PLANO DE CURSO INDIVIDUAL POR ANO

DISCIPLINA: ARTE
ENSINO FUNDAMENTAL 1 – CICLOS I E II
EMEF ELVIRA MURARO – NAED LESTE

Professora: Talitha de Castro Mendonça Mesquita Spínola

CICLO I

1º ano A

CARACTERÍSTICAS DA TURMA

Turma em processo de alfabetização, alguns conhecem já bem as letras em bastão,

outros possuem maior dificuldade. A maior parte não conhece letras cursivas. Além
disso, observa-se dificuldade e resistência de alguns em realizar trabalho autoral
(criatividade). 
Coordenação motora grossa da turma no geral é boa, a coordenação motora fina
está em desenvolvimento.
Não possuem muitos conflitos interpessoais, onde o professor tem que realizar
interferências e conversas com a turma. Apesar da defasagem nos processos criativos e
conhecimentos de linguagens artísticas, a maioria dos alunos se desenvolve bem em
atividades.

OBJETIVOS GERAIS

 Reconhecer por meio da observação os elementos formais das linguagens visual,

musical, corporal e cênica, em produções artísticas que fazem parte da História da Arte
(popular e acadêmica, regional, nacional e internacional), na natureza e nas diversas
culturas, aprimorando a percepção e ampliando o senso estético.
  Utilizar os elementos formais da linguagem visual (ponto, linha, cor, textura,
forma), materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera, tintas, argila, massinha,
papéis, etc.) na criação e construção de formas plásticas e visuais (desenho, pintura,
modelagem, colagem).
 Apreciar produções audiovisuais nacionais (Projeto de Lei n o 185/2008) e
internacionais e expressar a sua compreensão por meio de vivências artísticas.
 Apropriar-se de noções espaciais em relação ao próprio corpo e ao ambiente a
partir de elementos da Dança.
 Utilizar elementos da linguagem teatral (expressão corporal, gestual, vocal e
facial) nas situações de jogos dramáticos.
 Reconhecer tipos de instrumentos existentes e sons característicos deles.
 Ampliar a percepção auditiva ouvindo músicas de diferentes compositores,
épocas e gêneros regionais, nacionais e internacionais.
 Utilizar a voz e percussão corporal como instrumentos primordiais de expressão
musical.
 Utilizar a percussão (instrumentos e objetos) para a expressão musical.
 Apreciar as produções artísticas e culturais visitando exposições de artes visuais
(artes plásticas, fotografia e outras), assistindo a espetáculos teatrais, de música e de
dança, desenvolvendo a capacidade de observação, ampliando os juízos estético e
cognitivo.
 Expressar-se criativamente utilizando a imaginação e a criatividade.
 Reconhecer nas manifestações artísticas a diversidade étnica/cultural (Lei
10.639/03 e 11.645/08).
 Ampliar e resgatar, a partir da memória individual, as manifestações artísticas
das culturas regionais, nacionais e internacionais valorizando-as e preservando-as.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

Artes Visuais:
Reconhecer por meio da observação os elementos formais básicos da linguagem
visual (ponto e linha, cor, forma, textura, composição) na natureza e em obras de arte e
utilizá-los no fazer artístico (desenho de observação, desenho de memória, desenho
livre, pintura com lápis e tinta, modelagem).

Teatro:
Manifestar as ações que observa e realiza no cotidiano por meio dos jogos
dramáticos infantis e brincadeiras de faz-de-conta.
Dramatizar histórias manipulando brinquedos e fantoches.

Dança:
Aprimorar a consciência corporal e o movimento, com relação à dança nos
aspectos individual e na interação com o grupo e em ritmos variados.
Reconhecer e experimentar variações de fatores de movimento, bem como níveis
espaciais e formas.
Reconhecer e vivenciar as tradições culturais brasileiras: brincadeiras de roda,
cantigas e danças.

Música:
Apreciar e aprender a reconhecer gêneros musicais variados (regional, nacional e
internacional) das manifestações culturais populares e cantar músicas de compositores
nacionais de diferentes épocas.
Ampliar a percepção auditiva (sensação sonora, discriminação, reconhecimento,
compreensão, atenção e memória).
Reconhecer sons naturais, sons do ambiente e sons produzidos pelos seres huma-
nos.

Interlinguagens:
Apreciar produções audiovisuais e expressar a sua interpretação nas linguagens
visual e corporal.

TEMPO DOCENTE ENTRE PARES: Quarta-feira: 15h30 às 16:20; Sexta-

feira: 16:20 as 18:00.
 CONTEÚDOS

1º Trimestre

Elementos formais da linguagem visual: ponto, linha, forma, plano, cores e

textura

Autorretrato

Jogos e brincadeiras de atenção, observação e improvisação

Arte indígena: músicas, danças circulares, artesanato 

Danças indígenas

Máscaras indígenas

Modelagem com argila

Criação e exploração de sons em instrumentos de percussão

 2º Trimestre

História da Arte: Arte Clássica x Arte Moderna

Formas planas, curvas e vazadas

Formas Corporais

Níveis do Espaço

Folclore Brasileiro

Lendas folclóricas e dramatização

Danças Folclóricas
  3º Trimestre

Textura/Percepção visual

História da Arte: Cubismo

Formas Geométricas e criação artística

Cores Primárias e Secundárias

Experimentação em guache

A Capoeira

Cultura Hip Hop e Dança de Rua

METODOLOGIA E PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS

 Orientação da professora, no início de cada aula, para estabelecer combinados

sobre a atividade, e sequência de ações, formas de utilização do espaço e dos materiais,
bem como sua adequada preservação;

 Atividades de produção individual e /ou coletiva a partir de propostas de

trabalho que possibilitem explorar, de forma natural, os elementos da linguagem visual;

 Atividades de produção individual ou coletiva em que o aluno possa manifestar

seus temas e assuntos de interesses;

 Integração e comunicação com os outros por meio de gestos e movimentos

(jogos e brincadeiras);

 Interpretação de músicas existentes vivenciando um processo de expressão

individual e coletivo;
  Improvisação na arte: inventando e repetindo desenhos e sequências de
movimentos;

  Pintura; sulfite, lápis de cor, diz de cera, canetinha, tinta, pincel, régua, cola,
tesoura.

