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PLANO DE CURSO INDIVIDUAL POR ANO

DISCIPLINA: ARTE
ENSINO FUNDAMENTAL 1 – CICLOS I E II
EMEF ELVIRA MURARO – NAED LESTE

Professora: Talitha de Castro Mendonça Mesquita Spínola

CICLO II

4° ano A

CARACTERÍSTICAS DA TURMA

Turma alfabetizada, todos conhecem já bem as letras em bastão/letras de forma.


Muitos já conhecem também letras cursivas. Além disso, observa-se dificuldade e
resistência de alguns em realizar trabalho autoral (criatividade). 

Coordenação motora grossa da turma no geral é boa, a coordenação motora fina


está em desenvolvimento.
Turma agitada, possui alguns conflitos interpessoais, onde o professor tem que
realizar interferências e conversas com a turma. Apesar da defasagem nos processos
criativos e conhecimentos de linguagens artísticas, a maioria dos alunos se desenvolve
bem em atividades.

OBJETIVOS GERAIS

 Reconhecer por meio da observação os elementos formais das linguagens visual,


musical, corporal e cênica, em produções artísticas que fazem parte da História da Arte (popular
e acadêmica, regional, nacional e internacional), na natureza e nas diversas culturas,
aprimorando a percepção e ampliando o senso estético.

 Utilizar os elementos formais da linguagem visual (ponto, linha, cor, textura, forma),
materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera, tintas, argila, massinha, papéis, etc.) e
outros meios (máquinas fotográficas e vídeos) na criação e construção de formas plásticas e
visuais (desenho, pintura, modelagem, colagem, histórias em quadrinhos, vídeo e fotografia).

 Apreciar produções audiovisuais nacionais (Projeto de Lei n o 185/2008) e


internacionais e expressar a sua compreensão por meio de vivências artísticas.

 Apropriar-se de noções espaciais em relação ao próprio corpo e ao ambiente a partir de


elementos da Dança.

 Utilizar elementos da linguagem teatral (expressão corporal, gestual, vocal e facial) nas
situações de jogos dramáticos.

 Reconhecer os elementos formais do som (ritmo, intensidade, altura, duração e timbre).

 Reconhecer tipos de instrumentos existentes e sons característicos deles.

 Ampliar a percepção auditiva ouvindo músicas de diferentes compositores, épocas e


gêneros regionais, nacionais e internacionais.

 Utilizar a voz e percussão corporal como instrumentos primordiais de expressão


musical.

 Utilizar a percussão (instrumentos e objetos) para a expressão musical.

 Apreciar as produções artísticas e culturais visitando exposições de artes visuais (artes


plásticas, fotografia e outras), assistindo a espetáculos teatrais, de música e de dança,
desenvolvendo a capacidade de observação, ampliando os juízos estético e cognitivo.

 Construir os conceitos de arte e de cultura, valorizando os saberes de suas práticas


sociais cotidianas.

 Expressar-se criativamente utilizando a imaginação e a criatividade.

 Reconhecer nas manifestações artísticas a diversidade étnica/cultural (Lei 10.639/03 e


11.645/08).

 Ampliar e resgatar, a partir da memória individual, as manifestações artísticas das


culturas regionais, nacionais e internacionais valorizando-as e preservando-as.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

Artes Visuais:
Reconhecer por meio da observação os elementos formais básicos da linguagem visual
(ponto e linha, cor, forma, textura, composição) na natureza e em obras de arte e utilizá-los no
fazer artístico (desenho de observação, desenho de memória, desenho livre, história em
quadrinhos, pintura com lápis e tinta, modelagem, fotografia, vídeo).

Teatro:

Manifestar as ações que observa e realiza no cotidiano por meio dos jogos dramáticos
infantis e brincadeiras de faz-de-conta.

Dramatizar histórias manipulando brinquedos e fantoches.

Dança:

Aprimorar a consciência corporal e o movimento, com relação à dança nos aspectos


individual e na interação com o grupo e em ritmos variados.

Reconhecer e experimentar variações de fatores de movimento, bem como níveis


espaciais e formas.

Reconhecer e vivenciar as tradições culturais brasileiras: brincadeiras de roda, cantigas e


danças.

