PLANO DE CURSO / FUNDAMENTAL I - 2023

Ciclo I

Componente Curricular: Arte Turmas: 1ºA, 2ºA e 3ºA

Nome da professora: Talitha de Castro Mendonça Mesquita Spinola

OBJETIVOS GERAIS

• Reconhecer por meio da observação os elementos formais das linguagens visual, musical,
corporal e cênica, em produções artísticas que fazem parte da História da Arte (popular e
acadêmica, regional, nacional e internacional), na natureza e nas diversas culturas, aprimorando a
percepção e ampliando o senso estético.
• Utilizar os elementos formais da linguagem visual (ponto, linha, cor, textura, forma),
materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera, tintas, argila, massinha, papéis, etc.) e
outros meios (máquinas fotográficas e vídeos) na criação e construção de formas plásticas e visuais
(desenho, pintura, modelagem, colagem, histórias em quadrinhos, vídeo e fotografia).
• Apreciar produções audiovisuais nacionais (Projeto de Lei n o 185/2008) e internacionais e
expressar a sua compreensão por meio de vivências artísticas.
• Apropriar-se de noções espaciais em relação ao próprio corpo e ao ambiente a partir de
elementos da Dança.
• Utilizar elementos da linguagem teatral (expressão corporal, gestual, vocal e facial) nas
situações de jogos dramáticos.
• Reconhecer os elementos formais do som (ritmo, intensidade, altura, duração e timbre).
• Reconhecer tipos de instrumentos existentes e sons característicos deles.
• Ampliar a percepção auditiva ouvindo músicas de diferentes compositores, épocas e gêneros
regionais, nacionais e internacionais.
• Utilizar a voz e percussão corporal como instrumentos primordiais de expressão musical.
• Utilizar a percussão (instrumentos e objetos) para a expressão musical.
 • Apreciar as produções artísticas e culturais visitando exposições de artes visuais (artes
plásticas, fotografia e outras), assistindo a espetáculos teatrais, de música e de dança,
desenvolvendo a capacidade de observação, ampliando os juízos estético e cognitivo.
• Construir os conceitos de arte e de cultura, valorizando os saberes de suas práticas sociais
cotidianas.
• Expressar-se criativamente utilizando a imaginação e a criatividade.
• Reconhecer nas manifestações artísticas a diversidade étnica/cultural (Lei 10.639/03 e
11.645/08).
• Ampliar e resgatar, a partir da memória individual, as manifestações artísticas das culturas
regionais, nacionais e internacionais valorizando-as e preservando-as.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

Artes Visuais:
Reconhecer por meio da observação os elementos formais básicos da linguagem visual (ponto
e linha, cor, forma, textura, composição) na natureza e em obras de arte e utilizá-los no fazer
artístico (desenho de observação, desenho de memória, desenho livre, história em quadrinhos,
pintura com lápis e tinta, modelagem, fotografia, vídeo).

Teatro:
Manifestar as ações que observa e realiza no cotidiano por meio dos jogos dramáticos infantis
e brincadeiras de faz-de-conta.
Dramatizar histórias manipulando brinquedos e fantoches.

Dança:
Aprimorar a consciência corporal e o movimento, com relação à dança nos aspectos
individual e na interação com o grupo e em ritmos variados.
Reconhecer e experimentar variações de fatores de movimento, bem como níveis espaciais e
formas.
Reconhecer e vivenciar as tradições culturais brasileiras: brincadeiras de roda, cantigas e dan-
ças.
 Música:
Apreciar e aprender a reconhecer gêneros musicais variados (regional, nacional e
internacional) das manifestações culturais populares e cantar músicas de compositores nacionais de
diferentes épocas.
Ampliar a percepção auditiva (sensação sonora, discriminação, reconhecimento,
compreensão, atenção e memória).
Reconhecer sons naturais, sons do ambiente e sons produzidos pelos seres humanos.

Interlinguagens:
Apreciar produções audiovisuais e expressar a sua interpretação nas linguagens visual e
corporal.