 Exposições de trabalhos;

 Interação e participação dos alunos, explicação dos exercícios, momentos para

dúvidas e correção.  Vídeos do You tube.

RECURSOS

     Serão utilizados recursos disponíveis na escola; considerando sempre o espaço

físico limitado/compartilhado da sala de aula e fora dela. Computadores, internet,
projetor, filmes, gravuras, revistas, livros, tintas, colas coloridas, lápis de cor, giz de
cera, massinha de modelar, argila, areia colorida, papéis (dobradura, eva, camurça,
cartolina, etc); pendrive; caixa de som.

AVALIAÇÃO

     Esta será diagnóstica e processual (formativa, cumulativa e participativa) e os

instrumentos de avaliação serão utilizados ao longo de todo o processo de
aprendizagem, possibilitando a compreensão das estratégias de construção de
conhecimentos dos alunos.

Assim, mais que avaliar em números, será possível perceber a compreensão e

interesse, bem como participação dos alunos nas atividades, e/ou suas limitações nesta,
o que possibilita intervenções mais específicas.

1º ano B

CARACTERÍSTICAS DA TURMA
 Turma em processo de alfabetização, alguns conhecem já bem as letras em bastão,
outros possuem maior dificuldade. A maior parte não conhece letras cursivas. Além
disso, observa-se dificuldade e resistência de alguns em realizar trabalho autoral
(criatividade). 

Há um aluno de educação especial que demanda atenção constante para que o

mesmo possa ter melhor aproveitamento das atividades adaptadas e direcionadas, e que
a turma mantenha também sua concentração e foca em seu processo de aprendizagem
ao mesmo tempo que com o aluno interage e a ele auxilia.
Coordenação motora grossa da turma no geral é boa, a coordenação motora fina
está em desenvolvimento.
Não possuem muitos conflitos interpessoais, onde o professor tem que realizar
interferências e conversas com a turma. Apesar da defasagem nos processos criativos e
conhecimentos de linguagens artísticas, a maioria dos alunos se desenvolve bem em
atividades.

OBJETIVOS GERAIS

 Reconhecer por meio da observação os elementos formais das linguagens visual,

musical, corporal e cênica, em produções artísticas que fazem parte da História da Arte
(popular e acadêmica, regional, nacional e internacional), na natureza e nas diversas
culturas, aprimorando a percepção e ampliando o senso estético.
 Utilizar os elementos formais da linguagem visual (ponto, linha, cor, textura,
forma), materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera, tintas, argila, massinha,
papéis, etc.) na criação e construção de formas plásticas e visuais (desenho, pintura,
modelagem, colagem).
 Apreciar produções audiovisuais nacionais (Projeto de Lei n o 185/2008) e
internacionais e expressar a sua compreensão por meio de vivências artísticas.
 Apropriar-se de noções espaciais em relação ao próprio corpo e ao ambiente a
partir de elementos da Dança.
 Utilizar elementos da linguagem teatral (expressão corporal, gestual, vocal e
facial) nas situações de jogos dramáticos.
 Reconhecer tipos de instrumentos existentes e sons característicos deles.
  Ampliar a percepção auditiva ouvindo músicas de diferentes compositores,
épocas e gêneros regionais, nacionais e internacionais.
 Utilizar a voz e percussão corporal como instrumentos primordiais de expressão
musical.
 Utilizar a percussão (instrumentos e objetos) para a expressão musical.
 Apreciar as produções artísticas e culturais visitando exposições de artes visuais
(artes plásticas, fotografia e outras), assistindo a espetáculos teatrais, de música e de
dança, desenvolvendo a capacidade de observação, ampliando os juízos estético e
cognitivo.
 Expressar-se criativamente utilizando a imaginação e a criatividade.
 Reconhecer nas manifestações artísticas a diversidade étnica/cultural (Lei
10.639/03 e 11.645/08).
 Ampliar e resgatar, a partir da memória individual, as manifestações artísticas
das culturas regionais, nacionais e internacionais valorizando-as e preservando-as.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

Artes Visuais:
Reconhecer por meio da observação os elementos formais básicos da linguagem
visual (ponto e linha, cor, forma, textura, composição) na natureza e em obras de arte e
utilizá-los no fazer artístico (desenho de observação, desenho de memória, desenho
livre, pintura com lápis e tinta, modelagem).

Teatro:
Manifestar as ações que observa e realiza no cotidiano por meio dos jogos
dramáticos infantis e brincadeiras de faz-de-conta.
Dramatizar histórias manipulando brinquedos e fantoches.

Dança:
Aprimorar a consciência corporal e o movimento, com relação à dança nos
aspectos individual e na interação com o grupo e em ritmos variados.
 Reconhecer e experimentar variações de fatores de movimento, bem como níveis
espaciais e formas.
Reconhecer e vivenciar as tradições culturais brasileiras: brincadeiras de roda,
cantigas e danças.

Música:
Apreciar e aprender a reconhecer gêneros musicais variados (regional, nacional e
internacional) das manifestações culturais populares e cantar músicas de compositores
nacionais de diferentes épocas.
Ampliar a percepção auditiva (sensação sonora, discriminação, reconhecimento,
compreensão, atenção e memória).
Reconhecer sons naturais, sons do ambiente e sons produzidos pelos seres huma-
nos.

Interlinguagens:
Apreciar produções audiovisuais e expressar a sua interpretação nas linguagens
visual e corporal.

TEMPO DOCENTE ENTRE PARES: Quarta-feira: 16:20 as 18:00; Sexta-

feira: 15:30 as 16:20

CONTEÚDOS

1º Trimestre

Elementos formais da linguagem visual: ponto, linha, forma, plano, cores e

textura

Autorretrato

Jogos e brincadeiras de atenção, observação e improvisação

Arte indígena: músicas, danças circulares, artesanato 

Danças indígenas

Máscaras indígenas

Criação e exploração de sons em instrumentos de percussão

Modelagem com argila.