Música:

Apreciar e aprender a reconhecer gêneros musicais variados (regional, nacional e


internacional) das manifestações culturais populares e cantar músicas de compositores nacionais
de diferentes épocas.

Ampliar a percepção auditiva (sensação sonora, discriminação, reconhecimento,


compreensão, atenção e memória).

Reconhecer sons naturais, sons do ambiente e sons produzidos pelos seres humanos.

Interlinguagens:

Apreciar produções audiovisuais e expressar a sua interpretação nas linguagens


visual e corporal.
 TEMPO DOCENTE ENTRE PARES: Quarta-feira: 10:20 as 12:00.

CONTEÚDOS:
 1º Trimestre
Perspectiva
Vanguardas Artísticas
Mondrian e Kandinsky
Artes Visuais e a Criação Cenográfica
Arquitetura: diferentes construções e moradias.
Dança: Fatores de Movimento, Movimento Cotidiano e Consciência Corporal
Pop Art

 2º Trimestre
Arte e Cultura de Massa
Arte Popular
Folclore Brasileiro e Diversidade Cultural Regional
Música Erudita x Música Popular x Música de Massa
Origem da Música Popular Brasileira (MPB)

 3º Trimestre
MPB e Dança Contemporânea: Grupo Corpo
Poesia e Encenação: movimento dramático
Dança-Teatro
Surrealismo: Salvador Dali e Monet
Arte Contemporânea
Composição Artística e elementos do cotidiano

METODOLOGIA E PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS


·        Orientação da professora, no início de cada aula, para estabelecer
combinados sobre a atividade, e sequência de ações, formas de utilização do espaço
e dos materiais, bem como sua adequada preservação;

·         Atividades de produção individual e /ou coletiva a partir de propostas


de trabalho que possibilitem explorar, de forma natural, os elementos da linguagem
visual;

        Atividades de produção individual ou coletiva em que o aluno possa


manifestar seus temas e assuntos de interesses;

·         Integração e comunicação com os outros por meio de gestos e


movimentos (jogos e brincadeiras);

·         Interpretação de músicas existentes vivenciando um processo de


expressão individual e coletivo;

·         Improvisação na dança: inventando e repetindo sequências de


movimentos;

·         Exposições de trabalhos;

·         Confecção de cartazes;

RECURSOS

     Serão utilizados recursos disponíveis na escola; considerando sempre o espaço


físico limitado/compartilhado da sala de aula e fora dela. Computadores, internet,
projetor, filmes, gravuras, revistas, livros, tintas, colas coloridas, lápis de cor, giz de
cera, massinha de modelar, argila, areia colorida, papéis (dobradura, eva, camurça,
cartolina, etc); pendrive; caixa de som.

AVALIAÇÃO
     Esta será diagnóstica e processual (formativa, cumulativa e participativa) e os
instrumentos de avaliação serão utilizados ao longo de todo o processo de
aprendizagem, possibilitando a compreensão das estratégias de construção de
conhecimentos dos alunos.

Assim, mais que avaliar em números, será possível perceber a compreensão e


interesse, bem como participação dos alunos nas atividades, e/ou suas limitações nesta,
o que possibilita intervenções mais específicas.

5° ano A

CARACTERÍSTICAS DA TURMA

Turma alfabetizada, todos conhecem já bem as letras em bastão/letras de forma e


também letras cursivas, embora alguma dificuldade na escrita com letra cursiva para
alguns. Além disso, observa-se dificuldade e resistência de alguns em realizar trabalho
autoral (criatividade). 

Há um aluno de educação especial, cadeirante, e a turma é cooperativa, além de o


trabalho da professora de apoio ser fundamental.
Coordenação motora grossa da turma no geral é boa, a coordenação motora fina
está em desenvolvimento.
Possuem alguns conflitos interpessoais, onde o professor tem que realizar
interferências e conversas com a turma. Apesar da defasagem nos processos criativos e
conhecimentos de linguagens artísticas, a maioria dos alunos se desenvolve bem em
atividades.

OBJETIVOS GERAIS

 Reconhecer por meio da observação os elementos formais das linguagens visual,


musical, corporal e cênica, em produções artísticas que fazem parte da História da Arte (popular
e acadêmica, regional, nacional e internacional), na natureza e nas diversas culturas,
aprimorando a percepção e ampliando o senso estético.
 Utilizar os elementos formais da linguagem visual (ponto, linha, cor, textura, forma),
materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera, tintas, argila, massinha, papéis, etc.) e
outros meios (máquinas fotográficas e vídeos) na criação e construção de formas plásticas e
visuais (desenho, pintura, modelagem, colagem, histórias em quadrinhos, vídeo e fotografia).