CONTEÚDOS

• Elementos da linguagem visual ponto e linha a partir de obra de Tarsila do Amaral, Paul
Signac e Tinga.
• Produção de desenho e pintura partindo da temática afrobrasileira, indígena e europeia,
utilizando as obras: “Panô da Angola” e “Memória Viva Guarani” e “Bach”.
• Manipulação de brinquedos e fantoches: criação de voz para personagens.
• Jogos teatrais (expressão corporal) propostos por Viola Spolin.
• Movimentos corporais explorando níveis e planos, bem como fatores do movimento
propostos por Rudolf Laban,
• Jogo do espelho – observação e reconhecimento da diversidade corporal.
• Desenho de observação de objetos e do espaço escolar e/ou domiciliar.
• Culturas Indígenas: dança toré e argila/cerâmica do povo fulkaxó.
• Uso de pigmentos naturais e material orgânico no estudo da Arte Rupestre.
• Apreciação musical de diferentes compositores: “Bethoven” e “Lia de Itamaracá”.
• Experimentação com modelagem em argila.
• Movimentos corporais a partir da cultura afro-brasileira: maculelê e maracatu.
• Apreciação material audiovisual “A galinha da Angola” seguido de experimentação com
tinta guache.
• Elementos da linguagem visual cor e forma, partir de obras de Wassily Kandinsky e Cândido
Portinari.
 • Desenho de observação a partir do tema corpo humano para elaboração de esquema
corporal.
• Elementos da linguagem musical: percussão corporal, ritmo e duração.
• Manipulação de brinquedos e objetos criando histórias a partir do cotidiano.
• Apreciação audiovisual seguido de experimentação corporal.
• Experimentação corporal criativa: ritmos variados.
• Brincadeiras e cantigas de roda.
• Culturas indígenas: literatura e instrumentos musicais.
• Experimentação com tinta guache a partir das obras de Di Cavalcanti.
• Apreciação audiovisual “Teatro de Mamulengo” seguido de expressão pelo desenho.
• Experimentação corporal: ritmos em dupla.
• Elementos da linguagem visual textura e composição a partir de obras de Alfredo Volpi e
Piet Mondrian.
• Literatura traduzida em desenhos “A lenda do baobá”.
• Jogos dramáticos a partir do brincar de faz-de conta.
• Criação em recorte e colagem com papéis coloridos a partir da obra de Carmézia que retrata
a dança praiá do povo Pankararu.
• Música traduzida em desenhos: Mc Soffia.
• Canto, aquecimento de voz.
• Apreciação musical: Mozart e flautas indígenas.
• Experimentação com tinta guache a partir do tema bumba meu boi.
• Fotografia a partir da investigação do corpo a partir da obra de Helio Oiticica.
• Desenho e Dança a partir de música: Mozart

PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS

Aulas expositivas/explicativa sobre algum tema ou conteúdo;

Trabalhos individuais e coletivos;
Utilização de materiais artísticos e naturais/orgânicos diversificados para produção de
desenhos, pinturas, objetos, etc.;
Pesquisas de objetos, imagens, fotografias, músicas, materiais, na escola e em casa que
possam compor a aula como disparador de processo criativo;
Apreciação de imagens, vídeos e músicas;
Apresentação de culturas diversificadas por meio de filmes e/ou animações;
 Apreciação musical e experimentação corporal por meio de sons de CDs, DVDs e
instrumentos musicais;
Atividades que relacionem as quatro linguagens trabalhadas dentro da disciplina de Artes
(teatro, música, dança e artes visuais).

RECURSOS
Plataforma google;
Equipamento eletrônicos (notebook, celular, projetor, lousa digital)
Livro didático de Arte;
Atividades impressas;
Caderno de desenho;
Materiais artísticos (lápis de cor, canetinha, tinta guache, argila, papel color set, etc)
Materiais não-artísticos (borracha, régua, tesoura, cola, recicláveis, jornal, revista, bexiga,
cartolina, etc).
Materiais naturais/orgânicos (folhas, flores, galhos, pigmentos, etc).
Aparelho de som.

AVALIAÇÃO
Será processual, feita a partir da observação da compreensão do estudante das atividades
propostas em seu objetivo, por meio da participação nas aulas, segundo critérios:

Participação e interesse do estudante em atividades individuais e coletivas;

Observar a necessidade de suporte da professora para realização da atividade ou sua
autonomia em relação ao que foi pedido;
Interação com os demais colegas no decorrer das atividades;
Elaboração de opiniões e expressão artística;
Registros das práticas por meio de exercícios no caderno;
Produção de objetos e ações;
Compreensão do objetivo proposto;
Avaliação reflexiva com os estudantes sobre as práticas.
 Ciclo II

Componente Curricular: Arte Turmas: 4º A e 5ºA

Nome da professora: Talitha de Castro Mendonça Mesquita Spinola.