 2º Trimestre

História da Arte: Arte Clássica x Arte Moderna

Formas planas, curvas e vazadas

Formas Corporais

Níveis do Espaço

Folclore Brasileiro

Lendas folclóricas e dramatização

Danças Folclóricas

 3º Trimestre

Textura/Percepção visual

História da Arte: Cubismo

Formas Geométricas e criação artística

Cores Primárias e Secundárias

Experimentação em guache
 A Capoeira

Cultura Hip Hop e Dança de Rua

METODOLOGIA E PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS

 Orientação da professora, no início de cada aula, para estabelecer combinados

sobre a atividade, e sequência de ações, formas de utilização do espaço e dos materiais,
bem como sua adequada preservação;

 Atividades de produção individual e /ou coletiva a partir de propostas de

trabalho que possibilitem explorar, de forma natural, os elementos da linguagem visual;

 Atividades de produção individual ou coletiva em que o aluno possa manifestar

seus temas e assuntos de interesses;

 Integração e comunicação com os outros por meio de gestos e movimentos

(jogos e brincadeiras);

 Interpretação de músicas existentes vivenciando um processo de expressão

individual e coletivo;

 Improvisação na arte: inventando e repetindo desenhos e sequências de

movimentos;

  Pintura; sulfite, lápis de cor, diz de cera, canetinha, tinta, pincel, régua, cola,
tesoura.

 Exposições de trabalhos;

 Interação e participação dos alunos, explicação dos exercícios, momentos para

dúvidas e correção.  Vídeos do You tube.

RECURSOS
      Serão utilizados recursos disponíveis na escola; considerando sempre o espaço
físico limitado/compartilhado da sala de aula e fora dela. Computadores, internet,
projetor, filmes, gravuras, revistas, livros, tintas, colas coloridas, lápis de cor, giz de
cera, massinha de modelar, argila, areia colorida, papéis (dobradura, eva, camurça,
cartolina, etc); pendrive; caixa de som.

AVALIAÇÃO

     Esta será diagnóstica e processual (formativa, cumulativa e participativa) e os

instrumentos de avaliação serão utilizados ao longo de todo o processo de
aprendizagem, possibilitando a compreensão das estratégias de construção de
conhecimentos dos alunos.

Assim, mais que avaliar em números, será possível perceber a compreensão e

interesse, bem como participação dos alunos nas atividades, e/ou suas limitações nesta,
o que possibilita intervenções mais específicas.

2° ano A

CARACTERÍSTICAS DA TURMA
Turma parcialmente alfabetizada, parcialmente em processo de alfabetização,
todos conhecem já bem as letras em bastão. Alguns já conhecem também letras
cursivas. Além disso, observa-se dificuldade e resistência de alguns em realizar trabalho
autoral (criatividade). 

Há 2 alunos de educação especial que acompanham bem as atividades, mesmo

que por vezes demandem orientação extra.
Coordenação motora grossa da turma no geral é boa, a coordenação motora fina
está em desenvolvimento.
Possuem alguns conflitos interpessoais, onde o professor tem que realizar
interferências e conversas com a turma. Apesar da defasagem nos processos criativos e
conhecimentos de linguagens artísticas, a maioria dos alunos se desenvolve bem em
atividades.
 OBJETIVOS GERAIS

 Reconhecer por meio da observação os elementos formais das linguagens visual,

musical, corporal e cênica, em produções artísticas que fazem parte da História da Arte
(popular e acadêmica, regional, nacional e internacional), na natureza e nas diversas
culturas, aprimorando a percepção e ampliando o senso estético.
 Utilizar os elementos formais da linguagem visual (ponto, linha, cor, textura,
forma), materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera, tintas, argila, massinha,
papéis, etc.) para construção de formas plásticas e visuais (desenho, pintura,
modelagem, colagem).
 Apreciar produções audiovisuais nacionais (Projeto de Lei n o 185/2008) e
internacionais e expressar a sua compreensão por meio de vivências artísticas.
 Apropriar-se de noções espaciais em relação ao próprio corpo e ao ambiente a
partir de elementos da Dança.
 Utilizar elementos da linguagem teatral (expressão corporal, gestual, vocal e
facial) nas situações de jogos dramáticos.
 Reconhecer tipos de instrumentos existentes e sons característicos deles.
 Ampliar a percepção auditiva ouvindo músicas de diferentes compositores,
épocas e gêneros regionais, nacionais e internacionais.
 Utilizar a voz e percussão corporal como instrumentos primordiais de expressão
musical.
 Utilizar a percussão (instrumentos e objetos) para a expressão musical.
 Apreciar as produções artísticas e culturais visitando exposições de artes visuais
(artes plásticas, fotografia e outras), assistindo a espetáculos teatrais, de música e de
dança, desenvolvendo a capacidade de observação, ampliando os juízos estético e
cognitivo.
 Construir os conceitos de arte, valorizando os saberes de suas práticas sociais
cotidianas, e reconhecendo as linguagens artísticas.
 Expressar-se criativamente utilizando a imaginação e a criatividade.
  Reconhecer nas manifestações artísticas a diversidade étnica/cultural (Lei
10.639/03 e 11.645/08).
 Ampliar e resgatar, a partir da memória individual, as manifestações artísticas
das culturas regionais, nacionais e internacionais valorizando-as e preservando-as.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

Artes Visuais:
Reconhecer por meio da observação os elementos formais básicos da linguagem
visual (ponto e linha, cor, forma, textura, composição) na natureza e em obras de arte e
utilizá-los no fazer artístico (desenho de observação, desenho de memória, desenho
livre, pintura com lápis e tinta, modelagem).

Teatro:
Manifestar as ações que observa e realiza no cotidiano por meio dos jogos
dramáticos infantis e brincadeiras de faz-de-conta.
Dramatizar histórias manipulando brinquedos e fantoches.

Dança:
Aprimorar a consciência corporal e o movimento, com relação à dança nos
aspectos individual e na interação com o grupo e em ritmos variados.
Reconhecer e experimentar variações de fatores de movimento, bem como níveis
espaciais e formas.
Reconhecer e vivenciar as tradições culturais brasileiras: brincadeiras de roda,
cantigas e danças.