 Apreciar produções audiovisuais nacionais (Projeto de Lei n o 185/2008) e


internacionais e expressar a sua compreensão por meio de vivências artísticas.

 Apropriar-se de noções espaciais em relação ao próprio corpo e ao ambiente a partir de


elementos da Dança.

 Utilizar elementos da linguagem teatral (expressão corporal, gestual, vocal e facial) nas
situações de jogos dramáticos.

 Reconhecer os elementos formais do som (ritmo, intensidade, altura, duração e timbre).

 Reconhecer tipos de instrumentos existentes e sons característicos deles.

 Ampliar a percepção auditiva ouvindo músicas de diferentes compositores, épocas e


gêneros regionais, nacionais e internacionais.

 Utilizar a voz e percussão corporal como instrumentos primordiais de expressão


musical.

 Utilizar a percussão (instrumentos e objetos) para a expressão musical.

 Apreciar as produções artísticas e culturais visitando exposições de artes visuais (artes


plásticas, fotografia e outras), assistindo a espetáculos teatrais, de música e de dança,
desenvolvendo a capacidade de observação, ampliando os juízos estético e cognitivo.

 Construir os conceitos de arte e de cultura, valorizando os saberes de suas práticas


sociais cotidianas.

 Expressar-se criativamente utilizando a imaginação e a criatividade.

 Reconhecer nas manifestações artísticas a diversidade étnica/cultural (Lei 10.639/03 e


11.645/08).

 Ampliar e resgatar, a partir da memória individual, as manifestações artísticas das


culturas regionais, nacionais e internacionais valorizando-as e preservando-as.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

Artes Visuais:

Reconhecer por meio da observação os elementos formais básicos da linguagem visual


(ponto e linha, cor, forma, textura, composição) na natureza e em obras de arte e utilizá-los no
fazer artístico (desenho de observação, desenho de memória, desenho livre, história em
quadrinhos, pintura com lápis e tinta, modelagem, fotografia, vídeo).

Teatro:

Manifestar as ações que observa e realiza no cotidiano por meio dos jogos dramáticos
infantis e brincadeiras de faz-de-conta.

Dramatizar histórias manipulando brinquedos e fantoches.

Dança:

Aprimorar a consciência corporal e o movimento, com relação à dança nos aspectos


individual e na interação com o grupo e em ritmos variados.

Reconhecer e experimentar variações de fatores de movimento, bem como níveis


espaciais e formas.

Reconhecer e vivenciar as tradições culturais brasileiras: brincadeiras de roda, cantigas e


danças.

Música:

Apreciar e aprender a reconhecer gêneros musicais variados (regional, nacional e


internacional) das manifestações culturais populares e cantar músicas de compositores nacionais
de diferentes épocas.

Ampliar a percepção auditiva (sensação sonora, discriminação, reconhecimento,


compreensão, atenção e memória).

Reconhecer sons naturais, sons do ambiente e sons produzidos pelos seres humanos.
Interlinguagens:

Apreciar produções audiovisuais e expressar a sua interpretação nas linguagens


visual e corporal.

 TEMPO DOCENTE ENTRE PARES: Quarta-feira: 08:40 as 10:20.

CONTEÚDOS:
 1º Trimestre
Pontilhismo e Expressionismo
Van Gogh
Audiovisual e artes visuais
História da Fotografia
Criando um Flipbook
Dança Contemporânea

 2º Trimestre
Videodança x Vídeo de Dança
O Balé Clássico: história e técnica
Balés de Repertório
Arte Renascentista: Monalisa
Releitura de obra-de-arte
Música Clássica x Música Regional
Criando um cortejo de Maracatu

 3º Trimestre
Arte africana e afro-americana
Criação de Máscaras Africanas
A cultura Hip Hop
Graffitando
A Voz do RAP – ecoar a voz a partir da linguagem do ritmo e poesia.
Arte de Rua x Arte Pública
Teatro Mamulengo
METODOLOGIA E PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS

