRA-PRIMA DE MICHELANGELO. Patricia de Camargo.

Youtube. 19 abr. de 2017. 4min35s. Disponível
em:<https://www.youtube.com/watch?v=lJyTmwh5jvc>. Acesso em: 07 set. de 2020.

HISTÓRIA DA ARTE- RENASCIMENTO PARTE 1. Christiane Pinheiro. Youtube. 30

nov. de 2017. 24min17s. Disponível
em:<https://www.youtube.com/watch?v=Z_F1c2czMMQ> . Acesso em : 07 set. de
2020.

TETO DA CAPELA SISTINA. In: WIKIPÉDIA, a enciclopédia livre. Flórida: Wikimedia

Foundation, 2020. Disponível em:
<https://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Teto_da_Capela_Sistina&oldid=59286244>. Acesso
em: 7 set. 2020.