Música:
Apreciar e aprender a reconhecer gêneros musicais variados (regional, nacional e
internacional) das manifestações culturais populares e cantar músicas de compositores
nacionais de diferentes épocas.
Ampliar a percepção auditiva (sensação sonora, discriminação, reconhecimento,
compreensão, atenção e memória).
Reconhecer sons naturais, sons do ambiente e sons produzidos pelos seres huma-
nos.
 Interlinguagens:
Apreciar produções audiovisuais e expressar a sua interpretação nas linguagens
visual e corporal.

 TEMPO DOCENTE ENTRE PARES: Quarta-feira: 13:00 às 14:40; Sexta-

feira: 14:40 às 15:30

CONTEÚDOS:

 1º Trimestre

Desenho cego

Arte indígena: músicas, danças circulares, artesanato

Uso de materiais naturais e a Arte

História da Arte: Arte Rupestre

Textura/Percepção visual

Escultura Rupestre: Vênus de Willendorf

Sons naturais, sons cotidianos e músicas.

Criação de partitura musical

 
  2ºTrimestre
 
 Tipos de instrumentos musicais

 Música Erudita x Música Popular

Percussão Corporal
 Criando instrumentos musicais

Música e Movimento Corporal

Fatores do Movimento

Folclore e Lendas Brasileiras

Dramatização das Lendas Brasileiras

 
  3º Trimestre

Danças Populares Brasileiras

Figurinos e Manifestações Folclóricas Brasileiras

Arte Urbana: a Cultura Hip Hop

O Graffiti

Danças de Rua

Arte Africana

METODOLOGIA E PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS

·        Orientação da professora, no início de cada aula, para estabelecer

combinados sobre a atividade, e sequência de ações, formas de utilização do espaço
e dos materiais, bem como sua adequada preservação;

·         Atividades de produção individual e /ou coletiva a partir de propostas

de trabalho que possibilitem explorar, de forma natural, os elementos da linguagem
visual;

        Atividades de produção individual ou coletiva em que o aluno possa

manifestar seus temas e assuntos de interesses;
 ·         Integração e comunicação com os outros por meio de gestos e
movimentos (jogos e brincadeiras);

·         Interpretação de músicas existentes vivenciando um processo de

expressão individual e coletivo;

·         Improvisação na dança: inventando e repetindo sequências de

movimentos;

·         Exposições de trabalhos;

·         Confecção de cartazes;

RECURSOS

     Serão utilizados recursos disponíveis na escola; considerando sempre o espaço

físico limitado/compartilhado da sala de aula e fora dela. Computadores, internet,
projetor, filmes, gravuras, revistas, livros, tintas, colas coloridas, lápis de cor, giz de
cera, massinha de modelar, argila, areia colorida, papéis (dobradura, eva, camurça,
cartolina, etc); pendrive; caixa de som.

AVALIAÇÃO

     Esta será diagnóstica e processual (formativa, cumulativa e participativa) e os

instrumentos de avaliação serão utilizados ao longo de todo o processo de
aprendizagem, possibilitando a compreensão das estratégias de construção de
conhecimentos dos alunos.

Assim, mais que avaliar em números, será possível perceber a compreensão e

interesse, bem como participação dos alunos nas atividades, e/ou suas limitações nesta,
o que possibilita intervenções mais específicas.
 2° ano B

CARACTERÍSTICAS DA TURMA
Turma parcialmente alfabetizada, parcialmente em processo de alfabetização,
todos conhecem já bem as letras em bastão. Alguns já conhecem também letras
cursivas. Além disso, observa-se dificuldade e resistência de alguns em realizar trabalho
autoral (criatividade). 

Coordenação motora grossa da turma no geral é boa, a coordenação motora fina

está em desenvolvimento.
Não possuem conflitos interpessoais significativos, onde o professor tem que
realizar interferências e conversas com a turma. Apesar da defasagem nos processos
criativos e conhecimentos de linguagens artísticas, a maioria dos alunos se desenvolve
bem em atividades.

OBJETIVOS GERAIS

 Reconhecer por meio da observação os elementos formais das linguagens visual,

musical, corporal e cênica, em produções artísticas que fazem parte da História da Arte
(popular e acadêmica, regional, nacional e internacional), na natureza e nas diversas
culturas, aprimorando a percepção e ampliando o senso estético.
 Utilizar os elementos formais da linguagem visual (ponto, linha, cor, textura,
forma), materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera, tintas, argila, massinha,
papéis, etc.) para construção de formas plásticas e visuais (desenho, pintura,
modelagem, colagem).
 Apreciar produções audiovisuais nacionais (Projeto de Lei n o 185/2008) e
internacionais e expressar a sua compreensão por meio de vivências artísticas.
 Apropriar-se de noções espaciais em relação ao próprio corpo e ao ambiente a
partir de elementos da Dança.
 Utilizar elementos da linguagem teatral (expressão corporal, gestual, vocal e
facial) nas situações de jogos dramáticos.
  Reconhecer tipos de instrumentos existentes e sons característicos deles.
 Ampliar a percepção auditiva ouvindo músicas de diferentes compositores,
épocas e gêneros regionais, nacionais e internacionais.
 Utilizar a voz e percussão corporal como instrumentos primordiais de expressão
musical.
 Utilizar a percussão (instrumentos e objetos) para a expressão musical.
 Apreciar as produções artísticas e culturais visitando exposições de artes visuais
(artes plásticas, fotografia e outras), assistindo a espetáculos teatrais, de música e de
dança, desenvolvendo a capacidade de observação, ampliando os juízos estético e
cognitivo.
 Construir os conceitos de arte, valorizando os saberes de suas práticas sociais
cotidianas, e reconhecendo as linguagens artísticas.
 Expressar-se criativamente utilizando a imaginação e a criatividade.
 Reconhecer nas manifestações artísticas a diversidade étnica/cultural (Lei
10.639/03 e 11.645/08).
 Ampliar e resgatar, a partir da memória individual, as manifestações artísticas
das culturas regionais, nacionais e internacionais valorizando-as e preservando-as.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

Artes Visuais:
Reconhecer por meio da observação os elementos formais básicos da linguagem
visual (ponto e linha, cor, forma, textura, composição) na natureza e em obras de arte e
utilizá-los no fazer artístico (desenho de observação, desenho de memória, desenho
livre, pintura com lápis e tinta, modelagem).