·        Orientação da professora, no início de cada aula, para estabelecer


combinados sobre a atividade, e sequência de ações, formas de utilização do espaço
e dos materiais, bem como sua adequada preservação;

·         Atividades de produção individual e /ou coletiva a partir de propostas


de trabalho que possibilitem explorar, de forma natural, os elementos da linguagem
visual;

        Atividades de produção individual ou coletiva em que o aluno possa


manifestar seus temas e assuntos de interesses;

·         Integração e comunicação com os outros por meio de gestos e


movimentos (jogos e brincadeiras);

·         Interpretação de músicas existentes vivenciando um processo de


expressão individual e coletivo;

·         Improvisação na dança: inventando e repetindo sequências de


movimentos;

·         Exposições de trabalhos;

·         Confecção de cartazes;

RECURSOS

     Serão utilizados recursos disponíveis na escola; considerando sempre o espaço


físico limitado/compartilhado da sala de aula e fora dela. Computadores, internet,
projetor, filmes, gravuras, revistas, livros, tintas, colas coloridas, lápis de cor, giz de
cera, massinha de modelar, argila, areia colorida, papéis (dobradura, eva, camurça,
cartolina, etc); pendrive; caixa de som.
AVALIAÇÃO

     Esta será diagnóstica e processual (formativa, cumulativa e participativa) e os


instrumentos de avaliação serão utilizados ao longo de todo o processo de
aprendizagem, possibilitando a compreensão das estratégias de construção de
conhecimentos dos alunos.

Assim, mais que avaliar em números, será possível perceber a compreensão e


interesse, bem como participação dos alunos nas atividades, e/ou suas limitações nesta,
o que possibilita intervenções mais específicas.

5° ano B

CARACTERÍSTICAS DA TURMA

Turma alfabetizada, todos conhecem já bem as letras em bastão/letras de forma.


Muitos já conhecem também letras cursivas. Além disso, observa-se dificuldade e
resistência de alguns em realizar trabalho autoral (criatividade). 

Coordenação motora grossa da turma no geral é boa, a coordenação motora fina


está em desenvolvimento.
Turma pequena, não possui conflitos interpessoais, onde o professor tem que
realizar interferências e conversas com a turma. Apesar da defasagem nos processos
criativos e conhecimentos de linguagens artísticas, a maioria dos alunos se desenvolve
bem em atividades..

OBJETIVOS GERAIS

 Reconhecer por meio da observação os elementos formais das linguagens visual,


musical, corporal e cênica, em produções artísticas que fazem parte da História da Arte (popular
e acadêmica, regional, nacional e internacional), na natureza e nas diversas culturas,
aprimorando a percepção e ampliando o senso estético.

 Utilizar os elementos formais da linguagem visual (ponto, linha, cor, textura, forma),
materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera, tintas, argila, massinha, papéis, etc.) e
outros meios (máquinas fotográficas e vídeos) na criação e construção de formas plásticas e
visuais (desenho, pintura, modelagem, colagem, histórias em quadrinhos, vídeo e fotografia).

 Apreciar produções audiovisuais nacionais (Projeto de Lei n o 185/2008) e


internacionais e expressar a sua compreensão por meio de vivências artísticas.

 Apropriar-se de noções espaciais em relação ao próprio corpo e ao ambiente a partir de


elementos da Dança.

 Utilizar elementos da linguagem teatral (expressão corporal, gestual, vocal e facial) nas
situações de jogos dramáticos.

 Reconhecer os elementos formais do som (ritmo, intensidade, altura, duração e timbre).

 Reconhecer tipos de instrumentos existentes e sons característicos deles.

 Ampliar a percepção auditiva ouvindo músicas de diferentes compositores, épocas e


gêneros regionais, nacionais e internacionais.

 Utilizar a voz e percussão corporal como instrumentos primordiais de expressão


musical.

 Utilizar a percussão (instrumentos e objetos) para a expressão musical.

 Apreciar as produções artísticas e culturais visitando exposições de artes visuais (artes


plásticas, fotografia e outras), assistindo a espetáculos teatrais, de música e de dança,
desenvolvendo a capacidade de observação, ampliando os juízos estético e cognitivo.

 Construir os conceitos de arte e de cultura, valorizando os saberes de suas práticas


sociais cotidianas.