OBJETIVOS GERAIS:

• Reconhecer por meio da observação os elementos formais das linguagens visual, musical
corporal e cênica em produções artísticas que fazem parte da História da Arte (regional, nacional e
internacional), na natureza e nas diversas culturas, aprimorando a percepção e ampliando o juízo
estético.
• Utilizar os elementos formais da linguagem visual (ponto, linha, cor, plano, textura, forma,
volume, luz, ritmo, movimento e equilíbrio), na expressão artística por imagens: desenho, histórias
em quadrinhos, pintura, gravura, modelagem, escultura, colagem, instalação, construção, fotografia,
vídeo e informática.
• Analisar criticamente obras de artes visuais que fazem parte da História da Arte (popular e
erudita, regional, nacional e internacional), ampliando o juízo cognitivo (ou de conhecimento).
• Realizar a releitura de obras de artes.
• Utilizar materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera, tintas, argila, massinha,
papéis, papelão, etc.) e outros meios (máquinas fotográficas, vídeos e computadores) na criação e
construção de formas plásticas e visuais, reconhecendo as suas propriedades expressivas e
construtivas.
• Apreciar produções audiovisuais nacionais (Projeto de Lei n o 185/2008) e internacionais e
expressar a sua compreensão por meio de vivências artísticas.
• Compreender a importância da preservação dos patrimônios públicos culturais da cidade.
• Apropriar-se de noções espaciais em relação ao próprio corpo e ao ambiente.
• Utilizar elementos da linguagem cênica (expressão corporal, gestual, vocal, facial, espaço
cênico, personagem e ação dramática) nas situações de jogos teatrais e nas encenações de textos
criados com o grupo.
• Aprimorar a percepção auditiva ouvindo músicas de diferentes compositores, épocas e
gêneros regional, nacional e internacional.
• Utilizar a voz e o corpo como instrumentos primordiais de expressão musical.
• Utilizar a percussão (instrumentos e objetos) para a expressão musical.
 • Experimentar e reconhecer fatores do movimento bem como ações do esforço de Rudolf
Laban, enquanto possibilidades de avaliação e criação corporal.
• Experimentar e reconhecer deslocamentos e elementos de dança como saltos, giros,
rolamentos, explorando os níveis do espaço.
• Construir o conceito de arte e cultura, valorizando os saberes de suas práticas sociais
cotidianas.
• Expressar-se criativamente utilizando a imaginação e a sensibilidade estética.
• Apreciar as produções artístico culturais em visitas a exposições de artes visuais (artes
plásticas, fotografia e outras), assistir a filmes, a espetáculos teatrais, de música e de dança,
desenvolvendo a capacidade de observação, ampliando os juízos estético e cognitivo.
• Reconhecer e valorizar, nas manifestações artísticas, a diversidade étnica/cultural (lei
10.639/03 e 11.645/08), conscientizando-se sobre os princípios vigentes na legislação.
• Valorizar e preservar, a partir da memória individual e coletiva, as manifestações artísticas
urbanas regionais, nacionais e internacionais.
• Acurar a capacidade de leitura social, cultural e estética com relação à cidade onde a escola
se localiza e às regiões brasileiras (norte, nordeste, centro-oeste, sul e sudeste).

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Artes Visuais:
Reconhecer por meio da observação elementos da linguagem visual (ponto, linha, cor, textura,
forma, volume, luz, ritmo, movimento, equilíbrio) na natureza e nas diversas culturas e utilizá-los
na expressão artística por imagens (desenho de observação, desenho criativo dirigido, histórias em
quadrinhos, pintura a lápis, pintura com tinta, colagem, vídeo e fotografia).
Apreciar e compreender as diferentes obras de artes visuais, artistas e movimentos artísticos
que fazem parte da História da Arte (regional, nacional e internacional) e realizar a releitura das
obras analisadas.
Realizar produções audiovisuais a partir da leitura social, cultural e estética, do bairro onde a
escola se localiza, utilizando as diferentes Tecnologias da Informação e da Comunicação - TIC (ví-
deo e fotografia).
Registrar imagens fotográficas e videográficas de patrimônio histórico-cultural da cidade e re-
alizar produções audiovisuais utilizando as diferentes Tecnologias da Informação e da Comunicação
– TIC.
 Teatro:
Manifestar as ações que realiza e observa no cotidiano por meio de jogos teatrais e dramatiza-
ção de pequenas histórias manipulando objetos.
Conhecer e vivenciar o espaço cênico ao manifestar as ações que realiza e observa no cotidia-
no nas situações de jogos teatrais e improvisar pequenas histórias criadas pelo grupo utilizando fan-
toches, bonecos e máscaras.
Construir roteiros para encenações de histórias e criações coletivas.

Dança:
Reconhecer, valorizar e preservar as tradições culturais brasileiras (brincadeiras de roda, can-
tigas e danças), aperfeiçoando a expressão corporal e a percepção de si mesmo em relação aos ou-
tros e ao espaço físico.
Desenvolver a percepção do esquema e da consciência corporal por meio do reconhecimento
das articulações e sistema músculo-esquelético.
Acurar a expressão corporal individual/coletiva e criar movimentos inspirados em poemas, le-
tras de músicas e histórias.
Assistir a filmes, a espetáculos teatrais, de música e de dança, desenvolvendo a capacidade de
observação, ampliando os juízos estético e cognitivo.