Teatro:
Manifestar as ações que observa e realiza no cotidiano por meio dos jogos
dramáticos infantis e brincadeiras de faz-de-conta.
Dramatizar histórias manipulando brinquedos e fantoches.
 Dança:
Aprimorar a consciência corporal e o movimento, com relação à dança nos
aspectos individual e na interação com o grupo e em ritmos variados.
Reconhecer e experimentar variações de fatores de movimento, bem como níveis
espaciais e formas.
Reconhecer e vivenciar as tradições culturais brasileiras: brincadeiras de roda,
cantigas e danças.

Música:
Apreciar e aprender a reconhecer gêneros musicais variados (regional, nacional e
internacional) das manifestações culturais populares e cantar músicas de compositores
nacionais de diferentes épocas.
Ampliar a percepção auditiva (sensação sonora, discriminação, reconhecimento,
compreensão, atenção e memória).
Reconhecer sons naturais, sons do ambiente e sons produzidos pelos seres huma-
nos.

Interlinguagens:
Apreciar produções audiovisuais e expressar a sua interpretação nas linguagens
visual e corporal.

 TEMPO DOCENTE ENTRE PARES: Quarta-feira: 14:40 às 15:30; Quinta-

feira: 16:20 as 18:00

CONTEÚDOS:

 1º Trimestre

Desenho cego

Arte indígena: músicas, danças circulares, artesanato

Uso de materiais naturais e a Arte

 História da Arte: Arte Rupestre

Textura/Percepção visual

Escultura Rupestre: Vênus de Willendorf

Sons naturais, sons cotidianos e músicas.

Criação de partitura musical

 
  2ºTrimestre
 
 Tipos de instrumentos musicais

 Música Erudita x Música Popular

Percussão Corporal

Criando instrumentos musicais

Música e Movimento Corporal

Fatores do Movimento

Folclore e Lendas Brasileiras

Dramatização das Lendas Brasileiras

 
  3º Trimestre

Danças Populares Brasileiras

Figurinos e Manifestações Folclóricas Brasileiras

Arte Urbana: a Cultura Hip Hop

O Graffiti
 Danças de Rua

Arte Africana

METODOLOGIA E PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS

·        Orientação da professora, no início de cada aula, para estabelecer

combinados sobre a atividade, e sequência de ações, formas de utilização do espaço
e dos materiais, bem como sua adequada preservação;

·         Atividades de produção individual e /ou coletiva a partir de propostas

de trabalho que possibilitem explorar, de forma natural, os elementos da linguagem
visual;

        Atividades de produção individual ou coletiva em que o aluno possa

manifestar seus temas e assuntos de interesses;

·         Integração e comunicação com os outros por meio de gestos e

movimentos (jogos e brincadeiras);

·         Interpretação de músicas existentes vivenciando um processo de

expressão individual e coletivo;

·         Improvisação na dança: inventando e repetindo sequências de

movimentos;

·         Exposições de trabalhos;

·         Confecção de cartazes;

RECURSOS
      Serão utilizados recursos disponíveis na escola; considerando sempre o espaço
físico limitado/compartilhado da sala de aula e fora dela. Computadores, internet,
projetor, filmes, gravuras, revistas, livros, tintas, colas coloridas, lápis de cor, giz de
cera, massinha de modelar, argila, areia colorida, papéis (dobradura, eva, camurça,
cartolina, etc); pendrive; caixa de som.

AVALIAÇÃO

     Esta será diagnóstica e processual (formativa, cumulativa e participativa) e os

instrumentos de avaliação serão utilizados ao longo de todo o processo de
aprendizagem, possibilitando a compreensão das estratégias de construção de
conhecimentos dos alunos.

Assim, mais que avaliar em números, será possível perceber a compreensão e

interesse, bem como participação dos alunos nas atividades, e/ou suas limitações nesta,
o que possibilita intervenções mais específicas.

2° ano C

CARACTERÍSTICAS DA TURMA
Turma parcialmente alfabetizada, parcialmente em processo de alfabetização,
todos conhecem já bem as letras em bastão/letras de forma. Alguns já conhecem
também letras cursivas. Além disso, observa-se dificuldade e resistência de alguns em
realizar trabalho autoral (criatividade). 

Há 1 aluno de educação especial que acompanha algumas atividades, mesmo que

por vezes demandem orientação extra. Porém, pela instabilidade, necessita de
acompanhamento de especialista, de modo que tanto ele tenha melhor aproveitamento,
quanto a turma possa ser acompanhada no mesmo espaço sem que a professora
necessite interromper a atividade.
Coordenação motora grossa da turma no geral é boa, a coordenação motora fina
está em desenvolvimento.
 Possuem alguns conflitos interpessoais, onde o professor tem que realizar
interferências e conversas com a turma. Apesar da defasagem nos processos criativos e
conhecimentos de linguagens artísticas, a maioria dos alunos se desenvolve bem em
atividades.

OBJETIVOS GERAIS

 Reconhecer por meio da observação os elementos formais das linguagens visual,

musical, corporal e cênica, em produções artísticas que fazem parte da História da Arte
(popular e acadêmica, regional, nacional e internacional), na natureza e nas diversas
culturas, aprimorando a percepção e ampliando o senso estético.
 Utilizar os elementos formais da linguagem visual (ponto, linha, cor, textura,
forma), materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera, tintas, argila, massinha,
papéis, etc.) para construção de formas plásticas e visuais (desenho, pintura,
modelagem, colagem).
 Apreciar produções audiovisuais nacionais (Projeto de Lei n o 185/2008) e
internacionais e expressar a sua compreensão por meio de vivências artísticas.
 Apropriar-se de noções espaciais em relação ao próprio corpo e ao ambiente a
partir de elementos da Dança.
 Utilizar elementos da linguagem teatral (expressão corporal, gestual, vocal e
facial) nas situações de jogos dramáticos.
 Reconhecer tipos de instrumentos existentes e sons característicos deles.
 Ampliar a percepção auditiva ouvindo músicas de diferentes compositores,
épocas e gêneros regionais, nacionais e internacionais.
 Utilizar a voz e percussão corporal como instrumentos primordiais de expressão
musical.
 Utilizar a percussão (instrumentos e objetos) para a expressão musical.
 Apreciar as produções artísticas e culturais visitando exposições de artes visuais
(artes plásticas, fotografia e outras), assistindo a espetáculos teatrais, de música e de
dança, desenvolvendo a capacidade de observação, ampliando os juízos estético e
cognitivo.
  Construir os conceitos de arte, valorizando os saberes de suas práticas sociais
cotidianas, e reconhecendo as linguagens artísticas.
 Expressar-se criativamente utilizando a imaginação e a criatividade.
 Reconhecer nas manifestações artísticas a diversidade étnica/cultural (Lei
10.639/03 e 11.645/08).
 Ampliar e resgatar, a partir da memória individual, as manifestações artísticas
das culturas regionais, nacionais e internacionais valorizando-as e preservando-as.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