 Expressar-se criativamente utilizando a imaginação e a criatividade.

 Reconhecer nas manifestações artísticas a diversidade étnica/cultural (Lei 10.639/03 e


11.645/08).

 Ampliar e resgatar, a partir da memória individual, as manifestações artísticas das


culturas regionais, nacionais e internacionais valorizando-as e preservando-as.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

Artes Visuais:
Reconhecer por meio da observação os elementos formais básicos da linguagem visual
(ponto e linha, cor, forma, textura, composição) na natureza e em obras de arte e utilizá-los no
fazer artístico (desenho de observação, desenho de memória, desenho livre, história em
quadrinhos, pintura com lápis e tinta, modelagem, fotografia, vídeo).

Teatro:

Manifestar as ações que observa e realiza no cotidiano por meio dos jogos dramáticos
infantis e brincadeiras de faz-de-conta.

Dramatizar histórias manipulando brinquedos e fantoches.

Dança:

Aprimorar a consciência corporal e o movimento, com relação à dança nos aspectos


individual e na interação com o grupo e em ritmos variados.

Reconhecer e experimentar variações de fatores de movimento, bem como níveis


espaciais e formas.

Reconhecer e vivenciar as tradições culturais brasileiras: brincadeiras de roda, cantigas e


danças.

Música:

Apreciar e aprender a reconhecer gêneros musicais variados (regional, nacional e


internacional) das manifestações culturais populares e cantar músicas de compositores nacionais
de diferentes épocas.

Ampliar a percepção auditiva (sensação sonora, discriminação, reconhecimento,


compreensão, atenção e memória).

Reconhecer sons naturais, sons do ambiente e sons produzidos pelos seres humanos.

Interlinguagens:

Apreciar produções audiovisuais e expressar a sua interpretação nas linguagens


visual e corporal.
 TEMPO DOCENTE ENTRE PARES: Quarta-feira: 07:50 às 09:30.

CONTEÚDOS:
 1º Trimestre
Perspectiva e Ponto de fuga
Carnaval: História do Samba
Arte Digital
Renascimento
Ordens das Colunas e Construções de Templos.
Arquitetura: diferentes construções e moradias.
Dança e Consciência Corporal: Improvisação
Arte Indígena
Op Art

 2º Trimestre
Pop Art
Arte Naif
Folclore Brasileiro
Arte abstrata e geométrica
Paisagem sonora
Origem da música popular brasileira

 3º Trimestre
História da Arte: Realismo
História da Arte: Semana de 22
Cubismo
Surrealismo
Arte Africana
Dança Contemporânea
Composição Teatral
METODOLOGIA E PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS

·        Orientação da professora, no início de cada aula, para estabelecer


combinados sobre a atividade, e sequência de ações, formas de utilização do espaço
e dos materiais, bem como sua adequada preservação;

·         Atividades de produção individual e /ou coletiva a partir de propostas


de trabalho que possibilitem explorar, de forma natural, os elementos da linguagem
visual;

        Atividades de produção individual ou coletiva em que o aluno possa


manifestar seus temas e assuntos de interesses;

·         Integração e comunicação com os outros por meio de gestos e


movimentos (jogos e brincadeiras);

·         Interpretação de músicas existentes vivenciando um processo de


expressão individual e coletivo;

·         Improvisação na dança: inventando e repetindo sequências de


movimentos;

·         Exposições de trabalhos;

·         Confecção de cartazes;

RECURSOS

     Serão utilizados recursos disponíveis na escola; considerando sempre o espaço


físico limitado/compartilhado da sala de aula e fora dela. Computadores, internet,
projetor, filmes, gravuras, revistas, livros, tintas, colas coloridas, lápis de cor, giz de
cera, massinha de modelar, argila, areia colorida, papéis (dobradura, eva, camurça,
cartolina, etc); pendrive; caixa de som.
AVALIAÇÃO

     Esta será diagnóstica e processual (formativa, cumulativa e participativa) e os


instrumentos de avaliação serão utilizados ao longo de todo o processo de
aprendizagem, possibilitando a compreensão das estratégias de construção de
conhecimentos dos alunos.

Assim, mais que avaliar em números, será possível perceber a compreensão e


interesse, bem como participação dos alunos nas atividades, e/ou suas limitações nesta,
o que possibilita intervenções mais específicas.

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