Música:
Acurar a percepção sonora e musical (ritmo, volume e timbre).
Cantar e apreciar gêneros musicais variados: popular, erudito, regional, nacional e internacio-
nal.
Realizar jogos musicais utilizando instrumentos de percussão e objetos que emitam som.
Experimentar a expressividade a partir da escrita de letras musicais inspiradas na cultura de
rua.
Sonorizar histórias com objetos e instrumentos musicais.

CONTEÚDOS
Elementos da linguagem visual, volume e luz a partir da leitura de obras renascentistas e cu-
bistas: Leonardo da Vinci e Pablo Picasso.
 Experimentar encenações do cotidiano e criar pequenos roteiros.
Percepção musical: tipos de instrumentos, sopro, corda, percussão.
Desenho criativo a partir das obras de J. Borges e Rubem Valentim.
Criar desenho em quadrinho a partir de elementos das culturas africanas e indígenas.
Apreciar gêneros variados: “Tchaikovisky”, “Cantos da floresta” e capoeira.
Reconhecer e valorizar expressões da dança: Sapateado e Dança Contemporânea.
Apreciar obras do movimento artístico de vanguarda europeia expressionismo.
Construção bidimensional com colagem a partir da obra de Edvard Munch.
Percepção musical: jogos rítmicos com chocalhos.
Produção audiovisual a partir da leitura social da escola e/ou bairro.
Desenho de observação a partir de obras de Anita Malfati.
Apreciar obras de arte: pinturas corporais indígenas e adinkras.
Elaboração de máscaras indígenas com a utilização de materiais recicláveis e orgânicos.
Produção visual a partir dos patrimônios culturais da cidade.
Criar movimentos corporais a partir de estilos musicais.
Elementos da Dança: ritmo, movimento e equilíbrio a partir de obras do movimento Impressi-
onista.
Construção tridimensional com modelagem em argila.
Criar roteiro de história coletivamente.
Sonorizar história com objetos e instrumentos musicais.
Estudo da fotografia: câmara escura.
Apreciar gêneros musicais diversos: Vivaldi, música caipira, Gilberto Gil.
Criar história em quadrinho a partir de músicas.
Assistir espetáculos teatrais: Teatro de Mamulengo e Ariano Suassuna.
Apreciação e experimentação das linguagens da Cultura Hip Hop (street dance, RAP e
grafitti).

PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS:
Aulas expositivas/explicativa sobre algum tema ou conteúdo;
Trabalhos individuais e coletivos;
Utilização de materiais artísticos e não-artísticos diversificados, bem como materiais
naturais/orgânicos para produção de desenhos, pinturas, objetos, etc.;
Pesquisas de objetos, imagens, fotografias, músicas, materiais, na escola e em casa que
possam compor a aula como disparador de processo criativo;
 Apreciação de imagens, vídeos e músicas;
Apresentação de culturas diversificadas por meio de filmes e/ou animações;
Identificação dos fatores de movimento nas ações do esforço de Rudolf Von Laban, em
movimentos cotidianos e de Dança, e experimentá-los corporalmente.
Experimentação de possibilidades de movimentos como saltos, giros e rolamentos a partir de
elementos da Dança nos níveis do espaço.
Apreciação musical e experimentação corporal por meio de músicas em CDs, DVDs e
instrumentos musicais;
Atividades que relacionem as quatro linguagens trabalhadas dentro da disciplina de Artes
(teatro, música, dança e artes plásticas).

RECURSO:
Plataforma google;
Equipamento eletrônicos (notebook, celular, projetor, lousa digital)
Livro didático de Arte;
Atividades impressas;
Caderno de desenho;
Materiais artísticos (lápis de cor, canetinha, tinta guache, argila, papel color set, etc);
Materiais não-artísticos (borracha, régua, tesoura, cola, recicláveis, jornal, revista, bexiga,
cartolina, papelão, etc).
Materiais orgânicos/naturais (folhas, flores, galhos, areia, pigmentos, condimentos, etc).
Aparelho de som.

AVALIAÇÃO:
Será processual, a partir da observação da aprendizagem do estudante, por meio da
participação nas diversas formas de produção, segundo os critérios:

Participação e interesse do estudante em atividades individuais e coletivas;

Compreensão da atividade proposta, segundo seu objetivo;
Observar a necessidade de suporte da professora para realização da atividade ou sua
autonomia em relação ao que foi pedido;
Interação com os demais colegas no decorrer das atividades;
Elaboração de opiniões e relações verbalmente e por meio de expressão artística;
 Registros das práticas por meio de exercícios no caderno;
Produção de objetos e ações que serão registrados por meio de fotografias;
Avaliação reflexiva com os estudantes, a partir das atividades e criações, ao final de cada
trimestre.