Artes Visuais:
Reconhecer por meio da observação os elementos formais básicos da linguagem
visual (ponto e linha, cor, forma, textura, composição) na natureza e em obras de arte e
utilizá-los no fazer artístico (desenho de observação, desenho de memória, desenho
livre, pintura com lápis e tinta, modelagem).

Teatro:
Manifestar as ações que observa e realiza no cotidiano por meio dos jogos
dramáticos infantis e brincadeiras de faz-de-conta.
Dramatizar histórias manipulando brinquedos e fantoches.

Dança:
Aprimorar a consciência corporal e o movimento, com relação à dança nos
aspectos individual e na interação com o grupo e em ritmos variados.
Reconhecer e experimentar variações de fatores de movimento, bem como níveis
espaciais e formas.
Reconhecer e vivenciar as tradições culturais brasileiras: brincadeiras de roda,
cantigas e danças.

Música:
 Apreciar e aprender a reconhecer gêneros musicais variados (regional, nacional e
internacional) das manifestações culturais populares e cantar músicas de compositores
nacionais de diferentes épocas.
Ampliar a percepção auditiva (sensação sonora, discriminação, reconhecimento,
compreensão, atenção e memória).
Reconhecer sons naturais, sons do ambiente e sons produzidos pelos seres huma-
nos.

Interlinguagens:
Apreciar produções audiovisuais e expressar a sua interpretação nas linguagens
visual e corporal.

 TEMPO DOCENTE ENTRE PARES: Quinta-feira: 15:30 às 16:20; Sexta-

feira: 13:00 às 14:40

CONTEÚDOS:

 1º Trimestre

Desenho cego

Arte indígena: músicas, danças circulares, artesanato

Uso de materiais naturais e a Arte

História da Arte: Arte Rupestre

Textura/Percepção visual

Escultura Rupestre: Vênus de Willendorf

Sons naturais, sons cotidianos e músicas.

Criação de partitura musical

  
  2ºTrimestre
 
 Tipos de instrumentos musicais

 Música Erudita x Música Popular

Percussão Corporal

Criando instrumentos musicais

Música e Movimento Corporal

Fatores do Movimento

Folclore e Lendas Brasileiras

Dramatização das Lendas Brasileiras

 
  3º Trimestre

Danças Populares Brasileiras

Figurinos e Manifestações Folclóricas Brasileiras

Arte Urbana: a Cultura Hip Hop

O Graffiti

Danças de Rua

Arte Africana

METODOLOGIA E PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS

 ·        Orientação da professora, no início de cada aula, para estabelecer
combinados sobre a atividade, e sequência de ações, formas de utilização do espaço
e dos materiais, bem como sua adequada preservação;

·         Atividades de produção individual e /ou coletiva a partir de propostas

de trabalho que possibilitem explorar, de forma natural, os elementos da linguagem
visual;

        Atividades de produção individual ou coletiva em que o aluno possa

manifestar seus temas e assuntos de interesses;

·         Integração e comunicação com os outros por meio de gestos e

movimentos (jogos e brincadeiras);

·         Interpretação de músicas existentes vivenciando um processo de

expressão individual e coletivo;

·         Improvisação na dança: inventando e repetindo sequências de

movimentos;

·         Exposições de trabalhos;

·         Confecção de cartazes;

RECURSOS

     Serão utilizados recursos disponíveis na escola; considerando sempre o espaço

físico limitado/compartilhado da sala de aula e fora dela. Computadores, internet,
projetor, filmes, gravuras, revistas, livros, tintas, colas coloridas, lápis de cor, giz de
cera, massinha de modelar, argila, areia colorida, papéis (dobradura, eva, camurça,
cartolina, etc); pendrive; caixa de som.

AVALIAÇÃO
      Esta será diagnóstica e processual (formativa, cumulativa e participativa) e os
instrumentos de avaliação serão utilizados ao longo de todo o processo de
aprendizagem, possibilitando a compreensão das estratégias de construção de
conhecimentos dos alunos.

Assim, mais que avaliar em números, será possível perceber a compreensão e

interesse, bem como participação dos alunos nas atividades, e/ou suas limitações nesta,
o que possibilita intervenções mais específicas.

3° ano A

CARACTERÍSTICAS DA TURMA

Turma quase toda alfabetizada, todos conhecem já bem as letras em bastão/letras

de forma. Muitos já conhecem também letras cursivas. Além disso, observa-se
dificuldade e resistência de alguns em realizar trabalho autoral (criatividade). 

Coordenação motora grossa da turma no geral é boa, a coordenação motora fina

está em desenvolvimento.
Alguns alunos são agitados, e possuem alguns conflitos interpessoais, onde o
professor tem que realizar interferências e conversas com a turma. Apesar da defasagem
nos processos criativos e conhecimentos de linguagens artísticas, a maioria dos alunos
se desenvolve bem em atividades.

OBJETIVOS GERAIS

 Reconhecer por meio da observação os elementos formais das linguagens visual,

musical, corporal e cênica, em produções artísticas que fazem parte da História da Arte (popular
e acadêmica, regional, nacional e internacional), na natureza e nas diversas culturas,
aprimorando a percepção e ampliando o senso estético.
  Utilizar os elementos formais da linguagem visual (ponto, linha, cor, textura, forma),
materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera, tintas, argila, massinha, papéis, etc.) e
outros meios (máquinas fotográficas e vídeos) na criação e construção de formas plásticas e
visuais (desenho, pintura, modelagem, colagem, histórias em quadrinhos, vídeo e fotografia).

 Apreciar produções audiovisuais nacionais (Projeto de Lei n o 185/2008) e

internacionais e expressar a sua compreensão por meio de vivências artísticas.

 Apropriar-se de noções espaciais em relação ao próprio corpo e ao ambiente a partir de

elementos da Dança.

 Utilizar elementos da linguagem teatral (expressão corporal, gestual, vocal e facial) nas
situações de jogos dramáticos.

 Reconhecer os elementos formais do som (ritmo, intensidade, altura, duração e timbre).

 Reconhecer tipos de instrumentos existentes e sons característicos deles.

 Ampliar a percepção auditiva ouvindo músicas de diferentes compositores, épocas e

gêneros regionais, nacionais e internacionais.

 Utilizar a voz e percussão corporal como instrumentos primordiais de expressão

musical.

 Utilizar a percussão (instrumentos e objetos) para a expressão musical.

 Apreciar as produções artísticas e culturais visitando exposições de artes visuais (artes

plásticas, fotografia e outras), assistindo a espetáculos teatrais, de música e de dança,
desenvolvendo a capacidade de observação, ampliando os juízos estético e cognitivo.

 Construir os conceitos de arte e de cultura, valorizando os saberes de suas práticas

sociais cotidianas, e desenvolvendo o senso crítico construtivo.

 Expressar-se criativamente utilizando a imaginação e a criatividade.

 Reconhecer nas manifestações artísticas a diversidade étnica/cultural (Lei 10.639/03 e

11.645/08).

 Ampliar e resgatar, a partir da memória individual, as manifestações artísticas das

culturas regionais, nacionais e internacionais valorizando-as e preservando-as.
 OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

Artes Visuais:

Reconhecer por meio da observação os elementos formais básicos da linguagem visual

(ponto e linha, cor, forma, textura, composição) na natureza e em obras de arte e utilizá-los no
fazer artístico (desenho de observação, desenho de memória, desenho livre, história em
quadrinhos, pintura com lápis e tinta, modelagem, fotografia, vídeo).

Teatro:

Manifestar as ações que observa e realiza no cotidiano por meio dos jogos dramáticos
infantis e brincadeiras de faz-de-conta.

Dramatizar histórias manipulando brinquedos e fantoches.

Dança:

Aprimorar a consciência corporal e o movimento, com relação à dança nos aspectos

individual e na interação com o grupo e em ritmos variados.

Reconhecer e experimentar variações de fatores de movimento, bem como níveis

espaciais e formas.

Reconhecer e vivenciar as tradições culturais brasileiras: brincadeiras de roda, cantigas e

danças.

Música:

Apreciar e aprender a reconhecer gêneros musicais variados (regional, nacional e

internacional) das manifestações culturais populares e cantar músicas de compositores nacionais
de diferentes épocas.

Ampliar a percepção auditiva (sensação sonora, discriminação, reconhecimento,

compreensão, atenção e memória).

Reconhecer sons naturais, sons do ambiente e sons produzidos pelos seres humanos.
 Interlinguagens:

Apreciar produções audiovisuais e expressar a sua interpretação nas linguagens

visual e corporal.

 TEMPO DOCENTE ENTRE PARES: Quinta-feira: 10:20 às 12:00; Sexta-

feira: 11:10 às 12h.

CONTEÚDOS:

 1º Trimestre
Elementos da linguagem visual: ponto, linha, formas, texturas e cores.
Cores primárias e secundárias.
Experimento das cores.
Pontilhismo.
Diferença entre formas bi e tridimensionais.
Formas corporais no espaço.
Níveis do espaço.
Arte Digital.

 2º Trimestre
 História da Arte: História do Cinema.
Experimentos em audiovisual: corpo e vídeo.
Paisagem sonora
Folclore Brasileiro: Manifestações Populares.
A música nas manifestações populares.
Percussão.
Confecção de instrumentos.

 3º Trimestre
História da Arte: Arte moderna brasileira.
 Dança Clássica x Dança Moderna.
Expressionismo da Dança
Improvisação em Dança
Dança Afro
Composição teatral: elementos
Criando uma cena

METODOLOGIA E PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS

·        Orientação da professora, no início de cada aula, para estabelecer

combinados sobre a atividade, e sequência de ações, formas de utilização do espaço
e dos materiais, bem como sua adequada preservação;

·         Atividades de produção individual e /ou coletiva a partir de propostas

de trabalho que possibilitem explorar, de forma natural, os elementos da linguagem
visual;

        Atividades de produção individual ou coletiva em que o aluno possa

manifestar seus temas e assuntos de interesses;

·         Integração e comunicação com os outros por meio de gestos e

movimentos (jogos e brincadeiras);

·         Interpretação de músicas existentes vivenciando um processo de

expressão individual e coletivo;

·         Improvisação na dança: inventando e repetindo sequências de

movimentos;

·         Exposições de trabalhos;

·         Confecção de cartazes;

RECURSOS
      Serão utilizados recursos disponíveis na escola; considerando sempre o espaço
físico limitado/compartilhado da sala de aula e fora dela. Computadores, internet,
projetor, filmes, gravuras, revistas, livros, tintas, colas coloridas, lápis de cor, giz de
cera, massinha de modelar, argila, areia colorida, papéis (dobradura, eva, camurça,
cartolina, etc); pendrive; caixa de som.

AVALIAÇÃO

     Esta será diagnóstica e processual (formativa, cumulativa e participativa) e os

instrumentos de avaliação serão utilizados ao longo de todo o processo de
aprendizagem, possibilitando a compreensão das estratégias de construção de
conhecimentos dos alunos.

Assim, mais que avaliar em números, será possível perceber a compreensão e

interesse, bem como participação dos alunos nas atividades, e/ou suas limitações nesta,
o que possibilita intervenções mais específicas.

3° ano B

CARACTERÍSTICAS DA TURMA

Turma quase toda alfabetizada, todos conhecem já bem as letras em bastão/letras

de forma. Muitos já conhecem também letras cursivas. Além disso, observa-se
dificuldade e resistência de alguns em realizar trabalho autoral (criatividade). 

Coordenação motora grossa da turma no geral é boa, a coordenação motora fina

está em desenvolvimento.
Possuem alguns conflitos interpessoais, onde o professor tem que realizar
interferências e conversas com a turma. Apesar da defasagem nos processos criativos e
conhecimentos de linguagens artísticas, a maioria dos alunos se desenvolve bem em
atividades.
 OBJETIVOS GERAIS
 Estabelecer relações entre contexto histórico-social e a produção de arte,
analisando de forma crítica os usos da arte na contemporaneidade;
 Expressar-se por meio diferentes linguagens artísticas, explorando seus gêneros
e modalidades, suas técnicas, materiais, suportes, ferramentas, bem como as novas
tecnologias;
 A partir da apropriação de repertório artístico e cultural, vivenciar experiências
com produções artísticas, em diferentes linguagens, estéticas, épocas, artistas e culturas,
estimulando o estabelecimento de uma relação mais crítica e significativa com a cultura
brasileira, suas matrizes e manifestações populares.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS
 Transformar através da Arte a existência contínua que ela ensina,
ser flexível, criar, conhecer e aprender.
 Conhecer a pluralidade cultural que o aluno pode compreender a
relatividade dos valores que estão enraizados nos seus modos de pensar e
agir.
 Desenvolver sua competência e habilidade estética,
artística/criativa e crítica, nas diferentes linguagens (plástica, musical,
corporal e teatral).
 Que o aluno compreenda e aprecie através de textos , obras ,
artistas de diferentes culturas e tempos da história, criar e construir formas e
elementos básicos da linguagem visual e plástica, observar a própria
produção artística e dos colegas de sala.
  Apreciar as produções artístico-culturais visitando exposições de
artes visuais (artes plásticas, fotografia e outras), assistir a filmes, a
espetáculos teatrais, de música e de dança, desenvolvendo a capacidade de
observação, ampliando os juízos estético e cognitivo.
 Expressar-se criativamente utilizando a imaginação. 
  Reconhecer nas manifestações artísticas a diversidade
étnica/cultural (Lei 10.639/03 e 11.645/08) 35. 
  Ampliar e resgatar, a partir da memória individual, as
manifestações artísticas das culturas regionais, nacionais e internacionais
valorizando-as e preservando-as. 
 Utilizar os elementos formais da linguagem visual (ponto, linha,
cor, textura, forma), materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera,
tintas, argila, massinha, papéis, etc.) e outros meios (máquinas fotográficas e
vídeos) na criação e construção de formas plásticas e visuais (desenho,
histórias em quadrinhos, pintura, gravura, modelagem, dobradura, colagem,
vídeo e fotografia).
   Apurar a capacidade de observação com relação ao ambiente
escolar (arquitetura, mobiliário e mundo da natureza). 
  Apreciar produções audiovisuais nacionais (Projeto de Lei no
185/2008)33 e internacionais e expressar a sua compreensão por meio de
vivências artísticas. • Apropriar-se de noções espaciais em relação ao próprio
corpo e ao ambiente. 
  Utilizar elementos da linguagem teatral (expressão corporal,
gestual, vocal e facial) nas situações de jogos dramáticos. 
  Reconhecer os elementos formais do som (intensidade, altura,
duração e timbre). 
  Ampliar a percepção auditiva ouvindo músicas de diferentes
compositores, épocas e gêneros regionais, nacionais e internacionais.
  Utilizar a voz e o corpo como instrumentos primordiais de
expressão musical. 

TEMPO DOCENTE ENTRE PARES: Quinta-feira: 9:30 às 10:20; Sexta-feira:

9:30 às 11:10.

CONTEÚDOS:

 1º Trimestre
Elementos da linguagem visual: ponto, linha, formas, texturas e cores.
Cores primárias e secundárias.
Experimento das cores.
 Pontilhismo.
Diferença entre formas bi e tridimensionais.
Formas corporais no espaço.
Níveis do espaço.
Arte Digital.

 2º Trimestre
 História da Arte: História do Cinema.
Experimentos em audiovisual: corpo e vídeo.
Paisagem sonora
Folclore Brasileiro: Manifestações Populares.
A música nas manifestações populares.
Percussão.
Confecção de instrumentos.

 3º Trimestre
História da Arte: Arte moderna brasileira.
Dança Clássica x Dança Moderna.
Expressionismo da Dança
Improvisação em Dança
Dança Afro
Composição teatral: elementos
Criando uma cena

METODOLOGIA E PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS

·        Orientação da professora, no início de cada aula, para estabelecer

combinados sobre a atividade, e sequência de ações, formas de utilização do espaço
e dos materiais, bem como sua adequada preservação;

·         Atividades de produção individual e /ou coletiva a partir de propostas

de trabalho que possibilitem explorar, de forma natural, os elementos da linguagem
visual;
         Atividades de produção individual ou coletiva em que o aluno possa
manifestar seus temas e assuntos de interesses;

·         Integração e comunicação com os outros por meio de gestos e

movimentos (jogos e brincadeiras);

·         Interpretação de músicas existentes vivenciando um processo de

expressão individual e coletivo;

·         Improvisação na dança: inventando e repetindo sequências de

movimentos;

·         Exposições de trabalhos;

·         Confecção de cartazes;

RECURSOS

     Serão utilizados recursos disponíveis na escola; considerando sempre o espaço

físico limitado/compartilhado da sala de aula e fora dela. Computadores, internet,
projetor, filmes, gravuras, revistas, livros, tintas, colas coloridas, lápis de cor, giz de
cera, massinha de modelar, argila, areia colorida, papéis (dobradura, eva, camurça,
cartolina, etc); pendrive; caixa de som.

AVALIAÇÃO

     Esta será diagnóstica e processual (formativa, cumulativa e participativa) e os

instrumentos de avaliação serão utilizados ao longo de todo o processo de
aprendizagem, possibilitando a compreensão das estratégias de construção de
conhecimentos dos alunos.

Assim, mais que avaliar em números, será possível perceber a compreensão e

interesse, bem como participação dos alunos nas atividades, e/ou suas limitações nesta,
o que possibilita intervenções mais específicas.